Os admiradores de Diários de uma Apotecária já podem conferir as primeiras imagens da adaptação cinematográfica da obra. O longa teve seu primeiro trailer divulgado e chegará aos cinemas japoneses em 11 de dezembro de 2026, expandindo uma das franquias de maior sucesso recente entre os animes baseados em light novels.
A prévia destaca o retorno de Maomao, protagonista conhecida por sua inteligência afiada, conhecimentos em medicina e habilidade para solucionar casos complexos dentro do Palácio Imperial. Embora a trama do filme ainda esteja cercada de mistério, o vídeo antecipa novos desafios envolvendo intrigas políticas, investigações e personagens inéditos.
Baseada na série de romances escrita por Natsu Hyūga e ilustrada por Touko Shino, a história se passa em um país fictício inspirado na China durante a Dinastia Tang. A narrativa acompanha Maomao, uma jovem apotecária que é sequestrada e vendida como serva ao Palácio Imperial. Determinada a passar despercebida até conquistar sua liberdade, ela acaba chamando atenção ao desvendar a causa da doença que ameaça os filhos do imperador.
Seu talento desperta o interesse do influente eunuco Jinshi, que passa a envolvê-la em investigações cada vez mais delicadas. A partir daí, a protagonista utiliza seus conhecimentos sobre plantas medicinais, venenos e medicina tradicional para solucionar crimes, conspirações e disputas políticas que movimentam a corte.
Desde a estreia do anime, Diários de uma Apotecária conquistou espaço entre as produções mais comentadas do gênero por combinar mistério investigativo, drama histórico e um desenvolvimento cuidadoso de seus personagens. A personalidade direta e pouco convencional de Maomao também se tornou um dos principais atrativos da série.
O anime adaptou a obra com produção do estúdio OLM em parceria com a TOHO animation STUDIO. A primeira temporada foi exibida entre 2023 e 2024, seguida por uma segunda temporada que ampliou o sucesso internacional da franquia.
A trilha sonora também contribuiu para a identidade da série. A primeira abertura, Hana ni Natte, foi interpretada pela banda Ryokuoushoku Shakai, enquanto o encerramento ficou por conta de Aina the End com Aikotoba. Na segunda parte da temporada, a abertura passou a ser Ambivalent, de Uru, e o encerramento Ai wa Kusuri, da banda Wacci.
Pele de Rinoceronte, novo filme dirigido por Marcello Ludwig Maia, fará sua primeira exibição durante a 54ª edição do Festival de Gramado, onde integra a Competição de Longas-Metragens Brasileiros. Estrelado por Débora Falabella (O Beijo no Asfalto, Aruanas) e Naruna Costa (Coração Acelerado, A Divisão), o longa parte de um dos casos criminais mais marcantes da história do Brasil para discutir a violência contra a mulher e a forma como esses crimes são retratados pela sociedade e pela imprensa. O festival acontece entre os dias 12 e 22 de agosto, no Rio Grande do Sul, e marcará o primeiro contato do público com a produção.
Qual é a história do filme?
Inspirado no assassinato de Ângela Diniz, ocorrido em 1976, o filme acompanha três mulheres cujas vidas se cruzam em torno de um feminicídio. Débora Falabella interpreta uma repórter policial responsável por cobrir o caso para um jornal popular. Já Naruna Costa vive a advogada encarregada de construir a acusação contra o réu. A terceira perspectiva é apresentada por Camila Lucciola, que interpreta a própria vítima, assassinada depois de encerrar o relacionamento com o namorado. Em vez de reconstruir apenas o crime, o roteiro de Josefina Trotta acompanha como essas mulheres enfrentam diferentes formas de violência e pressão em um contexto dominado por estruturas de poder masculinas.
Por que o caso Ângela Diniz continua atual?
O assassinato de Ângela Diniz se tornou um marco na discussão sobre violência de gênero no Brasil. Morta pelo então companheiro, Doca Street, ela foi transformada em alvo durante o primeiro julgamento, quando a defesa utilizou a tese da “legítima defesa da honra” para tentar justificar o crime. A repercussão nacional impulsionou movimentos feministas e abriu um amplo debate sobre a forma como mulheres vítimas de violência eram tratadas pela Justiça e pela opinião pública. Décadas depois, esse episódio continua sendo referência quando o assunto é feminicídio no país. O longa utiliza esse contexto histórico como ponto de partida, mas direciona seu olhar para questões que seguem presentes na realidade brasileira.
O filme também dialoga com dados atuais?
Embora inspirado em um caso ocorrido nos anos 1970, Pele de Rinoceronte estabelece um paralelo com números recentes da violência contra a mulher. Segundo o Dossiê Mulher 2026, divulgado pelo Governo do Estado do Rio de Janeiro, 159.041 meninas e mulheres sofreram agressões no estado ao longo de 2025, uma média de 436 vítimas por dia. Como a produção foi filmada no Rio de Janeiro, esses dados ajudam a contextualizar um problema que permanece atual e ultrapassa o caso retratado pelo filme.
Quem faz parte do elenco?
Além de Débora Falabella, Naruna Costa e Camila Lucciola, o elenco reúne nomes conhecidos do cinema e da televisão brasileira, como Irandhir Santos (Tatuagem, Pantanal), Augusto Madeira (Marighella, Cidade Invisível), Daniel Rangel (Vale Tudo, Malhação), Elli Fêrreira, Alex Nader e Márcia Santos. A produção ainda conta com participações de João Pedro Zappa, Natasha Jascalevich, Isabel Gueron e Isabel Lobo.
Quem está por trás da produção?
O roteiro é assinado por Josefina Trotta, enquanto a direção e a produção ficam a cargo de Marcello Ludwig Maia. A fotografia é de Heloísa Passos (Pacarrete, Motel Destino), com direção de arte de Karen Araújo, figurino de Renata Russo e desenho de som de Laura Zimmerman. Pele de Rinoceronte é uma produção da República Pureza Filmes, em coprodução com Telecine e Canal Brasil. A uruguaia Circula Media participa como produtora associada, enquanto a distribuição ficará por conta da Arthouse.
Resumo da novela A Infância de Romeu e Julieta de 21/06/2023, quarta-feira. A exibição está prevista para acontecer às 21h, no SBT.
De acordo com o resumo de A Infância de Romeu e Julieta, Hélio confrontou Vitor sobre sua ausência na manifestação dos moradores e questionou se ele não se importava com Castanheiras. Preocupado com a falta de engajamento do filho, Hélio procurou entender os motivos por trás de sua atitude, buscando uma maneira de despertar seu interesse pela comunidade. Enquanto isso, Julieta, Patrick e Téo se juntaram para ajudar Lívia em sua mudança. Empenhados em tornar o processo mais leve e ágil, eles uniram forças para carregar as caixas e organizar os pertences de Lívia. Através da colaboração mútua, fortaleceram os laços de amizade e construíram momentos divertidos durante essa tarefa. Romeu compartilhou com Karen seus planos de um jantar com Rosalina, elogiando suas virtudes, atitudes e hábitos que Vera admirava. Porém, um mal-entendido surgiu quando Ian pegou um tênis de Alex, acreditando que ele não o usava mais, e deu de presente para Bassânio. Esse episódio inesperado acabou gerando confusão e risadas entre os amigos. Enquanto a mudança de Lívia ocorria, Téo, Patrick e Julieta se recusaram a entrar com as caixas no Residencial Verona, pois havia uma regra não escrita de que o Lado Vila não invadia o Lado Torre. Porém, Lívia decidiu quebrar essa norma e desafiou as convenções, mostrando seu espírito determinado e corajoso. Nando surpreendeu o grupo com um novo visual, fazendo com que todos o comparassem ao seu irmão. Comentários engraçados e brincadeiras surgiram, fortalecendo ainda mais a cumplicidade entre os amigos. Durante uma roda de conversa, Rosalina revelou que estava namorando Romeu. No entanto, Romeu rapidamente desmentiu a informação, deixando Rosalina explicar que o namoro precisava ser de mentira para que sua família acreditasse. Ela pediu a colaboração dos amigos para manter a história e construir essa farsa temporária. Em outro contexto, Fausto encontrou Hélio e mencionou que Leandro estava enfrentando problemas com seu filho, Bernardo. A situação gerou preocupação e incertezas sobre como lidar com esse conflito familiar. Enzo teve um encontro indesejado com a gangue Pedalzera e pediu para que os valentões se mantivessem afastados de sua filha e de seus amigos. Preocupado com a segurança de sua família, ele tomou medidas para protegê-los de possíveis ameaças. Karen teve um encontro casual com Vera e aproveitou a oportunidade para fazer elogios, buscando agradar e impressionar a família Monteiro. Sua atitude demonstrava sua admiração e vontade de se integrar àquela dinâmica familiar. Glaucia teve a oportunidade de atuar e produzir em um comercial da Monter Mercado. Esse momento foi importante para sua carreira, permitindo que ela mostrasse seu talento e criatividade para um público mais amplo.
Ainda na novela A Infância de Romeu e Julieta, Hélio fez uma descoberta surpreendente e compartilhou com Clara que a casa de Telma era a primeira construída em Castanheiras. Ao perceber o valor histórico do imóvel, eles consideraram a possibilidade de exigir, através da associação do bairro, que a casa fosse preservada como patrimônio cultural. Enquanto isso, Vitor encarou o carrinho de pipoca de Bassânio na praça central. Esse encontro casual levou a reflexões e sentimentos conflitantes dentro de Vitor, levando-o a questionar suas próprias atitudes e emoções. Pórcia expressou a Bassânio que Vitor era chato, mas bonito. Bassânio respondeu que a beleza verdadeira está no coração. Eles compartilharam um abraço, indicando um possível interesse romântico em desenvolvimento. Enquanto Enzo entrava na Monter Holding, Alex sentiu-se incomodado ao perceber a presença de Téo na quadra do Residencial Verona. Essa situação inesperada gerou tensão e deixou Alex intrigado com as intenções de Téo. Julieta se encontrou com Leandro no condomínio, e ele notou que ela usava o mesmo elástico de cabelo que encontrara em seu escritório. Esse detalhe levantou suspeitas e curiosidades em Leandro, dando início a uma nova linha de investigação em sua busca pela verdade. Vera se juntou a Leandro e Julieta, questionando o motivo da presença da menina no local. Em uma conversa a sós, Vera revelou a Leandro que Julieta era filha de Mariana, deixando-o completamente surpreso e assustado com essa revelação.
O resumo da novela A Infância de Romeu e Julieta é de total responsabilidade da emissora, de modo que o Almanaque Geek se isenta de possíveis mudanças na exibição.
No próximo sábado, 24, o programa Viiixe trará uma edição especial dedicada ao Forró e Piseiro de Brasília. Prepare-se para uma tarde repleta de música e animação com as participações de renomados artistas do gênero.
A partir das 14h40, logo após o “Arraiá do DF”, na tela da Globo Brasília, os telespectadores poderão desfrutar de apresentações incríveis de Tarcisio do Acordeon, Xand Avião, Mari Fernandez, João Gomes, Zé Vaqueiro e Vitor Fernandes. Será uma verdadeira festa para os amantes do forró e piseiro.
Tarcisio do Acordeon, conhecido por sua habilidade no acordeon e por sua voz marcante, promete envolver o público com suas canções contagiantes. Xand Avião, um dos grandes nomes do forró atual, trará toda a sua energia e carisma ao palco do “Viiixe”.
Mari Fernandez, com seu talento vocal e estilo autêntico, encantará a todos com sua presença. João Gomes, que conquistou o país com hits como “Se For Amor”, promete agitar a plateia com suas músicas animadas.
Zé Vaqueiro, um dos destaques do piseiro, trará todo o ritmo contagiante desse gênero musical que vem conquistando cada vez mais fãs. E Vitor Fernandes, com sua voz marcante e letras envolventes, promete emocionar e animar o público presente.
Durante o programa, os artistas irão se apresentar individualmente, além de participarem de duetos e momentos especiais juntos. Será uma oportunidade única de apreciar o talento desses artistas e curtir os sucessos que estão dominando as paradas de todo o país.
O filme americano O Contador é exibido no Domingo Maior de hoje, 25/06/2023, pela TV Globo. Longa de suspense lançado em 2016 é dirigido por Gavin O’Connor e estrelado por Ben Affleck, Anna Kendrick, J.K. Simmons e Jon Bernthal.
A trama gira em torno de Christian Wolff (interpretado por Ben Affleck), um contador excepcionalmente talentoso com habilidades matemáticas extraordinárias. Por trás de sua aparência comum, Wolff leva uma vida secreta como contador forense para organizações criminosas perigosas.
Enquanto trabalha em um cliente legítimo, uma empresa de robótica, Wolff se envolve em uma investigação que o coloca no centro de uma conspiração mortal. Ele descobre irregularidades financeiras que o levam a desvendar segredos sombrios, colocando sua vida e a de outras pessoas em risco.
Ao mesmo tempo, o Departamento do Tesouro dos Estados Unidos, liderado pelo agente Ray King (interpretado por J.K. Simmons), está determinado a descobrir a verdadeira identidade do misterioso contador responsável por várias operações ilícitas. King está determinado a capturá-lo e levá-lo à justiça, enquanto Wolff lida com suas próprias questões pessoais e tenta proteger uma jovem funcionária da empresa de robótica, interpretada por Anna Kendrick.
“O Contador” combina elementos de suspense, ação e drama, com reviravoltas emocionantes e cenas de ação bem coreografadas. A atuação de Ben Affleck é destacada, retratando de forma convincente o complexo e enigmático personagem de Christian Wolff.
O filme recebeu críticas variadas, mas obteve sucesso nas bilheterias, conquistando o público com sua trama intrigante e personagens cativantes. Além disso, aborda temas como transtorno do espectro autista e a dualidade entre o bem e o mal.
Bilheteria
“O Contador” teve um desempenho sólido nas bilheterias. O filme arrecadou cerca de US$ 155 milhões em todo o mundo. Nos Estados Unidos, onde foi lançado pela Warner Bros. Pictures, o filme arrecadou aproximadamente US$ 86 milhões. Internacionalmente, obteve sucesso em vários mercados, incluindo Reino Unido, Alemanha, França e Austrália.
Embora não tenha alcançado cifras exorbitantes, a bilheteria de “O Contador” foi considerada satisfatória, especialmente considerando seu orçamento de produção, estimado em cerca de US$ 44 milhões. O filme conseguiu atrair um público interessado em seu suspense e na atuação de Ben Affleck.
Além do desempenho financeiro, “O Contador” também conquistou uma base de fãs leais e recebeu críticas mistas a positivas. Embora algumas resenhas tenham apontado algumas falhas na trama, a atuação de Ben Affleck e a mistura de suspense e ação foram elogiadas.
Críticas
“O Contador” recebeu críticas mistas dos críticos de cinema. Enquanto alguns elogiaram o desempenho de Ben Affleck e a premissa intrigante do filme, outros expressaram preocupações em relação à narrativa e ao desenvolvimento dos personagens.
Um ponto frequentemente elogiado foi a atuação de Ben Affleck no papel principal. Sua interpretação de Christian Wolff, um contador com habilidades excepcionais, foi considerada sólida e convincente. Ele conseguiu transmitir a complexidade e a natureza misteriosa do personagem de forma eficaz.
A premissa central do filme, envolvendo um contador envolvido em operações criminosas, também foi considerada intrigante por muitos críticos. A combinação de suspense e ação, juntamente com a exploração de temas como transtorno do espectro autista, adicionou camadas interessantes à história.
No entanto, algumas críticas apontaram que a narrativa de “O Contador” não foi tão bem desenvolvida quanto o esperado. Algumas subtramas foram consideradas confusas e o roteiro apresentou algumas inconsistências. Além disso, alguns personagens secundários não receberam um desenvolvimento adequado, tornando-se menos memoráveis.
Apesar das críticas mistas, “O Contador” conseguiu conquistar um público fiel que apreciou a combinação de suspense, ação e a atuação de Ben Affleck. Ainda assim, é importante notar que as opiniões dos críticos podem variar e que a recepção do filme depende do gosto individual de cada espectador.
Curiosidades
Preparação intensa: Para retratar com precisão o personagem de Christian Wolff, Ben Affleck se dedicou a uma pesquisa extensiva. Ele estudou sobre o transtorno do espectro autista e também passou um tempo com pessoas que possuíam habilidades semelhantes às de seu personagem, como contadores forenses e especialistas em matemática.
O treinamento de Ben Affleck: Além de pesquisar e estudar para o papel, Affleck também passou por um intenso treinamento físico para as cenas de ação do filme. Ele trabalhou com treinadores de artes marciais e especialistas em tiro para aprimorar suas habilidades e garantir autenticidade nas sequências de luta e tiroteio.
Inspiração real: O personagem de Christian Wolff foi parcialmente inspirado em um matemático e contador forense real chamado Chris Paciello, que se envolveu em atividades criminosas antes de colaborar com as autoridades. A história de Paciello serviu como uma das inspirações para a trama do filme.
Localização significativa: Grande parte do filme se passa em uma instituição para pessoas com deficiência, onde Christian Wolff trabalha. A instituição foi filmada no local real do St. Jude Children’s Research Hospital, em Memphis, Tennessee. A equipe de produção escolheu esse local para criar um ambiente autêntico e valorizar a importância da inclusão.
Conexão familiar: O diretor Gavin O’Connor e o ator Jon Bernthal já haviam trabalhado juntos anteriormente no filme “Warrior” (2011). “O Contador” marcou uma reunião entre os dois, fortalecendo a parceria de trabalho.
Horário de exibição
Os fãs de suspense e ação têm um motivo especial para ficarem acordados na noite de domingo. O Domingo Maior, tradicional programa da Globo, irá exibir o empolgante filme “O Contador” a partir das 00h50. Estrelado por Ben Affleck e dirigido por Gavin O’Connor, o filme promete prender a atenção do público com sua trama intrigante e reviravoltas emocionantes. Prepare-se para uma noite repleta de suspense, enquanto acompanha as habilidades extraordinárias do contador forense Christian Wolff e sua jornada envolvente no mundo dos segredos obscuros.
O filme Velozes e Furiosos: Desafio em Tóquio é exibido no Cinemaço deste domingo, 25/06/2023. A trama cinematográfica leva os fãs da franquia para uma emocionante aventura pelas ruas movimentadas da capital japonesa. Com cenas de ação eletrizantes e carros tunados, essa história promete acelerar o coração de todos os aficionados por velocidade.
O enredo nos apresenta a Sean Boswell, interpretado pelo talentoso ator, um jovem apaixonado por corridas de rua que acaba se envolvendo em uma cultura automobilística única em Tóquio. À medida que Sean se envolve com o mundo das corridas clandestinas, ele descobre o poder do drift, uma técnica de direção especial que o ajudará a enfrentar desafios cada vez mais perigosos.
Além das emocionantes cenas de corrida, o filme também explora a cultura japonesa e seus pontos turísticos icônicos, oferecendo aos espectadores uma imersão completa na vibrante atmosfera de Tóquio. A trilha sonora marcante e a energia eletrizante das cenas tornam Velozes e Furiosos: Desafio em Tóquio uma verdadeira festa para os sentidos.
Com uma mistura perfeita de emoção, velocidade e adrenalina, esse filme é um prato cheio para os fãs da franquia e entusiastas de carros. Prepare-se para ser transportado para o mundo das corridas de rua como nunca antes visto, com reviravoltas surpreendentes e momentos de pura tensão.
Velozes e Furiosos: Desafio em Tóquio é uma viagem eletrizante por uma das cidades mais vibrantes do mundo, repleta de ação e emoção. Não perca essa oportunidade de mergulhar em uma corrida alucinante pelas ruas de Tóquio. Esteja preparado para se sentir parte dessa aventura sobre rodas e embarque nessa jornada cinematográfica inesquecível.
Bilheteria
“Velozes e Furiosos: Desafio em Tóquio” é o terceiro filme da franquia “Velozes e Furiosos”, lançado em 2006. Embora não tenha sido um grande sucesso de bilheteria em comparação com outros filmes da série, ele ainda conseguiu um desempenho decente nas bilheterias globais.
Ao longo de sua exibição nos cinemas, “Velozes e Furiosos: Desafio em Tóquio” arrecadou aproximadamente 158,5 milhões de dólares em todo o mundo. Desse total, cerca de 62,5 milhões de dólares vieram do mercado doméstico nos Estados Unidos e Canadá, enquanto os 96 milhões de dólares restantes vieram de outros países ao redor do mundo.
Embora tenha sido considerado um valor relativamente modesto em comparação com os outros filmes da franquia, é importante mencionar que “Velozes e Furiosos: Desafio em Tóquio” foi um sucesso financeiro em relação ao seu orçamento de produção. O filme teve um orçamento estimado de 85 milhões de dólares, o que significa que conseguiu arrecadar mais do que seu custo de produção.
Críticas
As críticas a “Velozes e Furiosos: Desafio em Tóquio” foram variadas. O filme recebeu críticas mistas por parte dos críticos e teve uma recepção relativamente mais fraca em comparação com outros filmes da franquia.
Uma das principais críticas ao filme foi a falta de presença dos personagens principais da série, como Dominic Toretto (interpretado por Vin Diesel) e Brian O’Conner (interpretado por Paul Walker). Em vez disso, o filme se concentrou em um novo protagonista, Sean Boswell (interpretado por Lucas Black), e introduziu uma nova história ambientada em Tóquio. Alguns críticos sentiram que essa mudança de elenco e ambiente tirou parte do charme e da conexão com os filmes anteriores.
Além disso, algumas críticas foram direcionadas ao enredo, considerado mais simplista e menos cativante em comparação com os outros filmes da franquia. Também houve comentários sobre a falta de desenvolvimento dos personagens e a ausência de diálogos memoráveis. Alguns críticos sentiram que o filme se apoiava demais em cenas de ação e corridas emocionantes, negligenciando a narrativa e aprofundamento dos personagens.
Por outro lado, houve elogios para as sequências de corrida e as cenas de ação do filme. Muitos críticos elogiaram a habilidade do diretor Justin Lin em capturar a velocidade e a intensidade das corridas de rua em Tóquio. As cenas de ação foram consideradas emocionantes e bem coreografadas, fornecendo momentos de entretenimento para os fãs de ação e carros.
Curiosidades
O filme é ambientado principalmente em Tóquio, Japão, e foi o primeiro da franquia a explorar uma locação internacional. Isso trouxe um novo visual e uma atmosfera única para a série.
“Desafio em Tóquio” foi o primeiro filme da franquia a ser dirigido por Justin Lin, que posteriormente dirigiu vários outros filmes de “Velozes e Furiosos”, contribuindo para a popularização e sucesso contínuo da série.
Apesar de ser o terceiro filme lançado, em termos de cronologia da história, “Desafio em Tóquio” ocorre após os eventos do sexto filme, “Velozes e Furiosos 6”. Isso criou uma certa confusão na linha do tempo da franquia, e posteriormente foram lançados filmes adicionais para preencher essa lacuna cronológica.
O ator Sung Kang interpretou o personagem Han Lue em “Desafio em Tóquio”. Originalmente, Han foi introduzido como um personagem secundário neste filme, mas se tornou extremamente popular entre os fãs e acabou retornando em filmes posteriores, antes dos eventos de “Desafio em Tóquio”. A popularidade de Han levou a algumas revisões na linha do tempo da franquia.
Vin Diesel faz uma pequena participação especial no final do filme, estabelecendo uma conexão com os filmes anteriores da série e ajudando a consolidar a continuidade da franquia.
“Desafio em Tóquio” apresentou uma abordagem mais orientada para as corridas de rua e a cultura automobilística japonesa, com destaque para carros tunados e drift, uma técnica de derrapagem controlada que se tornou um elemento chave nas cenas de ação do filme.
Horário de exibição
Velozes e Furiosos: Desafio em Tóquio será exibido no Cinemaço da TV Globo às 2h05. Os espectadores terão a oportunidade de reviver as corridas emocionantes e a adrenalina das ruas de Tóquio enquanto acompanham a jornada de Sean Boswell em busca de respeito e reconhecimento. Prepare-se para mergulhar em um mundo de velocidade e ação nesta exibição noturna, que promete entretenimento repleto de carros tunados e cenas de drift incríveis. Uma ótima opção para os fãs da franquia e para aqueles que buscam uma aventura cinematográfica fora dos horários convencionais.
O filme americano eletrizante “Condução Perigosa” vai fazer sua estreia no Cine Espetacular desta terça-feira, 04/07/2023, na tela do SBT. Com classificação indicativa de 14 anos e em formato HD, essa produção australiana promete prender a atenção dos telespectadores com uma trama repleta de reviravoltas e sequências de ação de tirar o fôlego.
Em “Condução Perigosa”, somos apresentados a Peter Roberts, interpretado por John Cusack, um ex-piloto de corrida que agora trabalha como instrutor de autoescola em uma cidade litorânea da Austrália. Sua vida tranquila é abruptamente transformada quando um habilidoso ladrão de bancos, vivido por Thomas Jane, se disfarça de aluno e o força a se tornar seu piloto de fuga em um ousado assalto.
Sob a habilidosa direção de Brian Trenchard-Smith, o filme mergulha o público em uma trama cheia de tensão e suspense. Enquanto Peter luta para manter sua família a salvo e escapar das garras do criminoso, segredos do seu passado vêm à tona, colocando em xeque sua reputação e até mesmo seus relacionamentos com entes queridos.
Com sequências de perseguição automobilística de tirar o fôlego e reviravoltas inesperadas, “Condução Perigosa” oferece uma experiência cinematográfica empolgante. A atuação magnética de John Cusack e Thomas Jane dá vida aos personagens, enquanto a talentosa Zoe Ventoura adiciona uma camada de profundidade à trama com sua performance envolvente.
O filme, que mescla ação, suspense e drama, mantém o público grudado na cadeira ao explorar não apenas a habilidade de condução de Peter, mas também suas escolhas morais e dilemas pessoais. A tensão crescente e o constante confronto entre os protagonistas garantem uma narrativa repleta de reviravoltas e emoção.
Para os telespectadores ansiosos, o Cine Espetacular do SBT irá exibir “Condução Perigosa” a partir das 23h45, logo após o Programa do Ratinho. Portanto, prepare-se para uma noite cheia de emoções intensas. Não perca a oportunidade de vivenciar a adrenalina e a ação desenfreada desse filme eletrizante que promete prender sua atenção do início ao fim. Prepare sua pipoca, acomode-se confortavelmente e esteja preparado para uma experiência cinematográfica de tirar o fôlego.
Neste sábado, 15/07/2023, prepare-se para dar boas risadas com o filme Vizinhos 2 no Supercine. Lançado em 2016, essa comédia é estrelada por um elenco talentoso, incluindo Seth Rogen, Zac Efron e Rose Byrne. A direção fica por conta de Nicholas Stoller, conhecido por seu trabalho em outras comédias de sucesso. Distribuído pela renomada Universal Pictures, o filme promete momentos hilários e uma história envolvente.
Na trama, Mac (interpretado por Seth Rogen) e Kelly (interpretada por Rose Byrne) decidem vender sua casa e buscar uma vida tranquila no subúrbio. Porém, a paz do casal é abalada quando uma nova e barulhenta fraternidade se estabelece na vizinhança. Determinados a restaurar a tranquilidade, Mac e Kelly convocam Teddy (interpretado por Zac Efron), o antigo vizinho e ex-líder da fraternidade, em busca de ajuda para lidar com a situação.
“Vizinhos 2” é uma continuação divertida e cheia de confusões do primeiro filme, explorando novamente o conflito entre vizinhos e as situações hilárias que surgem a partir disso. O elenco entrega performances engraçadas e cativantes, com uma química cômica que garante momentos de diversão para o público.
Em relação ao desempenho nas bilheterias, “Vizinhos 2” obteve um bom resultado, arrecadando cerca de US$ 108 milhões mundialmente. O filme conquistou o público que aprecia comédias irreverentes, atraindo espectadores em busca de boas risadas e entretenimento.
Com um orçamento de aproximadamente US$ 35 milhões, o filme obteve um retorno financeiro positivo, superando o investimento inicial. Esses números indicam o sucesso comercial da produção.
No que diz respeito às críticas, “Vizinhos 2” recebeu avaliações mistas. Enquanto alguns elogiaram o humor escrachado e as performances do elenco, outros consideraram a trama um tanto previsível e repetitiva em relação ao primeiro filme. No geral, a comédia foi bem recebida pelo público que busca um entretenimento leve e divertido.
Não perca a exibição de “Vizinhos 2” no Supercine, que terá início às 00h15, logo após o programa Altas Horas, na TV Globo. Prepare-se para dar boas gargalhadas e aproveitar uma noite descontraída com essa comédia hilariante.
Neste domingo, 16/07/2023, prepare-se para uma tarde repleta de cor e emoção com a exibição de Emoji: O Filme no Cine Maior. Essa animação encantadora, lançada em 2017, levará os espectadores a uma aventura fascinante no mundo dos emojis, onde a diversão e as emoções estão presentes em cada cena. A sessão está marcada para às 14h00, logo após o programa Record Kids – Todo Mundo Odeia o Chris. É o momento perfeito para reunir toda a família e desfrutar de uma tarde de entretenimento e diversão.
Emoji: O Filme nos transporta para Textopolis, uma cidade incrível situada dentro de um smartphone, onde os emojis ganham vida. Cada emoji possui uma expressão facial única, com exceção de Gene, dublado por T.J. Miller, que tem a capacidade de exibir diversas emoções. Quando Gene embarca em uma jornada para se tornar “normal” como os outros emojis, ele se une a outros personagens encantadores, como o divertido Hi-5, dublado por James Corden, e a corajosa hacker Jailbreak, dublada por Anna Faris. Juntos, eles enfrentam desafios e vivem aventuras emocionantes através dos aplicativos do celular, em busca de uma solução para o problema de Gene.
Emoji: O Filme é uma animação que combina humor, ação e importantes mensagens sobre autoaceitação e valorização da diversidade. Com um elenco de dubladores talentosos e uma animação visualmente deslumbrante, o filme promete encantar crianças e adultos, transportando-os para uma viagem cheia de diversão pelo mundo dos emojis.
A exibição do filme no Cine Maior será uma oportunidade perfeita para desfrutar de uma tarde agradável e descontraída em família. Após assistir ao Record Kids – Todo Mundo Odeia o Chris, prepare-se para embarcar em uma aventura cheia de risadas, personagens carismáticos e mensagens positivas. Emoji: O Filme certamente cativará os espectadores com sua animação vibrante e uma história envolvente, que tocará os corações de todos.
Curiosidades de Emoji: O Filme
Desenvolvimento do roteiro: A ideia para Emoji: O Filme surgiu a partir de uma observação sobre o impacto que os emojis têm na comunicação atual. Os roteiristas Tony Leondis e Eric Siegel exploraram a possibilidade de contar uma história no interior do smartphone, trazendo à vida os emojis e suas emoções. Através desse conceito inovador, eles desenvolveram uma trama emocionante que captura a imaginação do público.
Detalhes de Textopolis: A cidade de Textopolis, onde os emojis vivem, foi criada com meticulosidade e atenção aos detalhes. Cada prédio e cenário foi cuidadosamente projetado para representar um aplicativo diferente, como o prédio do Facebook e a torre do Instagram. Esses elementos ajudam a tornar o mundo dos emojis mais imersivo e divertido, transportando os espectadores para um ambiente cheio de referências e surpresas.
Participação especial de emojis reais: Durante o filme, é possível identificar alguns emojis famosos que fazem participações especiais, como o emoji Poop, que se tornou um dos personagens mais adorados e icônicos da animação. Essas aparições adicionam um toque de familiaridade e diversão, fazendo com que o público se conecte ainda mais com a história.
Estética e cores: A equipe de produção empenhou-se em criar uma estética visual vibrante e colorida em Emoji: O Filme, repleta de tons vivos e brilhantes. Essa escolha estética busca transmitir a diversão e a energia dos emojis, tornando o filme visualmente atraente e cativante. Cada cena é uma explosão de cores, proporcionando uma experiência visualmente deslumbrante para os espectadores.
Referências à cultura pop: Emoji: O Filme está repleto de referências à cultura pop, com diversos momentos em que os emojis fazem paródias de filmes, músicas e tendências atuais. Essas referências adicionam camadas de humor e tornam a animação ainda mais divertida para o público mais antenado, que apreciará as piadas e referências sutis ao universo da cultura pop.
A importância da dublagem: A escolha dos dubladores é fundamental para dar vida aos personagens animados. No caso de Emoji: O Filme, o elenco de dublagem foi cuidadosamente selecionado para trazer personalidade e carisma aos emojis. As vozes dos talentosos atores T.J. Miller, James Corden, Anna Faris e Patrick Stewart deram vida aos personagens principais, adicionando um toque especial à animação e contribuindo para a identificação do público com as emoções e personalidades dos personagens.
Impacto cultural: Apesar de ter recebido críticas mistas por parte dos especialistas em cinema, Emoji: O Filme teve um impacto cultural significativo. A animação popularizou ainda mais o uso de emojis na comunicação cotidiana e trouxe à tona discussões sobre a importância da expressão emocional na era digital. Além disso, o filme proporcionou momentos de diversão e entretenimento para espectadores de todas as idades, tornando-se um marco na cultura pop contemporânea.
A exibição de Emoji: O Filme no Cine Maior, no domingo, dia 16 de julho, às 14h00, é uma oportunidade imperdível para aproveitar uma tarde agradável e descontraída em família. Marque esse horário na sua agenda, prepare a pipoca e acomode-se confortavelmente no sofá, permitindo-se envolver pela magia desse mundo cheio de emoções. Uma tarde divertida e repleta de sorrisos espera por você e seus entes queridos. Não perca essa chance de desfrutar de um momento especial de entretenimento!
Resumo da novela A Sucessora de quinta-feira, 20/07/2023. A exibição está prevista para acontecer às 16h, no canal Viva.
Segundo informa o resumo de A Sucessora de 20 de julho de 2023, Adélia lida com sua desilusão amorosa, enfrentando a dor e a tristeza que tomaram conta de seu coração. Enquanto isso, Munhoz decide procurar Moretti, em busca de respostas e orientação diante das peculiaridades da mansão e das descobertas perturbadoras feitas por Marina. Munhoz, uma figura sábia e experiente, sente a responsabilidade de encontrar soluções para os mistérios que cercam aquele lugar, usando sua sagacidade e conhecimento acumulado ao longo dos anos. Em meio a todas essas reviravoltas, Marina se vê mais uma vez surpreendida ao encontrar os sapatos de Alice em um local completamente inesperado. Esse achado inusitado provoca um susto em Marina, deixando-a ainda mais intrigada e obcecada pela vida misteriosa daquela mulher enigmática. Os sapatos se tornam uma pista adicional em seu esforço contínuo para desvendar os segredos que envolvem a presença constante de Alice, mesmo que ela esteja ausente fisicamente.
Ainda em A Sucessora, a figura de Alice continua a permear o cotidiano de Marina, provocando uma mistura de fascínio e apreensão. Cada nova descoberta e revelação sobre essa mulher misteriosa impulsiona Marina a se aprofundar ainda mais na busca pela verdade. Ela está determinada a desvendar os enigmas que envolvem Alice, consciente de que cada peça do quebra-cabeça revelará uma parte crucial da história por trás dessa mulher intrigante. Enquanto Adélia tenta superar seu coração partido, e Munhoz se envolve na investigação dos segredos da mansão, Marina se torna a protagonista dessa jornada, conduzida pela curiosidade e pela determinação de desvendar os mistérios que a cercam. Os próximos passos de Marina serão fundamentais para revelar a verdade oculta e descobrir o papel de Alice em sua própria vida e na história da mansão.
O resumo da novela A Sucessora é de total responsabilidade da emissora, de modo que o Almanaque Geek se isenta de possíveis mudanças na exibição.
