Jason Statham já transformou um tipo bastante específico de personagem em uma espécie de assinatura. Ele entra em cena, observa o problema, distribui alguns golpes e, quando percebe que a situação ficou complicada demais, resolve tudo com ainda mais violência. Código: Vingança sabe exatamente o que o público espera do ator, mas comete um erro recorrente em filmes desse gênero: tenta transformar uma premissa que funcionaria melhor pela simplicidade em uma trama muito mais elaborada do que consegue sustentar.
O filme encontra seu melhor caminho quando deixa de lado a necessidade de explicar demais e coloca Statham no centro da ação. A escolha de um navio como principal cenário ajuda nesse sentido. O espaço limitado cria obstáculos naturais para os confrontos e permite que algumas sequências utilizem corredores, compartimentos e diferentes níveis da embarcação de maneira criativa. Não é uma revolução dentro do cinema de ação, mas existe um esforço visível para fazer com que o cenário participe das cenas em vez de servir apenas como pano de fundo.
E é justamente nas lutas que Código: Vingança mostra suas melhores qualidades. O filme tem consciência do que seu protagonista sabe fazer e não tenta esconder isso atrás de uma quantidade excessiva de efeitos ou cortes frenéticos. Statham continua eficiente nesse território, principalmente pela presença física e pela maneira como seus personagens parecem sempre estar a poucos segundos de transformar qualquer situação em uma briga.
O problema é que o roteiro parece não confiar nessa fórmula.
Em vez de construir uma narrativa de ação mais objetiva, o filme começa a empilhar conspirações, assassinatos, tráfico humano, vingança e diferentes interesses em torno do protagonista. A quantidade de elementos não seria necessariamente um problema se houvesse tempo ou interesse em desenvolvê-los. Mas boa parte dessas ideias aparece apenas para justificar a próxima virada da história, criando uma sensação de que o roteiro está constantemente tentando aumentar a importância de acontecimentos que, na prática, não têm o peso necessário.
As reviravoltas sofrem do mesmo problema. O filme quer surpreender, mas algumas mudanças de direção parecem mais mecânicas do que realmente inesperadas. Em determinados momentos, fica difícil não perceber a mão do roteiro conduzindo os personagens para a próxima revelação. O mistério, que poderia acrescentar tensão à história, acaba funcionando como um obstáculo ao ritmo.
Essa tentativa de ampliar a trama também prejudica os personagens secundários. Muitos deles existem mais em função da história do que como figuras com conflitos próprios. O resultado é uma narrativa na qual as consequências de determinadas decisões nem sempre provocam o impacto esperado, simplesmente porque o público não teve tempo suficiente para estabelecer uma relação com quem está envolvido.
Statham, por outro lado, permanece sendo o principal elemento de estabilidade da produção. Mesmo quando o roteiro perde o controle sobre a própria história, o ator consegue manter o filme funcionando graças ao tipo de presença que construiu ao longo da carreira. Há uma familiaridade quase confortável em vê-lo atravessar uma sequência de adversários, improvisar uma solução e seguir em frente como se nada tivesse acontecido.
Isso também expõe uma das limitações de Código: Vingança. O filme não parece interessado em encontrar uma identidade própria. Ele conhece muito bem os códigos do cinema de ação protagonizado por Statham, mas raramente consegue fazer algo de diferente com eles. Quando tenta sair desse terreno, tropeça em uma história excessivamente carregada. Quando retorna à ação, recupera imediatamente o ritmo.
No fim, Código: Vingança é mais eficiente como filme de pancadaria do que como thriller de conspiração. Suas melhores cenas são justamente aquelas que não exigem grandes explicações: Statham diante de um grupo de inimigos, um espaço apertado e uma sequência de golpes bem coreografada. O restante da trama parece trabalhar contra essa simplicidade.
Não chega a ser um filme ruim, mas também está longe de representar um momento especialmente inspirado na filmografia do ator. Código: Vingança entrega o pacote básico que seus fãs provavelmente procuram, mas acrescenta uma camada de complexidade que pouco contribui para a experiência. É uma produção funcional, com algumas boas cenas de ação, mas que termina sem deixar muita coisa para além da sensação de já termos visto essa história — e esse protagonista — várias vezes antes.
