Na próxima quinta-feira, dia 25 de maio, os cinemas brasileiros receberão com exclusividade a estreia da comédia dramática Meu Vizinho Adolf! (My Neighbor Adolf), primeiro filme dirigido e roteirizado por Leon Prudovsky, com distribuição da A2 Filmes. O longa-metragem poderá ser conferido nas cidades de São Paulo, Porto Alegre, Rio de Janeiro, Brasília, Curitiba, Salvador e Vitória, proporcionando ao público a oportunidade de desfrutar dessa história única e envolvente.

Meu Vizinho Adolf! é estrelado por Udo Kier, conhecido por suas atuações em filmes como Bacurau e Pequena Grande Vida, e David Hayman, reconhecido por seu trabalho em produções como O Menino do Pijama Listrado, Macbeth: Ambição e Guerra e na série Andor do Disney+. A trama se passa na América do Sul, no ano de 1960, e acompanha um solitário e mal-humorado sobrevivente do Holocausto que convence a si mesmo de que seu novo vizinho é nada menos que Adolf Hitler.

Meu Vizinho Adolf! teve a honra de participar e ser indicado nos prestigiosos festivais Haifa International Film Festival 2022 e Locarno International Film Festival 2022, onde recebeu reconhecimento pela sua originalidade e qualidade cinematográfica. No Brasil, o filme foi um dos destaques da programação do Festival Filmelier, que ocorreu durante o mês de abril, conquistando a atenção e o aplauso do público e da crítica especializada.

Com um enredo intrigante e uma abordagem única, o filme promete proporcionar uma experiência cinematográfica memorável, mesclando elementos de comédia e drama. O longa-metragem convida o espectador a refletir sobre temas relevantes, como os efeitos duradouros do Holocausto, a solidão e a paranoia, por meio de uma narrativa envolvente e performances cativantes.

Prepare-se para mergulhar nessa história excepcional e ser transportado para a América do Sul dos anos 1960, onde o humor, a emoção e as reflexões profundas se unem em Meu Vizinho Adolf!. Garanta seu ingresso e desfrute dessa obra cinematográfica que deixou sua marca nos principais festivais internacionais e agora está pronta para encantar o público brasileiro.

Leo Bello, renomado diretor de obras cinematográficas como “O Pequeno Pé Grande” e “Retratos da Alma”, alcança um novo patamar em sua carreira ao estrear como diretor solista de longas-metragens com a produção intitulada O Espaço Infinito. O filme é centrado na protagonista Nina, uma respeitada astrofísica que, após ser internada numa clínica psiquiátrica em decorrência de um surto psicótico, inicia uma jornada interna de autodescoberta. Com um enredo intrincado e cheio de profundidade, a película oferece ao público uma visão íntima das lutas internas da personagem, enquanto ela empreende uma jornada profunda rumo à sua própria essência.

A obra é fruto da colaboração entre Leo Bello e a Machado Filmes, trazendo à vida uma história que desafia os limites da mente humana. A película chega aos cinemas de várias cidades brasileiras, incluindo São Paulo, Rio de Janeiro, Aracaju, Brasília, Porto Alegre e Recife, a partir do dia 10 de agosto, com distribuição da respeitada Pandora Filmes. A classificação indicativa do filme é para maiores de 14 anos, reconhecendo a complexidade temática que será explorada.

Nina, interpretada brilhantemente por Gabrielle Lopes, encarna a astrofísica que enfrenta a batalha interna mais significativa de sua vida. Após o surto psicótico que a levou à clínica, sua maior aspiração é encontrar um caminho de retorno à realidade que lhe é familiar. Contudo, essa jornada não se desenrola apenas em um plano externo; Nina se lança em uma profunda exploração de sua própria mente, mergulhando nas complexidades do psicológico humano em busca de um sentido.

Leo Bello, que também é responsável pelo roteiro, mergulhou em duas áreas distintas de pesquisa para desenvolver o filme. Ele aprofundou seus conhecimentos na astrofísica, consultando um professor da Universidade de Brasília (UnB) para compreender tanto a teoria quanto a prática da disciplina. Além disso, sua exploração sobre a saúde mental o levou a compreender melhor a linguagem da psicologia e da psiquiatria. Esse empenho é evidente na riqueza de detalhes e na autenticidade com que a personagem Nina é moldada.

A construção da psicologia de Nina não se limitou a pesquisas, mas também envolveu encontros com profissionais da saúde mental e visitas a espaços que acolhem pessoas que enfrentam desafios psíquicos. A abordagem genuína e compassiva de Leo Bello ao retratar o estado de crise de Nina se destaca, fugindo dos estereótipos associados à “loucura” e abraçando a complexidade da condição humana.

A interpretação de Gabrielle Lopes como Nina se revela essencial para a profundidade da personagem. Leo Bello enfatiza a dedicação e o desempenho de Gabrielle, que se entregou completamente a esse papel desafiador. A jornada de Nina se traduz na tela como uma exploração dos instintos primordiais e uma busca pela sobrevivência, em um estado que vai além da razão, desafiando os próprios limites.

O Espaço Infinito não é apenas um filme; é uma exploração da vida em todas as suas nuances e complexidades. A temática da astronomia, entrelaçada com a jornada emocional de Nina, amplia a narrativa para incluir o simbolismo, a representatividade feminina na academia e as lutas que as mulheres enfrentam para conquistar seu lugar na ciência. A alegoria do Universo transcende as leis físicas e conecta-se aos aspectos emocionais e subconscientes da personagem.

Leo Bello destaca que o filme não procura oferecer soluções fáceis para o sofrimento psíquico, mas sim retratar uma jornada em constante evolução. A “loucura” é retratada como um processo transformador, uma experiência que faz parte da condição humana. O Espaço Infinito convida o espectador a mergulhar na história de Nina, explorando as raízes de seu sofrimento e abraçando a incerteza como um aspecto intrínseco da existência humana.

Nesse contexto, Leo Bello traça um panorama atemporal e otimista sobre a compreensão da saúde mental na sociedade. O filme reflete sobre a complexidade e as vulnerabilidades do ser humano, fomentando uma aceitação mais ampla da diversidade de experiências emocionais. Com uma narrativa cuidadosamente elaborada, O Espaço Infinito oferece um mergulho profundo na jornada de Nina, transmitindo uma mensagem de compreensão, respeito e aceitação.

Perdida, a tão aguardada adaptação cinematográfica da obra de Carina Rissi, conquistou o coração do público durante a 14ª edição do renomado Show de Inverno em Campos do Jordão, um dos eventos mais prestigiados da indústria cinematográfica no Brasil. A ansiedade tomou conta dos espectadores ao serem presenteados com o trailer que revelou um vislumbre do enredo fascinante desse longa-metragem. Abaixo, confira o vídeo:

Nessa produção, somos transportados para acompanhar a jornada da personagem interpretada por Giovanna Grigio, que é misteriosamente levada de volta ao século XIX. Através de um portal temporal envolvente, Sofia, uma mulher moderna e independente, se vê imersa em um mundo que se assemelha às atmosferas retratadas nas clássicas obras de Jane Austen. No entanto, ao encontrar abrigo na acolhedora família Clarke, ela se une a Ian em uma emocionante busca por uma forma de retornar ao seu tempo, desde que seu coração permita.

Além de Giovanna Grigio, o elenco de Perdida conta com nomes de destaque, como Bruno Montaleone, Nathália Falcão, Bia Arantes e Luciana Paes, que dão vida e emoção aos personagens que povoam essa história repleta de romance e aventura.

A produção do filme é uma colaboração entre a Filmland Internacional e a Star Original Productions, reunindo talento e recursos para dar vida ao universo imaginativo de Carina Rissi nas telonas. A direção é compartilhada entre Katherine Chediak Putnam e Dean Law, enquanto o roteiro foi habilmente elaborado por Karol Bueno e Luiza Shelling Tubaldini.

Com a estreia marcada para o dia 13 de julho, Perdida promete encantar os espectadores brasileiros, que aguardam ansiosamente a oportunidade de se envolver nessa envolvente jornada através do tempo e explorar as emocionantes possibilidades que o filme apresenta. Prepare-se para ser transportado para uma época passada repleta de intrigas, paixões e reviravoltas, enquanto Sofia luta para encontrar seu caminho de volta para casa. Essa é uma experiência imperdível para os amantes do cinema e da literatura, que encontrarão em Perdida uma fusão irresistível desses dois universos.

A Mubi em parceria com a produtora O2 Filmes, adicionaram nesta quinta-feira, 30 de março, nos cinemas brasileiros o longa-metragem Os Cinco Diabos. O filme é dirigido por Léa Mysius (Ava) e está previsto para chegar na plataforma de streaming Mubi em 12 de maio. Abaixo, veja o vídeo:

De acordo com a sinopse de Os Cinco Diabos, Vicky (Sally Dramé), uma garotinha estranha e solitária, tem um dom mágico: pode reproduzir qualquer perfume de que goste, e os guarda em frascos cuidadosamente identificados. Ela capturou o perfume de Joanne (Adèle Exarchopoulos), sua mãe, por quem nutre um amor selvagem e excessivo. Quando a irmã de seu pai, Julia (Swala Emati), aparece em suas vidas, Vicky reproduz seu cheiro, sendo transportada para memórias sombrias, que a levam a descobrir os segredos de sua família e sua própria existência.

Os Cinco Diabos conta com participação de Adèle Exarchopoulos (Bem-Vindos à Bordo), Daphne Patakia (To xypnima tis anoixis), Swala Emati (La nuit d’Ismaël), Moustapha Mbengue e apresentando Sally Dramé, o filme estreou mundialmente no Festival de Cannes 2022 (Quinzena dos Realizadores).