No dia 31 de agosto, os fãs de “Aeroporto – Área Restrita” terão um motivo especial para comemorar: a tão esperada sexta temporada da série estreia com dois episódios por semana, tanto na plataforma de streamingMax quanto no canal Discovery, às 22h20. Esta nova temporada, composta por 12 episódios de 30 minutos cada, promete seguir explorando o intrigante universo dos aeroportos internacionais brasileiros, mantendo a fórmula que conquistou uma base de fãs leal ao longo dos anos.
O trailer da sexta temporada já está disponível e promete uma experiência repleta de emoção e adrenalina. Com imagens impactantes, o vídeo destaca os momentos mais intensos da série, aumentando a expectativa dos fãs para a estreia. Abaixo, veja o vídeo:
O que vem aí na nova temporada?
Nesta temporada, a série concentra-se detalhadamente nas operações dos principais aeroportos brasileiros: Guarulhos, Viracopos, Galeão e Confins. A produção destaca não apenas a rotina diária e os desafios enfrentados por cada um desses hubs, mas também dá um enfoque especial ao retorno do aeroporto de Confins. A série promete explorar histórias inéditas e intrigantes que ampliam a perspectiva sobre o funcionamento interno e os bastidores desses aeroportos, oferecendo uma visão mais profunda e abrangente do setor aéreo brasileiro. Através de narrativas envolventes e personagens cativantes, os espectadores terão a oportunidade de conhecer melhor o impacto dessas operações na vida das pessoas e na economia local.
“Aeroporto – Área Restrita” oferece uma visão aprofundada das atividades desempenhadas por instituições essenciais, como a Receita Federal, Vigiagro e Ibama. A série destaca o papel crucial dessas entidades no controle das fronteiras aéreas do Brasil, proporcionando aos espectadores uma compreensão mais clara das complexas leis de importação e exportação, além de uma abordagem educativa e esclarecedora sobre o funcionamento do comércio aéreo.
Você pediu suspense!? O longa-metragem americano “Os Observadores” chega exclusivamente à Max no dia 30 de agosto, e promete capturar nossa atenção com uma mistura irresistível de talentos. Com M. Night Shyamalan na produção e a direção e roteiro a cargo de Ishana Night Shyamalan, essa produção está preparada para oferecer uma experiência cinematográfica cheia de tensão e mistério.
Inspirado no aclamado romance de A.M. Shine, o filme nos leva ao coração do mistério e suspense. A história gira em torno de Mina, uma artista de 28 anos que busca um refúgio em uma vasta e isolada floresta no oeste da Irlanda. No entanto, o que parecia ser um escape tranquilo rapidamente se transforma em um pesadelo quando Mina se vê presa com três estranhos em um ambiente onde entidades invisíveis a observam e perseguem durante a noite. Essas entidades, invisíveis mas onipresentes, criam uma atmosfera de constante apreensão.
O elenco é de peso, contando com Dakota Fanning, que brilha em “Era Uma Vez em… Hollywood” e “Oito Mulheres e um Segredo”, e Georgina Campbell, conhecida por suas atuações em “Bárbaro” e “Suspeita”. Oliver Finnegan e Olwen Fouere também se juntam ao elenco, trazendo suas experiências de “Diário de Horrores”, “Outlander” e “O Homem do Norte” para papéis que prometem prender a nossa atenção.
O longa-metragem é uma colaboração entre a Warner Bros. Pictures e a New Line Cinema, com M. Night Shyamalan, Ashwin Rajan e Nimitt Mankad na produção. Jo Homewood e Stephen Dembitzer também desempenham papéis importantes como produtores executivos, adicionando um toque extra de expertise.
Com a estreia marcada para o final deste mês, o filme promete trazer uma nova perspectiva ao gênero de suspense e terror, explorando o medo do invisível e a constante sensação de estar sendo observado. Prepare-se para uma experiência cinematográfica que será tão envolvente quanto aterrorizante. Fique de olho nessa estreia imperdível!
A Max acaba de liberar um novo teaser da tão aguardada série HBO Original Cidade de Deus: A Luta Não Para, que estreará no dia 25 de agosto na plataforma de streaming e às 21h na HBO. Produzida pela renomada O2 Filmes, a série nacional se ambienta duas décadas após os eventos do aclamado filme internacional Cidade de Deus. Composta por seis episódios que serão lançados semanalmente aos domingos, a trama se estenderá até o dia 29 de setembro. Abaixo, confira o novo trailer:
O teaser recém-revelado oferece uma visão mais aprofundada do conflito central da série: a acirrada disputa entre dois traficantes de destaque, Bradock (Thiago Martins), que acaba de sair da prisão, e Curió (Marcos Palmeira), um líder carismático e respeitado na comunidade. O vídeo sugere uma narrativa repleta de reviravoltas e traições, com personagens cujas intenções são nebulosas e imprevisíveis.
Além disso, a série promete expandir o universo de Cidade de Deus com novos personagens, ao mesmo tempo em que traz de volta figuras conhecidas do filme, como Buscapé (Alexandre Rodrigues). O teaser destaca suas icônicas fotografias e promete um reencontro emocionante. Reginaldo (Kiko Marques), agora Secretário de Segurança Pública do Rio de Janeiro, também retorna, mantendo a mesma índole duvidosa que caracterizava seu papel no filme original de 2002.
Saiba mais sobre a série
Situado no início dos anos 2000, “Cidade de Deus: A Luta Não Para” acompanha a vida de Buscapé, agora um adulto, enquanto a comunidade da Cidade de Deus enfrenta uma crise sem precedentes. A trama é desencadeada pela liberação de um jovem traficante da prisão, que rapidamente reacende os conflitos entre os grupos rivais da favela – traficantes, milícia e o poder público. O retorno deste personagem promete transformar a dinâmica da comunidade, forçando os moradores a enfrentar um ciclo de violência que parece interminável.
A narrativa é construída para oferecer uma visão mais profunda dos eventos passados e suas repercussões no presente. O roteiro habilmente entrelaça cenas do filme original, proporcionando um contexto adicional e destacando como os acontecimentos anteriores moldaram a trajetória dos personagens atuais. Esta abordagem não só serve como uma homenagem ao filme original, mas também como um meio de refletir sobre a evolução da favela e seus habitantes.
O retorno de grandes nomes do elenco original é um dos pontos altos da produção. Alexandre Rodrigues, Roberta Rodrigues, Thiago Martins, e Sabrina Rosa são apenas alguns dos veteranos que trazem de volta seus papéis memoráveis. Junto com eles, a produção apresenta uma nova geração de atores, incluindo Kiko Marques, Edson Oliveira, Andréia Horta, Marcos Palmeira, Eli Ferreira, Luellem de Castro, Jefferson Brasil, Otávio Linhares, Rafael Lozano, Leandro Daniel e Luiz Bertazzo. Estes atores trazem uma nova energia e perspectiva à história, oferecendo aos espectadores uma visão mais rica e diversificada da vida na favela.
O destaque fica também para os talentos estreantes vindos diretamente de comunidades como Cidade de Deus, Vidigal e Mangueira. Estes novos atores não só aportam autenticidade à narrativa, mas também representam uma nova onda de vozes e histórias emergentes da periferia carioca. Sua participação é uma prova do compromisso da produção em refletir a verdadeira essência da vida nas favelas, incluindo experiências e perspectivas raramente vistas nas telas.
“Cidade de Deus: A Luta Não Para” não é apenas uma continuação de um filme aclamado; é também um reflexo das mudanças e desafios contínuos enfrentados pelas comunidades cariocas. A favela, que já foi o cenário de um dos filmes mais impactantes do cinema brasileiro, continua a ser um microcosmo de conflitos sociais e resistência. A nova produção explora essas questões com uma abordagem sensível e realista, proporcionando uma visão crucial sobre a luta pela sobrevivência e pela justiça dentro dessas comunidades.
A produção não só revê o passado, mas também olha para o futuro, abordando a necessidade de solidariedade e união entre os moradores para enfrentar os desafios impostos pelos diversos grupos de poder. A mensagem de resistência e esperança é central para o filme, ecoando a realidade de muitas pessoas que vivem em situações similares.
Nesta quarta-feira, 23 de agosto, a estreia de “O Corvo“, o mais recente projeto dos estúdios de Hollywood, foi marcada por um início bastante desanimador. O filme, que havia sido aguardado com grande expectativa devido ao seu elenco formado por Bill Skarsgard (It – A Coisa e Contra o Mundo) e FKA Twigs (Honey Boy), arrecadou apenas US$ 650 mil em sua pré-estreia nos Estados Unidos. Esse desempenho deixou o mercado em baixa, já que as previsões iniciais eram muito mais otimistas.As informações são do Variety.
O longa-metragem havia gerado grande entusiasmo por sua proposta inovadora e pelo apelo do seu elenco talentoso. No entanto, a recepção crítica tem sido severa, com muitas resenhas apontando falhas significativas tanto na narrativa quanto na execução técnica. As críticas apontam o filme como um dos maiores desapontamentos do ano, o que pode impactar ainda mais sua performance nas bilheteiras.
No Brasil, o filme estreou um dia antes, em 22 de agosto. O público brasileiro agora tem a chance de assistir ao longa e formar suas próprias opiniões. No entanto, com a recepção mista e as críticas negativas que o filme já enfrentou, é provável que ele enfrente desafios semelhantes no mercado nacional.
A trama gira em torno de Eric Draven e Shelly Webster, duas almas gêmeas cuja ligação transcende o tempo e a própria morte. O amor deles é brutalmente interrompido quando um grupo de criminosos, carregados de demônios do passado, os atacam, resultando em um assassinato cruel. Eric, após ser ressuscitado por um corvo misterioso, é concedido com poderes sobrenaturais e uma missão implacável: buscar vingança e justiça. Motivado pela necessidade de restaurar o que foi perdido e salvar Shelly, ele enfrenta uma série de desafios sombrios. Em sua jornada entre os mundos dos vivos e dos mortos, Eric deve confrontar os responsáveis pela tragédia, enfrentar seus próprios demônios internos e, finalmente, encontrar paz para ele e para sua amada.
A direção está a cargo de Rupert Sanders, conhecido por seu trabalho em “Branca de Neve e o Caçador”, e o roteiro foi adaptado por Zach Baylin, que também escreveu “King Richard: Criando Campeãs”. Juntos, eles tentam oferecer uma visão intensa e única deste conto sombrio de amor e vingança.
O aguardado longa-metragem Megalopolis chega aos cinemas brasileiros no dia 31 de outubro, distribuído pela O2 Play. Para quem curte uma experiência imersiva, ele também vai estar em salas IMAX por aqui, prometendo um visual de tirar o fôlego. O elenco é de peso, com nomes como Nathalie Emmanuel (de Game of Thrones), Aubrey Plaza (Parks and Recreation), Shia LaBeouf (Transformers), Laurence Fishburne (Matrix) e Dustin Hoffman estão no time, o que deve garantir uma performance de alto nível.
A trama se desenrola em um futuro distópico onde a desigualdade social atingiu níveis alarmantes. O protagonista, um arquiteto visionário interpretado por Adam Driver, é movido pela ambição de criar uma cidade utópica, um ambiente perfeito onde as desigualdades são resolvidas e todos têm a oportunidade de prosperar. Sua visão é audaciosa e revolucionária, prometendo transformar a sociedade e proporcionar um novo começo para a humanidade.
No entanto, a jornada do arquiteto não é tranquila. Ele se depara com uma resistência feroz e multifacetada que ameaça frustrar seus planos. O prefeito da cidade, vivido por Giancarlo Esposito, representa a velha guarda e a estabilidade do status quo. Ele vê a proposta do arquiteto como uma ameaça ao controle que exerce sobre a cidade e ao sistema que o sustenta. Esposito encarna a resistência conservadora que se opõe a qualquer forma de mudança radical.
Além disso, o arquiteto enfrenta a oposição de um bilionário, interpretado por Jon Voight, que tem interesses próprios e vê o projeto como um obstáculo aos seus lucros e poder. O bilionário representa os interesses corporativos e financeiros que se beneficiam da perpetuação das desigualdades existentes e não estão dispostos a abrir mão de suas vantagens.
O embate entre inovação e tradição é o cerne da história, criando um conflito intenso entre a visão futurista do arquiteto e as forças que defendem o antigo sistema. A narrativa explora temas profundos, como o custo da mudança, o poder das instituições estabelecidas e a luta pela justiça social. A tensão entre o idealismo do arquiteto e a resistência de seus adversários promete prender a atenção do público, oferecendo uma reflexão poderosa sobre os desafios de transformar a sociedade.
O longa teve sua estreia mundial no Festival de Cannes 2024 e já está confirmada para os EUA a partir de 27 de setembro. O filme está sendo super aguardado, tanto por críticos quanto pelo público, e deve ser um dos lançamentos mais comentados do ano.
Por outro lado, o filme não está isento de polêmicas. O diretor Francis Ford Coppola tem enfrentado acusações de assédio sexual por parte de figurantes durante as filmagens. Ele negou as acusações, mas o caso gerou bastante burburinho na mídia e entre os envolvidos na produção, adicionando uma camada extra de complexidade à recepção do filme.
Em um momento de frustração e desapontamento, o ator americano Manny Jacinto (The Good Place e Top Gun: Maverick), conhecido por seus papéis marcantes em séries de sucesso, expressou suas emoções em relação ao recente cancelamento de “The Acolyte“. A série, aguardada pelos fãs de Star Wars, não conseguiu atingir as expectativas da crítica e do público, resultando em seu término após apenas uma única temporada. (Via Collider)
“The Acolyte” tinha o potencial de abrir um novo e intrigante capítulo no universo Star Wars, situado na era da Alta República, que prometia explorar um período menos conhecido e cheio de novas possibilidades para a saga. A série foi anunciada com grandes expectativas, alimentadas pela curiosidade sobre como ela expandiria a mitologia e os personagens do universo Star Wars. No entanto, apesar do entusiasmo inicial e do potencial promissor, a série não conseguiu atingir o sucesso esperado, resultando no seu cancelamento pela Lucasfilm.
Manny Jacinto, que interpretou o personagem Qimir, expressou sua tristeza e gratidão através das redes sociais. Em uma postagem emocional, ele se despediu tanto dos fãs quanto do seu papel na série. Acompanhado de uma foto ao lado de Amandla Stenberg, sua colega de elenco, Jacinto utilizou um simples, mas significativo, emoji de coração para transmitir seus sentimentos. A imagem não só destacou a camaradagem e a colaboração entre os atores, mas também refletiu a conexão emocional que eles sentiram ao trabalhar juntos nesse projeto.
Embora “The Acolyte” não tenha conquistado o sucesso estrondoso esperado, a série conseguiu cativar um número fiel de seguidores. Em resposta ao cancelamento, esses fãs se mobilizaram e lançaram uma petição online no Change.org, pedindo que a Disney reconsiderasse sua decisão e salvasse a série. A petição reflete a paixão e determinação de uma base de fãs que acreditava no potencial da série.
Onde posso assistir a primeira temporada da série?
Os episódios de “The Acolyte” continuam disponíveis para streaming no Disney+, permitindo que os espectadores revisitem a trama que apresenta um respeitado Mestre Jedi, interpretado por Lee Jung-jae, enfrentando uma perigosa guerreira de seu passado, vivida por Amandla Stenberg. Criada por Leslye Headland, conhecida por seu trabalho em “Boneca Russa”, e com a colaboração de Rayne Roberts, membro do Lucasfilm Story Group e colaborador em vários projetos da franquia Star Wars, a série buscava explorar novas dimensões do universo.
James Gunn, o criador da série “Pacificador“, anunciou uma empolgante novidade para a 2ª temporada da série: Robert Patrick, o lendário ator conhecido por seu papel como o Exterminador em “O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final”, se juntará ao elenco. A revelação foi feita por Gunn através de uma postagem no Instagram, onde compartilhou uma foto dos bastidores que mostra Patrick ao lado de John Cena, o protagonista da série. A adição de Patrick promete trazer uma nova dimensão à trama, aumentando ainda mais a expectativa dos fãs para a próxima temporada.
Na postagem, Gunn escreveu: “Filmando com esses dois caras agora,” marcando os perfis dos atores, o que imediatamente gerou uma onda de entusiasmo e especulação entre os fãs. A imagem e a legenda deixam claro que a cena em que Patrick aparece será um momento de grande impacto na nova temporada.
A adição de Robert à série não é apenas um golpe de mestre em termos de elenco, mas também uma jogada inteligente para a narrativa. Na 1ª temporada, vimos o personagem principal, Christopher Smith (John Cena), começando a ter visões de seu pai falecido, um elemento significativo nos quadrinhos que promete ser explorado com mais profundidade na 2ª temporada. A presença de Patrick sugere que ele desempenhará um papel crucial na continuidade dessa trama emocional e complexa.
A 2ª temporada está em produção e tem estreia prevista para 2025. A série, que voltou a capturar o público com sua combinação única de ação e humor, continua a seguir o controverso Pacificador — um anti-herói cuja busca pela paz muitas vezes leva a métodos violentos. A adição de um ator tão renomado como Patrick e a continuidade de uma narrativa que explora temas profundos certamente contribuem para aumentar as expectativas.
Com o retorno de John Cena ao papel principal e a promessa de novos desenvolvimentos na trama, a 2ª temporada está se consolidando como uma das grandes apostas do próximo ano. Os fãs podem esperar uma nova temporada repleta de momentos intensos e, claro, a marca registrada de ação e humor que fez da série um sucesso.
A Netflix anunciou recentemente uma adição emocionante ao seu catálogo de animação adulta: Long Story Short, a nova série criada por Raphael Bob-Waksberg, o aclamado criador da animação de sucesso. Conhecido por sua abordagem inovadora e profunda na animação, Bob-Waksberg promete trazer uma nova perspectiva com essa série, mantendo a essência única que marcou seu trabalho anterior, mas com uma visão renovada e uma abordagem fresca.
Long Story Short mergulha no intrincado e multifacetado mundo das dinâmicas familiares, explorando como histórias compartilhadas, piadas internas e até mesmo feridas não cicatrizadas moldam nossos relacionamentos com aqueles que amamos. A série propõe uma reflexão tanto profunda quanto cômica sobre o significado de ter uma família e as complexas implicações emocionais que isso carrega ao longo do tempo.
A estética da série é assinada por Lisa Hanawalt, uma colaboradora frequente de Bob-Waksberg e a mente criativa por trás do visual marcante de BoJack Horseman. Hanawalt traz seu estilo distintivo e inovador para Long Story Short, prometendo uma experiência visual tão rica e envolvente quanto a narrativa.
A sinopse oficial da série sugere que Long Story Short abordará temas universais de forma provocativa: “Se você já teve mãe, pai, irmão, parceiro ou filho, essa é a série para você.” E, desafiadoramente, a série questiona: “Você morreria se ligasse para eles?”
Embora a data de estreia ainda não tenha sido anunciada, os fãs de Bob-Waksberg e Hanawalt têm um bom motivo para se animar. Enquanto aguardam o lançamento de Long Story Short, todos os episódios de BoJack Horseman continuam disponíveis para streaming na Netflix, oferecendo a oportunidade perfeita para revisitar a série que lançou Bob-Waksberg ao estrelato.
Fique atento no Almanaque Geek para mais atualizações sobre Long Story Short e prepare-se para se imergir mais uma vez no mundo criativo e provocativo de Raphael Bob-Waksberg.
A aclamada série Bel-Air, que reimagina o clássico sitcom Um Maluco no Pedaço, está de volta com sua terceira temporada, e a expectativa dos fãs está nas alturas. Uma nova prévia da temporada promete ainda mais emoção e novidade, destacando um momento crucial para os protagonistas Will (Jabari Banks) e Carlton (Olly Sholotan). No vídeo, os personagens apresentam sua nova marca de roupas, Blackccess, a um grupo de mentoria de negócios liderado pelo personagem Quentin, interpretado por Vic Mensa.
O clipe revela Will e Carlton em grande estilo, entusiasmados com o conceito da Blackccess, que busca oferecer “roupas para aqueles que têm a chance de sonhar grande e para aqueles que têm o acesso para fazer isso acontecer”. A empolgação inicial dos protagonistas é logo substituída por tensão quando são questionados sobre os detalhes técnicos da produção e a disponibilidade das peças no mercado.
A série oferece uma abordagem moderna e dramática ao universo de Um Maluco no Pedaço, transformando a comédia clássica dos anos 90 em um drama profundo e relevante para os dias atuais. A série, que é uma reinterpretação mais sombria e realista da história, explora questões contemporâneas e dinâmicas sociais com um olhar mais sério e introspectivo.
Ambientada nos dias atuais, o seriado traz uma nova visão para os personagens que muitos conhecem e amam, refletindo sobre temas como identidade, classe social e a luta pela aceitação. A série tem sido amplamente elogiada por sua habilidade de abordar essas questões com sensibilidade e complexidade, trazendo uma narrativa mais rica e envolvente.
Produzida por Will Smith, que também fez parte da série original como o icônico Will, a nova versão é estrelada por Jabari Banks no papel do jovem Will. Banks traz uma nova profundidade ao personagem, explorando suas lutas e triunfos de maneira mais intensiva. Olly Sholotan, que interpreta Carlton, oferece uma nova perspectiva sobre o personagem, evidenciando as pressões e desafios que enfrenta em seu ambiente social e familiar.
As duas primeiras temporadas de Bel-Air estão disponíveis no Brasil pelo Disney+, e a terceira temporada estreou em 15 de agosto. No entanto, a data de lançamento da nova temporada no Brasil ainda não foi confirmada.
No próximo episódio de Conversa com Bial, exibido nesta sexta-feira, 23 de agosto, o apresentador receberá a banda Sorriso Maroto, que segue rodando os palcos do Brasil com a turnê “As Antigas”. Este projeto celebrará os 27 anos de trajetória do grupo, revisitando os sucessos que marcarão a história da banda e continuarão a ressoar no coração dos fãs.
Durante a entrevista, o líder do grupo, Bruno Cardoso, expressará o entusiasmo da banda em poder revisitar os grandes clássicos que definirão sua carreira. “Será uma sensação incrível revisitar essas músicas. Elas não serão apenas parte da nossa história, mas também da história de muitos brasileiros”, afirmará Cardoso. O vocalista compartilhará que a ideia da turnê surgirá do desejo de celebrar os momentos mais marcantes da banda e proporcionar aos fãs a chance de reviver esses momentos especiais ao vivo.
Sorriso Maroto, que começará sua trajetória no cenário musical em 1997, será um dos grupos mais icônicos do samba e pagode no Brasil. Com sucessos como “Deixa Acontecer”, “Sinais” e “Vamo Que Vamo”, a banda conquistará uma legião de fãs e se tornará uma referência no gênero. Durante o programa, os membros do grupo refletirão sobre a evolução do samba e como a música brasileira mudará ao longo dos anos. “O cenário musical sempre estará mudando, mas o samba continuará sendo uma parte essencial da cultura brasileira”, dirá o guitarrista Thiago Cardoso.
Além de relembrar os sucessos passados no palco do programa, a banda também discutirá seus planos para o futuro. Segundo o baterista, Serginho Moah, a banda estará trabalhando em novas composições e explorando novas sonoridades. “Estaremos sempre buscando inovação, mas sem perder a essência do que nos tornou quem somos”, explicará Moah.
O público poderá esperar uma turnê cheia de nostalgia e energia, com apresentações que prometem encantar tanto os fãs antigos quanto os novos. A banda também revelará que estará planejando uma série de documentários sobre sua trajetória, para oferecer aos fãs uma visão mais profunda sobre a história do grupo.
Que horas vai ao ar o programa?
A programa mostrará não apenas a relevância contínua de Sorriso Maroto no cenário musical, mas também a paixão que a banda terá pela música e por seus fãs. Com “As Antigas”, o grupo estará não só celebrando seu passado, mas também abrindo caminho para um futuro promissor. A exibição do programa está programada para acontecer a partir de 00h50, após o Jornal da Globo.
Caso você continue navegando no Almanaque Geek, você aceita o uso de cookies. Este site usa cookies para assegurar a performance de nossos serviços.AceitoLeia nossa política de privacidade
