The Boroughs chega à Netflix com mistério sci-fi e um segredo que pode roubar o tempo dos personagens

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A Netflix lança nesta quinta-feira, 21 de maio, The Boroughs, uma nova série que aposta em uma abordagem diferente dentro da ficção científica: em vez de laboratórios futuristas ou cidades em ruínas, a história se passa em uma comunidade isolada para idosos que guarda segredos muito mais estranhos do que parece à primeira vista. Com oito episódios, a produção combina suspense, drama emocional e elementos sobrenaturais em uma narrativa que se constrói a partir do desconforto e da curiosidade.

Criada por Jeffrey Addiss e Will Matthews e com produção executiva dos irmãos Duffer, a série aposta em uma trama que começa tranquila, quase cotidiana, mas que aos poucos se transforma em um quebra-cabeça sobre desaparecimentos, fenômenos inexplicáveis e uma força misteriosa ligada ao próprio tempo.

O que acontece dentro da comunidade de The Boroughs?

No início, tudo parece funcionar como qualquer residência planejada para aposentados: rotina organizada, ambientes calmos e moradores tentando levar uma vida serena longe das grandes cidades. Só que essa normalidade começa a se desfazer quando eventos estranhos passam a acontecer dentro da comunidade, incluindo desaparecimentos sem explicação e relatos de acontecimentos que desafiam qualquer lógica.

Conforme os episódios avançam, a série sugere que o local pode estar conectado a algo muito maior, envolvendo uma espécie de “fonte da juventude” ou força capaz de alterar o curso natural da vida. A partir desse ponto, o mistério deixa de ser apenas sobre o que está acontecendo ali e passa a girar em torno do que aquela comunidade realmente é e por que ela existe.

Quem são os moradores que dão vida à história?

O centro emocional da série está em um grupo de personagens que carrega diferentes histórias de vida, perdas e expectativas. Entre eles está Sam Cooper, vivido por Alfred Molina, um engenheiro recém-aposentado que tenta lidar com o luto enquanto se adapta ao novo ambiente. Ao seu redor, a rotina ganha novos contornos quando ele percebe que o lugar pode não ser tão seguro quanto parecia.

Geena Davis interpreta Renee, uma ex-empresária musical que observa tudo com um olhar mais analítico, enquanto Alfre Woodard assume o papel de Judy Daniels, uma jornalista aposentada que começa a investigar as estranhezas da comunidade como se ainda estivesse em atividade. Ao lado dela, Clarke Peters vive Art Daniels, parceiro de Judy e parte importante da dinâmica entre os moradores.

O elenco também conta com Bill Pullman como Jack Willard, um residente de comportamento enigmático que parece saber mais do que revela, e Denis O’Hare como Wally Baker, um médico aposentado que começa a questionar a natureza dos acontecimentos dentro da comunidade. Já Jena Malone interpreta Claire Cooper, filha de Sam, responsável por incentivar a mudança do pai para o local — decisão que acaba se tornando o ponto de partida da trama.

Qual é o verdadeiro mistério por trás de The Boroughs?

O que começa como pequenos incidentes estranhos evolui para uma narrativa em que o tempo parece ser o elemento mais instável de todos. A série sugere que a comunidade pode estar envolvida em experimentos ou fenômenos que afetam diretamente a percepção e até a continuidade da vida dos moradores.

Desaparecimentos inexplicáveis, visões perturbadoras e mudanças de comportamento passam a indicar que existe algo consumindo não apenas o espaço físico, mas também a própria noção de realidade dentro daquele ambiente. O suspense não se limita ao que está escondido, mas também ao impacto psicológico que isso causa em quem vive ali.

Essa abordagem faz com que o mistério não seja apenas externo, mas profundamente emocional, já que cada personagem precisa lidar com a ideia de tempo limitado e memórias que podem estar sendo distorcidas ou apagadas.

Como surgiu a produção da série?

A série foi desenvolvida por Jeffrey Addiss e Will Matthews, com participação dos irmãos Duffer na produção executiva, o que já indica uma forte influência de narrativas que combinam ficção científica e drama humano. O projeto foi aprovado pela Netflix em 2023 e ganhou forma a partir de uma proposta que mistura suspense com reflexões sobre envelhecimento e tempo.

As filmagens aconteceram no Novo México, em cidades como Albuquerque e Santa Fé, reforçando a sensação de isolamento que a história precisava transmitir. O ambiente desértico e afastado ajuda a construir a atmosfera de desconforto que permeia toda a narrativa.

Por que colocar idosos no centro de uma série sci-fi?

Um dos pontos mais diferentes da série é justamente a escolha de protagonistas idosos em um gênero tradicionalmente dominado por personagens mais jovens. Aqui, a ficção científica é usada não para explorar o futuro distante, mas para olhar diretamente para o fim do ciclo da vida, e tudo o que isso representa emocionalmente.

Essa inversão cria uma camada extra de significado para o mistério central da série. Em vez de jovens tentando salvar o mundo, são pessoas lidando com a passagem inevitável do tempo, o que transforma cada descoberta em algo mais íntimo e existencial do que apenas uma ameaça externa.

Netflix confirma renovação de Dept. Q para segunda temporada, reforçando sucesso da série policial

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A Netflix anunciou nesta segunda-feira (18) que a série Dept. Q foi oficialmente renovada para a segunda temporada, consolidando seu sucesso desde a estreia em 29 de maio de 2025. Inspirada nos livros do autor dinamarquês Jussi Adler-Olsen, a série britânica criada por Scott Frank e Chandni Lakhani conquistou o público ao unir suspense policial, dramas pessoais e personagens fora do padrão, permanecendo seis semanas consecutivas no Top 10 da plataforma.

Em comunicado, as executivas da Netflix, Mona Qureshi e Manda Levin, celebraram a renovação: “Estamos ansiosos para retornar com Carl Morck e seu bando de gloriosos desajustados em ‘Dept. Q’. Scott Frank nos trouxe uma narrativa envolvente que emocionou o público no mundo todo. Mal podemos esperar para ver o que Morck e sua equipe descobrirão na segunda temporada. Edimburgo, estamos de volta.”

No centro da trama está Carl Morck, detetive brilhante, mas marcado por traumas e comportamento antissocial. Após um violento tiroteio que deixou seu parceiro James Hardy paraplégico e outro policial morto, Morck retorna ao trabalho liderando o Departamento Q, unidade dedicada a casos arquivados.

O governo escocês decidiu priorizar crimes não resolvidos para melhorar a imagem da polícia. Para Morck, essa missão representa uma oportunidade de enfrentar tanto casos complexos quanto seus próprios traumas. O Departamento Q funciona em um porão improvisado, refletindo a ideia de que, mesmo em condições adversas, soluções e heróis improváveis podem surgir. É nesse ambiente que ele forma uma equipe de desajustados com talentos e histórias de vida únicas.

O elenco da série equilibra atores consagrados e jovens promissores. Matthew Goode interpreta Morck com intensidade e vulnerabilidade. Chloe Pirrie é Merritt Lingard, promotora cujo desaparecimento motiva a primeira investigação do departamento. Jamie Sives vive Hardy, parceiro de Morck que apoia remotamente as investigações. Alexej Manvelov interpreta Akram Salim, ex-policial sírio em busca de recomeço, enquanto Leah Byrne é Rose Dickson, jovem policial determinada. Kelly Macdonald, veterana de Valente, assume a Dra. Rachel Irving, terapeuta responsável por ajudar Morck a lidar com traumas.

Personagens secundários como a comandante Moira Jacobson (Kate Dickie), o promotor Liam Taylor (Patrick Kennedy) e o Lord Advocate Stephen Burns (Mark Bonnar) enriquecem a narrativa, tornando a história mais complexa e envolvente.

O diferencial de Dept. Q é a profundidade emocional. Cada episódio vai além da resolução de crimes, explorando o impacto psicológico de traumas e dilemas morais. Morck não segue apenas protocolos: enfrenta suas dores enquanto protege vítimas, resolve mistérios e mantém a equipe unida.

Os casos arquivados, como o desaparecimento de Merritt Lingard, permitem explorar diferentes perspectivas humanas, oferecendo suspense, tensão e reflexões sobre justiça e ética. Cada personagem enfrenta desafios próprios, mostrando que o heroísmo nem sempre é perfeito.

Edimburgo fornece o cenário perfeito, com sua atmosfera melancólica e misteriosa. A fotografia, a trilha sonora e o design de produção criam um clima de tensão e urgência que acompanha cada investigação. Scott Frank e Chandni Lakhani adaptaram os livros de Adler-Olsen de forma que a narrativa literária se transforma em um drama televisivo envolvente, aproveitando recursos audiovisuais para criar suspense, emoção e dinamismo.

Expectativas para a segunda temporada

A segunda temporada promete novos casos, desafios e desenvolvimento emocional da equipe. A Netflix garante que o equilíbrio entre suspense e humanização será mantido, garantindo histórias ainda mais envolventes. Fãs podem esperar reviravoltas, aprofundamento de relações entre personagens e mistérios mais complexos.

A Infância de Romeu e Julieta: Resumo 22/09/2023 a 29/09/2023

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Foto: Reprodução/ Internet

Abaixo, confira o resumo semanal da novela A Infância de Romeu e Julieta entre os dias 22/09/2023 a 29/09/2023. A exibição da novela está prevista para acontecer às 21h, na tela do SBT.

A Infância de Romeu e Julieta: Resumo da semana 22 de setembro de 2023

Resumo A Infância de Romeu e Julieta de sexta-feira, 22/09/2023 –

Vitor, com a intenção de agitar as coisas no Monter Mercado, lançou uma emocionante promoção no karaokê. A regra era simples: quem conseguisse alcançar 100% de pontuação na performance ganharia um voucher generoso para desfrutar no estabelecimento. No entanto, essa tarefa não se mostrou fácil para todos. Mauro e Telma, que estavam estreando no mundo do karaokê, enfrentaram sérios problemas com a afinação, causando risadas na plateia. Enquanto isso, no universo virtual, Mariana marcou um encontro com um rapaz que conheceu através de um aplicativo de relacionamento. Enquanto alguns buscavam diversão e conexão, outros refletiam sobre suas atitudes. Chilique, Fê Dengosa e Muke ponderaram sobre o conselho de Dimitri para parar de arrumar confusão e simplesmente brincar de forma tranquila. No entanto, Trapaça não estava disposta a aceitar essa mudança de postura. Leandro estava ansioso para uma partida de xadrez com Enzo, mas este teve que recusar devido a um compromisso na segunda jornada de trabalho no CEC. Enquanto isso, todos os membros do Lado Torre concordaram em trazer Lívia para a equipe e desestabilizar o Lado Vila, prometendo uma reviravolta na dinâmica de poder. A vida cotidiana também trouxe suas preocupações. Hélio recebeu um telefonema de cobrança financeira, deixando Clara preocupada com a situação alarmante. No palco do karaokê, Fausto, Romeu e Alex também mostraram suas habilidades musicais, entretendo a audiência. Glaucia subiu ao palco com Nando e entregou uma performance memorável. Karen, mesmo envergonhada, ousou cantar diante de todos e impressionou a todos com seu talento secreto. Fausto e Vitor, por outro lado, tramaram para sabotar o encontro de Pórcia e Bassânio. Em um gesto de solidariedade, Dimitri, Ellen, Ian e Nath compraram uma cesta básica para o Pedalzera e enviaram a caixa ao seu esconderijo. Enquanto isso, Julieta convidou Lívia e Sofia para sua casa, mas a presença uma da outra deixou as convidadas desconfortáveis. Na praça, Mariana finalmente teve seu encontro com o rapaz do aplicativo de namoro, dando continuidade às suas aventuras amorosas.

A Infância de Romeu e Julieta: Resumo da semana 25 de setembro a 29 de setembro de 2023

Resumo A Infância de Romeu e Julieta de segunda-feira, 25/09/2023 –

Aguardando divulgação oficial.

Resumo A Infância de Romeu e Julieta de terça-feira, 26/09/2023 –

Aguardando divulgação oficial.

Resumo A Infância de Romeu e Julieta de quarta-feira, 27/09/2023 –

Aguardando divulgação oficial.

Resumo A Infância de Romeu e Julieta de quinta-feira, 28/09/2023 –

Aguardando divulgação oficial.

Resumo A Infância de Romeu e Julieta de sexta-feira, 29/09/2023 –

Aguardando divulgação oficial.

A emissora é totalmente responsável pelo resumo semanal da novela A Infância de Romeu e Julieta. O Almanaque Geek não tem controle sobre possíveis alterações na exibição e, portanto, não se responsabiliza por essas modificações.

Cine Aventura 20/04/2024 Record exibe O Bicho Vai Pegar 2

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Foto: Reprodução/ Internet

No próximo sábado, dia 20, reserve um momento especial em sua agenda para uma tarde cheia de alegria, diversão e risadas inesquecíveis. A Record TV preparou um presente incrível para você e sua família: a exibição do filme “O Bicho Vai Pegar 2” no Cine Aventura, a partir das 15h00.

Prepare-se para se encantar com os personagens carismáticos e hilários que já conquistaram milhares de corações no primeiro filme. Boog, o urso doméstico de coração gigante, o esquilo tagarela Elliot e seus amigos animais estão de volta para embarcar em novas e emocionantes aventuras na misteriosa floresta.

A história de “O Bicho Vai Pegar 2” é repleta de emoção e aventura. Nossos queridos personagens terão que enfrentar um desafio ainda maior desta vez: proteger sua amada floresta das garras de um caçador determinado a destruir seu lar. Prepare-se para momentos de pura diversão com situações hilárias, diálogos divertidos e cenas emocionantes que prometem encantar e envolver toda a família.

No Brasil, a dublagem do filme é uma verdadeira obra-prima. Talentosos profissionais dão vida aos personagens de forma excepcional, capturando a essência de cada um. Destacam-se nomes renomados como Marco Ribeiro, que empresta sua voz ao adorável Boog, e Guilherme Briggs, responsável pela voz do carismático Elliot. A harmonia entre a voz dos dubladores e as animações dos personagens proporciona uma experiência audiovisual envolvente e cheia de emoção.

Os dubladores são fundamentais para tornar cada diálogo, risada e expressão dos personagens memoráveis. Sua habilidade em transmitir emoções e humor nas cenas cria uma conexão genuína entre o público e os personagens, tornando a experiência ainda mais especial.

“O Bicho Vai Pegar 2” recebeu críticas positivas por sua animação vibrante, humor contagiante e diversão garantida. A qualidade visual, os detalhes nas expressões dos personagens e as empolgantes sequências de ação também foram elogiados. No entanto, alguns críticos sentiram falta do charme e originalidade do primeiro filme, apontando a trama como previsível.

Curiosidades

  • Continuação de sucesso: O filme conseguiu manter a magia e o encanto do original, conquistando novamente o público.
  • História emocionante: A aventura continua, trazendo novos desafios e situações hilárias que prometem emocionar e divertir.
  • Dublagem brasileira de alta qualidade: Marco Ribeiro, Guilherme Briggs e outros talentos da dublagem nacional garantem uma versão brasileira cativante e envolvente.
  • Personagens memoráveis: Boog, Elliot e seus amigos continuam a encantar com seu carisma e personalidade única.
  • Reconhecimento internacional: A franquia conquistou fãs ao redor do mundo, tornando-se um sucesso internacional.
  • Qualidade da animação: Visualmente deslumbrante, com atenção aos detalhes e sequências de ação empolgantes.
  • Audiência familiar: Adequado para todas as idades, o filme é uma excelente escolha para uma tarde em família.

Anêmona | Universal Pictures divulga trailer de novo drama estrelado por Daniel Day-Lewis e marca retorno do ator aos cinemas

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A Universal Pictures divulgou oficialmente o primeiro trailer de “Anêmona”, longa-metragem que já nasce cercado de expectativa e simbolismo. O filme marca o retorno de Daniel Day-Lewis ao cinema após oito anos afastado das telas e também a estreia de Ronan Day-Lewis, seu filho, na direção de um longa. Com estreia confirmada nos cinemas brasileiros em 19 de fevereiro, a produção reúne uma combinação rara de legado, intimidade criativa e ambição artística.

Considerado um dos maiores atores de todos os tempos, Daniel Day-Lewis construiu uma carreira marcada por escolhas criteriosas e atuações transformadoras. Vencedor de três estatuetas do Oscar por Meu Pé Esquerdo, Sangue Negro e Lincoln, o ator anunciou sua aposentadoria em 2017, após o lançamento de Trama Fantasma. Desde então, seu retorno parecia improvável. “Anêmona”, portanto, não representa apenas mais um trabalho, mas um acontecimento cinematográfico que carrega peso histórico e emocional.

A decisão de voltar às telas está diretamente ligada ao envolvimento familiar no projeto. Além de protagonizar o longa, Daniel Day-Lewis assina o roteiro ao lado de Ronan Day-Lewis, criando uma obra construída a quatro mãos. Para Ronan, o filme representa sua estreia como diretor de cinema, após experiências anteriores como roteirista e produtor. Essa parceria entre pai e filho confere à obra uma camada adicional de intimidade, refletida tanto na construção dos personagens quanto nos temas abordados.

Produzido por Dede Gardner e Jeremy Kleiner, vencedores do Oscar por filmes como Moonlight: Sob a Luz do Luar e 12 Anos de Escravidão, “Anêmona” aposta em um drama denso, silencioso e profundamente humano. A narrativa acompanha os irmãos Ray Stoker e Jem Stoker, interpretados por Daniel Day-Lewis e Sean Bean, respectivamente. Separados há vinte anos por eventos traumáticos marcados por violência e religiosidade extrema, os dois seguiram caminhos opostos em busca de redenção.

Ray vive em um isolamento quase absoluto, retirado do convívio social e refugiado em uma cabana primitiva nas florestas do norte da Inglaterra. Seu exílio é tanto físico quanto emocional, uma tentativa de escapar de memórias que se recusam a desaparecer. Jem, por outro lado, encontrou na fé religiosa e na vida familiar uma forma de sobreviver ao passado. Ao lado da companheira Nessa, vivida por Samantha Morton, e do filho Brian, interpretado por Samuel Bottomley, ele construiu uma rotina baseada na devoção e na tentativa constante de reparação moral.

O reencontro entre os irmãos acontece quando uma crise familiar obriga Jem a procurar Ray, quebrando duas décadas de silêncio. A partir desse momento, o filme se desenvolve como um estudo intenso sobre ressentimento, culpa e laços de sangue que nunca se desfazem por completo. A cabana onde Ray vive se transforma no principal cenário da narrativa, funcionando como um espaço simbólico onde verdades reprimidas emergem e tragédias antigas finalmente encontram voz.

O elenco de apoio contribui para ampliar o impacto emocional da história. Além de Sean Bean e Samantha Morton, o filme conta com Safia Oakley-Green, que completa o núcleo dramático da produção. Cada personagem carrega marcas profundas deixadas pelo passado, reforçando a atmosfera melancólica e opressiva que permeia o longa.

Visualmente, “Anêmona” aposta em uma estética austera e naturalista, refletindo o isolamento emocional dos personagens. A direção de arte e o figurino, assinados por Chris Oddy e Jane Petrie, ajudam a construir um universo onde o tempo parece suspenso, reforçando a sensação de estagnação vivida por Ray. A fotografia privilegia paisagens frias, florestas densas e ambientes fechados, criando um contraste entre a beleza natural e o peso psicológico da narrativa.

As filmagens começaram em outubro de 2024, na cidade de Manchester, e seguiram para outras regiões do norte da Inglaterra. Durante as gravações em Chester, a produção enfrentou pequenos contratempos logísticos relacionados a estacionamento e trânsito, o que chegou a interromper temporariamente as filmagens. Apesar disso, o cronograma foi mantido e o filme avançou sem comprometer sua conclusão.

Além da estreia nos cinemas brasileiros em fevereiro, “Anêmona” já tem trajetória internacional definida. O longa está previsto para estrear no Festival de Cinema de Nova York em 2025, antes de chegar aos cinemas dos Estados Unidos em lançamento limitado, com posterior expansão nacional. A estratégia indica a aposta da Universal em um percurso mais autoral, voltado tanto para o circuito de premiações quanto para o público que valoriza dramas intensos e narrativas maduras.

A Terra Prometida: Resumo da novela 13/11/2023 a 24/11/2023

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Foto: Reprodução/ Internet

Abaixo, confira o resumo semanal da novela A Terra Prometida entre os dias 13/11/2023 a 24/11/2023. A exibição da trama está prevista para acontecer a partir das 15h30, na tela da Record TV.

A Terra Prometida: Resumo da semana 13 de novembro a 17 de novembro de 2023

Resumo da novela A Terra Prometida de segunda-feira, 13/11/2023 –

Acã desafia a habilidade de Josué em administrar justiça, enquanto Melquias promete buscar Elói. Salmon intervém, alegando que a decisão cabe a Josué. Gibar ataca Salmon, deixando-o inconsciente com uma jarra de barro. Acã e seus filhos partem determinados. Darda, Chaia e Jesana tentam socorrer Salmon. Raabe e Milah reúnem mães preocupadas. Lila aconselha Salmon a procurar Jéssica. Samara finge preocupação por Ioná. Aruna questiona Josué sobre a culpa de Elói. Nobá sugere uma estratégia para libertar Galimedes. Tibar espera que Acã execute Josué. Raabe mantém sua fé no Deus dos hebreus.

Resumo da novela A Terra Prometida de terça-feira, 14/11/2023 –

Mara comenta sobre a liberdade de Ioná, e Aiúde a adverte sobre sua insensibilidade. Aruna nota uma possível mudança em Samara. Nobá informa sobre a prisão de Galimedes. Tibar teme uma revolta popular. Raabe e Milah planejam uma ação contra a entrega de suprimentos. Lila aconselha Salmon a procurar Jéssica. Aruna duvida da culpa de Elói. Salmon elogia Raabe pela ajuda na missão em Jericó. Josué se impressiona com a coragem de Raabe. Raabe pede justiça diante das mães desesperadas. Melquias está determinado a testemunhar o julgamento de Elói. Livana e Maquir expressam seu amor, enquanto Laila se preocupa com o futuro casamento de sua filha.

Resumo da novela A Terra Prometida de quarta-feira, 15/11/2023 –

Livana e Maquir se entregam ao amor. Elidade se irrita com o discurso da esposa. Acsa demonstra interesse em Gibar. Josué e as tribos partem em direção ao rio Jordão. Raabe ora em Jericó. Josué e os hebreus impressionam-se com o Jordão cheio. Calebe destaca a importância de fortalecer a fé. Salmon inspira os jovens, e Aruna emociona Josué com palavras de fé. Samara tenta um discurso, mas sem impacto.

Resumo da novela A Terra Prometida de quinta-feira, 16/11/2023 –

Elói enfrenta a ameaça de apedrejamento, mas Salmon defende sua inocência. Acã mente sobre o traidor no celeiro. Ioná e Elói se emocionam com a libertação. Kadmo ameaça Raabe, mas Nobá o desafia. Nobá despista os soldados. Galimedes sofre na prisão, e Zuma o ampara. Raabe propõe sabotar a entrega de suprimentos. Acã mente para Josué, e Raabe expressa sua fé no Senhor dos hebreus.

Resumo da novela A Terra Prometida de sexta-feira, 17/11/2023 –

Antes do tão esperado beijo entre Josué e Aruna, Elói aparece, interrompendo o momento. Laila menciona Rune, o novo pretendente de Livana, causando irritação na jovem. Maquir nega qualquer interesse amoroso ao conversar com Isaque e Temá. Acsa demonstra seu interesse por Gibar. Josué admite em seus pensamentos que Aruna conquistou seu coração. Léia sente falta de Elieber e se emociona. Lila e Salmon relembram seus pais. As tribos de Israel partem do acampamento em direção ao rio Jordão, deixando Jericó para trás. Enquanto isso, Raabe ora fervorosamente em Jericó. Ao chegarem às margens do rio, Josué e os hebreus ficam maravilhados com a grandiosidade do Jordão durante a temporada de cheias. Calebe destaca a importância de fortalecer a fé entre os hebreus que duvidam. Salmon motiva os jovens, e Aruna inspira a todos com suas palavras de fé, deixando Josué admirado. Samara tenta fazer um discurso, mas sua falta de impacto é evidente.

A Terra Prometida: Resumo da semana 20 de novembro a 24 de novembro de 2023

Resumo da novela A Terra Prometida de segunda-feira, 20/11/2023 –

Josué e as tribos de Israel erguem um monumento de pedras com as doze coletadas pelos líderes tribais. Em seu discurso, Josué destaca a grandiosidade de Jericó e os desafios à frente. Marek, movido pelo ódio, avalia a situação da cidade. O povo hebreu celebra a chegada à Terra Prometida com danças e cânticos. Tibar planeja ataques surpresa, contando com a ajuda de Kadmo. Josué prioriza a montagem do acampamento, enquanto alguns líderes expressam insatisfação. Melquias sente ciúmes de Salmon, e Tirda desabafa sobre a bondade de Haniel. O povo se recusa a produzir alimentos para o palácio, enfurecendo Marek. Livana se decepciona ao encontrar Rune na tenda de Maquir, enquanto Samara tenta descobrir o ponto fraco de Aruna. Raabe lidera uma revolta contra a prisão dos meninos de Jericó. Tibar reafirma a determinação de combater os hebreus. Josué e Aruna compartilham um momento apaixonado, despertando a curiosidade de Samara.

Resumo da novela A Terra Prometida de terça-feira, 21/11/2023 –

Tibar reafirma a determinação de combater os hebreus. Elazar e Calebe informam a Josué sobre a insatisfação de alguns líderes tribais, mas ele destaca a importância de aceitar a vontade de Deus. Tibar planeja ataques surpresa, contando com a ajuda de Kadmo. Josué prioriza a montagem do acampamento. Melquias sente ciúmes de Salmon, que recebe elogios por sua missão. Tirda desabafa sobre a bondade de Haniel. Paltiel se oferece para proteger Josué. Elói recebe incentivo de Ioná para superar a acusação de traição. Laila informa a Livana sobre a chegada de Rune, enquanto Kadmo relata a revolta do povo de Jericó. Marek fica furioso com a recusa do povo em produzir alimentos. Josué se encontra secretamente com Aruna, e os dois compartilham um momento apaixonado, despertando a curiosidade de Samara.

Resumo da novela A Terra Prometida de quarta-feira, 22/11/2023 –

Gibar reclama da distribuição das tribos, enquanto Kadmo alerta Tibar sobre a possível invasão dos hebreus. Marek fica furioso ao descobrir que o povo se recusa a produzir alimentos. Gibar tenta ofender Otniel, mas este lhe responde com inteligência. Léia aconselha Samara a descobrir o ponto fraco de Aruna, que concorda em manter seu relacionamento com Josué em segredo. Maquir e Livana namoram escondidos, mas a moça se decepciona ao encontrar Rune em sua tenda. Samara escuta sua mãe chamar Aruna de bastarda, mas Léia desconversa. Jéssica desabafa com Elias e expressa seu medo de não conseguir viver sem Salmon. Raabe lidera a revolta do povo contra a decisão dos reis de prender os meninos da cidade. Kadmo informa a Tibar sobre a revolta, e o comandante planeja atacar o acampamento dos hebreus. Josué e Samara vivenciam tensões, enquanto Aruna é observada de longe por Yana.

Resumo da novela A Terra Prometida de quinta-feira, 23/11/2023 –

Raabe é confrontada pelo povo, mas Sandor impede um ataque, impressionado com sua beleza. Milah agradece a Farduk. Orias pede segredo sobre suas visitas à estalagem. Calebe discute com Josué a insatisfação dos hebreus. Acã incita Gibar e Melquias contra Josué. Josué se encontra secretamente com Aruna, e eles se beijam, despertando a curiosidade de Samara. Tibar planeja ataques, contando com a ajuda de Kadmo. Josué destaca a importância de aceitar a vontade de Deus diante da insatisfação dos líderes tribais. A tensão cresce entre Josué e Samara, enquanto Aruna é observada de longe por Yana.

Resumo da novela A Terra Prometida de sexta-feira, 24/11/2023 –

Galimedes revela um plano e morre. Raabe é reconhecida por alguns moradores, que a pressionam. Iru desafia Tobias, e Kadmo observa Raabe sendo pressionada pelo povo. Nobá aparece no alto de um telhado e chama os oficiais, escondendo-se em uma carroça incendiada pelos Lagartos Gosmentos. Kadmo fica desesperado ao ver a oferta sendo queimada. Raabe finge estar em pânico, enquanto o povo continua a pressioná-la.

O resumo semanal da novela A Terra Prometida é de total responsabilidade da emissora, de modo que o Almanaque Geek se isenta de possíveis mudanças na exibição.

The Boys | Quando e que horas os episódios da 5ª temporada serão lançados no Prime Video

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O Prime Video se prepara para o lançamento da quinta e última temporada de The Boys, marcada para esta quarta, 8 de abril de 2026. Os fãs da série de super-heróis mais irreverente do streaming aguardam ansiosamente para descobrir como a história dos vigilantes e dos heróis corruptos chegará ao fim. O lançamento será feito de forma dupla, trazendo os dois primeiros episódios simultaneamente, e a expectativa sobre o horário de estreia está alta: os episódios estarão disponíveis a partir das 4h da manhã, no horário de Brasília. Uma ótima oportunidade para os espectadores madrugarem e maratonarem sem spoilers.

Criada por Eric Kripke e baseada na série de histórias em quadrinhos de Garth Ennis e Darick Robertson, The Boys estreou em 26 de julho de 2019. Desde então, a série conquistou uma legião de fãs por sua abordagem crítica e satírica do universo dos super-heróis, mostrando personagens superpoderosos que abusam de suas habilidades e são idolatrados pelo público, enquanto escondem corrupção, egoísmo e violência. A história se concentra em dois grupos principais: os Sete, a elite dos heróis da poderosa corporação Vought International, e os Rapazes (The Boys), vigilantes liderados por Billy Bruto, que buscam manter os heróis sob controle.

A narrativa da série acompanha não apenas o confronto direto entre os dois grupos, mas também as histórias de personagens como Hughie Campbell, que entra para os Rapazes após a morte de sua namorada pelas mãos de um super-herói, e Annie January / Luz-Estrela, uma jovem heroína dos Sete que precisa confrontar a realidade por trás dos ídolos que sempre admirou. A combinação de ação, humor negro e crítica social fez com que The Boys se tornasse um fenômeno global.

Antes da estreia da primeira temporada, a Amazon já havia renovado a série para a segunda temporada, que estreou em 4 de setembro de 2020. A terceira temporada também foi confirmada antes da segunda chegar ao público, mostrando a confiança do streaming no sucesso do projeto. No Brasil, a série foi adquirida pelo SBT, que exibiu a primeira temporada entre 5 de setembro e 24 de outubro de 2020, aos sábados, às 0h30.

Ao longo das temporadas, a narrativa de The Boys explorou temas como poder, corrupção e moralidade, mantendo os espectadores engajados com reviravoltas constantes. A chegada da quinta temporada promete elevar ainda mais a tensão, já que a série se encaminha para seu desfecho, deixando perguntas sobre quem sobreviverá e como a batalha final entre os Rapazes e os Sete será resolvida.

Embora a Amazon não divulgue números detalhados de visualização, a diretora da Amazon Studios, Jennifer Salke, afirmou que The Boys superou as expectativas de audiência desde os primeiros lançamentos, consolidando-se como uma das séries originais mais assistidas do Prime Video. De acordo com relatórios da Nielsen, nos primeiros 10 dias após a estreia, a série já havia atraído cerca de 8 milhões de espectadores, tornando-se um dos programas originais de maior sucesso do streaming.

A quinta temporada, além de trazer ação intensa e drama, deve explorar de forma mais profunda a evolução dos personagens centrais. Billy Bruto e seus aliados enfrentarão desafios ainda maiores, enquanto o Capitão Pátria e os Sete terão que lidar com a instabilidade de sua própria equipe e as consequências de seus atos passados. A produção promete sequências eletrizantes, novos conflitos e revelações que podem mudar a dinâmica entre heróis e vigilantes.

O lançamento duplo dos primeiros episódios às 4h da manhã também evidencia a estratégia do Prime Video de manter o engajamento da audiência desde o início da temporada. Nos episódios seguintes, os lançamentos ocorrerão semanalmente, mantendo o ritmo que vem sendo adotado desde as temporadas anteriores. Essa abordagem permite que os fãs discutam teorias, compartilhem expectativas e se mantenham conectados à narrativa sem perder o fôlego.

Além disso, a série tem mantido uma conexão com outros projetos do universo de super-heróis da Amazon, reforçando a importância de The Boys no cenário das produções de ação e entretenimento adulto. A mistura de crítica social, violência gráfica e humor ácido consolidou o programa como referência entre adaptações de quadrinhos voltadas para um público mais maduro.

Para quem deseja acompanhar de perto a quinta temporada de The Boys, o segredo é preparar a maratona matutina. A estreia dupla oferece a chance de mergulhar na história desde o início, garantindo que os fãs estejam atualizados antes que os episódios seguintes cheguem semanalmente. Com uma trama que promete emoção, tensão e humor ácido, esta temporada deve ser o encerramento perfeito para a série que redefiniu o gênero de super-heróis na TV.

Cine Maior 29/10/2023 Red 2: Aposentados e Ainda Mais Perigosos

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Foto: Reprodução/ Internet

No próximo domingo, 29/10/2023, prepare-se para uma emocionante experiência cinematográfica que o manterá vidrado na tela do Cine Maior. A partir das 13h30, reserve um momento para se imergir no cativante mundo de “Red 2: Aposentados e Ainda Mais Perigosos”, um filme que levará você em uma empolgante jornada repleta de ação e suspense de tirar o fôlego.

A trama gira em torno de Frank Moses, interpretado com maestria por Bruce Willis, um homem que anseia por uma vida tranquila ao lado de sua namorada, Sarah, desempenhada por Mary-Louise Parker. No entanto, sua paz é abruptamente interrompida quando Marvin Boggs, seu fiel parceiro interpretado por John Malkovich, traz notícias perturbadoras: suas vidas estão em perigo iminente. Embora inicialmente cético em relação às palavras de Marvin, Frank é forçado a acreditar na sinistra realidade quando se torna alvo de um interrogatório quase fatal. Agora, ele está convencido de que tanto sua vida quanto a de seu melhor amigo estão em jogo, desencadeando uma série de eventos eletrizantes.

O elenco estelar é um dos pontos fortes do filme e inclui talentos como Helen Mirren, Morgan Freeman, Mary-Louise Parker, Jefferson Brown e Chris Owens, ao lado de Bruce Willis. A atuação excepcional dessas estrelas eleva a qualidade da produção, proporcionando interpretações cativantes e autênticas que imergem o público na narrativa.

“Red 2” é um filme de ação que não economiza em adrenalina, com sequências empolgantes de ação, tiroteios emocionantes e reviravoltas na trama que manterão você à beira do assento. É uma experiência cinematográfica perfeita para os amantes de filmes repletos de ação e emoção.

Curiosidades de “Red 2: Aposentados e Ainda Mais Perigosos”

Baseado em uma história em quadrinhos, “Red 2” é uma emocionante sequência do filme “Red” lançado em 2010. Este filme é inspirado na aclamada série de quadrinhos homônima criada por Warren Ellis e ilustrada por Cully Hamner, onde as iniciais “RED” representam “Retired, Extremely Dangerous” (Aposentados, Extremamente Perigosos).

O que torna “Red 2” ainda mais impressionante é o seu elenco estelar de Hollywood. O filme reúne nomes de peso da indústria cinematográfica, como Bruce Willis, Helen Mirren, John Malkovich, Mary-Louise Parker, Anthony Hopkins, Catherine Zeta-Jones e Morgan Freeman. A combinação desses talentos renomados contribuiu significativamente para o sucesso do filme.

Uma característica notável de “Red 2” são suas sequências de ação empolgantes e tiroteios habilmente coreografados. Essas cenas proporcionam momentos emocionantes e adrenalina para os espectadores, mantendo-os à beira de seus assentos ao longo da narrativa.

Além de sua atuação no filme, Bruce Willis desempenhou o papel de produtor executivo, exercendo sua influência para dar vida ao projeto e assegurar a continuação da envolvente história.

O diretor Dean Parisot, conhecido por seu trabalho em comédias como “Galaxy Quest,” trouxe sua visão única para “Red 2.” Sua abordagem eficaz combinou ação e humor de maneira peculiar e agradável, contribuindo para a singularidade do filme.

Outro aspecto notável são as locações internacionais que o filme apresenta. Com cenas em diversos países, incluindo os Estados Unidos, Rússia, França e Inglaterra, “Red 2” adiciona uma dimensão internacional à trama e à ação, tornando a história ainda mais rica e envolvente.

O sucesso de “Red 2” não se limitou apenas à crítica positiva, mas também se refletiu nas bilheteiras, com o filme arrecadando mais de 148 milhões de dólares em todo o mundo. Sua habilidosa combinação de ação e comédia atraiu uma ampla audiência, consolidando seu status como uma sequência de sucesso que continuou a cativar os fãs da série.

Horário de exibição do Cine Maior

Este evento imperdível está agendado para iniciar às 13h30, logo após o programa “Record Kids – Todo Mundo Odeia o Chris”. Portanto, reserve um tempo para uma tarde cheia de emoção e ação na tela da TV. “Red 2: Aposentados e Ainda Mais Perigosos” promete transformar o seu domingo em uma jornada repleta de suspense e diversão. Não deixe de conferir!

Euphoria | Quando estreia o episódio 4 da 3ª temporada e quando sai o final? Veja calendário completo!

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A terceira temporada de Euphoria já está no ar e, como era de se esperar, voltou a mexer com o público de forma intensa. Após um longo período de atrasos e incertezas, a série criada por Sam Levinson finalmente retornou no dia 12 de abril de 2026, com exibição pela HBO e disponibilidade simultânea na HBO Max.

Mais do que apenas dar continuidade à história, essa nova fase mostra personagens em momentos decisivos, lidando com consequências mais duras e escolhas que parecem cada vez menos reversíveis. A trama continua densa, emocional e, em muitos momentos, desconfortavelmente real, mantendo a identidade que transformou a produção em um fenômeno cultural.

Que horas estreia o episódio 4 da 3ª temporada?

Para quem acompanha a série semanalmente, o próximo capítulo já tem data e horário definidos. O episódio 4 da terceira temporada será exibido no dia 3 de maio de 2026, mantendo o padrão adotado desde a estreia.

A exibição acontece às 22h, no horário de Brasília, tanto na HBO quanto na HBO Max. Esse horário tradicional reforça o caráter de evento da série, criando um momento coletivo entre os fãs que acompanham ao vivo e movimentam as redes sociais logo após cada episódio. Essa estratégia tem ajudado a manter Euphoria constantemente em destaque, mesmo com uma temporada mais curta.

Calendário completo da 3ª temporada

EpisódioData de estreia
Episódio 112 de abril
Episódio 219 de abril
Episódio 326 de abril
Episódio 43 de maio
Episódio 510 de maio
Episódio 617 de maio
Episódio 724 de maio
Episódio 8 (final)31 de maio

O que aconteceu até agora na nova temporada?

Os primeiros episódios deixam claro que a série continua apostando em uma abordagem intensa e emocional. Rue Bennett, interpretada por Zendaya, segue no centro da narrativa, enfrentando novas situações que colocam à prova sua tentativa de reconstrução.

No segundo episódio, a personagem se envolve em um acordo controverso que a leva a assumir uma posição inesperada em um clube noturno. Essa decisão evidencia como Rue ainda está presa a ciclos difíceis, mesmo quando tenta mudar. Ao mesmo tempo, a trama apresenta momentos de forte impacto emocional, como o colapso de uma personagem próxima após uma perda significativa, reforçando o tom dramático da temporada.

Outras histórias também avançam de forma significativa. Maddy, vivida por Alexa Demie, enfrenta desafios profissionais e tenta se reinventar em meio a mudanças no mercado. Nate, interpretado por Jacob Elordi, lida com pressões financeiras e pessoais que começam a comprometer sua estabilidade. Enquanto isso, o reencontro entre Rue e Jules, personagem de Hunter Schafer, reacende sentimentos antigos e levanta dúvidas sobre o futuro das duas, trazendo uma carga emocional importante para a narrativa.

Quem faz parte do elenco?

Um dos pilares de Euphoria continua sendo seu elenco, que combina performances marcantes e personagens complexos. Zendaya (Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa, Duna) retorna como Rue, conduzindo a história com intensidade, enquanto Hunter Schafer (The Hunger Games: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes) segue explorando as nuances de Jules.

Jacob Elordi (Saltburn, A Barraca do Beijo) mantém sua presença forte como Nate, um dos personagens mais controversos da série. O elenco também conta com Sydney Sweeney (Todos Menos Você, The White Lotus) no papel de Cassie, Alexa Demie (Mid90s) como Maddy, Maude Apatow (The King of Staten Island) como Lexi e Eric Dane (Grey’s Anatomy) como Cal Jacobs.

Josh Safdie revela final descartado de Marty Supreme com vampiros e surpreende fãs do filme

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Durante uma conversa descontraída no podcast da A24, ao lado do diretor Sean Baker, Josh Safdie surpreendeu ao revelar que Marty Supreme quase terminou de forma completamente inesperada — e, para muitos, absolutamente insana. Segundo o cineasta, uma das versões iniciais do roteiro previa um final envolvendo vampiros, algo que destoaria radicalmente do tom realista e dramático do filme que chegou aos cinemas. As informações são do Omelete.

Safdie contou que a ideia era ambientar a cena final nos anos 1980, décadas após os eventos centrais da narrativa. Marty, vivido por Timothée Chalamet, apareceria já mais velho, caminhando com a neta a caminho de um show. O clima aparentemente nostálgico seria quebrado de forma abrupta quando Milton Rockwell, personagem de Kevin O’Leary, surgiria por trás e morderia o pescoço de Marty como um vampiro. “Você está focado nos olhos dele, nós construímos próteses para o Timmy, e de repente o ‘Mr. Wonderful’ aparece e arranca uma mordida do pescoço dele. E essa seria a última imagem do filme”, relembrou Safdie, entre risos.

A ideia acabou sendo abandonada, mas ilustra bem o espírito criativo e provocador que marca a filmografia do diretor. Em vez do choque sobrenatural, Marty Supreme seguiu um caminho mais sóbrio e emocionalmente consistente, apostando na força do drama humano e na trajetória de superação do protagonista.

Previsto para ser lançado no Brasil no dia 22 de janeiro de 2026, o longa-metragem é uma comédia dramática esportiva vagamente inspirada na vida e carreira do lendário jogador de tênis de mesa norte-americano Marty Reisman. Ambientado na Nova Iorque dos anos 1950, o filme acompanha Marty Mauser, uma estrela em ascensão do esporte que enfrenta obstáculos pessoais, sociais e profissionais enquanto busca reconhecimento e grandeza em um cenário competitivo e muitas vezes hostil.

Dirigido por Josh Safdie e escrito em parceria com Ronald Bronstein, o longa é uma coprodução da A24 com Timothée Chalamet, que também atua como produtor. Além de Chalamet no papel principal, o elenco reúne nomes como Gwyneth Paltrow, Odessa A’zion, Kevin O’Leary, Tyler Okonma, Abel Ferrara e Fran Drescher, todos em papéis coadjuvantes que enriquecem o mosaico de personagens do filme.

A estética de Marty Supreme também foi amplamente elogiada. O diretor de fotografia Darius Khondji optou por filmar inteiramente em película de 35 mm, conferindo ao longa uma textura clássica que dialoga com o período retratado. Já a trilha sonora ficou a cargo de Daniel Lopatin, colaborador frequente de Safdie, cuja composição ajuda a construir a atmosfera melancólica e pulsante da narrativa.

O filme teve sua estreia mundial em 6 de outubro de 2025, durante uma exibição secreta na Mostra Principal do Festival de Cinema de Nova Iorque, o que rapidamente gerou burburinho entre críticos e cinéfilos. Pouco depois, foi exibido oficialmente no mesmo festival, consolidando-se como um dos títulos mais comentados do ano. O lançamento comercial nos Estados Unidos aconteceu em 25 de dezembro, pela A24, reforçando o prestígio da distribuidora no circuito de cinema autoral.

A recepção crítica foi amplamente positiva. Marty Supreme foi celebrado pela direção segura de Safdie, pelo roteiro afiado, pela edição dinâmica e pela trilha sonora envolvente. No entanto, o maior destaque recaiu sobre a atuação de Timothée Chalamet, frequentemente descrita como a melhor de sua carreira até o momento e apontada como um divisor de águas em sua trajetória artística.

O reconhecimento não demorou a chegar. O longa foi eleito um dos dez melhores filmes de 2025 tanto pelo National Board of Review quanto pelo American Film Institute. Além disso, recebeu três indicações ao 83º Globo de Ouro, incluindo Melhor Filme de Comédia ou Musical, Melhor Ator para Chalamet e Melhor Roteiro para Safdie e Bronstein.

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