Neste domingo, 19 de outubro de 2025, o Temperatura Máxima, exibido pela Globo, promete levar o público a uma aventura repleta de ação, mistério e artes marciais com a exibição do filme G.I. Joe Origens: Snake Eyes. A partir das 14h, os telespectadores poderão acompanhar a história do enigmático Snake Eyes, interpretado por Henry Golding, que se transforma de um jovem marcado pela tragédia em um dos guerreiros mais habilidosos do universo GI Joe.
Longe das grandes batalhas espaciais ou cenários futuristas, o filme se destaca por sua abordagem mais humana e dramática, ao mesmo tempo em que entrega sequências eletrizantes de luta e estratégia ninja. É uma verdadeira imersão no mundo secreto do clã Arashikage, uma antiga sociedade de guerreiros que treina seus membros com disciplina rigorosa e códigos de honra.
O nascimento de um guerreiro silencioso
A narrativa começa com a infância de um garoto em fuga com seu pai, marcado por uma ameaça constante. Um jogo fatal de dados, que decide o destino de seu pai, deixa o jovem sozinho e o obriga a crescer sob a sombra do medo e da vingança. Esse trauma inicial molda não apenas sua personalidade reservada, mas também sua determinação férrea. Anos depois, ele assume o nome Snake Eyes e se infiltra em um mundo clandestino de lutas e organizações criminosas, onde demonstra habilidades que chamam a atenção do chefe da Yakuza, Kenta Takamura.
Apesar de ser recrutado para a gangue de Kenta, Snake Eyes se mostra leal a princípios próprios, ajudando um homem que deveria eliminar. Esse homem é Tommy, primo de Kenta, e herdeiro legítimo do clã Arashikage. É através dessa relação complexa que o filme constrói seu núcleo emocional, mostrando que mesmo em um mundo de violência e traição, alianças inesperadas podem surgir e definir o destino de cada personagem.
O clã Arashikage: disciplina, honra e provações
Uma das partes mais fascinantes do filme é a imersão no universo do clã Arashikage. Sob a liderança da matriarca Sen, os membros do clã passam por rigorosos testes de habilidade, coragem e integridade. Snake Eyes precisa enfrentar três provações para ser aceito: provar sua humildade, confrontar os fantasmas de seu passado e enfrentar as gigantescas anacondas sagradas do templo. Cada prova não é apenas um teste físico, mas também psicológico, explorando o equilíbrio entre vingança e honra, impulsos pessoais e dever para com o grupo.
O filme trabalha de forma inteligente a dualidade do personagem. Snake Eyes, por um lado, é motivado pelo desejo de descobrir o assassino de seu pai e buscar justiça; por outro, ele é desafiado a se tornar parte de algo maior que ele mesmo, aprendendo valores como respeito, paciência e sacrifício. Essa construção de personagem é um dos pontos altos da narrativa, que evita transformar o herói em um simples guerreiro invencível, apresentando suas dúvidas, falhas e dilemas morais.
Vilões, aliados e o jogo de poder
Além de seu desenvolvimento pessoal, Snake Eyes precisa lidar com intrigas externas. Kenta Takamura, interpretado por Andrew Koji, é o antagonista que mistura ambição, crueldade e desejo de poder, criando obstáculos constantes para o protagonista. Ao mesmo tempo, personagens como Akiko, a chefe de segurança do clã, e Scarlett O’Hara, agente da GI Joe, trazem camadas de confiança, tensão e alianças temporárias que movimentam a trama.
A presença da Baronesa, integrante da organização terrorista Cobra, adiciona ainda mais complexidade ao enredo. Com sua inteligência e astúcia, ela manipula eventos e personagens em prol de seus objetivos, mostrando que nem todos os inimigos se apresentam de forma direta. O jogo de poder, traições e reviravoltas mantém o espectador atento, tornando cada decisão de Snake Eyes crucial para o desfecho da história.
Combate, coreografia e ação cinematográfica
Um dos pontos mais celebrados do filme é a coreografia de combate. Sob direção de Robert Schwentke, as cenas de luta combinam artes marciais tradicionais com elementos cinematográficos modernos, resultando em sequências intensas, rápidas e visualmente impressionantes. O treinamento de Snake Eyes no clã Arashikage é mostrado com detalhes, valorizando a técnica, o equilíbrio e a disciplina necessárias para se tornar um verdadeiro ninja.
Além das cenas de ação, o filme apresenta cenários deslumbrantes, do circuito clandestino de luta ao dōjō japonês e aos templos sagrados. Cada ambiente é cuidadosamente explorado, oferecendo não apenas estética visual, mas também um contexto cultural que enriquece a história. Essa atenção aos detalhes faz com que Snake Eyes seja mais do que um filme de ação; é uma experiência que combina adrenalina com narrativa e imersão cultural.
O Domingo Maior coloca na tela uma trama intensa e cheia de adrenalina com o filme Vingança a Sangue-Frio, protagonizado por Liam Neeson. A partir das 23h, o público poderá acompanhar a transformação de um homem comum em um justiceiro implacável, movido por uma vingança que desafia a lógica e as leis do mundo ao seu redor.
Diferente de muitos filmes de ação convencionais, Vingança a Sangue-Frio equilibra suspense, drama familiar e violência calculada, criando uma narrativa que prende o espectador do início ao fim. Ambientado nas geladas Montanhas Rochosas, o filme explora não apenas a ação física, mas também o impacto emocional de uma perda devastadora, tornando-se uma história sobre justiça, moralidade e o custo da vingança.
Nels, o homem comum que se torna um justiceiro
No centro da trama está Nels Coxman, interpretado por Liam Neeson, um homem de família tranquilo e respeitado em sua cidade. Motorista de caminhão limpa-neves, ele é responsável por manter as estradas de inverno desobstruídas, garantindo a segurança e o conforto da comunidade turística local. Casado e vivendo em uma cabana confortável, Nels é o retrato do cidadão exemplar, reconhecido inclusive com o título de Cidadão do Ano.
No entanto, a vida pacata de Nels é destruída de forma brutal quando seu filho é assassinado por um poderoso traficante de drogas. O que poderia ser apenas mais um caso criminal transforma-se em uma jornada pessoal de justiça. Sem nada a perder, Nels usa suas habilidades de caça e sobrevivência para se infiltrar no submundo do crime, revelando que até mesmo um homem aparentemente comum pode se tornar um adversário formidável.
O personagem de Nels é construído com camadas de humanidade e vulnerabilidade, características que tornam sua transformação em vingador crível e emocionalmente envolvente. A dor da perda de um filho é apresentada de forma sensível, permitindo que o público compreenda suas motivações e torça por sua missão, mesmo quando suas ações se tornam cada vez mais violentas.
Uma guerra de gangues nas paisagens geladas
À medida que Nels avança em sua vingança, ele desencadeia uma guerra de territórios entre dois líderes do crime: o imprevisível Viking e um chefe de gangue rival. O filme não apenas apresenta confrontos diretos, mas também explora as consequências estratégicas das ações de Nels. Cada passo que ele dá provoca uma reação em cadeia, aumentando a tensão e a imprevisibilidade da trama.
As paisagens geladas das Montanhas Rochosas funcionam quase como um personagem adicional, refletindo a frieza e a dureza do mundo em que Nels se encontra. O ambiente rigoroso intensifica a narrativa, criando momentos de isolamento e perigo constante, enquanto Neeson persegue seus alvos em meio a neve, estradas perigosas e trilhas que exigem resistência física e mental.
A direção de Hans Petter Moland e a adaptação do original norueguês
O filme é dirigido por Hans Petter Moland e é um remake do aclamado filme norueguês Kraftidioten (2014), dirigido pelo próprio Moland. A adaptação mantém a essência da história original, mas acrescenta o toque hollywoodiano necessário para o público internacional, especialmente nos elementos de ação e construção de personagens.
As filmagens ocorreram principalmente em Alberta, no Canadá, incluindo a cidade de Fernie, capturando com realismo o clima inóspito das montanhas. Esse cuidado com a ambientação confere autenticidade à narrativa e transforma o cenário em um espaço essencial para a ação, onde a neve e o frio tornam-se obstáculos tão desafiadores quanto os antagonistas humanos.
Elenco e personagens secundários
Além de Liam Neeson, o filme conta com um elenco sólido que complementa a narrativa. Laura Dern interpreta a esposa de Nels, trazendo sensibilidade e peso emocional à história familiar que se desfaz com a tragédia. John Doman e Emmy Rossum assumem papéis fundamentais no submundo do crime, oferecendo antagonismo e complexidade à trama.
A dinâmica entre Nels e os vilões é marcada por tensão e imprevisibilidade. Viking, interpretado com uma combinação de charme e loucura, se torna um oponente formidável, cuja imprevisibilidade torna cada confronto um desafio mortal. O conflito entre civis, criminosos e a busca de Nels por justiça cria uma atmosfera de suspense constante, mantendo o público à beira do sofá.
A ascensão de um anti-herói
O que diferencia Vingança a Sangue-Frio de muitos filmes de ação convencionais é o seu protagonista improvável. Nels não é um agente secreto nem um ex-soldado; ele é um cidadão comum que se transforma em assassino habilidoso por amor e raiva. Essa abordagem humaniza a violência do filme, oferecendo uma reflexão sobre até onde alguém iria para proteger ou vingar sua família.
A narrativa apresenta dilemas morais e escolhas éticas que enriquecem a trama. Cada decisão de Nels carrega peso emocional, mostrando que a linha entre justiça e vingança é tênue. O filme questiona se a violência justificada pelo amor pode realmente trazer paz ou apenas perpetuar um ciclo de destruição.
Suspense, ação e momentos de alívio
Apesar da intensidade da trama, o filme equilibra ação e suspense com momentos de humor sutil e diálogos irônicos, características que suavizam o tom sombrio e tornam a história mais palatável. Essa alternância de ritmo mantém o público envolvido, sem sobrecarregar com violência contínua, e reforça a personalidade de Nels como um homem inteligente, metódico e capaz de encontrar soluções criativas para situações extremas.
As sequências de ação são coreografadas com precisão, desde perseguições em estradas cobertas de neve até confrontos corpo a corpo, explorando não apenas a força física do protagonista, mas também sua estratégia e inteligência. Cada confronto é visualmente impactante e emocionalmente carregado, refletindo o alto custo da vingança.
Recepção e impacto do filme
Lançado em 2019, Vingança a Sangue-Frio arrecadou US$ 76,4 milhões em todo o mundo, consolidando-se como uma produção de sucesso moderado, mas muito apreciada pelos fãs de ação e thrillers de vingança. Apesar de não ter alcançado cifras bilionárias, o filme se destacou pela interpretação de Liam Neeson e pelo roteiro envolvente, que equilibra suspense, drama e momentos de reflexão sobre justiça e moralidade.
O remake também trouxe o cinema norueguês para um público global, adaptando a história original para o contexto norte-americano, com foco em paisagens e elementos culturais locais, sem perder a essência do filme original. A mistura de humor negro, suspense e ação intensa resultou em uma experiência cinematográfica completa, que vai além do simples entretenimento.
