Estrelado por Jena Malone, O Convento chega aos cinemas em 27 de julho

0
Foto: Reprodução/ Internet

Prepare-se para um mergulho no terror com o aguardado lançamento do filme O Convento, protagonizado por Jena Malone, conhecida por seu papel nos filmes de Jogos Vorazes, e Danny Huston, que brilhou em Os Filhos da Esperança. Com distribuição da Imagem Filmes, o longa chega aos cinemas nacionais no dia 27 de julho, prometendo arrepios e muita tensão. A direção fica a cargo de Christopher Smith, que também assina o roteiro ao lado de Laurie Cook. Abaixo, veja o trailer:

A trama de O Convento acompanha Grace (interpretada por Jena Malone), convocada a viajar até um isolado convento na Escócia após o suposto suicídio de seu irmão, o Padre Miguel (interpretado por Steffan Cennydd). Desconfiando da versão oficial da Igreja, Grace embarca em uma jornada para descobrir a verdade por trás da morte de seu irmão, contando com a ajuda do Padre Romero, interpretado por Danny Huston. À medida que explora os recantos sombrios do convento, os penhascos inóspitos e as praias varridas pelo vento nas proximidades, Grace se vê envolvida em uma trama repleta de assassinatos, sacrilégios e revelações aterrorizantes sobre seu próprio passado.

O diretor Christopher Smith (Plataforma do Medo, Triângulo do Medo e O Ritual – Presença Maligna) revela sua visão sobre os fantasmas presentes no filme, descrevendo-os como demônios que guardamos dentro de nós mesmos e que, em algum momento, vêm nos assombrar. Essa é exatamente a experiência vivida pela personagem de Grace em O Convento. Smith explica que sua intenção era criar um filme com elementos clássicos, por um lado, mas também inserir uma jovem protagonista moderna e secular, levando-a de volta à Idade Média tanto literal quanto metaforicamente.

Danny Huston assume o papel do Padre Romero, um personagem religioso que cruza o caminho de Grace durante sua jornada assustadora. Huston revela que sempre teve o desejo de interpretar um padre e viu nesse papel a oportunidade perfeita para isso. Para ele, o filme é uma combinação de clássicos como Narciso Negro, O Bebê de Rosemary”e O Exorcista. As filmagens ocorreram na bela Ilha de Skye, na Escócia, um local que, segundo Huston, parece abençoado por Deus. A paisagem remota e distante das cidades contribuiu para a atmosfera única do filme.

Além de Jena Malone e Danny Huston, o elenco de O Convento também conta com nomes como Janet Suzman (O Contrato do Amor e Sacerdote do Amor), Ian Pirie (The Catch e Perseguindo o Assassino) e Victoria Donovan, que complementam a trama com performances envolventes. A fotografia é assinada por Rob Hart e Shaun Mone, que capturaram a essência sombria e misteriosa do convento. A direção de arte é de Elizabeth El-Kadhi, responsável por criar cenários que transportam o público para a época medieval. A montagem é de Arthur Davis, que trabalhou para criar um ritmo tenso e eletrizante, e a trilha sonora é assinada por Nathan Halpern, que contribui para aumentar a sensação de

Programa do Ratinho de 14 de setembro, tem Brincando com o Ratinho e Desafiando o Maestro

0
Foto: Reprodução/ Internet

O “Programa do Ratinho” de quarta-feira, 14 de setembro de 2022, vai apresentar mais uma edição que promete animar bastante a noite dos telespectadores.

Segundo informa a assessoria da emissora, na nova edição do “Programa do Ratinho” vai rolar os games “Brincando com o Ratinho” e mais uma edição do “Desafiando o Maestro”, onde calouros se apresentam durante um minuto embaixo de um chuveiro e o maestro opina sobre a performance. Quem mandar bem ganha R$ 1.000,00. Já quem não for aprovado leva uma ducha.

O “Programa do Ratinho” está previsto para ir ao ar após o programa “Bolsa Família”, no SBT.

Altas Horas 01/04/2023 recebe Gil do Vigor, Jojo Todynho e Lucas Lima

0
Foto: Reprodução/ Internet

No Altas Horas 01/04/2023, sábado, o apresentador Serginho Groisman recebe os convidados Gil do Vigor, Jojo Todynho e Lucas Lima. Seguindo novos rumos nas suas carreias, eles contaram as suas experiências com as mudanças.

Gil do Vigor, que participou do BBB 21, hoje cursa PhD em economia na Universidade da Califórnia; Jojo Todynho, que já tem popularidade sólida como cantora, também está vivendo a universidade ao estudar direito; e o músico Lucas Lima, que nunca tinha imaginado ser ator, está em cartaz como protagonista do musical “Once”, adaptação brasileira da Broadway. O terapeuta Alexandre Coimbra reflete sobre assuntos atuais e a dupla Chitãozinho & Xororó apresenta sucessos.

“Quase dois anos após minha participação no BBB, cresci tanto, principalmente sobre as escolhas que fiz. Nunca tive dúvidas sobre a academia, mas é um desafio. Não sabia como seria isso em outro país”, revela Gil. “depois de ter ido, comecei a pensar que a nota não era minha, mas do meu país, porque sou o único brasileiro do meu curso […]”, completa ao dizer que, para ele, não basta tirar uma nota boa, mas busca sempre pela nota máxima.

Lucas Lima, por sua vez, traz a surpresa em ser convidado para dar vida ao protagonista de “Once”: “Nunca tinha pensado em fazer um musical, tanto que quando fui convidado eu respondi que toparia colaborar com a trilha, mas me disseram ‘não, é para você atuar’”, diz. O músico, e agora ator, apresenta uma das cenas no palco ao lado de parte do elenco, inclusa Bruna Guerin.

Também relacionado ao assunto, sobre a disposição da vida para novas experiências, Alexandre Coimbra discorre sobre temas que vêm sendo discutidos, como o etarismo – preconceito contra idade mais avançada.

Chitãozinho & Xororó cantam hits como “Brincar se Ser Feliz”, “Fogão a Lenha”, “Coração Sertanejo”, “Evidencias” entre outras. Promovem uma surpresa ao convidarem Naiara Azevedo para juntos apresentarem “Página Virada” e falam sobre a série “As Aventuras de José e Durval”, original Globoplay, que deverá ser lançada em breve: “É bem baseada na nossa infância […], tem muitos momentos da nossa vida, fortes e alegres”, coloca Chitãozinho. Conectando a família de Xororó, Sandy participa pelo telão para contar como foi ter cantado com a banda Coldplay durante show em São Paulo.

O compositor Juca Chavez, falecido nesta semana, ganha uma homenagem do Altas Horas, que relembra passagens dele pelo palco.

A exibição do programa Altas Horas acontece a partir das 23h15, após o big Brother Brasil 23.

Resenha – O Sonho da Borboleta é uma jornada poética pelas metamorfoses da existência

0

O Sonho da Borboleta, segundo livro de Lucas C. Lima, é um mergulho profundo nas complexidades da experiência humana, entrelaçando o real e o fantástico de forma única. Com uma escrita impregnada de poesia e filosofia, a obra convida o leitor a refletir sobre a brevidade da vida, os desejos que nos impulsionam e as mudanças constantes que enfrentamos. Lima constrói um universo onde sonho e realidade se confundem, levando o leitor a questionar a própria existência e os elementos que nos definem.

A narrativa é marcada por um estilo fragmentado e introspectivo, cuja estrutura não linear desafia o leitor a desvendar suas camadas. A fusão entre prosa e poesia cria um ambiente imersivo, repleto de mistério e contemplação. Fugindo do convencional, a obra exige uma leitura atenta, recompensando o esforço com múltiplos significados e interpretações. No centro da trama, o “sonho da borboleta” simboliza a fragilidade da existência humana. A borboleta, em toda sua beleza efêmera, encarna a busca incessante por sentido, beleza e verdade, mesmo diante de sua natureza transitória.

A transformação é o tema principal do livro, refletindo-se tanto na linguagem quanto na estrutura. A metáfora da borboleta, com sua metamorfose, evoca a ideia de que a vida é um processo contínuo de mudança. A cada instante, reinventamo-nos, desconstruindo e reconstruindo nossas identidades. Além disso, O Sonho da Borboleta é uma meditação sobre as limitações da vida e o eterno anseio por um significado que permanece fora de alcance. O sonho torna-se uma metáfora para possibilidades não realizadas e desejos não concretizados, enquanto a busca por uma verdade absoluta revela-se ilusória.

A escrita de Lima é densa e simbólica, marcada por um vocabulário poético que pode representar um desafio para quem prefere narrativas mais objetivas. No entanto, a riqueza imagética e a profundidade filosófica da obra oferecem uma experiência literária singular. O ritmo alterna entre momentos de serenidade e urgência, refletindo o movimento gracioso e imprevisível da borboleta.

Entre os pontos positivos, destaca-se a profundidade filosófica que permeia o texto, provocando reflexões sobre temas universais como vida, morte, desejo e transformação. O estilo poético de Lima é belo e impactante, criando uma experiência sensorial que transcende a leitura superficial. A originalidade da narrativa fragmentada e lírica posiciona a obra como um destaque na literatura contemporânea brasileira.

No entanto, essa mesma densidade pode ser um obstáculo para leitores que preferem histórias mais lineares ou convencionais. A estrutura fragmentada e a carga simbólica podem tornar a compreensão desafiadora, especialmente para quem não está habituado a esse estilo. Ainda assim, esses elementos são parte do encanto singular da obra.

Em resumo, O Sonho da Borboleta é uma obra rica, desafiadora e esteticamente envolvente. Lucas C. Lima se desvia das convenções narrativas para criar um universo em que o subjetivo e o simbólico dominam. O livro é uma reflexão poética e filosófica sobre a condição humana, o desejo, a transformação e a fragilidade da existência, além da busca incessante por significado.

Para aqueles dispostos a embarcar em uma jornada introspectiva, sem receio de uma escrita densa e desafiadora, O Sonho da Borboleta é uma leitura que vale a pena. Afinal, como o título sugere, o verdadeiro sentido da obra pode estar na busca em si, mais do que na obtenção de respostas definitivas.

Uma Família Feliz chega aos cinemas nesta quinta-feira, 4 de abril

0

José Eduardo Belmonte, renomado cineasta brasileiro, está prestes a lançar seu mais recente trabalho cinematográfico, “Uma Família Contente”, marcando um marco significativo em sua carreira como diretor, sendo este seu 15º filme. Ambientado nas encantadoras paisagens de Curitiba, este filme promete cativar o público com uma trama envolvente e uma produção de alta qualidade, fruto da colaboração entre alguns dos talentos mais reconhecidos da indústria cinematográfica nacional.

Encabeçando o elenco, temos Grazi Massafera e Reynaldo Gianecchini, dois nomes de peso que dão vida aos personagens principais com maestria. O suporte por trás das câmeras é igualmente impressionante, com a produção realizada pela Barry Company em parceria com a Globo Filmes e Telecine, e a distribuição garantida pela Pandora Filmes. Com um roteiro intrigante concebido pelo aclamado escritor Raphael Montes, cuja obra “Bom Dia, Verônica” já conquistou muitos fãs, e que também assume o papel de diretor assistente neste projeto, “Uma Família Contente” promete ser muito mais do que um simples filme – é uma experiência cinematográfica completa, que até inspirou um livro homônimo para adicionar camadas adicionais à sua história envolvente.

Este thriller psicológico mergulha fundo nas complexidades da maternidade e nas pressões sociais que cercam a vida familiar, tudo sob a lente do suspense e do terror. Gianecchini, em uma declaração sobre sua participação na produção, expressa seu entusiasmo pelo processo criativo e pela oportunidade de colaborar com uma equipe tão talentosa, explorando os mistérios por trás dos personagens e suas verdades ocultas mais sombrias.

Após uma estreia altamente antecipada no Festival de Gramado, seguido por uma apresentação na prestigiada Mostra Internacional de Cinema em São Paulo, “Uma Família Contente” mergulha no enredo intrigante de uma família aparentemente perfeita que é lançada repentinamente em meio a turbulências. Quando Eva, interpretada brilhantemente por Grazi Massafera, é acusada de ferir suas próprias filhas gêmeas e o recém-nascido, a fachada de felicidade da família começa a desmoronar.

Eva, recém-tornada mãe pela terceira vez, luta contra a angústia da depressão pós-parto em meio a uma vida que parece ideal e abastada. No entanto, a suposta tranquilidade de sua família é abruptamente interrompida por eventos inexplicáveis, quando suas filhas gêmeas são encontradas feridas. Eva se vê não apenas acusada, mas também ostracizada pela comunidade ao seu redor. Isolada e até mesmo questionada por seu próprio marido, ela enfrenta o desafio de superar sua fragilidade interior para provar sua inocência e, assim, reconstruir os laços familiares abalados pelas circunstâncias sombrias que os envolvem.

Tessa Thompson vai estrelar e produzir His & Hers, nova série da Netflix

0

A plataforma de streaming Netflix acaba de encomendar uma nova e intrigante minissérie de suspense psicológico intitulada “His & Hers“, que terá a renomada atriz Tessa Thompson no papel principal. Thompson, além de protagonizar a série, também atuará como produtora executiva, o que a coloca em uma posição fundamental para moldar e realizar o projeto. Composta por seis episódios, a minissérie é uma adaptação do aclamado romance homônimo de Alice Feeney, conhecida por suas tramas envolventes e de alta tensão.

A responsabilidade de trazer esta história para a tela ficará a cargo de William Oldroyd e Bill Dubuque, que são responsáveis pelo roteiro e também atuarão como produtores executivos. Oldroyd, renomado por sua capacidade de criar atmosferas intensas e emocionantes, será o diretor do primeiro episódio, prometendo um início marcante e impactante para a série.

De acordo com informações divulgadas pela Variety, “His & Hers” se passa na opressiva e calorosa cidade de Atlanta e gira em torno de Anna, personagem interpretada por Tessa Thompson. Após um período de grande sucesso e exposição pública como jornalista, Anna decide se afastar abruptamente da vida social e profissional, mergulhando em um estado de reclusão perturbadora. Este isolamento leva a uma série de descobertas e eventos que revelam os verdadeiros motivos por trás de sua decisão de se retirar do mundo.

O cenário tranquilo e pacato de Dahlonega, a pequena cidade onde Anna cresceu, é rompido por um assassinato, que traz à tona lembranças enterradas e força Anna a enfrentar o passado. A investigação do crime a faz reavaliar sua escolha de viver isolada e a mergulha de volta ao mundo que havia deixado para trás.

À medida que Anna se envolve mais profundamente na investigação, o detetive Jack Harper começa a nutrir uma suspeita intrigante sobre seu possível envolvimento no caso, perseguindo-a com uma determinação intensa enquanto busca pela verdade. Na pequena cidade, onde todos parecem conhecer todos, surgem duas versões opostas de uma mesma história: a de Anna e a de Jack. Em meio a múltiplas versões conflitantes, a verdade parece sempre estar escondida.

Recentemente, a Netflix anunciou em sua conta na rede social X que “Tessa Thompson assumirá o papel de protagonista e será produtora executiva de His & Hers, um thriller psicológico envolvente e cheio de reviravoltas, baseado no romance homônimo de Alice Feeney.”

Tessa Thompson, cuja carreira é marcada por atuações notáveis em uma variedade de produções, traz uma bagagem diversificada e aclamada para este projeto. Ela ganhou destaque em séries renomadas como “Westworld”, “Veronica Mars” e “Copper”. No cinema, Thompson brilhou em franquias icônicas como “Creed” e Marvel, onde interpretou a poderosa Valquiria na série de filmes do Thor. Sua carreira inclui também participações marcantes em filmes como “Aniquilação”, “Cara Gente Branca”, “Identidade”, “O Amor de Sylvie”, “Passando dos Limites” e “Desculpe Te Incomodar”, solidificando ainda mais sua reputação como uma atriz versátil e de talento excepcional.

Estrelado por Mia Goth, MaXXXine ganha primeiro trailer 

0

Finalmente, após uma espera angustiante, os ardentes fãs da trilogia de terror da A24 podem soltar um grito de alívio, pois o tão aguardado momento chegou ao fim! Nesta segunda-feira, 8 de abril, o universo do horror se agita com a liberação do primeiro trailer de MaXXXine, marcando o clímax emocionante da trilogia que começou com os eletrizantes slashers X – A Marca da Morte e Pearl. Os aficionados podem celebrar, pois este filme não só traz de volta a icônica personagem Maxine, interpretada com maestria pela talentosa Mia Goth (Piscina Infinita e Emma), como também a transporta para os vibrantes cenários de Los Angeles na década de 1980, onde ela mais uma vez é arrastada para uma trama repleta de mistério e sangue. Veja, abaixo, o trailer:

A escolha estratégica da data de estreia nos Estados Unidos, 5 de julho, coloca MaXXXine em um ponto vantajoso, aproximando-se do feriado do Dia da Independência, em 4 de julho, sugerindo um aumento potencial nas bilheterias, impulsionado pelo clima festivo. No entanto, vale ressaltar que a distribuição da A24 se limita aos Estados Unidos, o que implica que uma distribuidora nacional precisará adquirir os direitos de exibição para que os cinéfilos brasileiros possam desfrutar desse tão aguardado desfecho.

O elenco de MaXXXine é verdadeiramente estelar, com nomes como Giancarlo Esposito (Magnatas do Crime e The Mandalorian), Lily Collins (Simplesmente Acontece e Um Sonho Possível), Elizabeth Debicki (O Gerente da Noite e Guardiões da Galáxia Vol. 2), Kevin Bacon (O Mundo Depois de Nós e Sobre Meninos e Lobos), Bobby Cannavale (Jumanji: Bem-vindo à Selva e Segurança de Shopping), Michelle Monaghan (Plano de Família e Missão Impossível 3), o talentoso cantor-compositor Moses Sumney e a icônica cantora Halsey, prometendo uma experiência cinematográfica de arrepiar os cabelos e arrebatadora para os sentidos.

A saga liderada por Goth teve início com X – A Marca da Morte, onde sua presença foi marcante ao lado de Jenna Ortega (Wandinha). A trama nos conduziu por uma jornada aterrorizante, apresentando uma equipe de filmagem enredada em eventos sinistros em uma fazenda isolada no Texas, comandados por um casal de idosos perturbadores. A intensidade do terror cresce com o cair da noite, revelando os segredos sombrios dos anfitriões.

Em X, Goth desempenhou dois papéis cruciais: a protagonista Maxine e, de forma impressionante, a assustadora antagonista Pearl, caracterizada como uma idosa assombrosa. Em Pearl, exploramos mais profundamente a história dessa vilã, sem a maquiagem envelhecida, permitindo que Goth nos presenteasse com sua interpretação da personagem em sua juventude, oferecendo um vislumbre de suas origens sombrias e tortuosas.

Agora, com MaXXXine, somos convidados a testemunhar uma nova e ousada jornada de Maxine, enquanto ela busca se estabelecer como uma estrela do cinema adulto em Los Angeles nos glamourosos anos 1980. Sob a direção habilidosa de Ti West, os três filmes da trilogia se inspiram nos clássicos do terror, como o inesquecível Massacre da Serra Elétrica, prometendo uma conclusão arrebatadora para os fervorosos fãs do gênero. Prepare-se para ser submergido em um turbilhão de terror, mistério e sangue com MaXXXine, uma jornada que promete elevar os padrões do cinema de horror para alturas vertiginosas e deixar uma marca indelével na história do gênero.

Kayky Brito recebe alta da UTI e está consciente

0
Foto: Reprodução/ Internet

O ator Kayky Brito, com 34 anos de idade, acaba de alcançar um importante marco em sua recuperação ao receber alta da Unidade de Terapia Intensiva (UTI). Conforme detalhado no mais recente boletim médico emitido pelo Hospital Copa D’Or e divulgado nesta sexta-feira (22), sua situação é estável, ele está consciente e já está mantendo conversas com os familiares. Além disso, Kayky está colaborando ativamente no processo de reabilitação ortopédica, um sinal positivo de sua determinação e força.

A notícia da alta de Kayky Brito foi confirmada pela sua mãe, Sandra Brito, em uma emocionante postagem nas redes sociais, que gerou uma onda de apoio e carinho dos fãs e amigos do ator.

O acidente que levou à hospitalização de Kayky ocorreu quando ele atravessava a pista nas primeiras horas da manhã de um sábado (02/09). Um carro de aplicativo se envolveu na colisão, mas o motorista prontamente prestou os primeiros socorros e solicitou ajuda do Corpo de Bombeiros. O condutor do veículo cooperou com as autoridades, realizando o exame de alcoolemia, cujo resultado foi negativo, descartando a influência do álcool no incidente.

Vale mencionar que momentos antes do acidente, Kayky Brito estava em um quiosque próximo ao local, no posto 6, na companhia do ator Bruno De Luca. Este evento trágico trouxe à tona um amplo interesse da mídia e também gerou comentários polêmicos de novas testemunhas do caso, que continuam a ser investigados.

A recuperação de Kayky Brito é um motivo de esperança e celebração para seus fãs e admiradores, que agora aguardam ansiosamente notícias positivas sobre sua reabilitação e retorno às atividades normais.

VEM AÍ LONGA! iCarly pode ganhar filme, afirma Miranda Cosgrove

0
Foto: Reprodução/ Internet

Miranda Cosgrove, conhecida por seu papel icônico na série “iCarly”, recentemente compartilhou em uma entrevista ao Collider uma perspectiva emocionante sobre a possibilidade de um filme completo baseado no amado programa.

Com uma mistura palpável de entusiasmo e esperança, Miranda Cosgrove revelou que a realização desse projeto está mais próxima do que muitos poderiam imaginar. “Estou bastante confiante de que vai acontecer. Estou muito animada e adoraria poder concluir essa jornada”, afirmou a atriz.

A revelação chega cerca de um ano após a Paramount+ lançar a terceira temporada do revival de “iCarly” e mais de seis meses após o anúncio de que o serviço de streaming cancelaria a série. Atualmente, os três volumes do revival continuam disponíveis para os assinantes do Paramount+, mantendo viva a nostalgia e o interesse dos fãs pela franquia.

Saiba mais sobre iCarly no Paramount+

A série “iCarly” da Paramount é um revival da série de mesmo nome da Nickelodeon, que originalmente foi ao ar entre 2007 e 2012. Este revival trouxe de volta os personagens principais Carly Shay (interpretada por Miranda Cosgrove), Freddie Benson (Nathan Kress) e Spencer Shay (Jerry Trainor), explorando suas vidas adultas enquanto continuam com seus projetos criativos online.

A nova série da Paramount+ retoma a premissa original de Carly criando um webshow, mas agora enfrentando desafios diferentes em um mundo digital muito mais complexo. A série mantém o humor leve e característico que atraiu os fãs da versão original, ao mesmo tempo em que introduz novos elementos contemporâneos e atualizações na narrativa.

Henry Cavill vai estrelar adaptação da série Warhammer 40.000

0
Foto: Reprodução/ Internet

Depois de anunciar a sua despedida do personagem Superman, o ator Henry Cavill foi escalado para protagonizar a série da Amazon baseada em Warhammer 40.000, segundo informações do The Hollywood Reporter.

A série está em desenvolvimento inicial e é baseada no popular jogo de tabuleiro, ambientado 40.000 anos no futuro, onde os humanos estão presos em uma guerra sem fim com alienígenas e seres mágicos. A plataforma de streaming Amazon está em negociações finais para conseguir os direitos do jogo após uma longa guerra de lances.

Henry Cavill é lembrado por interpretar o Superman em produçõeos de sucessos de bilheteria como O Homem de Aço e Batman vs Superman: A Origem da Justiça. Ele não retornará no papel do personagem, após o novo CEO da DC Comics, James Gunn, confirmar que a próxima adaptação de Superman vai contar com um ator mais jovem como o herói.

ÚLTIMAS NOTÍCIAS