Nesta quarta-feira, 23 de agosto, a estreia de “O Corvo“, o mais recente projeto dos estúdios de Hollywood, foi marcada por um início bastante desanimador. O filme, que havia sido aguardado com grande expectativa devido ao seu elenco formado por Bill Skarsgard (It – A Coisa e Contra o Mundo) e FKA Twigs (Honey Boy), arrecadou apenas US$ 650 mil em sua pré-estreia nos Estados Unidos. Esse desempenho deixou o mercado em baixa, já que as previsões iniciais eram muito mais otimistas. As informações são do Variety.

O longa-metragem havia gerado grande entusiasmo por sua proposta inovadora e pelo apelo do seu elenco talentoso. No entanto, a recepção crítica tem sido severa, com muitas resenhas apontando falhas significativas tanto na narrativa quanto na execução técnica. As críticas apontam o filme como um dos maiores desapontamentos do ano, o que pode impactar ainda mais sua performance nas bilheteiras.

No Brasil, o filme estreou um dia antes, em 22 de agosto. O público brasileiro agora tem a chance de assistir ao longa e formar suas próprias opiniões. No entanto, com a recepção mista e as críticas negativas que o filme já enfrentou, é provável que ele enfrente desafios semelhantes no mercado nacional.

A trama gira em torno de Eric Draven e Shelly Webster, duas almas gêmeas cuja ligação transcende o tempo e a própria morte. O amor deles é brutalmente interrompido quando um grupo de criminosos, carregados de demônios do passado, os atacam, resultando em um assassinato cruel. Eric, após ser ressuscitado por um corvo misterioso, é concedido com poderes sobrenaturais e uma missão implacável: buscar vingança e justiça. Motivado pela necessidade de restaurar o que foi perdido e salvar Shelly, ele enfrenta uma série de desafios sombrios. Em sua jornada entre os mundos dos vivos e dos mortos, Eric deve confrontar os responsáveis pela tragédia, enfrentar seus próprios demônios internos e, finalmente, encontrar paz para ele e para sua amada.

A direção está a cargo de Rupert Sanders, conhecido por seu trabalho em “Branca de Neve e o Caçador”, e o roteiro foi adaptado por Zach Baylin, que também escreveu “King Richard: Criando Campeãs”. Juntos, eles tentam oferecer uma visão intensa e única deste conto sombrio de amor e vingança.

O novo longa-metragem “Ainda Estou Aqui“, dirigido por Walter Salles, estreou com aclamação unânime no prestigiado Festival de Veneza no último sábado, 31 de agosto. A produção, protagonizada por Fernanda Torres (O Auto da Compadecida), Selton Mello (O Palhaço) e Fernanda Montenegro (Central do Brasil), foi ovacionada por mais de 10 minutos e 20 segundos após sua exibição, evidenciando a força emocional da história. A ovação não apenas consagrou o filme como uma das principais obras do festival, mas também ressaltou a relevância histórica e a profundidade temática abordadas na trama. As informações são do Deadline.

A atuação de Fernanda Torres foi um dos pontos altos da exibição. Sua personagem, Eunice, carrega uma força silenciosa ao lidar com a perda e a incerteza, optando por esconder a dor de seus filhos para evitar que eles se tornassem vítimas da ditadura. “Ela foi uma heroína que encarou a tragédia sem se render ao melodrama”, comentou Torres em uma coletiva após a exibição. Essa dualidade entre fragilidade e resiliência tornou sua atuação profundamente elogiada, destacando-se como um dos grandes momentos de sua carreira.

Fernanda Torres e Selton Mello, visivelmente emocionados, não contiveram as lágrimas durante a ovação, demonstrando o quanto a obra tocou a todos, inclusive o elenco. A presença de Fernanda Montenegro, aclamada como uma das maiores atrizes brasileiras, contribuiu para a atmosfera de celebração e reconhecimento da importância do filme. Walter Salles, acompanhado de Marcelo Rubens Paiva, autor do livro que inspirou o longa, também esteve presente, visivelmente emocionado com a calorosa recepção.

Embora vídeos da reação do elenco ainda não estejam disponíveis no Brasil devido a bloqueios em plataformas internacionais, os relatos de críticos e espectadores presentes no evento destacam a intensidade do momento. A ovação prolongada reforça o impacto que o filme provocou, elevando ainda mais a expectativa para o lançamento mundial.

Selton Mello, ao lado de Fernanda Montenegro, entrega uma interpretação magistral, adicionando camadas de emoção ao filme. A química entre o elenco contribui para a densidade emocional da obra, que equilibra momentos de silêncio devastador com cenas de esperança e resistência. Montenegro, como sempre, traz uma presença de palco imbatível, representando a sabedoria e a experiência que atravessam gerações.

Walter Salles, renomado por clássicos como “Central do Brasil” e “Diários de Motocicleta”, mais uma vez coloca o cinema brasileiro em evidência no cenário internacional. “Ainda Estou Aqui” explora não apenas as feridas deixadas pela Ditadura Militar, mas também a força das memórias e a resiliência de quem sobreviveu. Com sua direção sensível e cuidadosa, Salles guia o público por uma jornada emocional, revelando as complexidades das personagens e a profundidade dos seus dilemas.

Saiba mais sobre o filme

A produção é um poderoso drama ambientado no sombrio período da Ditadura Militar no Brasil, centrado na busca incansável de Eunice (interpretada magistralmente por Fernanda Torres), uma mulher determinada a descobrir o paradeiro de seu marido, preso e desaparecido em 1970, no Rio de Janeiro. O filme, situado em 1971, retrata com sensibilidade a devastadora realidade da repressão política, onde o silêncio imposto pelo regime autoritário deixa cicatrizes profundas na vida de milhares de brasileiros. Eunice representa a dor e a angústia de inúmeras esposas, mães e filhas que, como ela, viveram no limbo da incerteza, sem respostas sobre o destino de seus entes queridos. A trama não se limita a contar a história de Eunice, mas também reflete o clima de medo generalizado que permeava o Brasil na época, com prisões arbitrárias, torturas e assassinatos silenciosamente orquestrados pelo governo militar.

A narrativa transcende a esfera política, mergulhando em um drama pessoal e psicológico, ao mesmo tempo que faz um comentário social sobre a resistência e a força das mulheres durante esse período brutal. A atuação de Fernanda Torres traz uma camada extra de profundidade à personagem, evidenciando a luta interna de Eunice, dividida entre a esperança e o desespero, em um país onde a verdade era sufocada pela censura e pela violência do Estado. Além do contexto histórico, o filme explora os efeitos colaterais do trauma, destacando como as consequências da repressão ultrapassam o campo político e se infiltram nas relações humanas, nos lares e na própria identidade nacional. Cada cena de o filme brasileiro é carregada de uma tensão silenciosa, refletindo as cicatrizes invisíveis que a ditadura deixou em várias gerações.

A distribuição internacional pela Sonic Pictures reforça o potencial do longa em alcançar um público amplo e deixar sua marca tanto nos festivais quanto nas bilheterias globais. A recepção calorosa em Veneza marca um momento decisivo para o cinema brasileiro, que mais uma vez se destaca no cenário internacional com uma produção de altíssima qualidade e temas universais.

A estreia em Veneza não só reafirma o talento de Walter Salles como diretor de alcance global, mas também destaca a força do cinema brasileiro em abordar narrativas universais com sensibilidade e profundidade. O filme é uma obra que promete continuar emocionando o público ao redor do mundo e pavimenta o caminho para novas conquistas do cinema brasileiro no exterior. Com atuações memoráveis e uma trama poderosa, o filme já se posiciona como um marco na cinematografia nacional, oferecendo um retrato comovente da luta pela justiça e pela memória em tempos de repressão.

O Halloween está logo ali, e a UCI Cinemas preparou uma edição especial do “UCI Day Terror” para quem ama filmes de arrepiar! No dia 31 de outubro, todas as salas da rede em território nacional entram de cabeça no clima do Dia das Bruxas com uma maratona assustadora de oito filmes imperdíveis, trazendo desde clássicos do terror até pré-estreias exclusivas. O destaque fica para a exibição do clássico “O Iluminado” e a aguardada pré-estreia de “Sting – Aranha Assassina”. Além disso, quem chegar fantasiado ainda vai ganhar ingressos extras para conferir mais filmes do evento. E para quem adora uma boa promoção, os ingressos para qualquer filme do UCI Day Terror sairão por apenas R$12,00, e o combo promocional com pipoca média e dois refrigerantes de 500ml estará disponível por R$30, tornando essa maratona de sustos ainda mais acessível.

A programação está recheada para todos os tipos de fãs do terror. Além de “O Iluminado” e “Sting – Aranha Assassina”, a UCI preparou estreias exclusivas como “Terrifier 3”, “A Última Invocação”, e “Sorria 2”, além de grandes sucessos de 2024, incluindo “Longlegs – Vínculo Mortal”, “Não Solte!” e “A Bruxa dos Mortos – Baghead”. É uma seleção que promete levar os fãs a uma imersão de horror inesquecível.

Para quem está ansioso para “Sting – Aranha Assassina”, essa é uma oportunidade única! Com estreia oficial apenas em dezembro, o filme será exibido em primeira mão no UCI Day Terror. Dirigido por Kiah Roache-Turner e usando efeitos práticos (sem CGI ou computação gráfica), o filme conta a história de uma pré-adolescente que adota uma pequena aranha, sem imaginar que ela crescerá rapidamente e se transformará em um monstro gigante, devorador de carne humana. Com uma trama cheia de tensão e um monstro que promete impressionar, “Sting” é uma das grandes apostas do evento.

E para os fãs dos clássicos, “O Iluminado” é uma exibição especial que vale a ida ao cinema. Esse terror psicológico de 1980, adaptado do livro de Stephen King e dirigido por Stanley Kubrick, acompanha Jack Torrance (interpretado por Jack Nicholson) durante sua estadia em um hotel isolado no Colorado. À medida que o isolamento e as forças sobrenaturais do hotel influenciam sua mente, Jack se transforma em uma ameaça à própria família, enquanto seu filho, Danny, passa a ter visões perturbadoras dos horrores do local. “O Iluminado” é considerado um dos maiores filmes de terror da história e, mais de 40 anos depois, ainda consegue provocar arrepios.

A maratona continua com “Terrifier 3”, que marca o retorno do Palhaço Art em uma sequência ainda mais sombria. Dessa vez, ele invade a vida de Sienna e seu irmão no Natal, determinado a continuar o massacre iniciado no último Halloween. Já o filme japonês “A Última Invocação” traz um pai e filho que, após perderem a mãe, enfrentam eventos sobrenaturais desencadeados pela visita de uma antiga colega da mãe. Para quem busca um clima de tensão e sobrevivência, “Não Solte!” segue uma mãe e seus filhos gêmeos tentando sobreviver em um mundo dominado pelo mal.

Entre os sucessos de 2024, “Sorria 2” mergulha no sobrenatural quando Skye Riley, uma pop star prestes a iniciar sua turnê mundial, começa a viver eventos inexplicáveis e assustadores. “Longlegs – Vínculo Mortal” acompanha uma agente do FBI que, ao investigar um serial killer, descobre uma ligação sobrenatural com o criminoso. E, fechando a lista, “A Bruxa dos Mortos – Baghead” nos leva a um pub sombrio onde vive uma criatura com o dom de falar com os mortos — mas esse poder exige um preço alto e aterrorizante.

O “UCI Day Terror” é a chance perfeita para quem ama filmes de terror curtir uma noite inesquecível, com preços especiais e uma seleção de arrepiar. Então, prepare sua fantasia e vá com coragem, porque essa maratona promete mexer com suas emoções e criar uma experiência aterradora para este Halloween!