Nesta tarde de terça-feira, 09/01/2024, a TV Globo traz aos telespectadores uma experiência cinematográfica imperdível na Sessão da Tarde: “A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas“, lançado em 2021 e dirigido por Michael Rianda e Jeff Rowe. Este emocionante filme acompanha a história envolvente de uma animada adolescente, acompanhada por seus orgulhosos pais, seu irmão mais novo e o querido cachorro da família, em uma jornada emocionante para o início de seu primeiro ano na faculdade.
Contudo, os planos de união familiar são abruptamente interrompidos quando os dispositivos eletrônicos do mundo decidem se rebelar, organizando um apocalipse robô que ameaça a existência da humanidade. Diante dessa ameaça iminente, recai sobre os ombros da peculiar família Mitchell a responsabilidade de se unir e utilizar suas características únicas para salvar o mundo.
Curiosidades do filme A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas
“A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas” é uma animação lançada em 2021 pela Sony Pictures Animation, dirigida por Michael Rianda e produzida por Phil Lord e Christopher Miller. Uma curiosidade fascinante sobre o filme é que Michael Rianda, o diretor, se inspirou em suas próprias experiências familiares para criar a trama. Ele desejava explorar a dinâmica familiar moderna, especialmente a influência da tecnologia nas relações entre os membros da família.
O filme apresenta um estilo visual inovador, combinando elementos de animação 2D e 3D. Esse aspecto visual único não apenas destaca a originalidade da produção, mas também contribui para uma experiência cinematográfica memorável.
Uma conexão pessoal adiciona um toque especial à narrativa, já que o veículo usado pela família Mitchell, chamado “PAL,” é na verdade uma versão modificada de um carro real chamado “Thunderbird” que pertenceu à família do diretor. Além disso, membros da família de Michael Rianda emprestaram suas vozes para alguns personagens, com o próprio diretor dublando o irmão mais velho, Aaron Mitchell.
O filme não apenas se destaca por sua originalidade visual, mas também por suas referências e homenagens a outras obras da cultura pop, incluindo filmes como “O Senhor dos Anéis” e “Jurassic Park”. Essas referências adicionam camadas de diversão para o público mais atento.
A trilha sonora, composta por Mark Mothersbaugh, contribui significativamente para a atmosfera do filme. Mothersbaugh é conhecido por seu trabalho em várias produções de sucesso, incluindo clássicos como “Rugrats” e “The LEGO Movie”.
“A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas” estreou mundialmente no Festival Internacional de Cinema de Animação de Annecy, na França, em 2021, antes de seu lançamento global. A recepção crítica ao filme foi positiva, elogiando a emocionante história, o humor inteligente e as mensagens pertinentes sobre o uso excessivo de tecnologia e a importância da conexão familiar.
Essas curiosidades oferecem uma perspectiva mais profunda sobre o filme, destacando não apenas sua qualidade técnica e narrativa, mas também os elementos pessoais e criativos que tornam “A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas” uma adição notável ao mundo da animação cinematográfica.
Que horas vai passar a Sessão da Tarde?
Não deixe de se envolver nesta aventura emocionante repleta de ação, com pitadas de comédia e diversão para toda a família. A Sessão da Tarde, exibida de segunda a sexta-feira a partir das 15h30, logo após a novela Mulheres de Areia, reserva um momento especial para os espectadores se imergirem nesse enredo cativante que promete surpreender e entreter. Prepare-se para uma tarde cheia de emoções e reviravoltas com “A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas”.
Hannah Waddingham colocou um ponto final em uma especulação que circulava entre admiradores de Wicked desde antes do lançamento do filme. Em entrevista à revista Variety, a atriz negou ter realizado testes para interpretar Madame Morrible na adaptação cinematográfica do famoso musical da Broadway.
Ao ser questionada sobre os rumores, Waddingham respondeu de forma bem-humorada. “Não, não fiz! Isso é hilário”, declarou. Em seguida, reforçou que nunca participou de qualquer processo de seleção para o papel. “Podemos encerrar esse assunto de uma vez por todas”, acrescentou.
A declaração é relevante porque, nos últimos anos, o nome da atriz passou a ser frequentemente associado a grandes produções musicais. Com experiência nos palcos do teatro musical britânico e reconhecimento internacional após seu trabalho na série Ted Lasso, surgiram especulações de que ela poderia ter sido considerada para interpretar Madame Morrible, uma das figuras mais importantes da história de Wicked. Segundo a própria atriz, porém, isso nunca aconteceu.
Para quem assistiu ao filme, Madame Morrible é apresentada como a diretora da Universidade Shiz e uma das pessoas responsáveis por influenciar o destino de Elphaba. Ao longo da narrativa, a personagem se torna uma peça fundamental nos acontecimentos políticos que moldam o futuro da Terra de Oz.
No longa, o papel ficou com Michelle Yeoh, vencedora do Oscar por Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo. Sua interpretação foi uma das adições inéditas em relação à montagem teatral, já que a adaptação cinematográfica ampliou a participação de diversos personagens para aprofundar a construção do universo de Oz.
O esclarecimento de Waddingham surge em um momento em que a franquia continua sendo um dos musicais mais comentados dos últimos anos. Dirigido por Jon M. Chu, o filme adapta a primeira metade do espetáculo criado por Stephen Schwartz e Winnie Holzman, que por sua vez foi inspirado no romance de Gregory Maguire.
A história acompanha Elphaba, interpretada por Cynthia Erivo, uma jovem de pele verde que enfrenta preconceitos desde a infância e descobre possuir um talento extraordinário para magia. Na universidade, ela desenvolve uma relação complexa com Glinda, vivida por Ariana Grande, personagem que mais tarde se tornará a Bruxa Boa do Sul. Além das protagonistas, o elenco inclui Jonathan Bailey, Jeff Goldblum, Ethan Slater e Marissa Bode.
Para o público, a fala de Hannah Waddingham ajuda a esclarecer um rumor que acabou ganhando força sem qualquer confirmação oficial. Também serve para destacar como o processo de escalação de Wicked despertou interesse desde os primeiros anúncios do projeto, especialmente porque a adaptação reuniu alguns dos nomes mais conhecidos do cinema, da televisão e do teatro musical.
Enquanto isso, a franquia continua avançando. Após o sucesso comercial e crítico do primeiro filme, a história terá continuidade com Wicked: For Good, que dará sequência aos eventos da primeira parte e mostrará os desdobramentos da separação entre Elphaba e Glinda.
A força e a intensidade do Stray Kids agora ganham uma nova dimensão fora dos palcos. A Universal Pictures divulgou nesta quarta-feira o primeiro trailer de “Stray Kids: The DominATE Experience”, documentário-concerto que promete transportar para as salas de cinema toda a energia arrebatadora da turnê DominATE. A produção reúne performances grandiosas e imagens exclusivas de bastidores, captadas durante shows com ingressos esgotados no SoFi Stadium, em Los Angeles — um dos maiores e mais emblemáticos palcos do mundo.
Fenômeno absoluto do K-pop, o o grupo vive um dos momentos mais sólidos de sua carreira. Prova disso é a confirmação do grupo como headliner do Palco Mundo no Rock in Rio 2026, um marco que reforça sua presença global e o impacto cultural que ultrapassa fronteiras e idiomas. Nos cinemas brasileiros, o documentário estreia em 5 de fevereiro, com ingressos já em pré-venda nas principais redes exibidoras.
Narrado pelos próprios integrantes — Bang Chan, Lee Know, Changbin, Hyunjin, Han, Felix, Seungmin e I.N —, o filme vai além do espetáculo visual. A proposta é íntima e imersiva: revelar o que acontece quando as luzes se apagam, mostrando momentos de vulnerabilidade, desafios da estrada e reflexões pessoais que moldaram a trajetória do grupo. É um convite para o público enxergar o Stray Kids para além das coreografias precisas e dos refrões explosivos.
Mais do que um registro de show, “The DominATE Experience” é uma celebração da relação profunda entre o Stray Kids e seus fãs, os STAYs. O longa evidencia como essa conexão, construída ao longo dos anos, se tornou parte essencial da identidade do grupo. Depoimentos emocionantes, trocas sinceras e histórias de apoio mútuo transformam o fandom em um verdadeiro pilar dessa jornada.
Distribuído pela Universal Pictures, o documentário reforça a crescente presença de grandes produções musicais nos cinemas e se consolida como um evento imperdível para fãs e admiradores do K-pop. A estreia exclusiva em 5 de fevereiro promete entregar emoção, potência sonora e uma experiência visual à altura de um dos maiores grupos da atualidade.
Formado pela JYP Entertainment, o Stray Kids se destaca como um dos grupos masculinos mais inovadores do K-pop contemporâneo. Desde o início, o octeto construiu sua identidade com base na autenticidade, na autonomia criativa e em uma relação transparente com o público. Em 2019, a saída do integrante Woojin por motivos pessoais marcou um momento delicado, que acabou fortalecendo ainda mais o vínculo entre os membros restantes.
Um dos grandes diferenciais do grupo é o envolvimento direto na criação de sua música. O núcleo criativo é o 3Racha, trio formado por Bang Chan, Changbin e Han, responsável pela produção, composição e letras da maior parte do repertório. Ainda assim, todos os integrantes participam ativamente do processo criativo, contribuindo com ideias e conceitos. Esse modelo colaborativo se reflete em uma sonoridade intensa, experimental e emocional — marca registrada do grupo.
A origem do grupo também foge do padrão da indústria. Antes mesmo do reality show Stray Kids, exibido em 2017, Bang Chan teve papel fundamental na escolha de cada integrante, algo raro no K-pop. O programa acompanhou a formação do grupo e apresentou ao público não só talento, mas também conflitos, fragilidades e amadurecimento.
A trajetória musical começou com o EP Mixtape (2018), seguido pela estreia oficial com I Am Not, que deu início à trilogia I Am ao lado de I Am Who e I Am You, abordando temas como identidade e insegurança. Em 2019, a trilogia Clé (Miroh, Yellow Wood e Levanter) consolidou a narrativa do grupo, explorando liberdade, transformação e superação.
O reconhecimento em larga escala veio com Go Live (2020), primeiro álbum do grupo a conquistar certificação de platina pela KMCA. No mesmo ano, o Stray Kids estreou no Japão com SKZ2020, e o single “Top” alcançou o topo da parada Oricon — um feito expressivo para um grupo masculino estrangeiro.
A ascensão seguiu em ritmo acelerado. Noeasy (2021) ultrapassou a marca de um milhão de cópias vendidas, enquanto a parceria com a Republic Records, a partir de 2022, impulsionou ainda mais a expansão global. Projetos como Oddinary, Maxident, Rock-Star, Ate, o álbum 5-Star e a mixtape Hop dominaram rankings internacionais. O grupo entrou para a história ao estrear seis lançamentos consecutivos no topo da Billboard 200, um recorde inédito.
Com mais de 31 milhões de álbuns vendidos até 2024, o grupo se consolidou como um fenômeno mundial. O álbum 5-Star ultrapassou cinco milhões de cópias certificadas, colocando o grupo em um seleto patamar da indústria musical. Em 2023, esse impacto cultural foi reconhecido pela revista Time, que incluiu o Stray Kids na lista de Líderes da Próxima Geração — um reconhecimento à altura de quem segue redefinindo os limites do K-pop.
No episódio do Cinema em Casa deste sábado, 30/12/2023 , o SBT traz para os telespectadores o envolvente longa-metragem canado-estado-unidense “Alvin e os Esquilos na Estrada”. Originalmente intitulado “Alvin And The Chipmunks: The Road Chip”, o filme, dirigido por Walt Becker (conhecido por seu trabalho em “Clifford: O Gigante Cão Vermelho”) e com roteiro elaborado por Randi Mayem Singer (renomada pela criação de “O Fada do Dente”), promete encantar a audiência com uma história repleta de comédia e aventura.
Lançado nas telonas em 17 de dezembro de 2015, o filme conta com um elenco estelar composto por Jason Lee (“Barrados no Shopping”), Kimberly Williams-Paisley (“O Pai da Noiva 2”) e Tony Hale (“A Misteriosa Sociedade Benedict”). No Brasil, a produção chegou aos cinemas em 24 de dezembro de 2015, distribuída pela Fox Film do Brasil, enquanto em Portugal, a Big Picture Films apresentou o filme em 4 de fevereiro de 2016.
A trama de “Alvin e os Esquilos na Estrada” nos leva de volta ao lar de Dave (interpretado por Jason Lee), onde ele se depara com Alvin, Simon e Theodore organizando uma festa surpresa que saiu completamente do controle, resultando em uma confusão hilariante. Diante dessa situação, Dave, interpretado por Jason Lee, furioso com o ocorrido, comunica aos esquilinhos que em breve ele estará viajando para Miami e os deixará sob os cuidados de sua vizinha, vivida por Jennifer Coolidge.
O anúncio do quarto filme da franquia ocorreu em junho de 2013 pela 20th Century Fox, que confirmou o lançamento para 11 de dezembro de 2015. Em agosto de 2014, a experiente roteirista Randi Mayem Singer foi contratada para desenvolver o script do quarto capítulo das adoráveis aventuras dos esquilos mais queridos do cinema.
Não perca a oportunidade de assistir a “Alvin e os Esquilos na Estrada” no Cinema em Casa, a partir das 15h30, logo após a exibição do Sábado Série, somente no SBT. Se preferir, a obra também está disponível nas plataformas de streaming Disney+ e Prime Video, proporcionando aos espectadores uma alternativa flexível para apreciar essa divertida produção cinematográfica.
Abaixo, confira os próximos detalhes da trama de Alma Gêmea, entre o período de 8 a 17 de maio de 2024. Prepare-se para reviravoltas emocionantes que certamente vão surpreender os telespectadores. Sintonize às 16h00 na TV Globo para acompanhar essa história envolvente!
No capítulo de quarta-feira, 08 de maio –
José Aristides acompanha Serena até a estrada e se despede dela. Serena, então, pega uma carona em um carro de boi e chega a uma fazenda. Ao expressar seu desejo de chegar a São Paulo ao capataz da fazenda, ela é informada de que não possui dinheiro suficiente para a viagem. Ele aconselha Serena a trabalhar na cozinha da fazenda por um tempo. Enquanto isso, na festa de Olívia, Rafael e Felipe conhecem Mirella, filha da anfitriã. Felipe e Gumercindo se interessam por ela. Enquanto os moradores da pensão brigam por comida, Dalila planeja visitar uma amiga. Na fazenda, Almerinda percebe a inocência de Serena. Enquanto isso, Débora, Agnes e Adelaide avistam Kátia na festa. Rafael recusa a oferta de Olívia para dançar com Madalena, alegando que não sabe dançar e reitera seu amor por Luna. Enquanto Olívia tenta localizar Raul na cidade, ele e Dalila ficam presos em uma boate devido à chuva. O capataz da fazenda demonstra interesse por Serena e ordena que os peões a procurem quando ela foge. Enquanto Olívia procura por Raul, ele finalmente retorna para casa e a confronta sobre a festa. Débora desconfia que Raul tenha uma amante e pede a Cristina para investigar. O capataz da fazenda tenta se aproximar de Serena, que foge e se refugia no telhado. Olívia confronta Raul sobre sua ausência na festa, e ele a culpa pela falta de comunicação sobre seus negócios em São Paulo. Enquanto isso, o telhado onde Serena está cede, fazendo-a cair dentro da casa. Enquanto isso, Cristina pede a Guto que descubra quem é a suposta amante de Raul. Osvaldo fica intrigado com o retorno de Kátia à cidade sem informar seu pai, Elias. Serena foge da fazenda com a ajuda de Almerinda, enquanto Olívia mente para Madalena sobre o paradeiro de Raul. Rafael sonha com Luna e nota que a muda de rosa que ela lhe deu está florescendo. Serena chega a São Paulo e fica impressionada com a agitação da cidade. Ela faz amizade com Terê, um garoto de rua, que a ajuda após um incidente com dois meninos maiores. Juntos, eles tentam encontrar o endereço que Serena procura, apenas para descobrir que sua prima não mora mais lá.
No capítulo de quinta-feira, 09 de maio –
Felipe convida Olívia, Mirella e Madalena para conhecerem as roseiras de Rafael. Cristina suspeita que Madalena seja a mulher que Olívia quer ver com Rafael e fica irritada. Guto informa a Cristina que descobriu que Raul tem uma amante, mas ainda não sabe quem é. Dalila consegue um emprego na loja de rosas de Rafael e inventa uma desculpa para não mostrar as roseiras a Madalena. Uma vizinha diz a Serena que a prima de Cleyde se mudou para uma cidade próxima, famosa por suas rosas. Serena e Terê decidem visitá-la. Felipe pede Mirella em namoro. Cristina fica aliviada ao saber que Rafael não mostrou as roseiras a Madalena. Adelaide percebe e desconfia do interesse de Cristina por Rafael. Cristina conta à mãe que planeja incriminar Raul colocando um lenço com batom em seu bolso. Elias questiona Kátia sobre por que ela não o procurou ao chegar à cidade. Crispim e Bernardo dão uma carona a Serena e Terê até Roseiral. Rafael percebe um botão na muda de rosa Luna e tem um pressentimento. Serena encontra uma rosa em Roseiral e acredita ter chegado ao seu destino. Serena descobre o endereço da prima de Cleyde e encontra a pensão de Divina e Osvaldo. Terê prefere não acompanhá-la à pensão com medo de ser humilhado por ser pobre, então Serena promete encontrar uma maneira de ajudá-lo. Kátia desaponta Elias ao não dar explicações. Serena revela a Divina que foi Cleyde quem a enviou. Divina recebe Serena calorosamente, emocionando-a. Ofélia reprova a decisão de Divina de abrigar Serena, a quem considera uma selvagem. Mirella expressa a Raul e Olívia que está começando a gostar de Felipe, mas é considerada jovem demais para namorar. Olívia percebe que Raul está frequentemente ausente de casa e fica nervosa. Cristina instrui Guto a colocar o lenço manchado de batom no bolso de Raul, que marca um encontro com Dalila. Filó, fingindo estar dormindo, ouve tudo. Guto “esbarra” em Raul e coloca o lenço em seu bolso. Serena expressa seu desejo de trabalhar para Divina, que a sugere para auxiliar Zulmira. A empregada de Rafael contrata Mirna como sua assistente. Hélio se encanta por Serena à primeira vista. Divina leva Serena à casa de Rafael, onde ela se sente tonta e emotiva, sem entender o motivo. Zulmira informa a Divina que a vaga já foi preenchida. Mirna comenta com Cristina que sentiu uma conexão especial com Rafael. Cristina ordena que Zulmira demita Mirna e ofereça o emprego a Serena. Olívia encontra o lenço manchado de batom. Serena chega cedo ao trabalho e explora o jardim de Rafael, encontrando a roseira Luna e tocando a rosa que brotou. Rafael a observa.
No capítulo de sexta-feira, 10 de maio –
Serena fica emocionada ao ver Rafael e começa a chorar, mas ele não fica contente em vê-la perto da rosa e a expulsa da estufa. Rafael apresenta a Cristina a rosa Luna, que voltou a florescer. Cristina sugere a Rafael que talvez seja um sinal de que é hora dele amar novamente. Serena confidencia a Zulmira que tem a sensação de já conhecer Rafael de algum lugar. No entanto, Cristina decide não contratá-la, alegando que ela irritou Rafael. Enquanto isso, Olívia revela a Vera que encontrou um lenço manchado de batom no bolso de Raul e está determinada a descobrir quem é sua amante. Serena se entristece por não conseguir o emprego e Terê considera partir, pois não encontrou um lugar para ficar. Abílio sugere a Rafael que considere se casar com Cristina, elogiando sua beleza e dedicação. Débora aconselha sua filha a contratar Serena, pois seria conveniente ter uma empregada que Rafael não goste. Serena pede a Hélio que ajude Terê, e ele sugere que o menino se esconda em um depósito abandonado na estrada de ferro. Mirna consegue um emprego no clube com a ajuda de Kátia. Zulmira informa a Serena que Cristina mudou de ideia e decidiu contratá-la. Enquanto Olívia segue Raul, Serena fica chocada ao conhecer Felipe e sente como se já o conhecesse de algum lugar. Cristina ordena que Serena mantenha distância de Rafael, enquanto ele avisa a Cristina que não permitirá que Serena trabalhe em sua casa se ela for intrometida. Crispim deseja que Mirna deixe o emprego e cuide da casa, mas ela se recusa. Olívia vai atrás de Raul, mas muda de ideia ao vê-lo entrar na igreja, acreditando em sua inocência. Dalila e Raul saem discretamente pela porta dos fundos da igreja. Serena ouve uma música e entra no ateliê de Luna, onde vê seu reflexo no espelho assumir a mesma aparência de Luna.
No capítulo de segunda-feira, 13 de maio –
Serena fica paralisada diante do reflexo de Luna no espelho, uma sensação de incredulidade a dominando. Zulmira, com sua habitual autoridade, ordena que Serena saia do ateliê de Luna, deixando claro que ninguém mais está autorizado a entrar ali. Rafael compartilha com Cristina o estranho sentimento de familiaridade que teve ao ver Serena pela primeira vez. Felipe, por sua vez, expressa seu apreço por Serena, enquanto o botânico desabafa com Eduardo sobre um inexplicável peso que parece ter sido retirado de seus ombros. Eduardo, confiante, sugere a Rafael que Cristina nutre sentimentos por ele e o encoraja a considerar dar uma chance a ela. Mais tarde, Hélio e Terê fazem uma visita a Serena, despertando a ira de Rafael ao vê-la conversando com os dois. Serena, confusa e magoada, deixa o local em lágrimas, enquanto Rafael se questiona sobre a razão de sua própria irritação ao vê-la com outro rapaz. Enquanto isso, Olívia revela a Vera e Madalena que Raul, movido pelo arrependimento, decidiu perdoá-lo e foi à igreja. Kátia revela a Elias que tem um desejo a compartilhar, mas ele se recusa a ouvir. Rafael é assombrado por um sonho envolvendo Luna tocando uma rosa, semelhante ao que testemunhou Serena fazer, enquanto ela mesma sonha com as palavras do pajé. Rafael convida Cristina para um jantar, deixando-a radiante com a oportunidade. Enquanto isso, Serena experimenta uma angústia inexplicável, desatando em lágrimas sem entender a razão por trás disso. Vera interrompe os planos de Rafael com Cristina ao propor uma festa em sua casa, deixando-o frustrado, embora Cristina finja indiferença.Vera, então, sugere a Rafael que Cristina não é confiável. Crispim segue Mirna até o trabalho e a sequestra à força, resultando em uma confusão que termina na piscina, com Kátia tendo que intervir para salvar Crispim. Enquanto isso, Raul intervém na vida amorosa de Felipe, julgando Mirella como jovem demais para ele. Adelaide sente um impulso inexplicável para comparecer a uma festa na casa de Rafael, como se estivesse destinada a encontrar alguém há muito esperado. Rafael e Serena são surpreendidos pelo som da música favorita de Luna, levando Serena até a porta do ateliê, onde encontra o botânico. Rafael proíbe Serena de entrar, o que a deixa ainda mais triste, pois ela não entende por que ele a repreende e briga com ela. Enquanto Rafael se questiona sobre a origem da música, Cristina observa Serena perturbando-o novamente e pondera sobre a possibilidade de demiti-la. Enquanto isso, Serena compartilha com Eurico sua paixão por rosas, uma flor que sempre amou, mesmo não tendo acesso a ela onde morava. Crispim, por sua vez, fica fascinado por Kátia, enquanto Hélio demonstra interesse por Serena, roubando comida da pensão para agradá-la, um gesto notado por Terê. Vitório revela a Zulmira que Hélio tem sentimentos por Serena, o que tranquiliza Cristina, que acredita que Serena já tenha um relacionamento.
No capítulo de terça-feira, 14 de maio –
Dalila desabafa com Raul, enfatizando a necessidade de um compromisso mais sério, expressando sua frustração por ter que manter o relacionamento em segredo. Guto compartilha com Cristina sua dificuldade em descobrir a identidade da namorada de Raul, mas percebe um sinal de arrependimento nele. Cristina instiga Guto a não desistir da busca pela verdade. Eduardo admira a beleza de Madalena, despertando uma certa tensão em Vera, que tenta disfarçar seus sentimentos. Felipe e Mirella se encontram em um local secreto, onde Mirella revela seus medos sobre o amor machucar, mas Felipe assegura que o amor pode ser uma experiência bela e edificante. Serena observa o encontro com um sorriso discreto, enquanto Rafael, ao ver a cena, relembra suas próprias experiências amorosas e compartilha com Serena a sensação de familiaridade que sente ao estar perto dela. Cristina fica incomodada ao notar a proximidade entre Rafael e Serena, mas fica radiante quando Rafael revela sua decisão de seguir em frente com sua vida. Olívia tenta interferir na cozinha de Vitório, causando irritação nele. Rafael compartilha com Agnes e Adelaide a notícia de que a rosa Luna floresceu, deixando Adelaide em choque ao desmaiar ao ver a flor. Ao recobrar a consciência, Adelaide avista Serena e a chama de Luna, revelando uma ligação misteriosa entre elas.
No capítulo de quarta-feira, 15/05/2024 –
Adelaide percebe seu equívoco e, com um suspiro, compartilha como a delicada rosa em suas mãos desencadeou lembranças profundas de Luna. Serena, tocada pela vulnerabilidade de Adelaide, envolve-a em um abraço reconfortante, murmurando que compreende a dor da perda mais do que gostaria. A conexão entre elas se fortalece, enquanto Adelaide encontra consolo na presença calorosa de Serena, despertando um incômodo latente em Agnes, que observa a cena com olhos afiados. Rafael, sensível às palavras de Serena, elogia sua empatia, reconhecendo sua própria cicatriz da perda ao mencionar sua esposa falecida. Hélio, por sua vez, confessa a Osvaldo sua crescente admiração por Serena, enquanto Vitório, durante o requintado jantar, apresenta uma lagosta suculenta aos convidados, provocando a ira de Olívia, e Raul, firmemente, veta qualquer contato futuro entre Felipe e Mirella. A surpreendente audácia de Serena ao confrontar Raul deixa-o perplexo, mas ela defende apaixonadamente a legitimidade de um amor tão puro. Débora, em uma conversa privada com Cristina, sugere a demissão de Serena, enquanto Rafael oferece apoio a Felipe e promete interceder junto a Raul para permitir que ele se reaproxime de Mirella. Enquanto isso, Eduardo manifesta seu interesse por Madalena, que corresponde seus sentimentos, desencadeando uma pontinha de ciúmes em Vera, que, no entanto, assegura a Madalena que seu afeto por Eduardo é puramente platônico. Zulmira, em um momento de franqueza, adverte Serena sobre o risco iminente de demissão, deixando-a devastada. Enquanto Kátia lamenta a impossibilidade de Mirna continuar no clube devido ao escândalo provocado por Crispim, este último, em uma tentativa de cortejar Kátia, presenteia-a com um inusitado porco. Diante das tensões crescentes e das intrigas nos bastidores, Cristina toma a difícil decisão de demitir Serena, desencadeando uma série de eventos que prometem abalar as estruturas da trama.
No capítulo de quinta-feira, 16 de maio –
Cristina confessa a Serena que foi Rafael quem pressionou pela sua demissão, deixando a jovem mestiça devastada pela traição. Zulmira, em sua habitual franqueza, aponta para Serena o erro de desafiar Raul, provocando uma reflexão sobre suas escolhas. Em um momento de despedida emocionante com a amiga Rosa Luna, Serena se vê mergulhada em questionamentos sobre seu destino. Enquanto isso, Rafael busca a aprovação de Raul para o namoro de Felipe e Mirella, mas encontra resistência por considerar a filha ainda jovem demais. A recusa do pai leva os dois jovens a rejeitarem a decisão. Crispim tenta presentear Kátia com galinhas, mas sua tentativa é mal recebida, enquanto uma carta misteriosa deixa a mulher preocupada e dependente de dinheiro, algo que Gumercindo oferece, mas é repelido. Enquanto os dramas se desenrolam, Mirella choca Olívia ao demonstrar interesse nos homens, levando Vera a sugerir uma conversa franca entre mãe e filha. A rigidez de Dalila com Crispim e Bernardo resulta em tensões familiares, enquanto Felipe se entristece com a demissão de Serena, despertando a ira de Cristina. A descoberta de que Serena está na pensão leva Felipe a procurá-la, enquanto Hélio também fica sabendo da demissão. Crispim se irrita ao encontrar Pedro conversando com Mirna, revelando ciúmes e insegurança. Serena compartilha sua saudade da aldeia com Hélio, que a incentiva a permanecer na pensão, onde os conflitos se intensificam, especialmente entre Crispim e Pedro. Felipe, tentando reparar o erro, entrega rosas a Serena e a convida a retornar ao seu serviço, desde que Rafael concorde. O gesto comove Serena, mas ela só aceitará sob a condição de aprovação de Rafael. Enquanto isso, Raul e Dalila planejam seu encontro na igreja, gerando tensões entre eles e despertando a desconfiança de outros. Em paralelo, Eduardo convida Madalena para sair, enquanto Dalila pressiona Raul a se divorciar de Olívia, visando garantir sua parte da fortuna. Mirella tenta alertar Olívia sobre as infidelidades de Raul, mas não é levada a sério. Kátia desabafa com Elias sobre suas dificuldades financeiras, enquanto Rafael faz uma visita à pensão, propondo que Serena retorne ao seu serviço.
No capítulo de sexta-feira, 17 de maio –
Hélio, preocupado com Serena, a aconselha a não retornar ao ambiente onde foi humilhada. Essa atitude desperta a atenção de Rafael, que percebe os sentimentos de Hélio em relação a Serena e se sente enciumado. Enquanto isso, Kátia, em sua teimosia, recusa-se a explicar a Elias o motivo de sua urgência por dinheiro, o que resulta na recusa dele em ajudá-la, deixando-a furiosa com a falta de compreensão. Generosa, sempre ávida por fofocas, revela a Clarice que descobriu algo negativo sobre uma jovem da cidade, mas aconselhada por Clarice, opta por guardar o segredo. Raul assegura a Dalila que irá se divorciar de Olívia assim que ela assinar os documentos necessários. Serena expressa sua gratidão a Rafael por tê-la chamado de volta, enquanto Felipe recorre a suborno para enviar uma mensagem a Mirella, alimentando o romance clandestino entre os dois. O momento de intimidade entre Hélio e Serena é interrompido quando ela se afasta, refletindo sua hesitação em se envolver emocionalmente. Raul, ao chegar tarde em casa, inventa desculpas para Olívia, mas sua falta de sujeira nas mãos levanta suspeitas na esposa. Vitório, ao testemunhar Dalila retornando tarde da noite, começa a desconfiar de seus hábitos. Cristina fica atônita quando Serena aparece na casa de Rafael, aumentando a tensão entre eles. Enquanto isso, Débora sugere a Cristina que use Serena para provocar a ira de Rafael, manipulando-a para limpar o ateliê de Luna. Raul pressiona Olívia a assinar documentos sem explicar seu conteúdo, aproveitando-se de sua confiança cega nele. Mirna, determinada a conquistar Roberval, arma um plano para atrair sua atenção. Cristina ordena a Serena que limpe o ateliê de Luna, desencadeando uma série de eventos que culminam no encontro inesperado entre Rafael e Serena no ambiente carregado de memórias da falecida Luna.
A primeira temporada de Law & Order Toronto: Criminal Intent chega ao fim nesta quinta-feira (26), às 21h30, no Universal TV. A série, que leva a renomada franquia de Dick Wolf para o Canadá, acompanha investigações de homicídios complexos na cidade de Toronto, com foco na análise psicológica dos criminosos e na compreensão das motivações por trás dos crimes.
Ao longo da temporada, o público conheceu os sargentos detetives Henry Graff (Aden Young) e Frankie Bateman (Kathleen Munroe), responsáveis pelos casos mais desafiadores da unidade especializada da polícia local. Graff se destaca pela habilidade em interpretar a mente dos suspeitos, enquanto Bateman combina empatia e firmeza, equilibrando as decisões estratégicas durante as investigações.
A série explorou diferentes cenários urbanos e sociais da cidade, abordando crimes ligados a finanças, política, mercado imobiliário e mídia, e mostrando como interesses pessoais e relações de poder podem influenciar diretamente o desenrolar dos acontecimentos. Cada episódio apresentou um caso independente, mas, em conjunto, formou um panorama da criminalidade e das tensões sociais em Toronto.
No episódio final, intitulado “Beco sem Saída”, a equipe investiga o assassinato de Willa Fenwick, advogada criminal de renome, encontrada morta em um beco da cidade. À medida que a investigação avança, segredos e conexões ocultas surgem, levando os detetives a questionar a confiabilidade de pessoas que pareciam acima de qualquer suspeita. O episódio promete revelar relações pessoais e eventos do passado que influenciam diretamente o caso, mantendo o suspense até a última cena.
Produzida pela Lark Productions e Cameron Pictures Inc., em associação com a Universal International Studios e a Citytv, a série conta com Tassie Cameron como showrunner e produtora executiva, ao lado de Erin Haskett, Amy Cameron, Alex Patrick e David Valleau. Tex Antonucci atua como coprodutor executivo. A produção conquistou rapidamente o público canadense e consolidou a presença da franquia no país, destacando-se entre os dramas policiais mais comentados.
Com abordagem diferenciada, Law & Order Toronto: Criminal Intent equilibra o suspense típico da franquia com uma análise profunda do comportamento humano. A série demonstra que a resolução de crimes envolve mais do que provas e interrogatórios: exige compreensão das motivações, pressões sociais e dilemas éticos enfrentados por suspeitos e vítimas.
Christopher Nolan construiu a carreira desafiando os limites do cinema moderno. Depois do sucesso histórico de Oppenheimer, vencedor do Oscar de Melhor Filme, o diretor decidiu voltar sua atenção para um dos textos mais influentes da história da humanidade. A Odisseia chega aos cinemas cercada de expectativa não apenas pelo peso de seu material de origem, mas também pela promessa de entregar o projeto mais grandioso e tecnicamente sofisticado da filmografia do cineasta.
Marcado para estrear em 16 de julho de 2026, o longa já movimenta o público muito antes de chegar às salas de exibição. Entre o enorme investimento da Universal Pictures, um elenco de primeira linha e uma produção que percorreu diferentes países para recriar a Grécia Antiga, a adaptação reúne todos os elementos de um verdadeiro evento cinematográfico.
Por que esse lançamento desperta tanta expectativa?
Não é apenas o nome de Christopher Nolan que chama atenção. Ao longo dos últimos anos, o diretor conquistou reputação justamente por transformar histórias complexas em grandes espetáculos visuais, sem abrir mão de personagens densos e narrativas que permanecem na memória do público muito depois da sessão terminar.
Agora, ele enfrenta um desafio diferente de tudo o que já fez. Em vez de trabalhar com uma ideia original ou adaptar quadrinhos, o cineasta leva às telas um dos poemas mais importantes já escritos, responsável por influenciar milhares de obras da literatura, do teatro e do cinema ao longo dos séculos.
A curiosidade também aumenta porque poucas produções conseguiram representar toda a grandiosidade da jornada criada por Homero. A expectativa é descobrir como Nolan pretende equilibrar fidelidade ao texto clássico com a linguagem cinematográfica que se tornou sua marca registrada.
Outro detalhe que evidencia a dimensão do projeto é o investimento estimado em US$ 250 milhões, o maior orçamento já utilizado pelo diretor.
Qual é a história apresentada pelo filme?
A narrativa acompanha Odisseu, lendário rei da ilha de Ítaca, que tenta voltar para casa após o fim da Guerra de Troia. O caminho, porém, está longe de ser simples.
Durante a longa viagem, o herói enfrenta criaturas mitológicas, tempestades, deuses vingativos e desafios que colocam à prova não apenas sua força, mas principalmente sua inteligência e capacidade de sobrevivência. Enquanto luta para reencontrar Penélope e o filho Telêmaco, ele precisa tomar decisões capazes de mudar completamente seu destino.
Entre os encontros mais conhecidos estão o Ciclope Polifemo, as Sereias, a feiticeira Circe e outras figuras que ajudaram a construir o imaginário da mitologia grega.
Mais do que uma aventura fantástica, a história fala sobre saudade, amadurecimento, perseverança, perdas e a busca por um lugar ao qual realmente se pertence. São temas que continuam atuais mesmo após milhares de anos.
Quem faz parte do elenco?
Para dar vida a esse universo, Christopher Nolan reuniu um dos elencos mais impressionantes dos últimos anos. Matt Damon interpreta Odisseu, protagonista da trama, enquanto Tom Holland assume o papel de Telêmaco, filho do herói, cuja jornada também ganha importância na adaptação.
Anne Hathaway vive Penélope, personagem que representa a esperança do reencontro. Já Zendaya interpreta Atena, deusa da sabedoria e uma das figuras mais importantes na trajetória do protagonista. O elenco ainda reúne Charlize Theron como Circe, Robert Pattinson como Antínoo, Jon Bernthal como Menelau, além de Lupita Nyong’o, Benny Safdie, John Leguizamo, Elliot Page, Samantha Morton, Himesh Patel e Bill Irwin.
O que torna essa produção diferente das anteriores de Nolan?
Embora Christopher Nolan já seja conhecido pelo uso de tecnologias cinematográficas de ponta, desta vez ele decidiu elevar ainda mais o nível da experiência visual.
Este é o primeiro longa da história filmado inteiramente com câmeras IMAX de 70 mm utilizando uma nova geração de equipamentos desenvolvida especialmente para esse projeto. Ao longo das gravações, foram utilizados mais de 610 quilômetros de película, um número que impressiona até mesmo pelos padrões de Hollywood.
A decisão deve proporcionar imagens com um nível de definição raramente visto nos cinemas, principalmente nas salas IMAX, onde o público poderá assistir ao filme exatamente da maneira imaginada pelo diretor.
Essa tecnologia, no entanto, também trouxe desafios curiosos. Tom Holland revelou recentemente que ficou confuso durante seu primeiro dia de gravação ao perceber que Nolan interrompia constantemente as cenas. Só depois descobriu que cada rolo de película grava aproximadamente três minutos antes de precisar ser substituído.
Onde essa grande aventura foi filmada?
Em vez de recorrer apenas aos estúdios e aos efeitos digitais, a produção percorreu alguns dos cenários naturais mais impressionantes do mundo.
As gravações começaram no Marrocos, que serviu de cenário para a antiga cidade de Troia. Depois, a equipe seguiu para a Grécia, utilizando praias, fortalezas medievais e sítios arqueológicos que ajudaram a dar autenticidade à jornada do protagonista.
A equipe também passou por diversas regiões da Itália, incluindo a Sicília e as Ilhas Eólias, além de filmar na Escócia, Islândia, Malta e em estúdios de Los Angeles.
A escolha por locações reais segue uma filosofia presente em praticamente toda a carreira de Nolan: privilegiar cenários físicos sempre que possível para tornar a experiência mais imersiva.
O longa também enfrentou polêmicas?
Mesmo antes da estreia, o projeto acabou envolvido em uma discussão internacional.
Parte das filmagens ocorreu em Dakhla, cidade localizada no Saara Ocidental, território disputado politicamente há décadas. Organizações ligadas ao povo saaraui criticaram a escolha da locação, afirmando que a produção ajudaria a normalizar a ocupação marroquina da região.
Representantes do Festival Internacional de Cinema do Saara chegaram a pedir que essas cenas fossem retiradas da versão final.
Por outro lado, autoridades marroquinas defenderam as gravações, destacando a importância econômica e cultural de receber uma superprodução desse porte. Até o momento, nem Christopher Nolan nem a Universal Pictures anunciaram qualquer alteração relacionada às sequências registradas no local.
Vale a pena ficar de olho nessa estreia?
Tudo indica que sim.
A combinação entre um dos diretores mais respeitados do cinema contemporâneo, um clássico literário que atravessa gerações, um elenco estrelado e uma produção de escala monumental faz deste lançamento um dos acontecimentos mais aguardados de 2026.
Além do espetáculo visual, existe uma expectativa natural para descobrir como Christopher Nolan irá reinterpretar uma história conhecida há séculos, apresentando seus personagens e conflitos para um público que talvez nunca tenha tido contato com a obra de Homero.
Abaixo, confira o que vai acontecer na novela Amor Perfeito, exibida nesta quinta-feira, 1 de junho de 2023. A exibição da novela está prevista para acontecer às 18h, na tela da TV Globo.
O coração de Orlando se enche de surpresa e desdém quando ele rejeita abertamente Gilda, que corajosamente declara seu amor pelo médico. A confissão de Gilda coloca Orlando em uma situação desconfortável, deixando claro que seus sentimentos não são correspondidos. Enquanto isso, Lucília observa em silêncio o sofrimento de Gilda, testemunhando o quão profundamente ela é afetada pela rejeição de Orlando. A compaixão de Lucília a leva a questionar se há algo que ela possa fazer para ajudar Gilda a superar essa decepção. Gusmão, revelando seu verdadeiro caráter, humilha Marê de forma cruel. Suas palavras ásperas e atitudes depreciativas deixam Marê abalada e com a autoestima abalada. Ela se sente impotente diante da maldade de Gusmão e da situação em que se encontra. No entanto, quando tudo parece perdido, Orlando surge como um herói improvável. Ele resgata Marê, que vagava perdida pela estrada, oferecendo-lhe conforto e proteção. Esse gesto inesperado fortalece o vínculo entre Orlando e Marê, revelando um lado generoso e compassivo do médico. Enquanto isso, Gilda sente um aperto no coração ao descobrir que Érico está considerando investir na reabertura do cinema. Essa notícia desperta sentimentos de ciúme e insegurança em Gilda, que teme que a presença de Érico possa afetar seu relacionamento com Orlando.
Marê, corajosamente, revela a Orlando que Gusmão a assediou, provocando sua ira e indignação. Orlando decide confrontar Gusmão, determinado a fazer justiça e proteger Marê de qualquer abuso futuro. Essa confrontação marca um momento de virada na história, revelando a força e a determinação de Orlando em defender aqueles que precisam de ajuda. Enquanto isso, Marcelino lamenta a ausência de Marê e Orlando em um importante evento do café-concerto. Sua tristeza reflete a importância que ele atribui à presença de seus entes queridos em momentos significativos de sua vida. Cândida, com uma ideia generosa, sugere que Anselmo e a prefeitura doem o prédio do cinema para Érico, vislumbrando a oportunidade de revitalizar o local e trazer de volta a magia do cinema à cidade. Sua proposta desperta o interesse de todos e abre caminho para possíveis transformações na comunidade. Enquanto isso, Violeta, movida por suas próprias motivações obscuras, arma uma situação para que Camilo flagre Lili em uma situação comprometedora com Ivan. Seu plano manipulador visa semear discórdia e criar conflitos entre os envolvidos, gerando consequências imprevisíveis.
Ainda na novela Amor Perfeito, Lucília, aproveitando-se da vulnerabilidade de Gilda, usa-a como uma peça para provocar Orlando. Ela está determinada a tirar proveito das emoções à flor da pele, buscando criar uma atmosfera de tensão e rivalidade entre os personagens principais. Orlando, não disposto a se curvar diante das adversidades, confronta Gusmão, confrontando-o com coragem e determinação. Esse confronto explosivo tem o potencial de mudar o curso das relações e desencadear uma série de eventos que testarão os limites da lealdade, da honra e do amor.
A geração que cresceu com “Bom Dia, Luccas” agora vai encontrar algo bem diferente na tela: uma missão de resgate com altas doses de aventura, drama familiar e uma crítica digital com jeito de ficção científica pop. Pode parecer exagero, mas “Luccas e Gi em: Amor de Mãe”, que estreia no dia 11 de julho na Netflix, talvez seja o projeto mais emocional (e ambicioso) da carreira de Luccas Neto até aqui.
E não, não tem nada de historinha simplista. O novo longa — que também marca uma virada estética e temática na trajetória dos irmãos — mistura influenciador frustrado, irmã sequestrada por uma agência sinistra e uma mãe que vira heroína. Parece Black Mirror versão infantojuvenil? Quase isso, só que com coração no lugar do cinismo.
🎭 Uma comédia com alma (e uma crítica nas entrelinhas)
A trama acompanha Luccas, um jovem sonhador que quer usar a internet como trampolim para melhorar de vida. Nada de mansão com piscina em Alphaville: o objetivo é tirar a mãe do sufoco e reconstruir o que sobrou da família. Mas o roteiro vira de cabeça pra baixo quando Gi é sequestrada por uma agência secreta e vira marionete digital. Literalmente.
É quando a mãe, interpretada por Vivian Duarte, assume protagonismo ao lado do filho para salvá-la. No caminho, o que parecia só mais uma missão vira também um acerto de contas emocional — e um lembrete de que não existe download que substitua afeto.
🎬 Bastidores de um filme feito com sangue geek e suor de mãe
Luccas não apenas estrela como ajudou a criar o roteiro. A ideia nasceu da vontade de ir além do conteúdo “pipoca” e trazer um pouco mais de profundidade para o público que o acompanha desde sempre. “A gente quis falar sobre o valor da família, das conexões reais e do quanto precisamos uns dos outros para crescer. A Gi me emocionou em várias cenas”, contou o criador em entrevista exclusiva.
E, falando nela: Gi Alparone, com seus 16 anos e zero tempo para ser coadjuvante, mergulhou de cabeça no projeto. Ela não só atuou como colaborou nas ideias e no processo criativo. Resultado: uma performance madura, com brilho próprio, que faz jus ao sobrenome.
💻 Entre tela e toque: o filme provoca sem perder a leveza
Apesar da embalagem de aventura infantil e das cores vibrantes que a direção de arte entrega com eficiência, o longa traz questões mais profundas do que aparenta: como a tecnologia pode nos conectar… ou nos aprisionar? Qual o limite entre a fama e o afeto? O que vale mais: likes ou presença?
Essas perguntas passam discretas, mas estão lá — principalmente para quem assiste com os olhos de quem cresceu.
🌟 Produção com cara de cinema (e coração de série da infância)
Com 95 minutos de duração, filmado em 4K e com áudio em 5.1, o projeto tem clima de estreia nos cinemas, mas mantém o DNA pop de Luccas, com piadas na medida, ritmo ágil e uma trilha sonora que embala bem os momentos de tensão e emoção.
Além de Luccas, Gi e Vivian, o elenco traz nomes como Helena Fernandes, Antonio Fragoso, Rogério Rolim e Paula Frascari, completando o time com atuações que equilibram leveza e emoção.
🔮 Um novo futuro para os irmãos mais famosos da internet
Se antes Luccas e Gi eram associados a conteúdo 100% infantil, agora o jogo virou. “Amor de Mãe” é um filme de transição, que aponta para um novo tipo de narrativa: mais madura, mais pessoal, mais conectada com as dores e afetos reais de crianças e famílias de 2025.
E talvez seja essa a maior força do filme: não tentar falar com adultos como se fossem crianças, nem com crianças como se fossem bobas.
A Universal Pictures apresentou na CinemaCon 2026 as primeiras cenas de Entrando na Maior Fri 4, novo capítulo da franquia de comédia que marcou os anos 2000. O trailer, exibido apenas para quem estava no evento, mostra que o clima de constrangimento e confusão continua firme, agora com novos personagens entrando nessa dinâmica já conhecida.
O longa reúne novamente Ben Stiller (Uma Noite no Museu) e Robert De Niro (O Irlandês), retomando a relação tensa e cheia de situações desconfortáveis entre Greg Focker e seu sogro Jack Byrnes. Entre as novidades do elenco estão Ariana Grande (Wicked) e Skyler Gisondo (Licorice Pizza), ampliando o núcleo familiar e prometendo novas situações caóticas.
Retorno aposta em novas situações familiares
O filme acompanha uma nova fase da vida de Greg, agora lidando com mudanças dentro da própria família. O trailer sugere encontros desastrosos, decisões mal calculadas e aquele tipo de situação que começa simples, mas rapidamente sai do controle. A presença de novos personagens indica que o conflito não ficará apenas entre genro e sogro. A convivência entre gerações diferentes deve trazer novos embates, mantendo o humor baseado em constrangimento, que sempre foi a marca da franquia.
Uma franquia que atravessou gerações
Tudo começou com Entrando Numa Fria, quando o público conheceu Greg tentando conquistar a confiança de um sogro extremamente desconfiado. O sucesso foi imediato e levou à continuação com Entrando Numa Fria Maior Ainda e depois Entrando Numa Fria Maior Ainda com a Família.
Ao longo dos anos, a franquia acumulou uma bilheteria expressiva e se consolidou como uma das comédias mais populares do cinema comercial, muito por conta da química entre seus protagonistas e do humor baseado em situações familiares desconfortáveis.
Elenco mistura nomes clássicos e nova geração
Além de Ben Stiller (Zoolander) e Robert De Niro (Taxi Driver), a franquia sempre contou com um elenco de peso. Nos filmes anteriores, participaram nomes como Teri Polo (The Fosters), Blythe Danner (Maridos e Esposas), Owen Wilson (Os Excêntricos Tenenbaums), Dustin Hoffman (Kramer vs. Kramer) e Barbra Streisand (Nasce uma Estrela). Agora, a chegada de Ariana Grande (Don’t Look Up) e Skyler Gisondo (Santa Clarita Diet) indica uma tentativa de atualizar o elenco e aproximar o filme de um público mais jovem.
De filme independente a fenômeno global
Antes de ganhar essa versão conhecida, a história surgiu como um filme independente lançado nos anos 90. A ideia original foi reformulada quando a Universal Pictures adquiriu os direitos e transformou o projeto em uma comédia mais acessível ao grande público.
