Profissão Repórter (29/04/2025) retorna ao Rio Grande do Sul um ano após a tragédia das enchentes e mostra histórias de luta, recomeço e resistência

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Foto: Reprodução/ Internet

Doze meses se passaram desde que o Rio Grande do Sul enfrentou uma das maiores catástrofes naturais da sua história. Mas para quem perdeu tudo, o tempo não passa tão rápido assim. Casas foram levadas, histórias interrompidas, vidas perdidas. Foram 184 mortes, 25 desaparecidos, 478 municípios atingidos e praticamente todo o estado marcado por uma dor coletiva que ainda pulsa. E é com esse olhar humano, atento e solidário que o ‘Profissão Repórter’ retorna ao estado, nesta terça-feira, 29 de abril de 2025, para mostrar como estão as pessoas que tiveram suas rotinas viradas de cabeça para baixo — e também reencontrar quem esteve na linha de frente do resgate.

O reencontro com quem não virou as costas

No auge do caos, voluntários, socorristas, médicos, vizinhos e até desconhecidos estenderam a mão. Agora, um ano depois, a equipe de Caco Barcellos volta para encontrar esses mesmos rostos — gente que não virou as costas diante do sofrimento alheio. Eles contam como seguiram a vida depois da tragédia e o que ainda carregam da experiência de ter enfrentado a destruição lado a lado com outras vítimas.

Encantado e os módulos apertados que viraram casa

A repórter Esther Radaelli e o cinegrafista Francisco Gomes estiveram no Vale do Taquari, região que foi atingida mais de uma vez, entre setembro e novembro de 2023. Lá, em Encantado, muitas famílias vivem hoje em módulos de emergência, com pouco mais de 27 metros quadrados. É pequeno, apertado e longe da antiga casa, mas é o que há. Fabiana de Paula, uma das moradoras, tenta reorganizar a vida dentro desse espaço limitado, enquanto espera uma solução definitiva que parece nunca chegar.

E tem gente que preferiu voltar para o que restou do lar. Caso da aposentada Nodila da Silva, que retornou para o bairro Navegantes, mesmo tendo perdido tudo. “Voltei em novembro. O que eu tenho foi meu braço que trouxe pra dentro de casa. Estou devendo a geladeira, o fogão… mas aqui é meu cantinho”, desabafa. O cenário é duro, mas a coragem é maior.

Muçum ainda carrega feridas abertas

Na cidade de Muçum, uma das mais atingidas, o morador Mauro Cipriani conversou com Esther e relembrou os dias de desespero — e o silêncio que ficou depois da enchente. Para ele, a reconstrução é mais que material: é emocional. E o tempo, mesmo que passe, não apaga os sons da água invadindo a casa ou a dor de ter que recomeçar do zero.

Quando a ciência tenta evitar que a história se repita

Em Nova Petrópolis, a tragédia serviu de alerta. Depois de 17 mil deslizamentos de terra registrados no estado em maio do ano passado, um projeto piloto foi criado no distrito de Boêmios, onde 562 propriedades rurais foram atingidas. Com o apoio da UFRGS e da comunidade local, o geólogo Peter Klaus Hillebrand ajudou a instalar um sistema de monitoramento com sensores de solo e pluviômetros que avisam, em tempo real, quando há risco. É tecnologia usada a favor da vida — e da prevenção.

E Porto Alegre? Ainda tentando se levantar

Na capital gaúcha, os desafios seguem enormes. O repórter Thiago Jock voltou a Porto Alegre para mostrar uma cidade que tenta se reconstruir, mas ainda tropeça em promessas não cumpridas. Na região metropolitana, moradores de Canoas vivem com medo constante das chuvas. As ajudas emergenciais, quando chegam, são lentas e cheias de burocracia. A dor da espera é mais uma camada de sofrimento.

As ilhas do Guaíba: beleza natural, risco constante

Nas ilhas do Lago Guaíba, que ficam bem em frente à orla da capital, o cenário é ainda mais complicado. A paisagem, antes bucólica e tranquila, virou uma área de risco real. Os moradores, em sua maioria pescadores, não querem sair dali. É onde tiram seu sustento, onde têm suas raízes. Mas vivem com o coração na mão, temendo que a água volte — e leve o pouco que restou.

Muito além das estatísticas

O ‘Profissão Repórter’ desta terça-feira, dia 29, mostra um Brasil que nem sempre aparece nos grandes discursos, mas que sobrevive, resiste e reconstrói. São vozes que merecem ser ouvidas, olhares que pedem empatia. É jornalismo que não passa por cima da dor, que para, ouve, acolhe.

Prepare o coração, porque as histórias são fortes. Mas também são cheias de esperança.

🕙 Vai ao ar logo depois da série ‘Os Outros’, na Globo.

Sequência confirmada! Guy Ritchie assume continuação de Matador de Aluguel com Jake Gyllenhaal

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Depois de conquistar os assinantes do Prime Video, Matador de Aluguel vai ganhar uma sequência — e com um reforço de peso nos bastidores. O renomado cineasta Guy Ritchie, conhecido por sucessos como Snatch: Porcos e Diamantes (2000), Sherlock Holmes (2009) e O Agente da U.N.C.L.E. (2015), foi escalado para dirigir o novo capítulo da história, segundo apuração da Variety.

Ritchie entra no projeto para substituir Doug Liman, diretor do remake original lançado neste ano. Liman, vale lembrar, demonstrou publicamente sua insatisfação com a decisão da Amazon de lançar o longa direto no streaming, sem exibição nos cinemas. Apesar da polêmica, o filme estrelado por Jake Gyllenhaal surpreendeu com ótima repercussão e audiência, o que pavimentou o caminho para uma sequência — agora sob a batuta de um diretor com estilo marcante e muita experiência em ação.

Ainda não há detalhes sobre a trama do novo longa, nem informações sobre quem mais do elenco original retorna ao lado de Gyllenhaal. Mas é certo que a expectativa está alta, especialmente após o sucesso da nova versão, que deu uma cara moderna ao clássico cult dos anos 1980.

Para quem não lembra, Matador de Aluguel (2024) é uma releitura do longa de 1989 estrelado por Patrick Swayze, um ícone do cinema da época. Na nova versão, Gyllenhaal interpreta Dalton, um ex-lutador do UFC que aceita trabalhar como segurança de um bar violento na Flórida, e acaba se envolvendo em uma rede de perigos, corrupção e ação desenfreada. O remake conseguiu equilibrar homenagem e inovação, entregando cenas de luta intensas, carisma e um bom ritmo narrativo.

Com o talento visual e narrativo de Guy Ritchie à frente do próximo capítulo, os fãs podem esperar sequências ainda mais estilizadas, diálogos afiados e, claro, muita pancadaria coreografada com classe. Resta saber agora se a continuação seguirá no streaming ou se a Amazon, diante do sucesso, vai repensar sua estratégia e levar o filme também para as telonas.

Enquanto novidades não chegam, você pode assistir ao Matador de Aluguel no Prime Video — e começar a se preparar para o que vem por aí. Guy Ritchie promete agitar a franquia!

Cesar Menotti & Fabiano comandam a trilha sonora do Domingão com Huck neste domingo (01/06/2025), com convidados especiais e histórias comoventes

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Neste domingo, 1º de junho, o Domingão com Huck está mais musical e emocionante do que nunca! Com um roteiro recheado de atrações especiais, o programa da TV Globo promete entreter, emocionar e inspirar o público com participações musicais de peso, entrevistas tocantes e os quadros favoritos dos telespectadores.

Cesar Menotti & Fabiano fazem o público cantar junto

A dupla sertaneja Cesar Menotti & Fabiano sobe ao palco do Domingão trazendo uma seleção de seus maiores sucessos, entre eles os clássicos “Leilão” e “Ciumenta”, que marcaram gerações e continuam conquistando novas audiências. Com carisma e muito bom humor, os irmãos mineiros contagiam a plateia com suas músicas românticas e animadas, embalando os convidados do programa em um clima de celebração.

Entre os convidados que prestigiam o momento musical está o ator Alexandre Nero, que revive memórias marcantes de sua carreira, como a interpretação do inesquecível Marco Aurélio, vilão da icônica novela Vale Tudo. Além disso, Nero fala sobre seu novo personagem, Miguel Ignácio, um dos protagonistas de “Guerreiros do Sol”, nova produção original do Globoplay que estreia no dia 11 de junho. A trama promete trazer uma releitura épica do cangaço, misturando ação, romance e drama histórico.


Fernando Fernandes emociona com conquista inédita: “Voltei a andar”

Outro momento de forte impacto emocional no programa será protagonizado por Fernando Fernandes, apresentador do Esporte Espetacular e exemplo de superação. Em uma conversa franca com Luciano Huck, Fernando compartilha sua mais recente conquista: caminhar novamente com o auxílio de uma tecnologia inovadora, após quase 16 anos vivendo com a paraplegia, consequência de um acidente de carro em 2009.

Utilizando um exoesqueleto robótico, Fernando se levantou e deu passos — um feito que ele descreve como uma mistura de emoção, gratidão e renascimento. Durante o bate-papo, ele fala sobre o impacto dessa experiência e sobre como a ciência pode transformar a vida de milhões de pessoas com deficiência física.


Quadro ‘Lata Velha’ transforma a vida de seu Carlos e sua amada Brasília 73

O tradicional e querido “Lata Velha” está de volta e promete mais uma transformação daquelas que tocam o coração. Nesta edição, conhecemos a história de seu Carlos, um homem simples, apaixonado por sua Brasília 1973, que apesar dos anos e das marcas do tempo, guarda lembranças afetivas profundas.

Luciano Huck e sua equipe de mecânicos e designers entram em ação para restaurar o carro e devolver o brilho à vida do participante. Além da reforma completa do veículo, o quadro mostra a trajetória de superação e carinho de seu Carlos com o automóvel que o acompanhou por décadas.


Conhecimento, risadas e muita resenha na Bomboniere

A emoção continua com mais uma edição do já consagrado “Quem Quer Ser Um Milionário”, onde participantes encaram perguntas de múltipla escolha na tentativa de conquistar o prêmio máximo de R$ 1 milhão. Cada resposta é uma mistura de tensão e esperança, envolvendo a plateia e os telespectadores na torcida.

Para encerrar com bom humor, o programa conta com os comentários irreverentes da Bomboniere do Domingão. O espaço reúne Dona Déa Lúcia, Lívia Andrade, Rafael Portugal, Ed Gama e Preto Zezé, que discutem os melhores momentos do episódio com muita leveza, espontaneidade e boas gargalhadas. O time também interage com os convidados e compartilha opiniões sobre os quadros, músicas e acontecimentos do dia.

The Assassin | Freddie Highmore vira filho de uma assassina profissional em série que estreia em agosto no Brasil

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Freddie Highmore vai deixar para trás as salas de cirurgia e os corredores sombrios do Bates Motel. O ator, que conquistou o público como o brilhante Dr. Shaun Murphy em O Bom Doutor, agora mergulha em um território bem mais explosivo (literalmente) na nova série The Assassin — que já tem estreia confirmada no Brasil para agosto, exclusivamente no Universal+. A data exata ainda está sendo mantida em segredo, como todo bom plano de assassinato cinematográfico.

A produção é criada pelos talentosos irmãos Harry e Jack Williams, conhecidos por sucessos como Fleabag e The Tourist — ou seja, pode esperar por roteiro afiado, reviravoltas inesperadas e uma pitada de humor ácido, porque essa dupla sabe entregar.

A trama? Uma mistura de drama familiar e adrenalina 💣

Em The Assassin, Highmore interpreta o filho de uma matadora de aluguel que, após anos afastado da mãe (por motivos óbvios: ela passava os dias matando pessoas), se vê obrigado a se reconectar com ela. O reencontro é cheio de tensão, surpresas e revelações sobre um passado misterioso — o tipo de passado que provavelmente inclui identidades falsas, malas de dinheiro e alvos a eliminar.

É a clássica história de reencontro familiar… com armas, códigos secretos e talvez alguns corpos pelo caminho. 🖤

Freddie Highmore: do médico ao possível cúmplice?

Conhecido por seus papéis sensíveis, intensos e cheios de nuances, Freddie agora tem a chance de explorar o lado sombrio (e talvez criminosamente carismático) da força. E para quem acompanhou sua transformação perturbadora em Bates Motel, sabe que ele consegue ir do doce ao psicótico com um simples olhar.

Fique de olho!

The Assassin promete ser um dos grandes destaques do segundo semestre e tem tudo para conquistar fãs de thrillers, dramas familiares disfuncionais e roteiros inteligentes com personagens complexos. Se você gosta de tensão, reviravolta e uma boa dose de mistério com laços de sangue, marque aí: agosto é o mês em que Freddie Highmore vai provar que herança de família pode ser mortal.

Love e Dance 15/06/2025 – Episódio 2 promete romance e emoção com Naldo Benny e Moranguinho no centro do palco!

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O segundo episódio de Love e Dance vai ao ar neste domingo, 15 de junho de 2025, às 18h, e promete levar o público por uma verdadeira montanha-russa emocional — da doçura de um amor recém-descoberto à intensidade das paixões que resistem ao tempo.

E o clima romântico não fica só no palco: os convidados especiais da noite são ninguém menos que Naldo Benny e Ellen Cardoso, a eterna Moranguinho, um casal que vive a dança do amor também na vida real. Juntos, eles se unem à sempre carismática Marisa Orth no time de comentaristas da atração, trazendo relatos sinceros e divertidos sobre amor, cumplicidade, altos e baixos da convivência — tudo isso enquanto acompanham as apresentações emocionantes dos casais dançarinos.


💖 Dança que fala… de amor!

Sob o comando de Rafa Brites e Felipe Andreoli, o Love & Dance vai além da competição: é uma ode à dança como linguagem do coração. O palco se transforma em um espaço de conexão, onde cada passo é carregado de emoção e cada música escolhida traduz sentimentos profundos.

A trilha sonora desta semana é um verdadeiro passeio musical por diferentes gerações e gêneros. Prepare-se para se apaixonar com:

🎼 “Fly Me to the Moon” – Frank Sinatra
Uma coreografia embalada por esse clássico atemporal resgata o charme dos amores antigos e nos faz sonhar com bailes de gala e promessas eternas sob a luz da lua.

🎶 “Ainda Bem” – Marisa Monte
Com leveza e carinho, essa apresentação emociona ao falar da sorte de encontrar um amor que acolhe, transforma e faz tudo valer a pena.

🔥 “Meu Pedaço de Pecado” – João Gomes
O piseiro toma conta do palco com uma energia contagiante que mistura paixão, calor e uma boa dose de ousadia nordestina. É impossível não bater o pé!

🌌 “Tattoo” – Loreen
Encerrando a noite em clima de intensidade e sensualidade, a vencedora do Eurovision inspira uma coreografia moderna e potente, onde o corpo diz o que as palavras não conseguem.


💬 Amor em cena – e fora dela

Durante o programa, Naldo e Moranguinho abrem o coração e dividem momentos íntimos de sua trajetória como casal: superações, reconciliações e a importância da parceria na vida a dois. A presença deles dá um brilho a mais ao episódio, mostrando que o amor verdadeiro também tem seus tropeços, mas que, com cumplicidade e afeto, é possível dançar juntos mesmo nas músicas mais difíceis.

Marisa Orth, com sua sensibilidade e bom humor, completa o trio de jurados convidados trazendo reflexões afetuosas e divertidas sobre o que significa amar — e o que a dança revela sobre os sentimentos.


💌 Vai ter match?

A cada episódio, Love & Dance testa mais que habilidades técnicas: o programa busca afinidade, química e conexão real entre os participantes. Os jurados avaliam, o público vibra e os casais se entregam de corpo e alma — será que vai nascer mais um par dentro e fora da competição?

Zendaya e Jacob Batalon estão de volta em Homem-Aranha: Um Novo Dia!

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Foi confirmado que Zendaya (MJ) e Jacob Batalon (Ned) estarão de volta em Homem-Aranha: Um Novo Dia — o próximo filme do cabeça de teia, com estreia marcada pra 31 de julho de 2026.

E sim, a gente também ficou com o coração acelerado. Porque se você lembra do final de Sem Volta Para Casa (e como esquecer?), sabe que Peter Parker terminou solitário, apagado da memória de todo mundo que ele amava — inclusive MJ e Ned. Um final triste, silencioso e bem maduro. Mas… será que o feitiço vai durar?

🧠 Memória perdida? Por enquanto sim. Mas…

Por enquanto, não foi revelado se MJ e Ned vão lembrar de Peter no novo filme. A única coisa certa é: eles estão na trama, e isso por si só já levanta meia dúzia de teorias no Reddit, no TikTok e no grupo de zap dos nerdola.

Será que o coração vai falar mais alto que o feitiço do Doutor Estranho? Vai rolar flashback emocional? Uma conexão mística? Um bilhetinho esquecido no bolso com “eu te amo, assinado: Peter”? Quem sabe.

A Marvel não dá ponto sem nó. E se eles estão de volta, é porque alguma peça importante vai se mexer.

🧃 O grupo tá crescendo (e ficando cada vez mais interessante)

Além da dupla queridinha do público, o novo filme também contará com o retorno de Jon Bernthal como o Justiceiro — o anti-herói mais sangue nos olhos do rolê. E, talvez o mais misterioso de todos: Sadie Sink (a Max de Stranger Things) também foi confirmada no elenco, mas seu papel ainda é segredo total.

Fãs já estão apostando em tudo: de Gwen Stacy multiversal a vilã original feita sob medida. O certo é que com Sadie no meio, emoção a gente já tem garantida.

🕸️ Um novo dia… ou uma nova fase do Aranha?

Com o nome Um Novo Dia, o filme parece dar continuidade direta ao momento mais agridoce da história do Peter Holland. Agora órfão de lembranças, de amigos, de aliados, Peter tá no modo sobrevivência. A dúvida é: ele vai tentar reconstruir os laços com MJ e Ned ou vai aceitar a solidão como parte da missão?

Seja qual for o caminho, esse novo filme promete um Peter Parker mais introspectivo, maduro e, ao mesmo tempo, cheio de potencial pra recomeçar.

Talvez não do jeito que a gente gostaria. Talvez não com os mesmos abraços e piadas internas. Mas com a chance real de mostrar por que o Aranha é, no fundo, um dos heróis mais humanos de todos.


📅 Anota aí:

🕷️ Homem-Aranha: Um Novo Dia estreia nos cinemas em 31 de julho de 2026.
💬 E aí, você acha que MJ e Ned vão lembrar de tudo? Ou Peter vai ter que reconquistar cada amizade do zero?
🌐 A única certeza por enquanto: os feels vêm forte. Prepare o coração.

Adaptação de Stephen King com Glen Powell, O Concorrente ganha trailer intenso

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Foi divulgado nesta segunda-feira (1º) o primeiro trailer de “O Concorrente”, thriller distópico que chega aos cinemas brasileiros em 6 de novembro. Estrelado por Glen Powell e baseado no livro homônimo de Stephen King, o filme retrata um futuro onde o entretenimento ultrapassou qualquer limite moral: uma competição transmitida ao vivo onde sobreviver significa vencer — e morrer rende ibope.

Um homem comum, uma decisão desesperada

No centro da trama está Ben Richards (Powell), um trabalhador exausto e sem recursos, que vê no programa “O Concorrente” sua última chance de salvar a filha gravemente doente. A proposta é simples e brutal: sobreviver por 30 dias enquanto assassinos profissionais o caçam em rede nacional. Cada dia vivo aumenta o prêmio. A cada novo episódio, o público quer mais sangue.

Ben entra no jogo pelas razões mais humanas, mas logo se transforma em um símbolo: tanto de resistência quanto de espetáculo. E isso o torna perigoso — não só para os caçadores, mas para o próprio sistema que o colocou ali.

Crítica afiada com ritmo de ação

Dirigido por Edgar Wright, o longa entrega cenas eletrizantes embaladas por uma crítica ácida ao culto da violência e ao voyeurismo das massas. Conhecido por seu estilo visual dinâmico e cortes precisos, Wright também assina o roteiro ao lado de Michael Bacall (“Anjos da Lei”), criando uma narrativa que mistura sátira social, tensão constante e doses de humor sombrio.

Elenco de impacto

Além de Powell e Josh Brolin, que interpreta o maquiavélico produtor do programa, o filme reúne nomes como Colman Domingo, William H. Macy, Lee Pace, Emilia Jones, Michael Cera, Daniel Ezra e Jayme Lawson. O conjunto promete entregar personagens ambíguos, intensos e prontos para desafiar as expectativas.

Entre o espetáculo e o colapso

“O Concorrente” não se limita à ação frenética: é também um espelho desconfortável sobre o que consumimos em nome do entretenimento. A cada cena, a pergunta se impõe: o quanto da nossa humanidade estamos dispostos a sacrificar diante das câmeras?

Com estreia marcada para novembro, o filme já nasce como um dos lançamentos mais aguardados da temporada. A distopia imaginada por King, agora reformulada por Wright, pode soar exagerada — ou apenas real demais.

Jurassic World: Recomeço consagra Scarlett Johansson como estrela mais rentável de Hollywood

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Foto: Reprodução/ Internet

A nova era jurássica começou com força total — e não apenas nas bilheteiras. O lançamento de Jurassic World: Recomeço não só levou milhões aos cinemas como também coroou Scarlett Johansson como a atriz mais lucrativa da história de Hollywood, um feito que une espetáculo visual e impacto de carreira em um mesmo pacote.

🌍 Um mundo inóspito e três criaturas lendárias

Sob a direção de Gareth Edwards (Rogue One) e roteiro assinado por David Koepp (Jurassic Park, Missão: Impossível), o novo longa se passa cinco anos após os eventos de Domínio. O planeta mudou drasticamente, e os poucos dinossauros sobreviventes agora habitam zonas tropicais isoladas, onde o clima remete à era em que eles dominavam a Terra.

É nesse ambiente hostil que uma equipe destemida embarca em uma missão de alto risco: coletar amostras de DNA das três criaturas mais colossais do planeta — do céu, da terra e do mar. O objetivo? Desenvolver um medicamento capaz de salvar incontáveis vidas humanas. Mas a jornada logo se transforma em uma corrida contra o tempo, enfrentando forças da natureza que não se curvam a protocolos ou tecnologias.

⭐ Johansson quebra recorde e entra para a história

O sucesso do filme também consolidou um feito histórico. Segundo dados da bilheteria norte-americana, Scarlett Johansson atingiu a marca de US$ 14,8 bilhões arrecadados em toda sua carreira cinematográfica, superando ninguém menos que Samuel L. Jackson (US$ 14,6 bilhões), seu antigo colega de universo Marvel.

A nova marca é resultado não só da força do lançamento jurássico, mas também da trajetória da atriz em blockbusters de peso, como a franquia Vingadores, Homem de Ferro 2, História de um Casamento, entre outros. Com Recomeço ainda em exibição nos cinemas e projeções indicando uma arrecadação global que pode se aproximar do bilhão, Johansson pode ampliar ainda mais essa liderança histórica.

🔬 Aventura, ciência e um novo ciclo

Mais do que uma sequência de ação, o filme se apresenta como um marco de transição na franquia derivada de Jurassic Park. Com Jonathan Bailey (Bridgerton) e Mahershala Ali (Moonlight, Green Book) completando o elenco principal, o novo capítulo mistura suspense, ficção científica e reflexão ecológica — trazendo de volta o fascínio por criaturas pré-históricas, agora envolvidas em um dilema biotecnológico que dialoga com o presente.

Sonhar com Leões com Denise Fraga vai a Gramado — e traz à tona a coragem de morrer como se vive: com afeto, escolha e algum riso

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Tem filmes que não querem apenas entreter — querem conversar com você. Ou melhor: te provocar com jeitinho, fazer rir enquanto você engole o choro, e te deixar pensando dias depois da sessão. Assim é Sonhar com Leões, nova tragicomédia estrelada por Denise Fraga, que foi oficialmente selecionada para a 53ª edição do Festival de Cinema de Gramado (de 13 a 23 de agosto) e estreia nos cinemas no dia 11 de setembro.

Esqueça os clichês. Aqui, a morte não entra pela porta como vilã. Ela aparece como convite à reflexão, com trilha suave, absurdos poéticos e um pouco de ironia bem colocada. No centro da história está Gilda, uma mulher brasileira vivendo em Lisboa, que recebe a notícia de que tem apenas mais um ano de vida por conta de um câncer. Mas, em vez de se agarrar à esperança, ela toma outra decisão: quer partir com autonomia, lucidez e dignidade — enquanto ainda é ela mesma.

Rir do fim não é falta de respeito — é uma forma de entender a vida

Com direção e roteiro do sensível e irreverente Paolo Marinou-Blanco, Sonhar com Leões aposta num caminho raro: o equilíbrio fino entre a comédia e a dor. Não é um filme sobre morte. É um filme sobre o direito de decidir como viver até o último segundo.

E quem conduz essa travessia é ninguém menos que Denise Fraga, num dos papéis mais potentes e sutis de sua carreira.

“Tratar um tema tão delicado com humor e inteligência foi o maior desafio — e também a maior beleza desse projeto”, conta Denise. “Quando conseguimos rir, conseguimos entender. O riso abre portas para conversar com o que nos assusta.”

Gilda é daquelas personagens que parecem carregar o peso do mundo — e ainda assim, sabem sorrir na hora errada, tropeçar com charme e olhar a própria finitude com a coragem de quem já viveu demais para se contentar com pouco.

O absurdo é real — e nos ensina

Sonhar com Leões não se esconde atrás do drama. Pelo contrário: escancara o cotidiano de quem está diante do fim com situações inesperadas, personagens excêntricos e até uma pitada de surrealismo. Afinal, como lidar com o último ato da vida? Fazendo listas? Cancelando planos? Se despedindo? Ou simplesmente… seguindo até onde dá, com um pouco de vinho e muita honestidade?

A beleza do filme está justamente nessa linguagem híbrida, que une poesia, crítica, imaginação e leveza. E tudo isso costurado com um olhar carinhoso, quase cúmplice, sobre temas que costumam ser evitados — morte, autonomia, liberdade, empatia, medo e afeto.

Um filme que atravessa fronteiras — geográficas e emocionais

Coproduzido entre Brasil, Portugal e Espanha, Sonhar com Leões já passou por importantes festivais internacionais, como:

🌍 Black Nights Film Festival (Estônia)
🎬 Red Sea International Film Festival (Arábia Saudita)
🎞️ Festival Internacional de Cinema de Guadalajara (México)

E agora retorna ao Brasil com pompa, sensibilidade e um público pronto para ouvir o que ele tem a dizer. Ou, melhor dizendo, sentir.

“Mais do que contar uma história, o filme é um convite a conversas sinceras sobre como desejamos viver — e, com coragem, como queremos partir”, explica Eduardo Rezende, diretor da Capuri, uma das produtoras do projeto. “Com Denise no papel de Gilda, encontramos o tom exato entre a força emocional e a delicadeza absurda que essa trama precisava.

Uma fábula urbana sobre a morte — que, no fundo, é sobre o que ainda estamos tentando aprender

Com estreia marcada para 11 de setembro, Sonhar com Leões quer mais do que emocionar. Ele quer mexer na ferida com mãos delicadas, e lembrar que a vida, mesmo quando prestes a terminar, ainda pode ser um espaço para escolher, amar, rir e se reconhecer.

Dexter ganha donut (sangrento e delicioso) em collab inédita com a Good Cop

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Se existe algo que Dexter Morgan ama mais do que controlar impulsos sombrios, talvez seja… donuts. E se forem glaceados, com recheio de frutas vermelhas que lembram sangue? Melhor ainda. Brincadeiras à parte, a nova collab entre o Paramount+ e a confeitaria Good Cop é o tipo de parceria que os fãs da série Dexter: Ressurreição não sabiam que precisavam — mas vão devorar com gosto.

Para marcar o retorno do icônico anti-herói às telas, a partir de sexta-feira, 11 de julho, com dois episódios lançados em sequência no Paramount+, a Good Cop lança uma edição limitada de donuts inspirada no universo da série, disponível em todas as unidades e quiosques da marca até o dia 31 de julho.

O protagonista da vez? Um donut batizado de Dexter — uma bomba de sabor glaceada e recheada com uma geleia de frutas vermelhas intensa e provocadora, que homenageia o visual clássico e sangrento da série. Ao preço de R$ 17,90, a guloseima é perfeita para acompanhar uma maratona de episódios ou simplesmente alimentar o lado sombrio do seu paladar.

Mas a parceria vai além do cardápio. A partir do dia 11, a unidade Good Cop do Itaim Bibi, em São Paulo, ganha uma ambientação especial inspirada no mundo de Dexter. O espaço terá decoração temática, elementos visuais do laboratório forense e referências ao universo do serial killer justiceiro — tudo pensado para criar experiências imersivas, gerar cliques estilosos e, claro, encantar fãs obcecados por detalhes.

E não para por aí: o famoso personagem Pandinha, símbolo da Good Cop, também entrou no jogo. Para o mês da collab, ele assume um alter ego sombrio, enigmático e silencioso, com visual reimaginado para combinar com o clima tenso da série. Até ele está tentando esconder alguma coisa…

🍿 A volta do serial killer mais amado do streaming

Dexter: Ressurreição marca a tão esperada continuação do fenômeno que conquistou fãs no mundo todo. E, se depender do clima da nova temporada, Dexter está mais vivo do que nunca — e talvez mais perigoso também. A série estreia com exclusividade no Paramount+, e o melhor acompanhamento para essa maratona é, sem dúvida, um donut com cara de crime perfeito.

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