
Nesta segunda-feira, 6 de outubro, o Festival de Cinema de Nova York surpreendeu o público com uma exibição secreta de Marty Supreme, o aguardado novo filme da A24 estrelado por Timothée Chalamet e dirigido por Josh Safdie. A escolha da cidade não poderia ser mais simbólica: Safdie, cineasta profundamente ligado à Big Apple, e Chalamet, nativo de Nova York, trouxeram à tela os cinco distritos da cidade que os moldaram. A estreia inesperada contou com a presença de ambos no palco, criando um momento memorável para os fãs e críticos presentes.
A exibição começou em clima de surpresa e expectativa. Após o público ocupar os assentos para a sessão secreta, Safdie subiu ao palco e quebrou o gelo com seu humor característico: “Eu também odeio surpresas”, disse, arrancando risos da plateia. O diretor, que finalizou o corte do filme na madrugada anterior, comentou: “Terminei às 2 da manhã de ontem… Vocês são o primeiro público a ver este filme.” Logo depois, Timothée Chalamet se juntou a Safdie, compartilhando sua conexão pessoal com o momento. O ator relembrou que estudou no ensino médio na mesma rua de Alice Tully, e descreveu como “incrível” estrear no NYFF em sua própria cidade natal.
O projeto, anunciado oficialmente em julho de 2024, marca o primeiro filme solo de Josh Safdie desde “The Pleasure of Being Robbed” (2008). Safdie escreveu o roteiro em parceria com Ronald Bronstein, tomando como inspiração o jogador profissional de tênis de mesa Marty Reisman. No entanto, fontes próximas à produção afirmam que o longa é uma história original e ficcional, e não um biopic tradicional, permitindo liberdade criativa ao diretor e ao elenco para explorar o universo do personagem de maneira inventiva.
Com um orçamento estimado em US$ 70 milhões, Marty Supreme se tornou a produção mais cara da A24 até hoje, superando inclusive “Guerra Civil” (2024). O filme chamou atenção não apenas pelo investimento, mas pelo cuidado artístico e técnico empregado em cada detalhe. A fotografia principal teve início em 23 de setembro de 2024, inteiramente em Nova York, e a produção capturou imagens icônicas em locações espalhadas pelos cinco distritos. As filmagens se estenderam até 5 de dezembro de 2024, com cenas adicionais gravadas no Japão em fevereiro de 2025.
A direção de fotografia ficou a cargo de Darius Khondji, utilizando filme de 35 mm para conferir ao longa uma estética visual clássica e sofisticada. O renomado designer de produção Jack Fisk também contribuiu para a ambientação do filme, criando cenários que reforçam a narrativa e a atmosfera autêntica da história. Safdie incluiu cerca de 140 não-atores no elenco, entre eles o artista francês Philippe Petit, acrescentando camadas de realismo e espontaneidade às cenas.
Timothée Chalamet passou por um treinamento intenso para dar vida ao protagonista. Para as cenas de pingue-pongue, o ator treinou por meses sob orientação de Diego Schaaf e do ex-atleta olímpico Wei Wang, garantindo que as partidas do filme fossem convincentes e dinâmicas. Além disso, Safdie desafiou Chalamet a realizar algumas acrobacias pessoalmente, aumentando a autenticidade das cenas de ação. Um detalhe curioso do processo de filmagem foi a utilização de óculos de grau com lentes de contato por baixo, técnica aplicada para que os olhos de Chalamet parecessem menores, o que temporariamente prejudicou sua visão, mas contribuiu para a caracterização precisa do personagem.
A exibição surpresa no NYFF não apenas apresentou o filme antes de sua estreia oficial, mas também reforçou o vínculo entre o elenco, a equipe e a cidade que serviu de cenário para grande parte da história. Chalamet e Safdie aproveitaram o momento para interagir com o público, compartilhar anedotas das filmagens e revelar curiosidades sobre o desenvolvimento do longa, criando uma experiência única e íntima para os espectadores.
















