Ninguém em Hollywood parecia preparado para o tamanho do impacto de O Diabo Veste Prada 2. O que começou como uma continuação cercada por nostalgia rapidamente se transformou em um verdadeiro evento pop. Em poucas semanas, o longa estrelado por Meryl Streep, Anne Hathaway e Emily Blunt deixou de ser apenas “a volta de um clássico” para se tornar um dos maiores sucessos comerciais do ano.
A sequência ultrapassou oficialmente toda a arrecadação do primeiro O Diabo Veste Prada e já soma mais de US$ 433 milhões nas bilheterias mundiais. O mais curioso é que o longa original precisou de toda sua trajetória nos cinemas para alcançar US$ 326 milhões globais, enquanto a continuação passou essa marca em tempo recorde.
E o domínio continua forte. Mesmo com estreias pesadas chegando aos cinemas, Miranda Priestly segue no topo das bilheterias norte-americanas, algo que poucos analistas esperavam para uma comédia dramática lançada quase vinte anos depois do original.
Como o filme conseguiu virar um fenômeno tão rápido?
Boa parte do sucesso vem justamente do fator surpresa. Quando a sequência foi anunciada, muita gente acreditou que o projeto seria apenas mais uma tentativa de Hollywood de reviver uma franquia famosa apostando em nostalgia. Só que o público encontrou algo bem diferente.
O novo longa-metragem consegue atualizar o universo da Runway para um mundo completamente diferente daquele visto em 2006. A indústria da moda mudou, o jornalismo entrou em crise, as redes sociais passaram a controlar tendências e até Miranda Priestly parece obrigada a sobreviver em um cenário que não respeita mais o glamour tradicional das revistas impressas.
Isso fez com que o filme encontrasse dois públicos ao mesmo tempo: os fãs antigos que cresceram assistindo ao original e uma geração mais nova que conheceu Miranda através de memes, TikTok e streaming.
O resultado apareceu rapidamente nas bilheterias. Somente no segundo final de semana, o longa arrecadou mais US$ 43 milhões nos Estados Unidos. A queda considerada pequena em relação à estreia mostrou que o boca a boca do público está funcionando fortemente.
Nem mesmo Mortal Kombat 2 conseguiu tirar a produção do primeiro lugar. Enquanto o blockbuster apostava em lutas e nostalgia gamer, Miranda Priestly continuava dominando redes sociais, vídeos virais e discussões sobre cultura pop.
O que aconteceu com Andy Sachs depois da Runway?
A continuação mostra uma Andrea Sachs completamente diferente daquela jovem insegura que corria desesperada pelos corredores da revista tentando agradar Miranda Priestly. Agora, Andy finalmente construiu a carreira que sempre sonhou. Ela se tornou uma jornalista investigativa respeitada e trabalha em um grande jornal de Nova York, longe do universo da moda.
Mas o filme rapidamente mostra que nem mesmo ela escapou das mudanças brutais da indústria da comunicação.
Pouco antes de receber um prêmio importante por suas reportagens, Andy descobre que foi demitida junto de toda sua equipe através de uma mensagem enviada pela empresa. A situação explode publicamente quando ela sobe ao palco durante o evento e faz um discurso improvisado criticando a forma como grandes corporações passaram a tratar jornalistas como peças descartáveis.
O vídeo viraliza quase instantaneamente e transforma Andy em símbolo de um debate muito maior sobre o colapso do jornalismo tradicional.
Enquanto isso, Miranda enfrenta seu próprio desastre.
A Runway se torna alvo de críticas após publicar uma matéria positiva sobre uma empresa de fast-fashion envolvida em denúncias de exploração trabalhista. O escândalo ameaça destruir a credibilidade da revista e afasta patrocinadores importantes. Pressionada pelos executivos da empresa, Miranda acaba sendo obrigada a trazer Andy de volta para ajudar a salvar a publicação.
Só que o reencontro entre as duas está longe de ser confortável.
Miranda Priestly mudou depois de tantos anos?
Talvez essa seja a parte mais interessante da continuação. Miranda continua sendo extremamente rígida, controladora e capaz de destruir alguém com um simples olhar, mas o filme mostra uma personagem menos intocável do que antes.
Pela primeira vez, ela parece perdida dentro de um mercado que mudou rápido demais.
A Runway já não dita tendências como antigamente, revistas impressas perderam espaço para influenciadores digitais e até o luxo virou conteúdo rápido consumido em poucos segundos nas redes sociais. Miranda precisa lidar com algoritmos, manchetes caça-cliques e executivos interessados apenas em números.
O roteiro trabalha muito bem esse choque entre o glamour clássico da moda e o ritmo agressivo da internet moderna. Em vários momentos, a personagem parece perceber que o mundo elegante que ela ajudou a construir simplesmente deixou de existir da mesma forma.
Ao mesmo tempo, o filme mantém intacta a essência que transformou o original em um clássico. Os diálogos continuam ácidos, os bastidores da moda seguem caóticos e a dinâmica entre Miranda, Andy e Emily ainda funciona perfeitamente.
Emily Blunt, inclusive, surge como um dos grandes destaques da sequência. Sua Emily Charlton agora ocupa uma posição poderosa dentro da Dior e entra diretamente em conflito com Miranda durante disputas envolvendo o futuro da Runway.
Já Stanley Tucci retorna como Nigel, funcionando novamente como o coração emocional da história enquanto tenta impedir que a revista perca completamente sua identidade.
