Prepare-se para uma tarde emocionante e inspiradora que promete marcar o dia 02/10/2023, segunda-feira. A Sessão da Tarde trará o filme Desafio Do Destino, também conhecido como “The Rookie” em seu título original. Esta obra cinematográfica está pronta para tocar os corações dos espectadores com uma história repleta de superação e determinação, transmitindo a poderosa mensagem de que nunca é tarde demais para perseguir nossos sonhos.

“Desafio Do Destino” nos apresenta a história de Jim, interpretado de forma magistral por Dennis Quaid. Jim, outrora uma promessa do beisebol, viu sua carreira ser interrompida abruptamente devido a uma lesão devastadora. No entanto, ele descobre um novo propósito ao se tornar treinador de um time escolar, enfrentando os desafios da vida com coragem e determinação.

A reviravolta na trama ocorre quando a equipe de beisebol do colégio onde Jim trabalha propõe um acordo inusitado: eles se comprometem a intensificar seus treinamentos, com a promessa de que, se vencerem o torneio local, Jim terá a chance de realizar novamente seu sonho de se tornar um jogador profissional de beisebol.

Jim aceita esse desafio com entusiasmo e começa a treinar a equipe com paixão, inspirando os jovens a darem o melhor de si. O filme aborda temas profundos, como perseverança, amizade e a busca incessante pelos sonhos. Essa história comovente é capaz de cativar espectadores de todas as idades.

Com um elenco talentoso, que inclui nomes como Angus T. Jones, Chad Lindberg, Jay Hernandez, Rachel Griffiths e Rick Gonzalez, e sob a direção habilidosa de John Lee Hancock, “Desafio Do Destino” é uma produção cinematográfica americana que transcende gêneros, oferecendo uma experiência cinematográfica verdadeiramente única.

Curiosidades do filme Desafio Do Destino

Resgate da paixão pelo beisebol: O filme retrata não apenas a jornada de Jim Morris de volta ao beisebol, mas também como ele ajudou a reacender a paixão pelo esporte na pequena comunidade de Big Lake. A história mostra como um indivíduo determinado pode inspirar uma comunidade inteira a acreditar em seus sonhos e trabalhar juntos para alcançá-los.

Mensagem universal: Embora o filme se concentre na história de Jim Morris e no mundo do beisebol, sua mensagem de perseverança e superação ressoa com pessoas de todas as idades e origens. Ele nos lembra que, independentemente de nossas circunstâncias, sempre há a possibilidade de alcançar nossos objetivos se estivermos dispostos a trabalhar duro e nunca desistir.

Transformação pessoal: A jornada de Jim Morris não é apenas sobre o retorno ao beisebol profissional, mas também sobre sua transformação pessoal. Ele passa de um homem desiludido e cético para alguém cheio de esperança e determinação, demonstrando como a busca de nossos sonhos pode nos mudar profundamente como indivíduos.

Reunião de família: O filme também aborda temas familiares, mostrando como a busca de Jim por seu sonho afeta sua relação com sua esposa e filhos. Essa dinâmica familiar adiciona camadas emocionais à história, tornando-a mais envolvente para o público.

Efeito duradouro: “Desafio Do Destino” continua a ser um filme atemporal que continua a inspirar pessoas de todas as gerações. Sua mensagem positiva sobre perseverança e determinação é uma lembrança constante de que nunca é tarde para perseguir nossos objetivos.

Legado de Jim Morris: A história de Jim Morris teve um impacto duradouro no mundo do esporte e da cultura popular. Sua jornada inspiradora é frequentemente citada como um exemplo de como a determinação pode vencer as adversidades, tornando-o uma figura icônica na história do beisebol e do cinema.

Que horas vai passar a Sessão da Tarde?

Não perca a exibição deste filme marcante na Sessão da Tarde, marcada para 15h30. Permita-se envolver por essa cativante história de superação no mundo do esporte, que nos lembra que a determinação pode superar qualquer desafio, não importa quão difícil possa parecer. Este filme é um poderoso lembrete de que nossos sonhos estão ao nosso alcance, independentemente da fase da vida em que nos encontramos. Portanto, reserve um tempo para se inspirar e refletir sobre a mensagem inspiradora que “Desafio Do Destino” tem a oferecer.

No próximo Domingo Maior, agendado para o dia 01/10/2023, a TV Globo está preparando uma emocionante sessão de cinema para seus telespectadores. O filme escolhido é 15 Minutos de Guerra, uma produção lançada em 2019 que promete prender a atenção do público do início ao fim. Com um elenco de talento, incluindo Alban Lenoir, Olga Kurylenko e Michaël Abiteboul, e sob a direção habilidosa de Fred Grivois, esta é uma experiência cinematográfica que você não vai querer perder. A distribuição deste longa-metragem fica sob a responsabilidade da SND Groupe M6.

A trama do filme 15 Minutos de Guerra é intensa e gira em torno de um dramático sequestro perpetrado por terroristas somalianos. O que torna essa situação ainda mais angustiante é o fato de que 21 crianças francesas e uma professora norte-americana estão reféns a bordo de um ônibus escolar, sendo levados para uma região perigosa situada entre Djibouti e a Somália. A esperança reside na entrada em cena do capitão francês André Gerval, convocado para liderar uma equipe de atiradores de elite com a missão de planejar e executar uma operação de resgate arriscada.

Essa história eletrizante e repleta de suspense promete prender os espectadores, conduzindo-os através de uma jornada repleta de ação e emoção. A busca desesperada pela libertação das crianças e da professora se desenrola em meio a cenários desafiadores e dilemas éticos, proporcionando uma imersão profunda na complexidade do combate ao terrorismo e na luta pela vida.

O filme também traz consigo uma série de curiosidades que enriquecem a experiência:

A Crise Franco-Somali: A trama se desenrola em um momento histórico em que as tensões entre a França e a Somália estavam em seu auge. Os interesses políticos e militares da França na região do Chifre da África influenciam a resposta francesa ao sequestro das crianças, destacando como as considerações geopolíticas podem afetar as operações de resgate.

A Complexidade da Negociação: O filme explora detalhadamente as negociações delicadas entre os sequestradores e as autoridades francesas, ressaltando a dificuldade de alcançar um acordo em uma situação de sequestro internacional.

Drama dos Reféns: Além da ação e do suspense, o filme também mergulha no trauma e no medo vivenciados pelas crianças sequestradas e suas famílias, retratando de forma realista o sofrimento emocional e psicológico que acompanha um evento tão traumático.

A Coragem da Equipe de Resgate: A narrativa destaca a coragem e determinação da equipe de resgate francesa, que coloca suas próprias vidas em risco para salvar as crianças. A tensão e o perigo enfrentados pela equipe são palpáveis, tornando a história ainda mais emocionante.

Questões Éticas: O filme levanta questões éticas complexas sobre a ação militar em uma situação de sequestro, questionando a linha tênue entre a necessidade de salvar vidas inocentes e as possíveis consequências negativas de uma intervenção militar.

Comentários sobre Mídia e Sensacionalismo: “15 Minutos de Guerra” também aborda o papel da mídia e como os eventos são reportados, sugerindo como os meios de comunicação podem influenciar a percepção pública e a resposta do governo.

Atualidade: Embora a história do filme seja ambientada em 1976, muitos dos temas que ele aborda, como terrorismo, negociações de resgate e geopolítica, continuam sendo relevantes nos dias de hoje. Isso acrescenta uma dimensão adicional à sua importância e atualidade.

Horário de exibição do Domingo Maior

A exibição do Domingo Maior está programada para começar às 00h25, logo após a série “Vai que Cola”, na TV Globo. Portanto, prepare-se para uma noite de cinema emocionante, repleta de adrenalina, reviravoltas e reflexões profundas com “15 Minutos de Guerra”. Não perca essa oportunidade de vivenciar essa história marcante.

Prepare-se para uma experiência cinematográfica excepcional neste domingo, 01/10/2023, com a exibição do thriller clássico Atração Fatal no Cinemaço. Dirigido pelo renomado cineasta Adrian Lyne, este filme é uma obra-prima que promete mantê-lo à beira do seu assento, explorando os abismos da paixão e da obsessão.

Atração Fatal narra a história de Dan Gallagher, interpretado magistralmente por Michael Douglas, um advogado de sucesso com uma vida aparentemente perfeita. No entanto, tudo desmorona quando ele inicia um caso extraconjugal com sua colega de trabalho, Alex Forrest, interpretada brilhantemente por Glenn Close. O que começa como um encontro casual rapidamente se transforma em um pesadelo, à medida que Alex desenvolve uma obsessão doentia por Dan. Enquanto a esposa de Dan, interpretada por Anne Archer, está fora de casa, Alex se infiltra na vida dele de maneiras aterrorizantes, recusando-se a desistir. O que se segue é uma série de eventos chocantes que desafiam os limites da sanidade e da moral.

Este thriller psicológico é estrelado por um elenco talentoso, com Michael Douglas no papel de Dan Gallagher, Glenn Close como a perturbada Alex Forrest e Anne Archer como a esposa de Dan. A tensão é elevada ao máximo com atuações memoráveis de todos os envolvidos. Atração Fatal é uma produção americana que se tornou um marco no gênero de suspense e drama. Sob a direção habilidosa de Adrian Lyne, o filme nos guia por uma trama envolvente e emocionante, explorando os perigos de um caso extraconjugal que sai terrivelmente errado.

Curiosidades do filme Atração Fatal

O filme “Atração Fatal” (título original: “Fatal Attraction”) é um thriller psicológico de 1987 dirigido por Adrian Lyne e estrelado por Michael Douglas, Glenn Close e Anne Archer. O filme é conhecido por sua intensa trama sobre obsessão e vingança. Vamos explorar algumas curiosidades adicionais sobre o filme:

Final Alternativo: Inicialmente, o filme tinha um desfecho diferente planejado. O personagem de Glenn Close, Alex Forrest, não estava destinado a morrer, mas os resultados dos testes de audiência não aprovaram esse final. Como resultado, a equipe de produção teve que refilmar o final para torná-lo mais chocante, o que acabou sendo um dos pontos altos do filme.

Extensão da Barba: No início do filme, Michael Douglas precisou usar uma barba postiça para representar a passagem do tempo. Ele afirmou que a barba fez com que muitas mulheres o considerassem menos atraente, destacando como a caracterização dos personagens pode afetar a percepção do público.

Referência ao Coelho: Uma cena memorável do filme envolve a morte do coelho de estimação da família, causada por Alex. Essa cena simboliza a intrusão de Alex na vida da família e se tornou um momento emblemático do filme, adicionando uma camada extra de tensão à história.

Atriz Alternativa: Inicialmente, Barbara Hershey foi escalada para o papel de Alex Forrest, mas ela desistiu devido a diferenças criativas. Isso levou Glenn Close a assumir o papel, o que acabou lhe rendendo uma indicação ao Oscar por sua atuação brilhante.

Estudos sobre Coelhos: A cena em que o coelho é morto foi filmada com o uso de vários coelhos, e nenhum animal sofreu ferimentos reais durante as filmagens. A equipe de produção teve o cuidado de garantir a segurança dos coelhos e evitar qualquer crueldade animal.

Atores Relutantes: Tanto Michael Douglas quanto Glenn Close inicialmente hesitaram em aceitar seus papéis no filme, mas ambos eventualmente decidiram que a história desafiadora e intrigante valia a pena e entregaram performances memoráveis.

Impacto na Cultura Pop: “Atração Fatal” teve um impacto significativo na cultura pop e popularizou o termo “coelhinhas” (bunny boilers) para se referir a pessoas obsessivas e perigosas em relacionamentos amorosos. Esse conceito se tornou amplamente reconhecido e foi usado como referência em outras obras e discussões sobre comportamento obsessivo.

Que horas vai passar o Cinemaço?

O filme Atração Fatal será exibido no Cinemaço neste domingo, 1 de outubro de 2023, no horário de Brasília. Certifique-se de sintonizar e mergulhar nessa história envolvente que continua a cativar audiências em todo o mundo. Não deixe escapar essa chance de assistir a um dos filmes mais icônicos da história do cinema e explorar as complexidades da atração e da obsessão em “Atração Fatal”.

Os aficionados por filmes de ação podem finalmente marcar o calendário para o dia 01/10/2023, domingo, pois uma experiência cinematográfica emocionante está prestes a agitar suas emoções. A Temperatura Máxima está de volta, e no horizonte brilha “G.I. Joe: Retaliação”, um filme que promete fazer o coração bater mais rápido e a adrenalina correr solta.

Este tão esperado filme é a sequência de sucesso estrondoso “G.I. Joe: A Origem de Cobra”, que arrebatou as bilheteiras em 2009. Sob a direção do talentoso Jon M. Chu e lançado em 2013, esta produção reúne um elenco estelar, com nomes de peso como Dwayne “The Rock” Johnson, Bruce Willis, Channing Tatum, entre outros brilhantes talentos.

A trama nos conduz através das emocionantes aventuras do grupo de elite conhecido como G.I. Joe, uma equipe altamente treinada em missões secretas dedicadas a proteger o mundo contra ameaças terroristas. Entretanto, quando a sinistra organização Cobra, liderada pelo perigoso Cobra Commander, emerge como uma ameaça global, os G.I. Joes enfrentam seu desafio mais mortal até então.

“G.I. Joe: Retaliação” é uma montanha-russa de ação que não dá trégua, repleta de cenas de combate espetaculares, acrobacias de tirar o fôlego e uma trama recheada de reviravoltas. Os verdadeiros amantes de filmes de ação não podem perder a oportunidade de se envolver nas emocionantes aventuras dos G.I. Joes em sua incansável luta contra o mal.

E para deixar você ainda mais empolgado com a estreia, aqui estão algumas curiosidades fascinantes sobre o filme:

1. Sequência Independente: “Retaliação” é uma sequência de “G.I. Joe: A Origem de Cobra,” mas opta por uma história completamente diferente, introduzindo novos elementos e personagens, tornando-o um capítulo independente da saga.
2. Adiamento e Conversão para 3D: Originalmente programado para 2012, o lançamento de “Retaliação” foi adiado para 2013 para permitir a conversão para 3D, capitalizando a crescente popularidade desse formato na época.
3. Retorno de Personagens: Os fãs ficaram entusiasmados com o retorno do icônico personagem Snake Eyes, interpretado novamente por Ray Park, o mesmo ator do filme anterior. Além disso, o Cobra Commander também marca presença, desta vez sendo interpretado por Luke Bracey.
4. Cenas Memoráveis: O filme é repleto de cenas de ação espetaculares que fazem uso impressionante de efeitos especiais. Uma das cenas mais memoráveis é a montanha-russa ninja, que se tornou emblemática do filme.
5. Homenagens aos Originais: Os roteiristas e cineastas demonstraram cuidado ao incluir várias homenagens aos quadrinhos e desenhos animados originais de “G.I. Joe”, visando agradar aos fãs de longa data.
6. Bruce Willis como Joe Colton: Bruce Willis desempenha o papel de Joe Colton, considerado o “G.I. Joe original” nas histórias em quadrinhos, acrescentando autenticidade e apelo ao elenco.
7. Desenvolvimento de Personagem: O personagem Roadblock, interpretado por Dwayne Johnson, recebe um desenvolvimento mais profundo em “Retaliação”, tornando-se um dos protagonistas centrais da história.
8. Participação Especial: O famoso rapper e ator RZA faz uma participação especial no filme como o Mestre Cego, um instrutor ninja, contribuindo para a diversidade de personagens e habilidades presentes na trama.

Agora, você deve estar se perguntando: “Que horas começa a Temperatura Máxima?”

Prepare-se para uma tarde eletrizante, pois “G.I. Joe: Retaliação” será exibido diretamente no conforto de sua casa neste domingo, 1º de outubro, a partir das 12h30. Não perca este compromisso inadiável para os amantes da ação e da aventura nas telonas. Tenha sua pipoca favorita à mão e esteja pronto para uma jornada cheia de adrenalina do começo ao fim!

No próximo sábado, 30/09/2023, os cinéfilos de plantão têm um encontro marcado e imperdível com a Super Tela da Record. Prepare-se para uma noite repleta de emoções, pois o canal está prestes a trazer para sua tela o filme “Proud Mary”. Esta produção cinematográfica, lançada originalmente em 2018, é dirigida por Babak Najafi e conta com um elenco talentoso encabeçado por Taraji P. Henson, Jahi Di’allo Winston, Billy Brown e Danny Glover.

A trama de “Proud Mary” nos transporta para um universo sombrio e repleto de adrenalina, onde Mary Goodwin, brilhantemente interpretada por Taraji P. Henson, desempenha o papel de uma assassina profissional de habilidades letais. Logo no início do filme, somos arremessados em uma cena intensa, na qual Mary elimina seu alvo, Marcus Miller, dentro de seu próprio apartamento. No entanto, antes de deixar o local, ela se depara com uma descoberta surpreendente: o filho mais novo de Marcus, Danny, interpretado por Jahi Di’allo Winston, está presente no quarto, completamente alheio à presença de Mary.

A trama dá um salto no tempo, um ano após esse evento impactante. Danny, alheio ao fato de que Mary estava observando-o naquela noite fatídica, agora trabalha para um traficante de drogas autodenominado “tio”. Em uma cena que demonstra sua determinação, Danny enfrenta um cliente, Jerome, que tenta enganá-lo, sacando uma arma e exigindo o pagamento integral. Embora ele tenha sucesso em proteger seu território, ao entregar o dinheiro ao “tio”, este o repreende e o submete a uma brutal agressão por ficar com parte do dinheiro.

A vida de Danny sofre uma guinada dramática quando ele é vítima de um assalto por um homem desconhecido, que rouba sua bolsa. Em um momento de desespero, Danny parte em perseguição ao ladrão e acaba disparando sua arma para o alto. O ladrão, atemorizado, larga a bolsa, mas Danny desmaia logo em seguida. É nesse ponto que Mary entra em cena.

Danny acorda na casa de Mary, que lhe oferece comida e cuidados médicos. Ao perceber as terríveis marcas do abuso sofrido nas mãos do “tio”, Mary decide confrontar o traficante, mas a situação se torna violenta, forçando-a a tomar medidas drásticas e eliminar o “tio” e seus comparsas. Enquanto isso, Danny permanece seguro em seu apartamento, sem suspeitar que Mary é a responsável pela morte de seu pai.

A narrativa continua a se desenrolar com reviravoltas emocionantes, envolvendo o empregador de Mary, o chefão da máfia Benny Spencer, e seus associados Tom e Walter. Enquanto eles tentam lidar com as consequências da morte do “tio”, acabam se deparando com Luka, o chefe de uma máfia rival, e as tensões no submundo do crime alcançam níveis explosivos.

Paralelamente a esses eventos, Danny começa a confiar em Mary, compartilhando detalhes de sua vida com ela, sem desconfiar que ela é a assassina de seu pai. A narrativa mergulha em segredos reveladores e alianças testadas, criando um ambiente repleto de suspense e intriga.

E quanto a curiosidades sobre o filme “Proud Mary”, vale a pena destacar:

• Título e Música: O filme ganhou o título “Proud Mary” em homenagem à icônica canção de Tina Turner com o mesmo nome. A música de Tina Turner desempenha um papel importante na campanha de marketing do filme e também faz parte da trilha sonora.
• Protagonista Feminina: Uma característica notável do filme é a presença de uma protagonista feminina forte e independente no gênero de ação. Taraji P. Henson interpreta Mary, desafiando estereótipos de gênero associados a esse tipo de papel.
• Inspirado em Filmes dos Anos 70: “Proud Mary” presta homenagem aos filmes de ação da década de 1970, especialmente os chamados “blaxploitation” (filmes de ação com protagonistas negros). O filme é ambientado na década de 1970 e incorpora elementos estilísticos característicos da época.
• Direção: A direção do filme é assinada por Babak Najafi, um diretor sueco-iraniano conhecido por seu trabalho em filmes de ação.
• Enredo: A história segue Mary, uma assassina de elite que trabalha para uma gangue criminosa em Boston. No entanto, sua vida dá uma guinada quando ela encontra um garoto órfão e decide protegê-lo, colocando-a em rota de colisão com seu antigo empregador.
• Locações de Filmagem: Embora a trama se passe em Boston, a maioria das filmagens ocorreu em Boston, Massachusetts, utilizando diversos bairros da cidade, como South Boston.
• Recepção Morna: “Proud Mary” recebeu críticas mistas da crítica e obteve um desempenho moderado nas bilheteiras. Algumas críticas destacaram o potencial do filme, mas também apontaram o desenvolvimento da trama como um ponto fraco.
• Trilha Sonora: Além da música “Proud Mary” de Tina Turner, a trilha sonora do filme apresenta uma seleção de músicas da década de 1970, que se encaixam bem com o estilo do filme.
• Taraji P. Henson: A atuação de Taraji P. Henson como Mary foi elogiada, pois ela trouxe sua presença carismática para o papel, destacando-se como uma figura feminina forte no mundo do cinema de ação.

E para aqueles que estão se perguntando sobre o horário de exibição na Super Tela da Record, a diversão começa por volta das 23h, imediatamente após o término do reality show A Fazenda. Portanto, não perca esta oportunidade de assistir a “Proud Mary” e mergulhar em uma noite repleta de ação, reviravoltas emocionantes e tramas intrincadas. Garanta seu lugar no sofá e aproveite esta experiência cinematográf

No próximo sábado, 30/09/2023, reserve um tempo para uma tarde verdadeiramente espetacular, repleta de ação e intriga, cortesia do Cinema em Casa. Prepare-se para mergulhar em um filme que promete mantê-lo grudado na tela do início ao fim.

Esta cativante narrativa nos transporta para o século 19, em uma Londres repleta de magia e mistério. Somos imersos em um universo onde a amizade entre os ilusionistas Robert Angier e Alfred Borden passa por uma transformação dramática, cedendo espaço a uma rivalidade sem igual. Em sua busca implacável pelo título de melhores ilusionistas do mundo, eles estão dispostos a empregar todos os meios, desde a artimanha até a revelação de segredos profundos, até mesmo a realização de atos extremos, tudo em nome da superação um do outro.

O que torna essa produção ainda mais especial é seu elenco estelar, com nomes de peso como Hugh Jackman, Christian Bale, Michael Caine e David Bowie, todos sob a direção magistral de Christopher Nolan, um cineasta conhecido por sua habilidade em criar narrativas complexas e envolventes.

“O Grande Truque” (Título Original: “The Prestige”) é uma viagem cinematográfica que mergulha nas profundezas da obsessão e da competição, enquanto desvenda os segredos do misterioso e fascinante mundo da ilusão e da magia.

Curiosidades do filme O Grande Truque

O Simbolismo da Mágica: O filme utiliza a mágica como uma metáfora para a narrativa e para os próprios personagens. A ideia de enganar o público com truques de mágica espelha a maneira como os personagens principais se enganam e se iludem ao longo da história. A dualidade presente nos truques de mágica, onde a realidade é ocultada atrás de ilusões, reflete as complexidades e segredos dos personagens.

O Livro de Diários: Um elemento importante da trama é o “Livro de Diários”, que os personagens principais mantêm para registrar seus truques e segredos. Esse livro simboliza a obsessão e a rivalidade entre Angier e Borden, já que cada um tenta roubar as informações e os segredos do outro. O livro se torna um símbolo poderoso da busca pelo conhecimento e da competição desenfreada entre eles.

O Cenário da Era Vitoriana: O filme se passa na Londres da Era Vitoriana, uma época conhecida por sua elegância e opulência, mas também por sua rigidez social e moral. A ambientação é ricamente detalhada, recriando com precisão a atmosfera da época e adicionando uma camada de autenticidade à história.

Os Efeitos Especiais Práticos: Christopher Nolan é conhecido por sua preferência por efeitos especiais práticos em vez de efeitos visuais computadorizados. No filme, isso se traduz em truques de mágica que são realizados ao vivo pelos atores e em objetos reais, em vez de serem criados digitalmente. Isso adiciona uma sensação tangível e tátil às cenas de mágica, tornando a experiência mais visceral para o público.

A Complexidade da Narrativa: Assim como outros filmes de Nolan, “O Grande Truque” desafia os espectadores com sua narrativa não linear e complexa. A história é contada de diferentes perspectivas e em diferentes momentos, incentivando o público a montar o quebra-cabeça à medida que avança.

As Atuações Memoráveis: O elenco do filme é notável por suas atuações brilhantes. Hugh Jackman e Christian Bale entregam performances emocionalmente intensas que ajudam a sustentar a tensão e o mistério ao longo do filme. Michael Caine, Scarlett Johansson, Rebecca Hall e David Bowie também desempenham papéis memoráveis e contribuem para a profundidade dos personagens.

A Exploração da Natureza Humana: Além dos truques de mágica e da rivalidade, o filme também explora questões mais profundas sobre a natureza humana. Ele levanta questões sobre até que ponto alguém está disposto a ir para alcançar a grandeza e a que custo. Os personagens principais enfrentam escolhas morais difíceis, e suas ações têm consequências profundas.

Saiba que horas vai passar o Cinema em Casa?

Não perca a oportunidade de se envolver em uma trama repleta de reviravoltas e surpresas. O Cinema em Casa começa às 14h15 e promete proporcionar uma tarde de entretenimento e suspense que continuará a ecoar em sua mente muito depois de os créditos finais subirem na tela. Esteja preparado para uma experiência cinematográfica verdadeiramente única!

No próximo sábado, dia 30/09/2023, o programa Supercine da Rede Globo está prestes a proporcionar uma atração verdadeiramente imperdível para os amantes do cinema e da comédia. Esteja preparado para uma noite repleta de boas gargalhadas e uma história cativante, pois será exibido o filme americano “Tammy: Fora de Controle”, uma produção de 2014 que conta com um elenco estelar. Entre os talentos destacados estão Allison Janney, Dan Aykroyd, Gary Cole, Kathy Bates, Mark Duplass, Melissa McCarthy e Susan Sarandon, todos sob a direção talentosa de Ben Falcone.

A trama do filme nos apresenta a personagem Tammy, uma mulher que se vê diante de um momento complicado em sua vida. Após perder o emprego e descobrir a infidelidade de seu marido, Tammy toma uma decisão inusitada: embarcar em uma jornada pelas estradas dos Estados Unidos, tendo como companhia sua avó, Pearl, uma figura conhecida por sua língua afiada e paixão pelo álcool.

Essa improvável dupla parte para uma aventura repleta de situações hilariantes e inusitadas, proporcionando momentos de comédia irresistíveis para o público. Ao longo da jornada, Tammy e sua avó Pearl exploram as complexidades de suas vidas e relacionamentos, revelando aspectos surpreendentes de si mesmas e daqueles que as rodeiam.

O filme é uma mistura habilidosa de comédia, drama e momentos emocionantes, abordando temas como autodescoberta, família e a busca por um novo começo. “Tammy: Fora de Controle” promete uma experiência cinematográfica que vai fazer você rir e também tocar o coração, oferecendo um entretenimento completo e envolvente para os telespectadores.

Curiosidades do filme “Tammy: Fora de Controle”

Parceria Real: Um dos aspectos mais intrigantes do filme é a colaboração entre o diretor Ben Falcone e sua esposa Melissa McCarthy. Embora seja comum ver atores trabalhando juntos, ter um casal liderando um projeto de comédia é algo único. A química deles na tela, que se traduz em uma comédia autêntica e envolvente, é, sem dúvida, uma das atrações do filme.

Amizade e Cumplicidade: Além do casamento na vida real, Melissa McCarthy e Susan Sarandon também compartilham uma amizade sincera. Antes de atuarem juntas em “Tammy”, as duas já haviam trabalhado lado a lado em “Máfia no Divã” (2013), o que contribuiu para a química palpável entre elas em tela.

Estreia Diretoral de Ben Falcone: “Tammy” também marcou a estreia de Ben Falcone como diretor de longa-metragem. Ele já tinha experiência na direção de episódios de séries de TV, mas este foi o seu primeiro passo no mundo do cinema como diretor.

Elenco de Peso: O filme não economizou em talento, contando com a participação de atores renomados como Kathy Bates, Sandra Oh e Dan Aykroyd, que trouxeram seus toques especiais para a trama.

Inspiração nas Estradas: A jornada de Tammy e sua avó nas estradas americanas não é apenas ficção. O roteiro foi parcialmente inspirado em uma viagem de carro que Melissa McCarthy e Ben Falcone fizeram quando eram mais jovens, atravessando os Estados Unidos da Costa Leste à Costa Oeste. Essa experiência real de viagem trouxe autenticidade à história.

Roteiro Personalizado: O roteiro do filme foi escrito a quatro mãos por Melissa McCarthy e Ben Falcone. Eles dedicaram vários anos ao desenvolvimento da história antes de finalmente trazê-la para as telas.

Locações Reais: As cenas de “Tammy” foram filmadas em locações reais, incluindo o espetacular cenário de Niagara Falls e a pitoresca cidade de Louisville, Kentucky. Essas locações contribuíram para a sensação autêntica de uma autêntica road trip pelos Estados Unidos.

Transformação de Susan Sarandon: Susan Sarandon impressionou a todos com sua performance como a avó de Tammy, inclusive utilizando próteses dentárias para aperfeiçoar o visual da personagem. Sua atuação cativante adicionou camadas à história e conquistou o público.

Sucesso nas Bilheteiras: Apesar de receber críticas mistas, “Tammy: Fora de Controle” foi um sucesso nas bilheteiras, arrecadando mais de 100 milhões de dólares em todo o mundo. Isso reflete o apelo da comédia e o poder de atração do elenco.

Indicação ao MTV Movie Award: Melissa McCarthy foi indicada ao MTV Movie Award na categoria de “Melhor Performance Cômica” por seu papel como Tammy, o que demonstra o impacto de sua atuação na comédia.

Não perca a exibição deste filme no Supercine da Globo a partir das 23h15, após o Altas Horas, e mergulhe de cabeça na jornada de Tammy e Pearl, uma dupla que está Fora de Controle, mas que está pronta para conquistar o público com sua autenticidade e humor cativante. Prepare-se para uma noite de entretenimento de primeira qualidade, com um elenco de estrelas que promete arrancar risadas e deixar uma marca duradoura em seu coração. É uma oportunidade única de desfrutar de um filme que oferece diversão e reflexão ao mesmo tempo. Não perca!

Neste sábado, prepare-se para uma experiência cinematográfica inesquecível na Sessão de Sábado da Globo, no dia 30/09/2023. Um evento imperdível está agendado, prometendo transportar os telespectadores para um mundo repleto de emoções intensas. Prepare-se para uma noite cheia de adrenalina e suspense, pois será exibido o renomado filme americano “Prenda-Me Se For Capaz”, um clássico que deixou uma marca indelével nas telonas quando foi lançado em 2002.

Este longa-metragem é uma verdadeira obra-prima do cinema, que reúne um elenco de estrelas de primeira grandeza, composto por talentos inquestionáveis como Leonardo DiCaprio, Tom Hanks, Christopher Walken e Martin Sheen, todos habilmente dirigidos por ninguém menos que o mestre Steven Spielberg. Juntos, esses artistas excepcionais nos conduzem por uma trama intrigante e irresistível que promete prender a atenção do público do início ao fim.

A narrativa gira em torno de Frank, um especialista na arte dos disfarces, que se transforma no ladrão de bancos mais bem-sucedido dos Estados Unidos, conseguindo burlar as autoridades e a polícia em um eletrizante jogo de gato e rato. Seu principal adversário é Carl, um agente do FBI brilhantemente interpretado por Tom Hanks, cuja determinação em capturar Frank e levá-lo à justiça é incansável.

“Prenda-Me Se For Capaz” é uma história repleta de reviravoltas, recheada de suspense e temperada com uma pitada saudável de humor, o que mantém os espectadores grudados à tela, ávidos por cada desdobramento. Trata-se de um filme que representa o ápice do cinema contemporâneo, combinando a genialidade criminosa de Frank com a obstinação de Carl, resultando em um embate de inteligência e estratégia que cativa e instiga.

Agora, vamos explorar algumas curiosidades fascinantes sobre este filme:

1. Baseado em eventos reais: “Prenda-Me Se For Capaz” narra a extraordinária vida de Frank Abagnale Jr., um dos maiores impostores e falsificadores da história dos Estados Unidos. Ele era uma pessoa real, conhecida por sua habilidade em assumir diversas identidades, incluindo as de um piloto de avião, um médico e um advogado, usando documentos falsos e sua lábia impressionante para cometer crimes.
2. Consultoria de Carl Hanratty: O verdadeiro Carl Hanratty, interpretado por Tom Hanks no filme, desempenhou um papel crucial na captura de Frank Abagnale Jr. Durante a produção do filme, Hanratty atuou como consultor, garantindo que os aspectos policiais e investigativos fossem representados com precisão. Essa colaboração real entre Hanratty e Abagnale Jr. enriquece a narrativa do filme.
3. Cena da perseguição no aeroporto: Uma das cenas mais memoráveis do filme é a perseguição no aeroporto, que foi filmada no Aeroporto Internacional de LAX, em Los Angeles. Esta cena é um exemplo impressionante de trabalho de equipe e colaboração com as autoridades aeroportuárias para criar uma sequência de ação emocionante e realista.
4. Inspiração do livro de Frank Abagnale Jr.: O filme é baseado no livro homônimo escrito por Frank Abagnale Jr., que detalha suas incríveis aventuras como impostor. A história real é ainda mais surpreendente do que a mostrada no filme, o que faz com que o público fique ainda mais impressionado com as proezas de Abagnale Jr.
5. Recriação da década de 1960: O filme se passa na década de 1960, e a equipe de produção investiu tempo e esforço significativos para recriar com precisão a atmosfera e a estética da época, incluindo a moda, os carros e os cenários. Essa atenção aos detalhes ajuda a transportar o público de volta a uma época em que a tecnologia de segurança era muito diferente da que conhecemos hoje.
6. Química entre DiCaprio e Hanks: A química entre Leonardo DiCaprio e Tom Hanks é evidente na tela, e esta foi a primeira vez que esses dois gigantes de Hollywood trabalharam juntos em um filme. Sua interação enriquece a narrativa e torna a história ainda mais envolvente.
7. Trilha sonora de John Williams: A trilha sonora do filme, composta por John Williams, é uma parte fundamental da experiência cinematográfica. A música de Williams acrescenta profundidade emocional e ajuda a criar a atmosfera única do filme.

“Prenda-Me Se For Capaz” foi um sucesso de bilheteria e recebeu elogios da crítica. Além disso, foi indicado a dois prêmios da Academia, consolidando seu lugar como um dos filmes mais memoráveis da carreira de Steven Spielberg e do elenco talentoso envolvido. A história de Frank Abagnale Jr. continua a fascinar as pessoas, e o filme é uma representação memorável de suas incríveis façanhas e da perseverança incansável do agente do FBI que estava determinado a capturá-lo.

Agora que você conhece mais sobre esse clássico do cinema, não perca a oportunidade de assisti-lo na Sessão de Sábado da Globo. Mergulhe na emocionante história de Frank e Carl, em uma trama que promete manter você grudado na tela do início ao fim. Aproveite esta chance de reviver ou descobrir essa obra-prima do cinema. Que horas vai passar a Sessão de Sábado? Continue a leitura para conferir a sinopse completa e descobrir todos os detalhes desta produção cinematográfica que deixou sua marca indelével na história do cinema.

No próximo sábado, 30/09/2023, prepare-se para uma experiência cinematográfica única e emocionante no Cine Aventura da Record. Nesse dia, os telespectadores serão convidados a mergulhar em uma jornada mágica de animação com o filme “Arthur e os Minimoys”. Esta produção, que originalmente encantou o público em 2006 sob a direção do renomado Luc Besson, promete cativar a imaginação de pessoas de todas as idades com sua rica história repleta de magia e aventura.

A trama do filme gira em torno de Arthur, um jovem de apenas 10 anos que se encontra diante de uma missão aparentemente impossível: salvar a casa de sua avó da destruição. No entanto, o que torna essa narrativa verdadeiramente especial é a profunda admiração de Arthur pelas histórias contadas por seu avô sobre a misteriosa terra dos Minimoys, um povo minúsculo que habita o jardim da casa. Determinado a resgatar o lar de sua avó e explorar os tesouros ocultos da terra dos Minimoys, Arthur embarca em uma jornada épica repleta de desafios. No entanto, a terra dos Minimoys enfrenta sérias ameaças, e Arthur se vê na posição de herói ao lado da corajosa princesa Selenia, unindo forças em uma missão destinada a confrontar o vilão Maltazard e salvar seu mundo.

O filme é enriquecido por um elenco notável que inclui talentosos atores como Freddie Highmore, conhecido por suas brilhantes atuações em filmes como “Em Busca da Terra do Nunca” e “A Fantástica Fábrica de Chocolate”, Mia Farrow, famosa por seus papéis em “O Bebê de Rosemary” e “A Rosa Púrpura do Cairo”, e Madonna, uma icônica cantora e atriz com participações memoráveis em filmes como “Evita” e “Procura-se Susan Desesperadamente”. Eles emprestam suas vozes aos personagens, elevando ainda mais a qualidade da experiência cinematográfica, tornando-a inesquecível e emocionante.

“Arthur e os Minimoys” é uma produção cinematográfica que habilmente combina elementos de animação, aventura, fantasia e entretenimento para toda a família, proporcionando uma experiência completa e envolvente para espectadores de todas as idades. Com uma duração de 1 hora e 34 minutos, o filme promete encantar o público com sua história cativante e visuais deslumbrantes.

Agora, vamos explorar algumas curiosidades sobre o filme:

1. Baseado na série de livros de Luc Besson: A história de “Arthur et les Minimoys” tem sua origem nos livros escritos pelo próprio diretor do filme, Luc Besson. A série de livros é composta por quatro volumes, sendo que o filme se concentra principalmente na adaptação do primeiro, intitulado “Arthur et les Minimoys”.
2. Um elenco de voz de alto calibre: O filme reúne um elenco de voz de destaque, com Freddie Highmore dando vida ao personagem principal, Arthur, Mia Farrow dublando a avó de Arthur, Madonna emprestando sua voz à Princesa Selenia, e David Bowie interpretando o vilão Maltazard. Essa combinação de talento atuando por trás dos personagens contribuiu para a magia do filme.
3. Mundos colidem: “Arthur et les Minimoys” é uma obra cinematográfica que mescla gêneros, fundindo animação, aventura e fantasia em uma narrativa envolvente. Essa fusão de elementos cria um universo cinematográfico que é ao mesmo tempo único e memorável.
4. Produção internacional: O filme é um exemplo notável de co-produção internacional, reunindo estúdios de diferentes países, incluindo França, Estados Unidos e Reino Unido. Essa colaboração transnacional trouxe uma riqueza de perspectivas culturais e criativas para a produção.
5. Duas línguas, duas versões: “Arthur et les Minimoys” foi lançado em duas versões diferentes: uma em francês e outra em inglês. Nas versões em inglês, alguns nomes de personagens e lugares foram adaptados para melhor se adequar ao público de língua inglesa, enquanto a essência da história foi mantida.
6. Surgimento de sequências: O sucesso inicial do filme levou à produção de duas sequências, completando assim uma trilogia emocionante. As sequências são intituladas “Arthur et la Vengeance de Maltazard” (2009) e “Arthur et la Guerre des Deux Mondes” (2010), expandindo ainda mais o universo da série.
7. Arte da animação: A produção do filme envolveu um extenso trabalho de animação digital, com destaque para a criação dos Minimoys, criaturas minúsculas que habitam o mundo subterrâneo de Arthur. Esses seres encantadores e a variedade de cenários impressionantes cativaram o público com sua imaginação deslumbrante.
8. O mundo mágico dos Minimoys: O filme apresenta aos espectadores o “Mundo dos Minimoys”, um reino subterrâneo cheio de criaturas mágicas, plantas gigantes e uma infinidade de desafios e aventuras emocionantes. A meticulosidade na criação deste mundo contribuiu para a imersão do público.
9. Trilha sonora envolvente: A trilha sonora do filme foi habilmente composta por Éric Serra, que também colaborou com Luc Besson em outros projetos, incluindo “O Quinto Elemento”. A música desempenha um papel vital na criação da atmosfera mágica do filme, evocando emoções profundas ao longo da jornada de Arthur.
10. Reações variadas: “Arthur et les Minimoys” recebeu uma gama diversificada de críticas, com alguns elogiando sua criatividade e animação inovadora, enquanto outros podem ter achado a história um pouco previsível. No entanto, seu sucesso comercial solidificou seu lugar na cultura pop e proporcionou a alegria de descoberta para muitos espectadores ao redor do mundo.

Agora que você conhece mais sobre os bastidores e as curiosidades deste filme incrível, não perca a oportunidade de assisti-lo no Cine Aventura da Record TV, no dia 30 de setembro, a partir das 15h30. Esteja preparado para embarcar em uma jornada de descoberta, coragem e amizade em um mundo mágico cheio de aventuras. Será uma experiência emocionante que aquecerá os corações de espectadores de todas as idades. Não deixe de se encantar e se emocionar com “Arthur e os Minimoys”.