Resumo semanal A Terra Prometida 22/03/2024 a 29/03/2024

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Aqui está o resumo detalhado da envolvente trama que está por vir em A Terra Prometida, para a semana que compreende os dias 22/03/2024 a 29/03/2024. Prepare-se para mergulhar nas emocionantes reviravoltas que aguardam os telespectadores fiéis da Record TV, com transmissão marcada para as 15h30.

A Terra Prometida: Resumo da semana 22 de março de 2024

Resumo da novela A Terra Prometida de sexta-feira, 22/03/2024 

Kamir concede permissão para a entrada da comitiva, enquanto Calebe mostra firmeza ao afirmar ser o verdadeiro rei de Jerusalém. Na sala do trono, Adonizedeque confronta Calebe, e enquanto isso, Josué e Aruna planejam seu futuro juntos. Adonizedeque reconhece Arauto, deixando Kamir curioso sobre a identidade do verdadeiro rei. Eleazar expressa orgulho por Finéias, enquanto Mara encontra um leproso e oferece comida em troca de um favor. Arauto, fingindo recordar-se de Calebe, declara que ele é o legítimo rei. Kamir ordena então a prisão de Adonizedeque, deixando Calebe aliviado. Enquanto isso, Úrsula lamenta na prisão, e Mara conspira com Jéssica para que o leproso se aproxime de Raabe. Darda aconselha Yana a conversar com Léia, enquanto Calebe planeja tomar Melina como refém. No entanto, a princesa revela sua presença e oferece ajuda para a fuga. Mara se opõe à ideia de sua filha ir morar com Elói. Calebe e sua comitiva começam a planejar sua fuga, contando com a colaboração de Melina. Enquanto isso, Deus fala com Josué, indicando o momento de invadir Ai. Josué comunica a decisão aos guerreiros e inicia os preparativos para o ataque. Calebe simula manter Melina como refém para libertar Iru da prisão. Enquanto os guerreiros discutem sobre o ataque a Ai, Haniel desabafa com Tirda sobre seu passado. Yussuf, não encontrando Melina no quarto, ameaça matá-la. Darda pede para conversar a sós com Léia. Calebe agradece Arauto e deixa a casa de Tiléia com sua comitiva. Kamir fica chocado ao descobrir que prendeu o verdadeiro rei de Jerusalém. Otniel, fingindo ser nobre, dá ordens aos guardas para abrir os portões. Kamir convida Adonizedeque para um banquete, enquanto Yussuf sai à procura dos hebreus. Calebe e sua comitiva fogem de Ai, enquanto Adonizedeque se recusa a fazer aliança com Kamir. Ravena observa Jordi querendo seguir a comitiva de Adonizedeque, mas é rejeitado. O leproso se aproxima da tenda de Raabe, onde abraça Milah, sem ser notado.

A Terra Prometida: Resumo da semana 25 de março a 29 de março de 2024

Resumo da novela A Terra Prometida de segunda-feira, 25/03/2024 

Ravena manipula Kamir e Yussuf assassina o rei. O general e a feiticeira são aclamados como os novos governantes de Ai, desfilando pela cidade. Zaíra busca perdão de Ravena, mas acaba fatalmente atropelada. As crianças libertam o gigante Talmal. Josué transmite as coordenadas do ataque ao seu povo, enquanto Salmon e outro grupo seguem por outro caminho. Os soldados alertam sobre a proximidade dos hebreus. Yussuf e Ravena galopam em direção aos portões da cidade. Orias pede desculpas a Raabe, e Elói pressiona Ioná a fazer uma escolha entre ele e Mara. Ravena e Yussuf planejam o contra-ataque ao observarem o Exército de Israel se aproximando. O pelotão de Salmon invade Ai, enquanto Josué aguarda o momento oportuno para o ataque. Josué enfrenta dois cananeus em combate.

Resumo da novela A Terra Prometida de terça-feira, 26/03/2024 

Yussuf enfrenta um guerreiro hebreu, sendo elogiado por sua bravura por Calebe. Yussuf admira a habilidade de combate de Ravena. Samara tenta conversar com Léia sobre a visita de Darda, mas ela desconversa. Os hebreus fingem recuar, enganando Yussuf, que ordena a seus homens que os persigam. Samara procura Darda para uma conversa, enquanto Josué recebe uma orientação divina para estender a lança na direção de Ai. O pelotão de Salmon aproveita a oportunidade e invade a cidade. Darda aconselha Samara a fazer perguntas a Léia. Com a orientação de Deus, Josué e os hebreus conquistam a cidade inimiga, arrastando o corpo de Yussuf. Samara descobre a verdade sobre Yana.

Resumo da novela A Terra Prometida de quarta-feira, 27/03/2024 

Yussuf desarma Calebe, mas Talmal intervém, salvando-o ao lançar o general para longe. Léia instrui Samara a esquecer o avistamento de Yana. Josué finalmente alcança Yussuf com sucesso, agradecendo a Deus pela vitória. Sob pressão de Samara, Léia revela que Yana é mãe de Aruna. Os hebreus arrastam o corpo de Yussuf, conquistando a cidade inimiga. Samara planeja fazer Yana e Aruna sofrerem. Ioná confidencia a Mara que não ficará longe de Elói. Léia suplica a Samara que não cometa loucuras. Salmon reencontra Raabe e Lila. Josué discursa para o povo. Talmal retorna ao acampamento. Aruna declara seu amor por Josué. O líder e Calebe expressam gratidão pela ajuda de Talmal. As crianças presenteiam o gigante, que se despede. Acsa pede desculpas por ter zombado de Otniel. Calebe confessa a Noemi que Laís se declarou para ele.

Resumo da novela A Terra Prometida de quinta-feira, 28/03/2024 

Em Jerusalém, Ula trabalha na taberna de Lina, onde Mireu elogia a beleza da ex-rainha de Ai. O oficial do rei informa sobre a destruição de Ai. Elói lamenta a ausência de Ioná. O rei Adonizedeque declara estar pronto para guerrear contra os hebreus e ordena a Abul que faça contatos com os reinos vizinhos. Josué motiva os guerreiros, destacando que a jornada ainda não acabou. Mireu conquista a simpatia de Úrsula, filha mimada do rei Adonizedeque. Calebe e Noemi devolvem o punhal dado por Laís, deixando-a enfurecida. Salmon e Josué anunciam seus casamentos com Raabe e Aruna, provocando a fúria de Samara, que planeja vingança. Ioná concorda em morar com Elói. Jéssica é amparada por Elias, enquanto Mara tenta impedi-la de deixar sua tenda, mas Ioná está determinada. Jéssica acaba caindo em um riacho após um acesso de choro. Samara procura Quemuel e o chantageia para impedir o casamento de Aruna e Josué. Iru salva Jéssica de afogamento. Quemuel revela a verdade a Samara. Iru assegura que Jéssica encontrará um novo amor. Léia repreende sua filha. Elói e Ioná se instalam em sua nova tenda, onde são visitados por Mara. Samara continua a pressionar Quemuel. Elidade presenteia Rune com uma cela especial. Raabe se prepara para o casamento. Quemuel cede à união entre Aruna e Josué, enfurecendo Samara. Aruna mostra seu vestido de noiva para Ioná. Orias declara seu amor por Milah. A cerimônia começa sob o olhar raivoso de Samara. Elói se emociona.

Resumo da novela A Terra Prometida de sexta-feira, 29/03/2024 

Gael começa a se expressar mais. Yana observa secretamente o casamento. Adonizedeque planeja buscar conselhos de duas prisioneiras. Abul revela que o rei mantém a rainha e sua mãe presas. No acampamento, Iru lembra-se de Melina e conforta Jéssica. Laís observa Calebe com raiva. Adonizedeque planeja formar uma aliança com os reis vizinhos. Os noivos são acolhidos com carinho pelos convidados. Isaque convida Adélia para dançar. Orias declara seu amor por Raabe. Salmon agradece o apoio de Zuma. Raabe promete tratar Lila como uma filha. Elias fica irritado com Mara e Jogli. Mireu trata Ula com delicadeza. Otniel convida Acsa para dançar. Quemuel deseja felicidade a Aruna. Samara tenta envergonhar Yana, mas Josué se declara para Aruna. Passam-se oito meses, e Raabe, grávida, recebe carinho de Salmon.

A responsabilidade pela elaboração e divulgação do resumo semanal da novela “A Terra Prometida” recai integralmente sobre a emissora, ficando o Almanaque Geek isento de qualquer responsabilidade por eventuais alterações na programação ou conteúdo exibido.

Saiba qual filme vai passar no Cine Espetacular 16/04/2024

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Prepare-se para uma experiência cinematográfica eletrizante nesta terça-feira, 16 de abril. Os amantes de tramas repletas de suspense e adrenalina serão agraciados com a exibição exclusiva do filme “O Motorista” (The Driver – Tailândia/2019) na emocionante programação do Cine Espetacular . Originado dos renomados estúdios Lionsgate, este filme promete transportar os espectadores para um universo pós-apocalíptico, onde zumbis ágeis e letais desafiam a resiliência da raça humana.

Em um mundo devastado por zumbis ameaçadores, o protagonista Tony e sua família travam uma batalha desesperada pela sobrevivência em meio ao caos. A tragédia de perder sua esposa brutalmente para essas criaturas aterrorizantes desencadeia uma corrida contra o tempo para proteger sua filha. Sua missão crucial é levá-la até um santuário mítico, um refúgio que promete ser seguro contra a ameaça iminente dos zumbis. Contudo, uma dúvida persiste: será que esse santuário é real ou apenas uma ilusão?

A performance magistral de Mark Dacascos, que interpreta Tony, e Julie Condra, no papel da esposa de Tony, eleva o filme a um novo nível de intensidade. A participação de Noelani Dacascos como a filha de Tony acrescenta uma camada adicional de emoção e conexão familiar à trama. A interação entre esses personagens, em meio ao caos zumbi, promete cativar e emocionar o público.

Sob a direção talentosa de Wych Kaosayananda, cineasta tailandês especializado em filmes de ação e suspense, “O Motorista” apresenta um enredo intricado e envolvente. A expertise de Kaosayananda em criar cenas de ação impactantes e atmosferas tensas é evidente ao longo do filme. Ele não apenas captura de forma brilhante o cenário apocalíptico, mas também constrói sequências memoráveis que deixam o público ansioso pelo próximo acontecimento.

Não perca a chance de se envolver em uma jornada cinematográfica única, repleta de ação e suspense, enquanto “O Motorista” se desenrola na Tela de Sucessos. Vale destacar que a classificação indicativa é para maiores de 16 anos, garantindo um conteúdo envolvente e fascinante para o público adulto.

Curiosidades

  • Estilo Visual e Influências Cinematográficas: “The Driver” é notável por seu estilo visual único, inspirado principalmente pelo trabalho do cineasta francês Jean-Pierre Melville, especialmente em “Le Samouraï”. A estética minimalista e as composições cuidadosamente elaboradas contribuem para a atmosfera distinta do filme.
  • Diálogos Minimalistas e Personagens Sem Nomes: O filme se destaca pela economia de diálogos, especialmente do protagonista, conhecido apenas como “O Motorista”. Essa abordagem minimalista de Walter Hill cria personagens arquetípicos cujas identidades são definidas por seus papéis na história.
  • Cenas de Perseguição de Carros: As sequências de perseguição de carros são um dos pontos altos de “The Driver”, coreografadas com precisão e carregadas de tensão. Essas cenas influenciaram diversas produções subsequentes, sendo frequentemente citadas como referência em filmes contemporâneos como “Drive” (2011).
  • Trilha Sonora de Michael Small: A trilha sonora envolvente de Michael Small desempenha um papel crucial na construção da atmosfera tensa do filme, complementando a estética visual e intensificando os momentos de suspense.
  • Recepção Crítica e Status Cult: Embora “The Driver” tenha recebido críticas variadas na época de seu lançamento, ao longo do tempo, ganhou status cult devido à sua abordagem única e influência significativa em filmes posteriores.
  • Influência em “Drive” (2011): A conexão entre “The Driver” e “Drive” é evidente, com o filme de 2011, dirigido por Nicolas Winding Refn e estrelado por Ryan Gosling, prestando homenagem à obra de Walter Hill, reconhecendo sua influência na estilização visual e abordagem dos personagens.

Horário de Exibição

Não esqueça de ajustar sua programação para sintonizar no Cine Espetacular no dia 16/04, a partir das 23h45, logo após o programa do Ratinho, no SBT. Esta é uma oportunidade única para vivenciar um mundo repleto de ação, suspense e mistérios, enquanto a batalha pela sobrevivência em meio ao apocalipse zumbi se desenrola diante de seus olhos, proporcionando uma experiência eletrizante que ecoará muito além dos créditos finais.

Saiba o que vai acontecer em A Rainha da Pérsia 09/07, terça-feira

No resumo do próximo capítulo de A Rainha da Pérsia, que vai ao ar na terça-feira, 9 de julho de 2024, Améstris se vê diante de uma situação angustiante ao apresentar as gêmeas ao rei Xerxes. O que ela não esperava era a reação furiosa do monarca supremo. A raiva de Xerxes era palpável, suas palavras cortavam o ar com uma intensidade que deixava todos no palácio sobressaltados.

Enquanto o clima tenso dominava o ambiente da novela A Rainha da Pérsia, Hamã, conhecido por sua astúcia e ambição, viu uma oportunidade de ouro para ganhar ainda mais a confiança de Xerxes. Prometendo fortalecer o poder absoluto do rei, ele fez uma proposta sinistra: a completa aniquilação dos judeus. Argumentou que tal medida não só eliminaria uma potencial ameaça ao trono, mas também solidificaria a autoridade de Xerxes, garantindo que nenhum desafio ao seu reinado pudesse surgir.

Enquanto isso, Améstris observava a cena com uma mistura de surpresa e apreensão. Ela compreendia que a decisão de Xerxes naquele momento poderia alterar o curso da história e determinar o destino de muitos inocentes. O ambiente no palácio tornou-se ainda mais carregado de tensão, todos aguardando ansiosamente pela resposta decisiva do rei.

Resumo semanal da novela Amor na Ilha 28/10/2024 a 01/11/2024

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Episódio 071 – Segunda-feira, 28 de outubro
Melissa está farta das atitudes dos pais de Helder e começa a questionar o relacionamento com o marido. Enquanto isso, uma mulher em estado de desespero surge no hotel pedindo emprego, e Junho e Boreas tentam localizar os pais de um bebê encontrado misteriosamente. Em meio a um alegre casamento duplo no hotel, a aparição do bebê gera burburinho entre os moradores e hóspedes. Boreas e outros funcionários se dedicam a cuidar da criança, avisando as autoridades e prometendo encontrar sua mãe, caso ela esteja na ilha. Com o casal cada vez mais apegado ao bebê, mesmo enfrentando noites insones, ambos estão decididos a protegê-lo até que sua mãe apareça.

Episódio 072 – Terça-feira, 29 de outubro
Fabio está determinado a esconder seu trabalho paralelo de Selma. Junho e Boreas, por sua vez, desenvolvem uma estratégia para ajudar Hanife. Em seguida, a mulher desesperada retorna ao hotel e revela seu desespero por um emprego, disposta a trabalhar em troca de comida. Descobre-se que ela é a mãe do bebê encontrado e que ficou sem teto após vender sua casa para Doygun, tornando-se alvo de violência doméstica. A equipe do hotel organiza campanhas para ajudá-la, além de conseguir prender o marido agressor que a perseguia. Com Gil afastado, o prefeito se dedica à esposa doente, enquanto Zeneide tenta esconder sua condição da irmã, tranquilizando a filha que sugere tratamentos. A saúde de Zeneide causa conflitos internos, especialmente sobre o relacionamento da filha com Boreas, que enfrenta impedimentos para o casamento.

Episódio 073 – Quarta-feira, 30 de outubro
Ao descobrir o trabalho extra de Fabio, Nair prepara uma surpresa para ele e sua mãe. Enquanto isso, a ilha é sacudida por novas notícias. Selma está frustrada com a ausência constante do marido, que mantém seu trabalho secreto. Nair, percebendo a tensão, intervém, e Selma resolve marcar uma estadia de lua de mel no hotel como desculpa. Caíque recebe a irmã e o sobrinho, que rompem com o marido e necessitam de abrigo na ilha, ficando no hotel durante as reformas da casa de Caíque. Um incidente ocorre quando Melissa, aguardando Helder em uma noite romântica, é surpreendida por Fábio entrando por engano no quarto. A situação leva a mal-entendidos e discussões, principalmente quando o sobrinho de Caíque surge, causando desconforto entre os envolvidos. Boreas e Junho, esgotados após resolverem a situação do bebê, tentam relaxar, mas seus planos são frustrados pelos amigos, e uma reviravolta acontece quando Nair avisa que o bebê desapareceu.

Episódio 074 – Quinta-feira, 31 de outubro
Helder e Melissa recebem a triste notícia de que precisam deixar sua casa, enquanto Cloude se dedica a auxiliar Bianca e Beyazit em problemas pessoais. Com Nair planejando uma viagem ao exterior, Selma decide alugar sua casa e Fábio busca um novo trabalho. Ele inicia um negócio vendendo acessórios divertidos e, à noite, trabalha em uma barraca aberta por Caíque. A mãe do bebê enfrenta acusações de abandono infantil e tenta fugir, mas Junho e Boreas intervêm, conseguindo um lar e um emprego temporário para a mulher antes da chegada dos serviços sociais. Fábio também admite a Selma sobre seu trabalho noturno e a ideia de uma lua de mel organizada por Nair. Enquanto isso, Helder luta com o desemprego e a necessidade de desocupar a casa, levando-o a buscar ajuda para se instalar na residência de Selma, que também o conecta a um novo emprego em um restaurante local. Beyazit, em meio ao ciúme e conflitos com Bianca, recebe conselhos de Cloude, que o incentiva a agir de forma mais descontraída. Esse novo comportamento provoca reações em Bianca, que começa a se sentir desafiada, equilibrando o relacionamento entre ambos.

Episódio 075 – Sexta-feira, 1º de novembro
Junho e Boreas seguem com os esforços para ajudar Hanife e Deniz, enquanto a irmã de Caíque descobre segredos sobre a casa dele. Toda a ilha se agita com a revelação sobre a doença de Zeneide, cujos rumores se espalham pela farmácia local. Fábio tenta proteger Selma dessa informação, mas ela acaba sabendo por Melissa. Zeneide explica à irmã a razão para manter a doença em segredo, e Selma a apoia, acompanhando-a a exames na cidade. Boreas e Junho articulam um plano para preservar as casas dos moradores, dialogando com vendedores e o prefeito, e espalham informações falsas para desestabilizar a empresa que pretende transformar a área. Cloude e Caíque enfrentam resistência ao manter a irmã afastada de sua casa devido aos gatos que possuem. No entanto, a irmã descobre o endereço ao passar pela pizzaria e encontra um pedido de entrega feito para a casa de Caíque, expulsando Cloude e seus gatos. Eles competem em jogos para tentar reconquistar o espaço, tentando conciliar a convivência.

Crítica – Lobisomem apresenta uma visão minimalista ambiciosa

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O filme Lobisomem busca se destacar ao adotar uma abordagem minimalista semelhante à de O Homem Invisível, trazendo reflexões sobre violência herdada e raiva masculina. Apesar da ambição, o longa enfrenta dificuldades em desenvolver plenamente suas temáticas centrais, o que limita seu impacto emocional e narrativo.

A história apresenta uma introdução interessante ao explorar a dinâmica familiar do protagonista, mas os diálogos e situações soam um pouco artificiais, prejudicando a imersão do público. Há momentos em que o roteiro poderia aprofundar mais os conflitos e conexões entre os personagens, mas sua execução apressada acaba comprometendo esse potencial.

O elenco conta com o talento de Julia Garner, que tenta imprimir autenticidade à sua personagem, embora esta não receba a profundidade esperada. O filme oferece alguns vislumbres de tensão e mistério, mas o ritmo acelerado, especialmente nos primeiros 30 minutos, prejudica a construção de um vínculo mais forte com a narrativa.

Visualmente, a iluminação escura é usada para criar uma atmosfera sombria, mas, em certos momentos, dificulta a experiência do espectador. No entanto, o esforço para evocar um clima minimalista e intimista é notável. Já no campo do terror, as cenas de gore poderiam ter sido mais ousadas e criativas, mas ainda conseguem entregar alguns momentos intrigantes.

Apesar de suas falhas, Lobisomem é uma obra com ideias interessantes e uma tentativa válida de explorar o gênero de forma diferente. Com ajustes no roteiro e maior cuidado na execução visual, poderia se tornar uma experiência mais impactante e memorável. Para os fãs do gênero, vale a pena conferir, especialmente para apreciar a proposta de um terror mais reflexivo e intimista.

Resumo da novela Força de Mulher de sexta, 02/05 (Record)

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Capítulo 198 de Força de Mulher – Sexta, 02 de maio de 2025

Ceyda chega ao local marcado para a entrevista de emprego, com a determinação estampada em seu rosto. Quando o rapaz que a atende tenta recusá-la, ela surpreende a todos, incluindo Raif, ao não aceitar sua negativa e insistir com firmeza. Sua atitude deixa claro que ela não está disposta a desistir tão facilmente. Raif, embora surpreso, começa a perceber a força de vontade que ela carrega, algo que poderia ser útil em sua própria vida.

Enquanto isso, Bahar recebe uma ligação de uma escola particular, que a informa que Nezir pagou todas as despesas de estudo de Doruk e Nisan. A notícia a deixa pensativa, e ela comenta com Sarp sobre o gesto do milionário. Sarp, preocupado com as intenções de Nezir, não considera a oferta uma boa ideia, acreditando que há algo por trás dessa generosidade excessiva. A situação a faz questionar até onde ela pode confiar no homem que já causou tanto sofrimento à sua família.

Munir, por outro lado, abre seu coração para Piril e conta tudo o que aconteceu no dia em que o pai foi assassinado na casa de Nezir. Ele compartilha suas angústias e a dor da perda, o que a deixa ainda mais triste e angustiada com tudo o que ocorreu. O peso da história parece ser um fardo que Munir tem dificuldade em carregar sozinho.

Ceyda, com a intenção de agradar Raif, prepara uma refeição para ele, mas, ao servi-la, ele recusa sua comida de forma inesperada e pede algo diferente. Esse gesto cria um clima de tensão, e Ceyda fica confusa, tentando entender a razão por trás da rejeição.

Kesmet, preocupada com o futuro de Arif, conversa com Bahar e Sarp sobre a possibilidade de ele ser condenado, caso alguém o denuncie. A ameaça de uma acusação pesa sobre todos, e eles tentam encontrar uma solução para proteger Arif de um destino cruel.

Piril, decepcionada com a cena que presenciou no hospital, decide que não pode mais ficar no país. Ela planeja partir, levando os gêmeos com ela. Seu coração está partido, e ela acredita que um novo começo em outro lugar pode ser a única forma de escapar do sofrimento que a cerca.

Enquanto isso, Arif, em um momento de total vulnerabilidade, pede a Bahar e Sarp que desconsiderem as palavras de sua irmã e que se sintam à vontade para denunciá-lo. Ele não consegue mais esconder a dor que carrega dentro de si e se isola no quarto, onde é tomado por uma crise de choro. A carga emocional que ele está carregando parece ser mais pesada do que ele pode suportar.

Bahar, preocupada com o estado de Arif, vai até o quarto de Fazilet. Elas têm uma conversa profunda e, após alguns minutos, Bahar fica encantada com a personalidade de Fazilet. A conexão entre as duas é instantânea, e Bahar começa a enxergar nela uma pessoa com uma perspectiva de vida única, capaz de trazer alguma luz a essa situação tão sombria.

Cine Espetacular 20/05/2025: SBT exibe o filme Keanu

Prepare o sofá, o balde de pipoca e o coração para explodir de fofura: nesta terça-feira, 20 de maio de 2025, o Cine Espetacular do SBT vai exibir uma das comédias mais inusitadas e carismáticas da década: “Keanu” — também conhecido no mundo alternativo da zoeira como Cat Boys. E sim, esse nome faz total sentido quando você descobre que o enredo todo gira em torno de um… gatinho!

Quando gângsteres durões se rendem ao poder de um filhote

Dirigido por Peter Atencio e estrelado pela dupla explosiva do humor norte-americano, Jordan Peele e Keegan-Michael Key, o filme marca a estreia dos dois como protagonistas no cinema após o sucesso da série “Key & Peele”. E o melhor? Eles já chegam com tudo: piadas afiadas, tiroteios cinematográficos e uma missão de resgate pra lá de incomum — recuperar Keanu, o gatinho mais adorável (e desejado) de todo o submundo do crime.

A história que ninguém esperava — e todo mundo vai adorar

A trama começa no maior estilo filme de ação: assassinos brutais, conhecidos como “Irmãos Allentown”, invadem um laboratório de drogas de um cartel mexicano e deixam um rastro de destruição. Mas entre tiros e explosões, um pequeno sobrevivente escapa: o gatinho do chefão do tráfico, batizado (com muito amor) de Iglesias.

Esse bichano, sem saber, acaba mudando a vida de Rell, um cara depressivo largado pela namorada. Quando encontra o gato na porta de casa, seu mundo ganha um novo brilho. Batizado agora como Keanu, o gato se torna seu melhor amigo. Mas o que seria de uma boa história sem uma reviravolta? Keanu é sequestrado, e Rell parte numa jornada de resgate junto ao primo Clarence — um sujeito certinho que, para entrar no mundo das gangues, vai ter que soltar o verbo e aprender a ser “gangsta” da noite pro dia.

Gatinhos, tiroteios e… Keanu Reeves?

Além de Tiffany Haddish, Method Man, Nia Long e Will Forte no elenco, o filme ainda traz uma participação pra lá de inusitada: a voz de Keanu Reeves (sim, o Keanu) dá vida ao gato numa das cenas mais hilárias e existenciais do longa. A combinação de humor inteligente, ação estilizada e muito carisma felino conquistou a crítica e o público, rendendo elogios no South by Southwest Festival e arrecadando US$ 20 milhões nas bilheterias — nada mal para um filme que gira em torno de um gato sequestrado.

Por que assistir?

Porque é impossível resistir a um roteiro que mistura traficantes, drogas com nomes escatológicos (Holy Shit, sim, isso mesmo), tiroteios coreografados e… um bichano que parece ter saído de um comercial de ração. Tudo isso embalado com o humor sagaz de Key & Peele, que transforma cada cena em uma surpresa.

Se você curte comédias fora do comum, ama gatinhos ou está só querendo fugir do tédio da terça-feira, “Keanu” é a pedida perfeita. A risada é garantida, o absurdo é proposital e a mensagem é clara: nunca subestime o poder de um gato fofo.

📺 Não perca!
Cine Espetacular – Terça-feira, 20 de maio, às 23h15 no SBT.

“Caçadores do Fim do Mundo” | Diamond Films divulga trailer da aventura pós apocalíptica estrelada por Dave Bautista e Samuel L. Jackson

No coração de um planeta devastado, onde o sol não é mais apenas fonte de vida, mas também de destruição, nasce uma história sobre a busca pela humanidade em meio ao caos. É esse cenário que dá o tom a “Caçadores do Fim do Mundo” (Afterburn), a nova aventura pós-apocalíptica que estreia nos cinemas brasileiros no dia 28 de agosto.

Mais do que um filme de ação, essa produção nos convida a refletir sobre o que realmente importa quando tudo ao redor parece ruir. No centro dessa narrativa está Jake, um ex-militar vivido por Dave Bautista, um homem marcado pelo passado e por cicatrizes invisíveis que só quem sobrevive entende.

Sobrevivência e redenção em cada passo

Jake não é um herói tradicional. Ele é a representação da resistência, da luta diária que muitos carregam silenciosamente. Vivendo em um mundo onde a lei foi substituída pela brutalidade, ele usa suas habilidades para encontrar artefatos — pequenos fragmentos do que a humanidade já foi, verdadeiros tesouros em um cenário esquecido.

Quando Valentine, papel de Samuel L. Jackson, entra em cena com a missão de recuperar uma obra de arte icônica, Jake se vê diante do desafio mais complexo da sua trajetória. Não é apenas uma caçada por objetos valiosos; é uma busca por sentido, por memória, por aquilo que não pode se perder mesmo diante do apocalipse.

Uma parceria forjada na adversidade

A interação entre Bautista e Jackson traz à tela uma dinâmica de tensão e cumplicidade, que revela as nuances humanas por trás da dureza do mundo pós-tempestade solar. São dois homens que, apesar das diferenças, compartilham o peso de sobreviver em um futuro incerto — e, talvez, a esperança de recomeçar.

Com a direção de J.J. Perry, especialista em coreografar cenas de tirar o fôlego, o filme equilibra ação eletrizante e emoção profunda, um convite para o público sentir cada passo dessa jornada árdua.

Vozes que ecoam no silêncio da destruição

Além dos protagonistas, o elenco conta com nomes que carregam histórias e personagens memoráveis, como Olga Kurylenko e Kristofer Hivju. Juntos, eles compõem um mosaico de personagens que refletem a diversidade e complexidade da luta pela sobrevivência

Uma obra que fala ao coração

“Caçadores do Fim do Mundo” é mais que uma aventura; é um olhar sensível sobre o que significa ser humano em um mundo que perdeu sua referência. É uma história que fala de perdas, de resiliência, de escolhas difíceis — e de um fio tênue de esperança que pode mudar tudo.

O trailer, já disponível em versões legendada e dublada, dá um gostinho dessa experiência, com imagens poderosas e sequências que prendem o espectador do primeiro ao último segundo.

No dia 28 de agosto, a Diamond Films convida o público brasileiro a embarcar nessa viagem intensa e emocionante. Um convite para olhar o apocalipse não só como destruição, mas também como um momento de reflexão sobre a força que existe em cada um de nós para enfrentar o desconhecido e buscar a luz mesmo quando tudo parece perdido.

Cine Aventura deste sábado (26/07): “Agente das Sombras” traz ação e dilemas pessoais com Liam Neeson

Neste sábado, 26 de julho de 2025, o Cine Aventura da Record TV traz para a tela um thriller de ação que mistura espionagem, conspirações governamentais e um protagonista marcado pelo peso de escolhas difíceis. Agente das Sombras (Blacklight), estrelado por Liam Neeson, é um filme que pode não ter brilhado nas bilheterias, mas carrega uma trama cheia de tensão e dilemas morais que ressoam para além do gênero de ação tradicional.

Um herói que vive nas sombras

Liam Neeson é, há muito tempo, sinônimo de personagens intensos, durões, porém com uma vulnerabilidade sutil que torna seus papéis memoráveis. Em Agente das Sombras, ele interpreta Travis Block, um agente secreto veterano que age longe dos holofotes — um “consertador” do governo, encarregado de missões clandestinas que muitos sequer sabem que existem.

Block é um homem taciturno, quase uma sombra que se move silenciosamente pelo submundo da espionagem. Sua história pessoal está marcada por perdas e arrependimentos, elementos que Liam Neeson sabe imprimir com a costumeira naturalidade e profundidade. O personagem não é apenas mais um “herói de ação”; ele é alguém que luta contra seus próprios fantasmas, ao mesmo tempo em que encara ameaças reais.

Essa complexidade faz de Travis Block um protagonista interessante, especialmente quando a narrativa o coloca em uma encruzilhada: continuar obedecendo ordens de um sistema corrupto, ou proteger sua família e a verdade, mesmo que isso signifique enfrentar seus antigos aliados.

Conspirações, segredos e uma corrida contra o tempo

A trama de Agente das Sombras ganha força quando Block descobre a existência da chamada “Operação Unidade”, um programa ultrassecreto do governo que, sob a batuta de Gabriel Robinson (interpretado por Aidan Quinn), diretor do FBI, executa cidadãos inocentes para manter uma ordem obscura e preservar interesses políticos escusos.

O choque de Block ao descobrir a verdade sobre a Operação Unidade transforma a missão. Não se trata mais apenas de cumprir ordens, mas de impedir que seu próprio mundo — especialmente sua família — seja destruído. O risco torna-se pessoal, e a adrenalina da corrida contra o tempo mantém o espectador preso na tela.

A jornalista Mira Jones, papel de Emmy Raver-Lampman, surge como uma aliada inesperada, trazendo informações e coragem para enfrentar um sistema opressor. Já Dusty Crane, vivido por Taylor John Smith, é um agente que, embora no lado oposto, se encontra em conflito moral, contribuindo para a complexidade dos personagens.

Produção e atmosfera: o olhar australiano

Diferente de muitas produções hollywoodianas convencionais, o filme foi filmado majoritariamente em Melbourne, na Austrália, com cenas intensas de perseguição rodadas em Canberra. Essa escolha traz um frescor visual à obra, com cenários urbanos pouco explorados em filmes de espionagem americanos, o que ajuda a criar uma atmosfera única.

A direção apostou em sequências de ação realistas, evitando exageros digitais para privilegiar cenas mais cruas e palpáveis. Além disso, a trilha sonora, assinada por Mark Isham, é um destaque, equilibrando tensão, mistério e emoção, o que amplifica o clima sombrio do filme.

Apesar do orçamento de cerca de 43 milhões de dólares, a produção enfrentou dificuldades para cativar o público em larga escala, arrecadando aproximadamente 16 milhões mundialmente. Mas isso não diminui seu valor para quem aprecia histórias que desafiam o espectador a pensar sobre poder, ética e justiça.

O peso do roteiro e a crítica: uma recepção dividida

Agente das Sombras recebeu avaliações mistas, que podem ser compreendidas à luz dos desafios que o roteiro e a execução enfrentam. Muitos críticos apontaram falhas na construção da narrativa e nos diálogos, considerando-os clichês e pouco explorados. A trama, embora com potencial, por vezes tropeça na previsibilidade e falta de inovação.

Porém, há quem defenda o filme como uma obra que remete aos clássicos dramas de conspiração dos anos 70, com aquela atmosfera paranoica e desconfiança institucional que tanto marcou o cinema daquela época. O crítico Joe Leydon, da Variety, destacou esse aspecto, ressaltando que o filme traz uma sensação nostálgica aos fãs do gênero.

Para o público, a recepção foi mais equilibrada, principalmente entre os fãs do gênero de espionagem e ação. Muitos apreciaram a performance de Liam Neeson, que traz para o personagem uma combinação de força e fragilidade que poucos atores conseguem expressar.

Temas que vão além da ação

Apesar de se apresentar inicialmente como um thriller de ação, o filme toca em temas sociais e políticos relevantes e atuais. O abuso de poder dentro das instituições governamentais, o dilema ético enfrentado por agentes que atuam em nome da segurança nacional, e o impacto devastador dessas operações secretas na vida de pessoas inocentes, são pontos que permeiam a narrativa.

A personagem Sofia Flores, uma ativista cujo assassinato serve como gatilho para toda a trama, representa essa luta pela justiça e pela verdade em meio a um sistema que prefere silenciar vozes incómodas. Sua morte simboliza o custo real das conspirações — vidas ceifadas em nome de interesses maiores.

Além disso, o conflito interno de Travis Block, dividido entre lealdade ao seu país e a necessidade de proteger quem ama, é um retrato dos dilemas morais que tantos agentes enfrentam, questionando até que ponto o “fim justifica os meios”.

A construção de personagens e a força do elenco

Liam Neeson é, sem dúvida, o coração do filme. Sua experiência em papéis dramáticos e de ação — lembrando títulos como Busca Implacável, Sem Escalas e A Vigilante — o capacita a levar um personagem complexo e cheio de camadas, evitando a caricatura do típico herói de ação.

Emmy Raver-Lampman, conhecida por sua participação em séries como The Umbrella Academy, acrescenta uma energia vibrante como Mira Jones, a jornalista determinada que não teme enfrentar o perigo em busca da verdade. Sua química com Neeson acrescenta humanidade e leveza à trama carregada.

Taylor John Smith, que interpretou o agente Dusty Crane, traz nuances interessantes ao papel do agente em conflito, um homem dividido entre o dever e a consciência. Já Aidan Quinn, veterano ator que participou de filmes como Um Dia de Fúria e Sob o Sol da Toscana, compõe um antagonista convincente, frio e calculista.

O que esperar do Cine Aventura

Quem optar por assistir ao filme no Cine Aventura poderá esperar uma experiência que combina momentos de alta tensão, ação e cenas de suspense com reflexões sobre lealdade, justiça e moralidade. O longa traz sequências de perseguição, embates estratégicos e um enredo que, apesar de seus altos e baixos, mantém o espectador atento.

A narrativa, em sua essência, é sobre o preço de viver entre sombras — tanto literalmente, na vida de um agente secreto, quanto figurativamente, no peso das decisões que moldam destinos. É uma história sobre o indivíduo contra o sistema, e o que acontece quando o que deveria proteger acaba se tornando uma ameaça.

Um filme para fãs do gênero e admiradores de Liam Neeson

Se você é fã dos filmes de ação e suspense que exploram o universo da espionagem, ou acompanha a carreira de Liam Neeson desde seus papéis icônicos, Agente das Sombras é uma boa pedida para o seu sábado à noite. A obra traz uma mistura de adrenalina e drama, ainda que não seja perfeita em todos os aspectos.

Além disso, o filme pode ser visto como um convite a refletir sobre temas importantes em tempos de desconfiança nas instituições e a disseminação de teorias da conspiração. Ele questiona o preço da segurança e as consequências de decisões que, tomadas às escondidas, podem destruir vidas.

Onde assistir

A exibição na Record TV acontecerá no Cine Aventura, a partir das 15h00. Além da transmissão na televisão aberta, o longa americano está disponível em plataformas de streaming por assinatura, como Telecine e Adrenalina Pura, para quem quiser assistir com mais conforto e pausa para absorver os detalhes.

“Roda Viva” desta segunda (28/07) recebe Miguel Nicolelis para debate sobre ciência, tecnologia e futuro

Foto: Reprodução/ Internet

“Nem inteligente, nem artificial.” A frase, carregada de sarcasmo e ceticismo, resume em poucas palavras a visão provocadora de Miguel Nicolelis sobre o que hoje é considerado uma das maiores revoluções tecnológicas do século: a Inteligência Artificial. Mas, para ele, não passa de um nome pomposo dado a um conjunto de estatísticas sofisticadas. Essa crítica, direta e desconcertante, já dá o tom do que promete ser uma das edições mais incendiárias do Roda Viva em 2025.

Na próxima segunda-feira, 28 de julho, às 22h, a TV Cultura transmite ao vivo a entrevista com um dos neurocientistas mais renomados — e controversos — do mundo. Conhecido por romper fronteiras entre ciência, filosofia e política, Nicolelis não mede palavras quando o assunto é o futuro da humanidade, a ética na tecnologia ou o papel da ciência na transformação social. Seu retorno ao centro da roda acontece em um momento crucial de debates sobre o avanço da IA, o papel do cérebro humano no século digital e o lugar do pensamento crítico em um mundo hiperconectado, mas nem sempre lúcido. As informações são da TV Cultura.

A entrevista poderá ser acompanhada também pelo app Cultura Play e nas redes sociais oficiais da emissora — YouTube, X (antigo Twitter), TikTok e Facebook. E, como manda a tradição do programa, o cartunista Luciano Veronezi estará ao vivo registrando em traços os momentos mais emblemáticos da conversa.

Um brasileiro que ouviu o cérebro

Miguel Ângelo Laporta Nicolelis nasceu em São Paulo, em 27 de março de 1961. Filho da escritora Giselda Laporta Nicolelis e do juiz Ângelo Nicolelis, cresceu em um ambiente que valorizava o conhecimento e o pensamento crítico. Desde cedo, aprendeu a questionar verdades prontas — uma postura que carregaria consigo ao longo da vida.

Formado em Medicina pela USP, Nicolelis escolheu um caminho pouco convencional: queria ouvir o cérebro, entender como os neurônios se comunicavam em tempo real, e, mais ousadamente, como essa comunicação poderia ser decodificada e traduzida em ação física. Na virada dos anos 1990, seu trabalho com neuroengenharia começou a ganhar visibilidade nos Estados Unidos, onde se estabeleceu como pesquisador e professor na Duke University.

Foi pioneiro no desenvolvimento de interfaces cérebro-máquina, tecnologia que permite a pacientes com paralisia movimentarem membros robóticos ou próteses a partir da leitura da atividade elétrica cerebral. Um feito que rompeu com paradigmas científicos e colocou seu nome entre os mais citados da neurociência global.

O chute que o mundo nunca esqueceu

Se há um momento que sintetiza a ousadia de Nicolelis e sua visão de futuro, ele aconteceu em 12 de junho de 2014. Na abertura da Copa do Mundo, no estádio do Corinthians, em São Paulo, um jovem paraplégico deu o chute simbólico inicial da partida com o auxílio de um exoesqueleto robótico controlado por sinais do próprio cérebro.

Foi a concretização do projeto Andar de Novo, coordenado por Nicolelis no Instituto Internacional de Neurociências Edmond e Lily Safra, em Natal (RN). A imagem correu o mundo: um brasileiro, usando um aparato futurista, demonstrando que era possível caminhar — ainda que simbolicamente — sem movimentar os próprios músculos.

Mas a comunidade científica, como de costume, dividiu-se. Algumas revistas classificaram a demonstração como “limitada” ou “publicitária”. Houve quem aplaudisse o avanço da interface, e quem a visse como sensacionalismo. Nicolelis, no entanto, permaneceu fiel ao seu objetivo: “Foi um passo simbólico para milhões de pessoas no mundo que precisam saber que a ciência pode oferecer esperança.”

A política da ciência

Não é de hoje que Miguel ultrapassa as barreiras do laboratório. Durante a pandemia de Covid-19, foi uma das vozes mais ativas na imprensa, em redes sociais e em artigos de opinião. Seu posicionamento crítico frente às políticas públicas negacionistas do governo Bolsonaro o transformou em alvo de ataques, mas também em referência para setores que defendiam a ciência como pilar das decisões emergenciais.

Nicolelis coordenou, junto a outros pesquisadores, estudos epidemiológicos no Brasil e ofereceu alternativas ao colapso do sistema de saúde, propondo lockdowns regionais e testagens em massa. Em muitos momentos, sentiu que sua voz foi ignorada — algo que, segundo ele, custou vidas. “Fomos preteridos por um governo que escolheu o caos como política”, declarou em entrevistas à época.

Essa atuação reforçou uma faceta pouco explorada da ciência brasileira: a de cientistas que não se escondem em publicações técnicas, mas que falam à sociedade com clareza, assumindo os custos e riscos da exposição pública.

A entrada na ficção: “Nada Mais Será Como Antes”

Em 2025, Nicolelis surpreendeu ao lançar seu primeiro romance de ficção: Nada Mais Será Como Antes. A obra, um thriller distópico recheado de reflexões filosóficas e críticas sociais, mostra um futuro no qual a humanidade se vê refém de uma tecnocracia global controlada por algoritmos.

Inspirado em experiências reais e em sua leitura crítica do presente, o livro propõe uma reflexão inquietante: e se estivermos entregando nosso destino a máquinas que não pensam, mas decidem? O título, emprestado da canção de Milton Nascimento e Ronaldo Bastos, é um manifesto: não há retorno possível quando cruzamos certos limiares éticos e tecnológicos.

A recepção foi positiva. Além de garantir uma adaptação cinematográfica em fase inicial, a obra consolidou Nicolelis como um intelectual multifacetado, que transita entre ciência, política e arte com fluidez — algo cada vez mais raro em um mundo de especialistas isolados.

Uma crítica à inteligência que não pensa

Um dos pontos mais controversos — e mais aguardados — da entrevista no Roda Viva será o debate sobre Inteligência Artificial. Nicolelis tem sido uma das vozes mais contundentes contra o “fetichismo tecnológico” em torno da IA. Para ele, atribuir inteligência a algoritmos é um erro conceitual grave.

“Não há nada de artificial na inteligência, e muito menos inteligência nesses sistemas”, afirma. “Eles apenas identificam padrões estatísticos. Não têm consciência, não têm emoção, não sabem que existem. Nós, humanos, sabemos. Essa é a diferença fundamental.”

Ele reconhece os avanços da IA em tarefas específicas, como diagnósticos por imagem ou previsões de tráfego. Mas alerta para o risco de projetarmos nesses sistemas capacidades que eles não possuem. “O problema não é o que a IA pode fazer. É o que as pessoas acreditam que ela possa fazer. Esse descompasso pode custar caro.”

A participação de Nina da Hora, pesquisadora de tecnologia com foco em ética e inclusão, promete tensionar e enriquecer essa discussão. Nina tem pautado o debate sobre racismo algorítmico e governança digital no Brasil e no exterior, e deve trazer contrapontos à visão de Nicolelis, ainda que ambos partam de preocupações semelhantes sobre os rumos da tecnologia.

A bancada que pensa

O programa desta segunda reunirá uma bancada plural e qualificada para entrevistar Nicolelis. Além de Nina da Hora, estarão presentes:

  • Denis Russo Burgierman, jornalista e escritor, conhecido por traduzir ciência com linguagem acessível;
  • Pedro Teixeira, repórter da Folha de S.Paulo especializado em tecnologia e inovação;
  • Petria Chaves, da CBN, com uma abordagem mais sensível e humanizada;
  • Rafael Garcia, jornalista de ciência do jornal O Globo, com olhar técnico e preciso.

A presença desses nomes sugere uma entrevista que deve ir além do factual. Espera-se que temas como espiritualidade, paternidade, desigualdade social e o papel do Brasil na ciência global também estejam na pauta.

O cérebro coletivo como modelo de civilização

Entre as contribuições mais ousadas de Nicolelis está a ideia do “cérebro coletivo”. Ele propõe que, assim como neurônios operam em conjunto para formar pensamentos, emoções e ações, sociedades humanas deveriam aprender a agir como redes neurais complexas, em sincronia.

Essa teoria, que extrapola a biologia e entra no campo da filosofia política, defende a cooperação como elemento central da evolução humana. Em tempos de hiperindividualismo e tribalismo digital, sua proposta soa quase utópica — mas profundamente necessária.

“O futuro da humanidade depende da nossa capacidade de pensar em conjunto, não de competir uns com os outros. A natureza do cérebro é coletiva. E nós esquecemos disso”, afirma.

Um legado que inspira

Nicolelis é um cientista, mas também é um educador. Em Natal, no Instituto Santos Dumont, ele investe há mais de uma década na formação de jovens de comunidades periféricas. Lá, ciência é também afeto, inclusão e cidadania. O Instituto oferece desde atendimento em reabilitação até cursos técnicos e oficinas de robótica.

Esse lado menos visível de sua atuação talvez seja o mais transformador. Ele não quer apenas construir máquinas comandadas por pensamento — quer construir uma sociedade em que todos tenham acesso ao pensamento crítico. E, para isso, aposta na educação, na ciência cidadã e na autonomia local.

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