Presença se apresenta inicialmente como uma obra do gênero “horror”, mas logo se afasta desse rótulo de maneira surpreendente. A trama, que se desenrola sob a perspectiva de um fantasma, acaba se revelando um drama familiar profundo, explorando emoções e dilemas pessoais, o que pode deixar o espectador confuso, especialmente aqueles que entram na sala de cinema esperando uma experiência de terror tradicional.
A proposta, ao que parece, poderia despertar curiosidade, mas os primeiros minutos falham em capturar a atenção do público. Em vez de mergulharem em uma narrativa tensa e envolvente, os espectadores se veem apenas curiosos, aguardando algo mais que os prendesse de fato à história. A expectativa é mantida pela promessa de uma reviravolta — uma reviravolta que, de fato, acontece nos minutos finais, fazendo com que o filme escape da superficialidade e ganhe um impulso inesperado.
E que reviravolta! O clímax final do longa-metragem é inesperadamente impactante, especialmente a cena conclusiva, que é repleta de tensão e emoção, provocando arrepios nos mais atentos. Essa reviravolta faz com que a proposta inicial, que parecia falha, encontre uma redenção momentânea, oferecendo uma experiência marcante ao público.
No entanto, ao refletir sobre a experiência como um todo, fica claro que a proposta original, vendida como um filme de horror, acabou gerando expectativas equivocadas. Se Presença fosse rotulado de maneira mais honesta como um “suspense dramático”, talvez os cinéfilos que buscavam momentos de genuíno terror tivessem uma experiência menos frustrante e mais satisfatória.
Em suma, a ideia central do filme tem grande potencial, mas sua execução não é capaz de cumprir totalmente o que foi prometido ao público. A reviravolta final, apesar de não salvar completamente o filme, certamente o torna memorável, ao deixar uma impressão duradoura nos espectadores.
