Nos últimos dias, o novo filme da Disney, “Divertida Mente 2”, conquistou um marco notável ao ingressar oficialmente no top 10 de maiores bilheteiras da história do cinema. Esta é a primeira vez desde 2022 que um filme alcança essa prestigiosa posição. Apesar da desaceleração nas salas de cinema pós-pandemia, que afetou severamente o setor, alguns lançamentos têm conseguido capturar o interesse do público e gerar um impacto significativo nas bilheteiras.

A produção americana se destaca não apenas por seu sucesso financeiro, mas também por ser uma prova da capacidade contínua das animações em atrair audiências e alcançar recordes históricos. A sequência da aclamada “Divertida Mente”, lançada em 2015, trouxe de volta os personagens queridos e explorou novas e emocionantes facetas da mente humana, ressoando fortemente com o público de todas as idades. Confira abaixo a lista completa dos dez filmes que mais se destacaram nas telonas dos cinemas de todos os tempos, refletindo a diversidade de gêneros e a evolução do mercado cinematográfico ao longo das décadas.

1º – Avatar

O épico de ficção científica “Avatar”, dirigido por James Cameron, continua sendo um dos filmes mais revolucionários e influentes da história do cinema. Desde seu lançamento em 2009, a obra tem impressionado críticos e espectadores com sua inovadora utilização da tecnologia de CGI (imagem gerada por computador) e do 3D, estabelecendo novos padrões para a indústria cinematográfica. A produção não só recebeu aclamação por seus efeitos visuais impressionantes, como também conquistou o título de filme com a maior bilheteira de todos os tempos, acumulando uma arrecadação global de impressionantes US$ 2,923 bilhões.

“Avatar” nos apresenta Jake Sully (Sam Worthington), um ex-fuzileiro naval que, após um combate na Terra, fica paraplégico. Jake é selecionado para participar do Programa Avatar em substituição ao seu irmão gêmeo, que faleceu. O programa é uma iniciativa humana para explorar Pandora, uma lua extraterrestre rica em recursos minerais valiosos, mas habitada por seres nativos chamados Na’Vi. Esses seres humanóides, com cerca de três metros de altura e pele azulada, vivem em harmonia com a natureza de Pandora e possuem habilidades físicas superiores às dos humanos.

Dado que os humanos não podem respirar o ar de Pandora, a tecnologia Avatar permite que eles assumam corpos híbridos, que combinam características humanas e Na’Vi. Jake, agora em um corpo Avatar, é enviado para explorar e interagir com os Na’Vi. Enquanto investiga o planeta, Jake conhece Neytiri (Zoe Saldana), uma Na’Vi que acaba se tornando sua mentora e guia, ajudando-o a se adaptar à cultura e ao modo de vida dos habitantes locais.

James Cameron, conhecido por suas ambiciosas produções, trouxe à vida este universo alienígena com uma visão única e inovadora. O roteiro, também escrito por Cameron, complementa a extraordinária realização técnica com uma história envolvente e emocionalmente ressonante. O elenco, liderado por Sam Worthington, Zoe Saldana e Sigourney Weaver, entrega performances marcantes que adicionam profundidade e autenticidade à narrativa. Worthington interpreta Jake Sully, um personagem que passa por uma jornada de descoberta e transformação, enquanto Saldana dá vida a Neytiri, uma figura central no processo de adaptação e aprendizado de Jake.

Saiba onde assistir:

Você pode assistir a “Avatar” agora no Disney+. Se ainda não viu este épico revolucionário ou se deseja revisitar a experiência cinematográfica que redefiniu o 3D, não perca a chance de ver “Avatar” em sua totalidade.

2º – Vingadores: Ultimato

A produção da Marvel não é apenas um filme; é um evento cinematográfico que encerra uma jornada épica de mais de uma década. Dirigido pelos irmãos Russo e escrito por Christopher Markus e Stephen McFeely, este título é o culminar da Saga do Infinito da Marvel, proporcionando um fechamento emocionante e satisfatório para a saga que cativou milhões de fãs ao redor do mundo.

O filme começa após os devastadores eventos de “Vingadores: Guerra Infinita”, com o universo ainda em ruínas e os heróis enfrentando a perda de muitos de seus entes queridos. Thanos (Josh Brolin), o temido Titã Louco, obteve todas as Joias do Infinito e utilizou o poder delas para dizimar metade da vida no universo. A trama segue os heróis sobreviventes enquanto eles se enfrentam com a necessidade de reverter as ações de Thanos e restaurar a ordem.

O grupo de heróis, que inclui Tony Stark/Homem de Ferro (Robert Downey Jr.), Steve Rogers/Capitão América (Chris Evans), Natasha Romanoff/Viúva Negra (Scarlett Johansson), Bruce Banner/Hulk (Mark Ruffalo), Thor (Chris Hemsworth) e Clint Barton/Gavião Arqueiro (Jeremy Renner), se une em uma missão desesperada para encontrar uma maneira de desfazer o estalo de Thanos. Cada um dos personagens tem seu papel crucial na busca pela redenção e justiça, enfrentando desafios pessoais e batalhas épicas.

Os diretores Anthony e Joe Russo, junto com os roteiristas Christopher Markus e Stephen McFeely, entregaram um filme que não só amarra as diversas histórias e personagens que foram desenvolvidos ao longo dos anos, mas também faz isso de maneira emocionante e impactante. O elenco inclui Robert Downey Jr. como Tony Stark/Homem de Ferro, Chris Evans como Steve Rogers/Capitão América, e Mark Ruffalo como Bruce Banner/Hulk. Esses atores, que ajudaram a definir a era dos filmes de super-heróis, oferecem performances memoráveis que servem como um tributo ao legado de seus personagens.

“Vingadores: Ultimato” foi um fenômeno global, arrecadando impressionantes US$ 2,799 bilhões em todo o mundo. O filme recebeu aclamação crítica por sua capacidade de equilibrar momentos de ação de tirar o fôlego com profundidade emocional e fechou com chave de ouro a narrativa complexa que começou com o lançamento de “Homem de Ferro” em 2008. O sucesso de “Vingadores: Ultimato” não é apenas uma prova do impacto da Marvel Studios no cinema, mas também um reflexo da dedicação dos fãs que acompanharam a evolução do universo cinematográfico da Marvel ao longo de uma década.

Saiba onde assistir:

“Vingadores: Ultimato” está disponível para streaming no Disney+. Se você ainda não viu este épico final ou deseja revisitar a emocionante conclusão da Saga do Infinito, não perca a oportunidade de vivenciar este marco cinematográfico.

3º – Avatar: O Caminho da Água

Após 13 anos de espera, a sequência de “Avatar” chegou aos cinemas em 2022, com “Avatar: O Caminho da Água”, mais uma vez dirigido por James Cameron. A expectativa foi enorme, mas o filme não decepcionou, tanto em termos de sucesso comercial quanto em sua inovação técnica. A produção arrecadou incríveis US$ 2,320 bilhões nas bilheteiras globais e ocupou salas IMAX ao redor do mundo, proporcionando ao público uma experiência imersiva e visualmente deslumbrante.

A trama de “Avatar: O Caminho da Água” se passa mais de uma década após os eventos do primeiro filme, quando Jake Sully (Sam Worthington), agora completamente integrado à vida dos Na’vi, vive pacificamente com sua parceira Neytiri (Zoe Saldana) e seus filhos. Eles formaram uma família e buscam proteger sua tribo e manter a harmonia em Pandora. No entanto, novos desafios surgem quando uma antiga ameaça humana retorna ao planeta, ameaçando novamente o equilíbrio. Desta vez, a jornada leva Jake e Neytiri para as regiões aquáticas de Pandora, onde são forçados a sair de seu território e buscar alianças com outros clãs Na’vi que vivem perto dos oceanos. Essas novas tribos trazem uma rica cultura e um novo ambiente deslumbrante que se destaca pelos visuais impressionantes das profundezas de Pandora. A família de Jake enfrenta crises internas e externas, lidando com conflitos familiares e os perigos iminentes de uma nova guerra contra os humanos.

James Cameron mais uma vez demonstrou seu domínio da tecnologia cinematográfica ao usar efeitos visuais avançados e técnicas de captura de movimento subaquática, algo que elevou o nível de produção de “Avatar: O Caminho da Água”. O roteiro, escrito por Cameron em parceria com Rick Jaffa e Amanda Silver, equilibra ação, drama familiar e temas ambientais, ao mesmo tempo em que expande o universo de Pandora. Sam Worthington e Zoe Saldana retornam em seus papéis principais como Jake Sully e Neytiri, trazendo performances emocionantes que ancoram o filme em uma história de família e sobrevivência. Sigourney Weaver também retorna ao elenco, desta vez interpretando um novo personagem de grande relevância para a trama. Além disso, novos personagens são introduzidos, ampliando o universo dos Na’vi e suas complexas relações com os humanos.

“Avatar: O Caminho da Água” foi amplamente elogiado por seus efeitos visuais inovadores e pela maneira como trouxe a vida marinha de Pandora à tela grande de forma nunca antes vista no cinema. A sequência manteve o compromisso de James Cameron com a preservação ambiental e destacou as tensões entre a humanidade e a natureza, temas que permeiam a franquia. A recepção positiva da crítica e do público garantiu ao filme seu lugar entre os mais lucrativos de todos os tempos. O filme também lançou novas bases para futuras sequências já confirmadas, prometendo expandir ainda mais a mitologia de Pandora e suas histórias, com Cameron reafirmando seu compromisso de explorar o planeta de maneira nunca antes vista.

Onde assistir?

“Avatar: O Caminho da Água” está disponível para streaming no Disney+. A sequência oferece uma experiência cinematográfica única, combinando tecnologia de ponta com uma narrativa envolvente e visualmente impressionante, sendo um título imperdível para os fãs de ficção científica e aventuras épicas.

4º – Titanic

O clássico de James Cameron lançado em 1997, não apenas marcou a história do cinema, mas também se tornou um dos filmes mais influentes e icônicos de todos os tempos. O filme dominou as bilheterias globais, arrecadando US$ 2,264 bilhões, e manteve o recorde de maior bilheteria por 12 anos. Além disso, “Titanic” conquistou 11 prêmios no Oscar, incluindo Melhor Filme e Melhor Diretor, solidificando Cameron como um dos cineastas mais importantes de sua geração.

A trama de “Titanic” é ambientada em 1912, durante a viagem inaugural do luxuoso transatlântico RMS Titanic, que foi promovido como “inafundável”. No entanto, o romance que conduz a narrativa é entre dois jovens de classes sociais opostas. Jack Dawson (Leonardo DiCaprio), um aventureiro que ganha sua passagem para o Titanic em uma aposta, e Rose DeWitt Bukater (Kate Winslet), uma jovem da aristocracia infeliz com sua vida e noiva de Caledon Hockley (Billy Zane), um homem rico e controlador.

O filme explora as tensões sociais e emocionais entre esses personagens, enquanto Jack e Rose se apaixonam e desafiam as convenções sociais que os separam. O relacionamento deles floresce à medida que enfrentam as dificuldades a bordo do navio, que culminam no fatídico desastre quando o Titanic colide com um iceberg e começa a afundar. O desespero de milhares de passageiros, combinado com o romance proibido de Jack e Rose, forma o núcleo emocional do filme, que equilibra a grandiosidade da tragédia com a intimidade do drama pessoal.

James Cameron trouxe uma abordagem ambiciosa para “Titanic”, combinando efeitos visuais revolucionários com uma narrativa épica. O realismo das cenas de naufrágio, juntamente com o detalhamento do navio, impressionou o público e elevou o padrão para produções cinematográficas de grande escala. Cameron também escreveu o roteiro, que equilibra o romance com a história da tragédia, garantindo que o espectador se conecte emocionalmente com os personagens enquanto testemunha um dos maiores desastres marítimos da história.

O elenco foi fundamental para o sucesso do filme. Leonardo DiCaprio, em um de seus papéis mais marcantes, trouxe carisma e emoção a Jack Dawson, enquanto Kate Winslet interpretou Rose com profundidade e vulnerabilidade. A química entre os dois foi um dos pontos altos do filme e se tornou uma das histórias de amor mais icônicas do cinema. Billy Zane, como o vilão Caledon Hockley, também entregou uma atuação memorável, representando a rigidez e a arrogância da elite da época.

“Titanic” foi um sucesso esmagador tanto de crítica quanto de público. O filme se tornou um fenômeno cultural, com milhões de pessoas ao redor do mundo assistindo a produção mais de uma vez nos cinemas. Além de seu impressionante desempenho nas bilheterias, “Titanic” teve um impacto profundo na cultura popular, gerando inúmeras referências e reinterpretações ao longo dos anos.

Os 11 Oscars que o filme recebeu destacam seu prestígio, igualando o recorde de maior número de vitórias na história do prêmio. Entre os prêmios, estão as categorias de Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Direção de Arte, Melhor Trilha Sonora Original e Melhor Canção Original para “My Heart Will Go On”, de Celine Dion, que se tornou um hino instantâneo.

Onde assistir?

“Titanic” está disponível para streaming no Disney+. É a chance de reviver essa obra-prima cinematográfica e testemunhar o poder do cinema em criar histórias épicas que permanecem no imaginário coletivo.

5º – Star Wars: O Despertar da Força

Quando o longa estreou em 2015, trouxe de volta ao cinema uma das franquias mais queridas da cultura pop, após uma ausência de 10 anos. O filme, dirigido por J.J. Abrams, não apenas marcou o primeiro capítulo da saga sob o comando da Disney, que havia adquirido a Lucasfilm, mas também o início de uma nova trilogia, carregada de expectativas por parte dos fãs. O longa cumpriu com louvor a missão de reviver a magia de “Star Wars”, gerando uma bilheteria impressionante de US$ 2.071 bilhões em todo o mundo e garantindo o sucesso da retomada da franquia nos cinemas.

Décadas após a derrota do Império e a morte de Darth Vader, uma nova ameaça emerge no universo: a Primeira Ordem, liderada por Kylo Ren (Adam Driver), o General Hux (Domhnall Gleeson) e o enigmático Líder Supremo Snoke (Andy Serkis). Essa organização busca destruir a República e tomar o controle da galáxia, enquanto a Resistência, herdeira da Aliança Rebelde, luta para impedir o avanço das forças do mal.

A história começa com o piloto da Resistência Poe Dameron (Oscar Isaac) sendo capturado pela Primeira Ordem, mas antes de ser preso, ele consegue enviar um mapa vital, que pode levar à localização de Luke Skywalker (Mark Hamill), o último Jedi, através do droide BB-8. No deserto de Jakku, BB-8 encontra Rey (Daisy Ridley), uma jovem solitária que vive coletando restos de naves antigas. Paralelamente, Finn (John Boyega), um stormtrooper que desertou da Primeira Ordem, se une a Poe para escapar das garras inimigas.

À medida que Rey, Finn e Poe unem forças para enfrentar a Primeira Ordem, eles descobrem seus próprios papéis na luta pela liberdade da galáxia, enquanto a lenda de Luke Skywalker continua a pairar sobre todos. O filme apresenta uma nova geração de heróis e vilões, mantendo os laços com personagens clássicos como Han Solo (Harrison Ford), Leia Organa (Carrie Fisher) e Chewbacca (Peter Mayhew), que retornam para uma nova aventura.

J.J. Abrams conseguiu equilibrar nostalgia e inovação, capturando a essência dos filmes originais, enquanto introduzia novos personagens e tramas para atrair uma nova geração de fãs. Abrams coescreveu o roteiro com Lawrence Kasdan, que já havia trabalhado em “O Império Contra-Ataca” e “O Retorno de Jedi”, garantindo que o espírito de “Star Wars” fosse respeitado.

Daisy Ridley brilhou como Rey, uma protagonista complexa e determinada, cuja jornada é central para a nova trilogia. John Boyega trouxe carisma como Finn, um stormtrooper em conflito com suas escolhas, e Adam Driver entregou uma performance intensa e multifacetada como Kylo Ren, um vilão consumido pelo legado de Darth Vader. A inclusão de personagens clássicos, como Han Solo e Leia Organa, deu ao filme um toque de familiaridade que emocionou os fãs da saga original.

“Star Wars: O Despertar da Força” foi amplamente elogiado por críticos e fãs. O filme conseguiu trazer de volta a grandiosidade dos episódios originais, com uma combinação perfeita de ação, humor e drama. Os efeitos visuais foram um destaque, com a equipe de produção utilizando uma mistura de CGI e efeitos práticos, criando cenários e criaturas que pareciam tangíveis e realistas. Além disso, a trilha sonora de John Williams, mais uma vez, forneceu a atmosfera épica que acompanha a franquia desde 1977.

A estreia do filme foi um marco cultural, reintroduzindo “Star Wars” para uma nova geração, ao mesmo tempo que satisfazia os fãs de longa data. A narrativa abriu portas para novas explorações no universo de “Star Wars”, com as futuras sequências, spin-offs e séries que expandiram ainda mais o rico legado da saga.

Onde assistir?

Atualmente, “Star Wars: O Despertar da Força” está disponível para streaming no Disney+. Se você é fã da franquia ou está começando agora a descobrir o universo “Star Wars”, este filme é um ponto de partida essencial para a nova trilogia.

6º – Vingadores: Guerra Infinita

Lançado em 2018, a produção é um dos filmes mais ambiciosos da Marvel Studios e o penúltimo capítulo da icônica Saga do Infinito. Dirigido pelos irmãos Joe e Anthony Russo, o filme reuniu todos os heróis introduzidos no Universo Cinematográfico Marvel (UCM) até aquele momento, em uma batalha épica contra o maior vilão da franquia: Thanos. Com uma trama carregada de tensão, sacrifícios e ação de tirar o fôlego, “Guerra Infinita” consolidou o UCM como um dos maiores fenômenos do cinema e arrecadou impressionantes US$ 2.052 bilhões nas bilheterias, tornando-se o segundo filme de maior bilheteria da Marvel.

No filme, Thanos (Josh Brolin), o titã louco, finalmente chega à Terra com o objetivo de reunir as seis Joias do Infinito – poderosas gemas cósmicas que, juntas, podem lhe conceder o poder de dizimar metade do universo com um simples estalar de dedos. Determinado a cumprir seu plano de “equilibrar” a população galáctica, Thanos inicia sua caçada às Joias, enfrentando os Vingadores e os Guardiões da Galáxia.

Os heróis, que anteriormente estavam divididos após os eventos de “Capitão América: Guerra Civil”, precisam se unir novamente para impedir que o vilão colete as Joias restantes. Tony Stark/Homem de Ferro (Robert Downey Jr.), Thor (Chris Hemsworth), Bruce Banner/Hulk (Mark Ruffalo), Steve Rogers/Capitão América (Chris Evans), e muitos outros heróis tentam impedir o avanço de Thanos, mas descobrem que essa será uma das batalhas mais difíceis de suas vidas.

Com um elenco vasto e uma narrativa que se desenrola em múltiplos cenários – desde a Terra até os confins do espaço – o filme explora as consequências devastadoras de um poder tão absoluto quanto o de Thanos.

Thanos, interpretado por Josh Brolin, é a grande estrela de “Guerra Infinita”. O vilão, que havia feito aparições menores em filmes anteriores, finalmente se torna o centro da trama, com uma motivação clara e uma presença assustadoramente dominante. Diferente de muitos antagonistas tradicionais, Thanos acredita que seu plano de exterminar metade do universo é um ato de misericórdia, para evitar a destruição completa causada pela superpopulação e a escassez de recursos. Essa dualidade torna o personagem complexo, levando o público a questionar suas intenções, apesar da crueldade de suas ações.

“Vingadores: Guerra Infinita” foi aclamado tanto pela crítica quanto pelo público. O filme conseguiu equilibrar momentos de ação espetacular com um profundo desenvolvimento de personagem, especialmente no que diz respeito a Thanos, que é amplamente considerado um dos melhores vilões do cinema de super-heróis. O final chocante, que deixou muitos heróis derrotados e o universo em um estado de desespero, surpreendeu os fãs e deixou todos ansiosos pela continuação.

Os irmãos Russo, que já haviam dirigido “Capitão América: O Soldado Invernal” e “Guerra Civil”, conseguiram equilibrar a enorme quantidade de personagens, cada um com seu arco e importância, mantendo uma narrativa coesa e emocionante. O roteiro de Christopher Markus e Stephen McFeely é repleto de diálogos memoráveis e momentos épicos que mostram o quão vasto e interligado é o Universo Marvel.

O impacto cultural do filme foi imenso, com o “estalar de dedos” de Thanos se tornando um dos momentos mais icônicos da história do cinema. “Guerra Infinita” solidificou ainda mais o legado da Marvel Studios e abriu caminho para o grandioso final da saga em “Vingadores: Ultimato” (2019).

O elenco inclui Robert Downey Jr. como Tony Stark/Homem de Ferro, Chris Hemsworth como Thor, Chris Evans como Steve Rogers/Capitão América, Scarlett Johansson como Natasha Romanoff/Viúva Negra, Mark Ruffalo como Bruce Banner/Hulk, e Tom Holland como Peter Parker/Homem-Aranha, além de muitos outros. Juntos, eles formam uma aliança improvável de heróis que precisam lidar com suas diferenças para enfrentar um inimigo em comum.

Onde assistir?

O filme está disponível para streaming no Disney+. Se você é fã de super-heróis ou está explorando o Universo Cinematográfico Marvel pela primeira vez, este filme é uma peça essencial na grandiosa narrativa da saga.

7º – Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa

O terceiro filme de Tom Holland no papel do icônico herói da Marvel, rapidamente se tornou um dos maiores sucessos da franquia, tanto por seu impacto emocional quanto pela nostalgia que trouxe aos fãs. Lançado em dezembro de 2021, o longa marcou o retorno aos cinemas após o ápice da pandemia de Covid-19 e, com uma arrecadação mundial de US$ 1.921 bilhão, se tornou o primeiro filme pós-pandemia a ultrapassar a marca de 1 bilhão de dólares em bilheteria.

A trama explora as consequências da revelação da identidade de Peter Parker (Tom Holland) como o Homem-Aranha, feita por Mysterio (Jake Gyllenhaal) no final de “Longe de Casa”. Com sua vida pessoal devastada e seus entes queridos em perigo, Peter procura a ajuda do Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch) para lançar um feitiço que faria o mundo esquecer que ele é o Homem-Aranha. No entanto, o feitiço sai de controle, abrindo portais para o multiverso e trazendo vilões de outras dimensões, incluindo o Duende Verde (Willem Dafoe), Doutor Octopus (Alfred Molina) e Electro (Jamie Foxx).

Agora, Peter precisa deter os vilões e enviá-los de volta para seus universos antes que causem destruição, enquanto aprende duras lições sobre responsabilidade e sacrifício.

Um dos aspectos mais aguardados e impactantes de “Sem Volta Para Casa” foi a aparição de Tobey Maguire e Andrew Garfield, que retornaram para interpretar suas versões do Homem-Aranha, vindas de universos diferentes. A Sony e a Marvel mantiveram essas participações em total segredo, deixando os fãs em êxtase quando os dois atores finalmente apareceram nas telas. A reunião dos três Homens-Aranha criou momentos de pura nostalgia e emoção, além de abrir caminho para o conceito do multiverso dentro do Universo Cinematográfico Marvel (UCM).

Além de ser um marco nas bilheterias, “Sem Volta Para Casa” foi amplamente elogiado pela crítica e pelos fãs. A união das três versões do Homem-Aranha, o retorno de vilões icônicos e a maneira como o filme equilibrou nostalgia com uma nova fase para Peter Parker consolidaram o longa como um dos mais queridos dentro da franquia.

Tom Holland entrega uma performance emocionante, enquanto a química entre ele, Zendaya (MJ) e Jacob Batalon (Ned) continua sendo um dos destaques da série. O filme também aprofundou o desenvolvimento de Peter Parker, levando-o a enfrentar consequências que mudaram completamente sua vida, preparando-o para um futuro mais maduro dentro do UCM.

“Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa” abriu portas para futuras explorações do multiverso dentro do UCM, influenciando tanto filmes quanto séries, como “Doutor Estranho no Multiverso da Loucura” e “Loki”. A introdução de vilões de universos anteriores e o retorno de Maguire e Garfield não só celebraram o legado de mais de 20 anos do personagem no cinema, mas também serviram como uma homenagem à longa história do Homem-Aranha nas telonas.

Onde assistir?

O filme está disponível para aluguel no Prime Video, permitindo que os fãs revisitem essa aventura épica e revivam os momentos inesquecíveis.

8º – Jurassic World

O reboot de 2015 da icônica franquia “Jurassic Park”, intitulado “Jurassic World”, marcou o renascimento de uma das séries mais amadas do cinema, que havia revolucionado os efeitos visuais em 1993. Sob a direção de Colin Trevorrow e com produção executiva de Steven Spielberg, o filme trouxe a nostalgia dos dinossauros de volta às telas grandes, enquanto introduzia uma nova geração ao universo dos répteis gigantes. Estrelado por Chris Pratt e Bryce Dallas Howard, o longa se tornou um sucesso comercial, arrecadando impressionantes US$ 1.671 bilhão nas bilheterias, tornando-se o filme mais lucrativo da Universal até então.

Ambientado 22 anos após os eventos de “Jurassic Park”, “Jurassic World” apresenta a Ilha Nublar agora como um parque temático totalmente funcional, onde turistas podem ver dinossauros recriados geneticamente, interagir com répteis domesticados e assistir a shows acrobáticos com esses gigantes extintos. Sob a supervisão da eficiente e determinada doutora Claire Dearing (Bryce Dallas Howard), o parque funciona com sucesso, mas a necessidade constante de inovação leva os cientistas a criarem uma nova espécie híbrida de dinossauro, o temível Indominus Rex.

Quando essa criatura geneticamente modificada demonstra uma inteligência assustadoramente elevada e escapa de sua contenção, o parque mergulha no caos. Owen Grady (Chris Pratt), um ex-militar que trabalha como treinador de velociraptors, é chamado para liderar a missão de contenção. Juntos, Owen e Claire devem correr contra o tempo para evitar um massacre no parque, enquanto o Indominus Rex ameaça destruir tudo em seu caminho.

Com a chegada de “Jurassic World”, a franquia que havia dominado os anos 1990 provou que ainda tinha muito a oferecer. O filme trouxe à tona o tema da relação perigosa entre humanos e ciência, explorando as consequências do uso irresponsável da biotecnologia e da obsessão pela criação de novas espécies apenas para fins comerciais.

Além disso, “Jurassic World” não se limitou a ser apenas uma sequência; ele prestou inúmeras homenagens ao original de Spielberg, como a famosa cena da cozinha de “Jurassic Park”, além de manter a trilha sonora épica de John Williams, que é sinônimo da franquia.

Chris Pratt, no papel de Owen Grady, trouxe carisma e intensidade ao papel de um herói de ação capaz de estabelecer uma relação única com os velociraptors. Já Bryce Dallas Howard, como Claire, interpretou uma figura inicialmente rígida e corporativa, mas que, ao longo do filme, se transforma em uma personagem mais dinâmica e envolvente. O elenco também conta com os jovens atores Nick Robinson e Ty Simpkins, que desempenham papéis centrais na trama como sobrinhos de Claire, presentes no parque durante o caos.

O filme também se destacou pelas impressionantes cenas de ação, que misturam tecnologia de ponta com efeitos práticos para trazer os dinossauros à vida. O confronto final entre o Indominus Rex e o icônico Tiranossauro Rex é um dos momentos mais memoráveis, trazendo de volta a emoção e o suspense característicos da franquia.

“Jurassic World” não apenas revitalizou o universo dos dinossauros, mas também abriu caminho para uma nova trilogia, que exploraria as implicações do retorno dos dinossauros ao convívio humano. Com sequências como “Jurassic World: Reino Ameaçado” e “Jurassic World: Domínio”, a franquia continua a cativar audiências ao redor do mundo, expandindo o escopo do que é possível quando a ciência e a natureza colidem.

Onde assistir?

O filme está disponível para aluguel no Prime Video, oferecendo aos espectadores a chance de reviver essa aventura épica que trouxe de volta os dinossauros à cultura pop.

9º – Divertida Mente 2

A sequência do aclamado “Divertida Mente” (2015) chegou aos cinemas em 2024, superando todas as expectativas e consolidando-se como uma das animações mais rentáveis da história de Hollywood. Com uma arrecadação impressionante de US$ 1.666 bilhão, o filme se tornou a animação de maior bilheteria da Disney, ultrapassando o recorde anteriormente detido por “Frozen 2”. E a trajetória de sucesso de “Divertida Mente 2” continua, já que sua exibição nos cinemas ainda não terminou.

Agora, Riley (Kaitlyn Dias) está com 13 anos, enfrentando as complexidades da pré-adolescência. À medida que cresce, a sala de controle em sua mente passa por uma grande transformação, com novas emoções surgindo para lidar com os desafios dessa nova fase da vida. As emoções clássicas – Alegria (Amy Poehler), Tristeza (Phyllis Smith), Raiva (Lewis Black), Medo (Tony Hale) e Nojinho (Liza Lapira) – agora enfrentam a chegada de novos sentimentos que prometem sacudir a ordem estabelecida.

Entre as emoções recém-chegadas está a Ansiedade (Maya Hawke), que tem um papel importante durante a turbulência emocional da pré-adolescência de Riley. Além dela, outras emoções como Inveja (Ayo Edebiri), Tédio (Adèle Exarchopoulos), Vergonha (Paul Walter Hauser) e Nostalgia (June Squibb) também aparecem, criando novos desafios para as emoções veteranas que já conhecemos

A trama de “Divertida Mente 2” explora temas universais e importantes para o público jovem e adulto, focando nas mudanças emocionais que acompanham o amadurecimento. O filme aborda como as novas emoções, como Ansiedade e Inveja, começam a fazer parte da vida de Riley, agora em plena fase de autodescoberta e mudanças hormonais. Essa nova dinâmica interna espelha as experiências de muitos adolescentes e adultos, tornando o filme não apenas uma animação divertida, mas também uma história comovente e identificável.

Uma das emoções mais curiosas a surgir no filme é a Nostalgia, que aparece como uma representação das lembranças da infância de Riley. A presença dessa emoção reflete a transição entre a infância e a adolescência, momento em que a personagem começa a perceber o valor de suas memórias passadas e a complexidade de seus novos sentimentos.

Dirigido por Kelsey Mann e com roteiro de Meg LeFauve e Dave Holstein, “Divertida Mente 2” continua a impressionar visualmente, com uma animação criativa e colorida que reflete o mundo interior da mente de Riley. O filme combina aventura, comédia e momentos emocionantes, mantendo o mesmo tom que encantou o público na primeira parte.

“Divertida Mente 2” agradou não apenas aos fãs da primeira animação, mas também conquistou novos públicos, graças à sua abordagem divertida e, ao mesmo tempo, sensível sobre as mudanças emocionais que todos enfrentamos ao crescer. Com a arrecadação bilionária e o sucesso contínuo, o filme prova que o universo emocional da mente de Riley tem muito mais histórias a contar.

Onde Assistir

Atualmente, o filme está em cartaz nos cinemas, e espera-se que em breve seja disponibilizado nas principais plataformas de streaming, como Disney+.

10º – O Rei Leão (2019)

O remake de “O Rei Leão” de 2019, dirigido por Jon Favreau, trouxe uma das animações mais icônicas da Disney de volta às telonas, agora reimaginada em CGI hiper-realista. Com um elenco de dubladores de peso, incluindo Beyoncé, Donald Glover e Chiwetel Ejiofor, o filme conquistou o público e encerrou sua trajetória nos cinemas com uma impressionante arrecadação de US$ 1.649 bilhão, garantindo seu lugar entre as maiores bilheterias da história.

Na trama, Simba (Donald Glover) é um jovem leão destinado a se tornar o rei da selva, seguindo os passos de seu pai, Mufasa (James Earl Jones). No entanto, seu tio traiçoeiro, Scar (Chiwetel Ejiofor), arma uma emboscada que leva à morte de Mufasa. Devastado pela culpa, Simba foge de seu reino e encontra refúgio em um lugar distante, onde faz novos amigos, Timão (Billy Eichner) e Pumbaa (Seth Rogen), que o ajudam a redescobrir a alegria de viver. Mas, com o tempo, Simba precisa encarar seu passado e retomar seu lugar como o verdadeiro rei.

A adaptação foi completamente feita em CGI, criando uma aparência visual extremamente realista para os personagens e o ambiente da savana africana. Além do visual impressionante, o filme mantém a trilha sonora clássica que marcou gerações, com canções icônicas como “Hakuna Matata” e “Circle of Life”, além de novas interpretações emocionantes, como “Spirit”, de Beyoncé.

Embora tenha dividido opiniões entre os críticos em relação à sua fidelidade ao original e à ausência de expressividade nos rostos dos animais, o filme foi um sucesso estrondoso entre o público, especialmente devido ao seu apelo nostálgico e à qualidade técnica da produção.

“O Rei Leão” (2019) está disponível para streaming no Disney+, permitindo que os fãs revivam essa clássica história em uma nova versão visual deslumbrante.