Lançada pela Netflix em abril de 2026, Feito com Amor chega como uma produção indonésia que chama atenção pelo recorte mais íntimo dentro de um cenário pouco explorado no streaming. A série se passa em Bali e acompanha a rotina de uma jovem chef que assume, quase sem preparo, o restaurante da família em um momento delicado.
Luka, interpretada por Mawar Eva De Jongh (Perdida na Sombra, Terra de Humanos, Galaksi, Better Off Dead), herda mais do que um negócio em crise. Ela precisa lidar com dívidas, pressão emocional e a responsabilidade de manter viva uma história construída ao longo de anos. O peso dessa transição é um dos pontos que sustentam a narrativa desde o início.
O que move a história?
A trama ganha outra camada quando Dennis entra em cena, vivido por Deva Mahenra (Corações Prometidos, Maldição Sanguínea). Ele não chega de forma discreta. Traz ideias, confiança e uma postura que bate de frente com Luka logo nos primeiros encontros.
A convivência entre os dois não é simples. A cozinha vira um espaço de tensão constante, onde decisões são questionadas e egos entram em conflito. O interessante é que a série não acelera essa relação. Em vez disso, constrói o desgaste aos poucos, deixando que os atritos ganhem força com o tempo.
Enquanto isso, a relação familiar também ocupa espaço importante, principalmente no contato de Luka com sua mãe, personagem de Sha Ine Febriyanti. Esse núcleo adiciona densidade à história e evita que tudo gire apenas em torno do romance.
O elenco funciona na prática?
Funciona, principalmente porque o foco está nas interações. Mawar Eva De Jongh consegue transmitir bem o desconforto de alguém que precisa amadurecer rápido, sem perder o controle da situação. Já Deva Mahenra traz uma presença mais firme, que naturalmente gera atrito.
A química entre os dois não depende de exageros. Ela aparece nos silêncios, nas discussões e nas pequenas mudanças de comportamento. É uma construção mais contida, que acaba funcionando melhor dentro da proposta da série.
O que diferencia a série?
Bali não entra apenas como cenário turístico. A ambientação ajuda a dar identidade à produção, tanto nas paisagens quanto na forma como o restaurante é apresentado. Existe um cuidado em mostrar o espaço como parte da história, não apenas como pano de fundo.
A cozinha também tem um papel ativo. Não é só um lugar de trabalho, mas o centro de tudo que acontece. É ali que os personagens se enfrentam, erram, acertam e se transformam. A gastronomia funciona como linguagem, não como enfeite.
Outro ponto é o ritmo. A série não corre para entregar respostas. Prefere acompanhar os personagens no dia a dia, deixando que os conflitos se desenvolvam de forma gradual.
Vai ter segunda temporada?
Até o momento, a Netflix não confirmou novos episódios. A primeira temporada encerra seu arco principal de forma satisfatória, mas deixa algumas brechas que poderiam ser exploradas. A continuidade vai depender da repercussão. Se a série encontrar público, existe espaço narrativo para seguir adiante sem parecer forçada.
A Netflix voltou a movimentar o cenário do entretenimento global com o desempenho explosivo de Como Mágica, nova animação da Skydance Animation que rapidamente se transformou em um dos maiores sucessos do ano. Estrelado em seu elenco de vozes por Michael B. Jordan e Juno Temple, o filme não apenas conquistou o público como também quebrou recordes importantes na plataforma, superando até estreias recentes de grande impacto como Guerreiras do K-Pop.
Segundo dados divulgados pelo Deadline, a animação alcançou mais de 38,7 milhões de visualizações em sua primeira semana na Netflix, um número que a colocou imediatamente entre os maiores lançamentos de estreia do catálogo recente. O resultado ultrapassa os 30,1 milhões registrados por Guerreiras do K-Pop no mesmo período, consolidando o filme como um fenômeno inesperado do streaming.
O que faz a produção se destacar entre tantas animações da Netflix?
O sucesso do filme não veio apenas dos números, mas também da forma como o público se conectou com sua proposta. A animação mistura fantasia, comédia e aventura em uma história que parte de um conceito simples, mas cheio de possibilidades narrativas: a troca de corpos entre dois inimigos naturais após um evento inesperado na natureza.
A partir desse incidente, uma pequena criatura e uma ave passam a viver a realidade um do outro, enfrentando desafios de sobrevivência enquanto aprendem, aos poucos, a enxergar o mundo por uma perspectiva completamente diferente. O filme aposta em humor físico, situações caóticas e momentos emocionais, criando um equilíbrio que conversa bem com diferentes faixas de público.
Esse tipo de narrativa, apesar de já ter sido explorado em outras obras, ganha uma nova camada aqui por conta do universo visual rico e da construção emocional dos personagens, que vão além do simples conflito inicial.
Quem dá voz aos personagens principais da animação?
Um dos grandes atrativos de Como Mágica está no elenco de vozes, que reúne nomes conhecidos de Hollywood e da comédia. Michael B. Jordan dá vida a Ollie, uma criatura semelhante a uma lontra marinha conhecida como Pookoo, que acaba envolvida na troca de corpos.
Já Juno Temple interpreta Ivy, uma ave inspirada em um kakapo, espécie real da Nova Zelândia. A dinâmica entre os dois personagens é o coração da história, já que ambos precisam aprender a conviver com a identidade do outro em meio a um ambiente selvagem e imprevisível.
O elenco ainda conta com Tracy Morgan como Boogle, um peixe de comportamento excêntrico que adiciona momentos de leveza à trama. Cedric the Entertainer interpreta Caloo, figura paterna de Ollie, enquanto Justina Machado dá voz à mãe do protagonista, Calli.
O núcleo familiar de Ivy também tem destaque com Ambika Mod e Lolly Adefope interpretando suas irmãs, Violet e Lily. Já a veterana Táta Vega vive a avó de Ollie, trazendo uma camada mais emocional à narrativa. Essa combinação de vozes ajuda a dar personalidade ao universo do filme, equilibrando comédia e emoção de forma natural.
Como foi o caminho de produção até a estreia na Netflix?
A trajetória da trama passou por diversas mudanças até chegar ao público. O projeto começou a ganhar forma ainda em 2019, quando a Skydance Animation passou por uma reestruturação e contratou John Lasseter para liderar sua divisão criativa. Esse movimento reuniu novamente Lasseter com o diretor Nathan Greno, conhecido por seu trabalho em Enrolados (2010), criando uma parceria que ajudou a definir o tom do filme.
Ao longo dos anos, a produção passou por alterações de título e identidade. Em diferentes fases, o longa foi conhecido como Pookoo e mais tarde como Swapped, até chegar à versão final lançada globalmente. No Brasil, o filme recebeu o título Como Mágica, reforçando o apelo mais fantasioso e acessível ao público local.
Em 2025, a produção foi oficialmente finalizada, segundo executivos da Skydance Animation Madrid, encerrando um ciclo longo de desenvolvimento que envolveu ajustes criativos e estratégicos importantes.
Por que o filme mudou de plataforma antes do lançamento?
Inicialmente, o longa-metragem estava previsto para estrear no Apple TV+, como parte de um acordo anterior da Skydance Animation. No entanto, em 2023, a Netflix assumiu os direitos de distribuição do projeto após firmar um novo contrato com o estúdio.
Essa mudança alterou completamente o alcance do filme. Ao entrar no catálogo da Netflix, a animação passou a ter lançamento global simultâneo, o que ampliou significativamente seu potencial de audiência logo na primeira semana.
A estreia também foi ajustada ao longo do tempo. Previsto inicialmente para 2025, o lançamento acabou sendo adiado para 2026, com exibição especial no Sebastiani Theatre, na Califórnia, antes de chegar oficialmente ao streaming em 1º de maio.
O que explica o sucesso tão rápido da animação?
O desempenho da animação pode ser explicado por uma combinação de fatores. O primeiro deles é a força do conceito central, que mistura humor, aventura e transformação pessoal de forma acessível. Histórias de troca de corpos costumam gerar identificação imediata, principalmente quando envolvem personagens carismáticos e situações inesperadas.
Outro ponto importante é a distribuição global da Netflix, que permite que um lançamento alcance diversos países ao mesmo tempo, impulsionando números de visualização logo nos primeiros dias. Isso cria um efeito de tendência, em que o próprio interesse do público alimenta a popularidade do título
Prepare-se para uma emocionante viagem ao futuro no próximo dia 22/09/2023, sexta-feira, quando a Tela de Sucessos do SBT exibirá o intrigante filme O Preço do Amanhã. Esta obra-prima de ficção científica, lançada em 2011, mergulha os espectadores em um mundo distópico repleto de reviravoltas e questões profundas sobre a sociedade, o valor da vida e a mercantilização do tempo.
Situado no distante ano de 2169, “O Preço do Amanhã” apresenta um cenário onde a tecnologia biomédica alcançou patamares inimagináveis. Os seres humanos deixam de envelhecer aos 25 anos e, a partir desse marco, um relógio implacável inicia uma contagem regressiva de um ano. Quando o tempo se esgota, a vida se esvai instantaneamente. Neste futuro sombrio, o tempo não é apenas uma medida, mas também uma moeda de troca universal, transferida entre indivíduos ou armazenada em cápsulas.
A sociedade está dividida em várias “zonas de tempo,” cada uma com sua própria realidade e desigualdades gritantes. Em Dayton, uma região empobrecida, os habitantes têm suas vidas penduradas por um fio, com relógios quase vazios. Enquanto isso, em New Greenwich, uma elite privilegiada desfruta da eterna juventude, acumulando tempo enquanto mantém os preços exorbitantes para manter as massas mais pobres sob controle.
No centro desta narrativa fascinante, encontramos Will Salas, um trabalhador de Dayton com 28 anos, que compartilha sua vida com a mãe, Rachel. A vida de Will toma um rumo inesperado quando ele cruza o caminho de Henry Hamilton, um homem idoso com 116 anos de tempo restante, mas que está cansado de viver em um mundo onde o tempo é uma mercadoria preciosa.
O filme rapidamente se transforma em uma intensa jornada de ação e intriga quando Will decide enfrentar o sistema corrupto que perpetua a desigualdade de tempo. Ele se envolve em uma série de eventos surpreendentes que culminam em uma acusação errônea de roubo e assassinato, quando, na verdade, ele está tentando desvendar a verdade por trás do sinistro sistema de New Greenwich.
Elenco do filme
O Preço do Amanhã traz um elenco de estrelas que não só encanta, mas também entrega atuações cativantes que elevam o filme a um patamar de excelência cinematográfica. Cada membro deste talentoso elenco possui um impressionante histórico de trabalhos anteriores que os consagraram em Hollywood. O versátil Justin Timberlake, conhecido por seu sucesso na música pop, já havia deixado sua marca no cinema com papéis em “A Rede Social” e “Amizade Colorida”. Amanda Seyfried, com sua presença magnética, brilhou em “Mamma Mia!” e “Querido John”, conquistando fãs em todo o mundo. Cillian Murphy, com seu estilo distinto, é reconhecido por sua atuação em “Batman Begins” e “A Origem”, enquanto Olivia Wilde cativou o público em “Tron: O Legado” e “Cowboys & Aliens”.
Já os atores Alex Pettyfer e Matthew Bomer trouxeram charme e talento para “Eu Sou o Número Quatro”, “Magic Mike” e “White Collar”. Vincent Kartheiser, que se destacou em “Mad Men” e “Angel”, e Elena Satine, com participações em “Pequenos Espiões 4” e “The Gifted”, também enriquecem o elenco. Além disso, Johnny Galecki, conhecido por seu papel em “The Big Bang Theory” e La Monde Byrd, que participou de “Os Mercenários” e “Transformers: O Lado Oculto da Lua”, juntamente com Paul David Story, com créditos em “Amor sem Escalas” e “Conduzindo Miss Daisy”, completam esse grupo excepcional de talentos.
Curiosidades de O Preço do Amanhã
Inspirado em Ideias Sociais: O filme foi inspirado em ideias sociais e políticas relacionadas à desigualdade de riqueza e distribuição de recursos. A premissa do tempo como moeda é uma metáfora intrigante para as disparidades econômicas da sociedade.
Elenco Multitalentoso: Além de suas habilidades como atores, tanto Justin Timberlake quanto Amanda Seyfried são músicos talentosos. Timberlake é um cantor de sucesso, enquanto Seyfried também demonstrou suas habilidades vocais em musicais como “Mamma Mia!”.
Cena do Bar: A cena inicial do filme, onde Will (Justin Timberlake) resgata Henry Hamilton (Matt Bomer) em um bar, foi filmada em um bar real chamado “St. Felix” em Hollywood. Os clientes no bar não eram extras, mas pessoas reais, o que adicionou uma autenticidade única à cena.
Tempo como Relógios: Os relógios de pulso que os personagens usam no filme para mostrar quanto tempo lhes resta foram projetados especificamente para o filme. Eles se tornaram um ícone da produção e um elemento visual importante na narrativa.
Cenário Noturno: Grande parte do filme se passa à noite, em parte devido à premissa de que as pessoas de Dayton têm tempo limitado em seus relógios e muitas vezes vivem com urgência. Isso criou um ambiente noturno e misterioso que adiciona profundidade ao filme.
Filmado em Los Angeles: Embora a história se passe em uma realidade futurista distante, grande parte do filme foi na verdade filmada em locações em Los Angeles, Califórnia. Os cineastas usaram locais icônicos da cidade para criar o ambiente distópico.
Trabalho com Efeitos Visuais: Os efeitos visuais desempenharam um papel crucial na criação do mundo futurista do filme. A equipe de efeitos visuais trabalhou arduamente para dar vida aos relógios de tempo e criar cenas de ação emocionantes.
Trilha Sonora Envolvente: A trilha sonora do filme, composta por Craig Armstrong, complementa perfeitamente a atmosfera da história. Ela contribui para a tensão e a emoção em momentos-chave do filme.
Crítica à Sociedade de Consumo: O filme aborda temas como a sociedade de consumo e a busca incessante por mais tempo e riqueza, oferecendo uma crítica afiada à cultura contemporânea.
Receção Misturada: “O Preço do Amanhã” recebeu opiniões mistas da crítica e do público. Alguns elogiaram sua originalidade e sua exploração de temas sociais, enquanto outros o consideraram inconsistente em sua execução.
Que horas vai passar O Preço do Amanhã na Tela de Sucessos?
A exibição de “O Preço do Amanhã” está marcada para começar às 23h15, logo após o término do Programa do Ratinho. Esta é a sua oportunidade de mergulhar em um futuro distópico repleto de ação, suspense e questionamentos profundos sobre a natureza da sociedade e o verdadeiro valor do tempo. Prepare-se para uma noite emocionante de entretenimento e reflexão, somente no SBT.
O SBT está preparando uma emocionante noite de ação e suspense para os telespectadores nesta sexta-feira, 29/09/2023, na Tela de Sucessos. A partir das 23h15, logo após o Programa do Ratinho, você não pode perder a exibição do filme Abdução, que originalmente chegou aos cinemas em 2019.
Esta produção cinematográfica, sob a direção de John Whitesell, reúne um elenco estelar composto por nomes notáveis, incluindo Scott Adkins, Truong Ngocanh, Andy On, Lily Ji, Myra Mata, Aki Aleong, Mike Leeder, Paul W. He e Andrew Ng. O filme promete cativar e prender a atenção do público com uma trama repleta de ação eletrizante e reviravoltas surpreendentes.
A história gira em torno de Quinn, brilhantemente interpretado por Scott Adkins, um membro da unidade SWAT que acorda desorientado em uma cidade asiática, totalmente destituído de memórias sobre seu passado. Sua única pista é o desaparecimento misterioso de sua filha. Paralelamente, Connor, vivido por Andy On, um ex-agente militar que se tornou um gangster, se vê em uma situação angustiante quando sua esposa desaparece durante a noite.
O que esses dois homens aparentemente distintos descobrem é que precisam unir forças para encontrar seus entes queridos e desvendar um mistério que envolve tanto os sequestros quanto a presença de alienígenas na Terra. Com o auxílio de um psiquiatra local e de um cientista excêntrico, eles mergulham em uma jornada repleta de eventos extraordinários e encontros perigosos.
A trama revela que os alienígenas estão vivendo secretamente entre os humanos e tramando planos sinistros que remontam a séculos. Quinn e Connor decidem enfrentar essa força desconhecida e implacável que ameaça a existência da raça humana, desencadeando uma batalha épica em busca da verdade.
Curiosidades do filme
Atuação de Scott Adkins: Scott Adkins, que interpreta o protagonista Quinn, é conhecido por suas habilidades de artes marciais e já atuou em vários filmes de ação. Sua experiência nesse gênero trouxe autenticidade às cenas de luta do filme.
Locações Exóticas: O filme apresenta cenários exóticos, filmados em locações na Ásia. Essas paisagens pitorescas proporcionam um pano de fundo visualmente impressionante para a trama.
Mistura de Gêneros: “Abdução” combina elementos de ação, suspense e ficção científica, criando uma narrativa multifacetada que mantém o público envolvido em diferentes níveis de tensão.
Presença de Alienígenas: A trama revela a existência de alienígenas vivendo secretamente entre os humanos, o que adiciona um elemento de ficção científica intrigante à história.
Diretor e Roteirista: John Whitesell, diretor do filme, é conhecido por trabalhar em comédias e filmes familiares, o que torna “Abdução” uma incursão incomum em seu repertório. O roteiro é assinado por Mike MacLean, que já contribuiu para outros filmes de ação e suspense.
Elenco Multinacional: O elenco do filme é diversificado, com atores de diferentes nacionalidades, contribuindo para a autenticidade da trama que se passa em uma cidade asiática.
Alienígenas na Terra: A revelação de que os alienígenas estão vivendo secretamente entre os humanos e planejando eventos sinistros que remontam a séculos é um elemento central da história, adicionando uma camada de mistério e conspiração.
Parceria entre Personagens: A trama destaca a necessidade de cooperação entre personagens aparentemente distintos, como Quinn e Connor, que precisam unir forças para resolver o mistério e enfrentar a ameaça alienígena.
Que horas vai passar a Tela de Sucessos?
Abdução é uma produção cinematográfica que promete manter os espectadores na ponta de suas cadeiras do começo ao fim, com uma direção habilidosa de Ernie Barbarash e um roteiro envolvente assinado por Mike MacLean. Portanto, prepare-se para uma noite eletrizante e repleta de surpresas no SBT a partir das 23h15, na Tela de Sucessos. Não perca esta oportunidade de vivenciar uma experiência cinematográfica emocionante!
Onde está disponível?
Para uma experiência emocionante e cheia de ação, não perca a oportunidade de assistir ao filme Abdução no Amazon Prime Video. Com uma trama envolvente que combina suspense, ficção científica e lutas eletrizantes, este filme promete manter você na ponta da cadeira do início ao fim.
O SBT se prepara para brindar os telespectadores com uma noite repleta de diversão e entretenimento com a exibição do emocionante filme Ladrão de Diamantes no Cinema Em Casa, marcado para esta sábado, 14/10/2023. Esta produção cinematográfica, lançada em 2004, é uma verdadeira reunião de estrelas, com nomes como Pierce Brosnan, Salma Hayek, Woody Harrelson e Don Cheadle, todos desempenhando papéis brilhantes na trama. Mas a magia do filme não para por aí; os talentosos Beau Flynn, Jay Stern e Tripp Vinson estão por trás da produção, enquanto a direção está nas mãos habilidosas de Brett Ratner. Prepare-se para uma noite eletrizante, recheada de suspense e ação, pois a exibição de “Ladrão de Diamantes” promete mantê-lo vidrado do início ao fim.
A trama do filme nos transporta para uma jornada emocionante pelo submundo do crime e da intriga. Max Burdett, um ladrão mestre, e sua parceira, Lola Cirillo, engendram um ousado plano para roubar o segundo dos três famosos diamantes Napoleão, que pertencem ao agente do FBI, Stanley P. Lloyd. O que começa como um plano perfeito toma um rumo inesperado quando Lloyd atira em Max, mas é rapidamente deixado inconsciente devido a um gás letal, cortesia dos hábeis ladrões. Max sobrevive e confia a Lola a tarefa de recuperar o diamante, substituindo-o por uma nota de um dólar que eles haviam recebido como gorjeta, disfarçados como lavadores de para-brisas desalinhados.
A história nos leva então à Paradise Island, nas Bahamas, onde Max e Lola buscam escapar das garras da lei e desfrutar da fortuna recém-adquirida. No entanto, a trama se complica quando o agente Stanley P. Lloyd ressurge seis meses depois, acusando Max de planejar roubar o terceiro diamante de Napoleão, que está a bordo de um luxuoso navio de cruzeiro prestes a atracar na ilha. Max nega veementemente as acusações, mas Lloyd, agora em território desconhecido, decide se aliar a Max para tentar capturar o ladrão de diamantes.
O filme se desenrola com Max mostrando a Lloyd as delícias de Paradise Island, uma reviravolta tentadora na situação. Lloyd, fora de seu ambiente habitual, se adapta rapidamente ao estilo de vida descontraído do Caribe e até desenvolve um relacionamento com Sophie, uma policial local, enquanto eles se unem para finalmente capturar Max durante seu próximo golpe, que envolve o valioso diamante. Conforme a história avança, um magnata influente chamado Henri Mooré entra em cena, oferecendo a Max vantagens adicionais e prazeres da vida na ilha em troca do audacioso roubo do diamante. A trama se complica ainda mais à medida que segredos, traições e reviravoltas se tornam peças fundamentais do jogo. As informações são do SBT.
Curiosidades do filme Ladrão de Diamantes
Elenco Estelar: “Ladrão de Diamantes” se destaca por seu elenco de estrelas, trazendo atores talentosos como Jason Statham, Brad Pitt, Benicio Del Toro, Dennis Farina, Vinnie Jones e Alan Ford para o centro do palco. A combinação de atores com estilos tão diversos contribuiu para a riqueza e a profundidade dos personagens.
Narrativa Não Linear: Uma das características marcantes do filme é sua narrativa não linear. Guy Ritchie optou por contar a história de maneira não cronológica, intercalando eventos e revelações de uma maneira que mantém o público envolvido e surpreendido ao longo da trama.
Variedade de Sotaques e Dialetos: O filme apresenta um amplo espectro de sotaques e dialetos britânicos. Isso não apenas adiciona autenticidade à representação de personagens, mas também cria uma camada de complexidade e autenticidade ao mundo retratado no filme.
Linguagem Específica de Personagens: Brad Pitt interpreta o personagem Mickey O’Neil, um boxeador cigano que fala em um dialeto conhecido como “Pig Latin”. Esse uso peculiar da linguagem contribui para o mistério e a diversão do personagem, além de destacar a rica diversidade cultural presente no filme.
Referências a Outros Filmes: Fãs do cinema frequentemente apreciam as inúmeras referências a outros filmes no “Ladrão de Diamantes”. O estilo, o humor e as conexões intertextuais evocam lembranças de filmes icônicos, como “Pulp Fiction”, de Quentin Tarantino.
Prêmios e Reconhecimento: O filme recebeu elogios da crítica, com destaque para o BAFTA de Melhor Direção concedido a Guy Ritchie. Esses prêmios ajudaram a solidificar o filme como um marco no cinema britânico e uma obra-prima do gênero.
Trilha Sonora Cativante: A trilha sonora do filme é um elemento essencial para criar sua atmosfera única. Apresentando músicas de artistas renomados como Oasis e Madonna, a música desempenha um papel importante na narrativa e na definição do tom do filme.
Personagens e Citações Icônicas: “Ladrão de Diamantes” é lembrado por seus personagens memoráveis e suas citações icônicas. A famosa pergunta de Mickey O’Neil, “D’ya like dags?” (Você gosta de cachorros?), se tornou uma das mais reconhecíveis da história do cinema.
Sequências de Ação Coreografadas: O filme é repleto de sequências de ação habilmente coreografadas, que se tornaram uma marca registrada do diretor Guy Ritchie. A energia e o estilo visual distintivo dessas cenas de ação mantêm os espectadores grudados na tela.
Sucesso de Bilheteria e Legado: “Ladrão de Diamantes” foi um sucesso de bilheteria e desempenhou um papel fundamental na consolidação da reputação de Guy Ritchie como um diretor talentoso no gênero de filmes de crime e comédia. O filme também deixou um legado duradouro, influenciando a estética de muitos filmes subsequentes.
Que horas vai passar o Cinema em Casa?
Portanto, não perca a oportunidade de se deleitar com esta emocionante história repleta de ação e intriga, onde lealdades e motivações são constantemente testadas. Ladrão de Diamantes promete uma noite inesquecível de suspense e entretenimento de primeira classe, logo após o Sábado Série, a partir das 15h30, no Cinema em Casa do SBT.
Abaixo, confira o resumo semanal da novelaA Gata entre os dias 26/10/2023 a 03/11/2023. A exibição da trama está prevista para acontecer a partir das 15h30, na tela do SBT.
A Gata: Resumo da semana 26 de outubro a 27 de outubro de 2023
Resumo da novela A Gatade quinta-feira, 26/10/2023 –
Damião faz uma descoberta importante ao localizar os criminosos. Sentindo-se acuados, os bandidos optam por fugir. Esmeralda expressa sua gratidão a todos por tê-la resgatado. Paulo é abordado por Grace, uma colega de escola, mas ele a rejeita. Augusto, furioso, revela a Lorena que os homens que contratou não conseguiram cumprir a missão que lhes foi encomendada. Preocupada, Esmeralda decide visitar a casa de Paulo para descobrir por que ele não tem entrado em contato. Augusto diz a Esmeralda que Paulo já a esqueceu. Além disso, ele conta a Paulo que procurou Esmeralda e a viu com outro homem. Rita e Jacira levam Esmeralda ao médico quando ela adoece. O médico diz a elas que Esmeralda pode estar grávida. Damião informa a Esmeralda que não pode enviar suas cartas a Paulo porque a caixa postal do rapaz foi cancelada. Ele aconselha Esmeralda a não sofrer, mas tudo sugere que Paulo tenha seguido em frente sem ela. No entanto, Esmeralda defende que Paulo a amava antes de partir e não acredita que ele a tenha esquecido. Paulo pede a Mariano para encontrar Esmeralda e dizer a ela que ele ainda a ama, mas Mariano aconselha Paulo a deixar o passado para trás. Centavinho confessa a Virginia que está apaixonado por ela. Damião diz a Augusto que seu filho Paulo terá que se casar com Esmeralda, pois ela está esperando um filho dele. Augusto insinua que Damião foi enviado por Esmeralda para pedir dinheiro, mas se recusa a ajudar. Isso leva a uma briga entre Augusto e Damião, com ameaças de prisão. Centavinho conta a Esmeralda que Virginia disse que ele poderá ver Paulo pela internet. Lorena pede a Virginia que vá para a Itália terminar seus estudos, pois não quer que ela siga o mesmo caminho que Paulo.
Resumo da novela A Gata de sexta-feira, 27/10/2023 –
Mercedes relata a Damião que Augusto não a recebeu bem, e ele pede que ela não o procure mais. Mariano comunica a Paulo que foi atrás de Esmeralda, mas ela já está com outro homem. Paulo não consegue acreditar. Mariano decide falar com Augusto sobre a situação. Augusto insinua que Esmeralda não está grávida de Paulo, pois ela se envolve facilmente com outros homens. Centavinho conta a Esmeralda que Virginia foi enviada para a Itália. Esmeralda fica feliz ao descobrir que está grávida e decide contar a notícia a Paulo. Ela diz a Jacira que planeja visitar a casa de Paulo e compartilhar a boa nova com a família dele. Damião está prestes a ser atacado por um grupo de bandidos, mas Silencioso o defende. Silencioso, comovido, oferece ajuda a Damião e promete conseguir um bom advogado para defendê-lo. Damião recusa a oferta, alegando que não teria como retribuir. No entanto, Silencioso compartilha sua própria história de injustiça e revela que precisa de aliados de confiança em sua busca por vingança. Mercedes pede a Augusto que retire a acusação contra Damião, mas ele se recusa e afirma que Damião enfrentará anos na prisão. Esmeralda visita Damião na prisão. Enquanto isso, Silencioso nota uma semelhança entre Esmeralda e sua esposa. Paulo faz uma visita surpresa à casa da família e Lorena se preocupa com o que acontecerá quando ele encontrar Esmeralda. Paulo decide procurar Esmeralda no lixão, mas Rita revela que ela não mora mais lá e está com outro homem. Paulo fica arrasado. Augusto tenta convencer Paulo de que o filho que Esmeralda está esperando não é dele. Damião é finalmente libertado da prisão e Silencioso oferece a ele um cargo como seu secretário particular. Enquanto isso, Lorena questiona Mariano sobre o casamento de Esmeralda e Paulo. Esmeralda sofre um acidente ao cair de um caminhão de carga e fica com dores no ventre.
A Gata: Resumo da semana 30 de outubro a 03 de novembro de 2023
Resumo da novela A Gatade segunda-feira, 30/10/2023 –
O senhor Velasco fica preocupado ao encontrar Esmeralda no chão e a leva para o hospital. Paulo confessa a Henry que Mônica é uma mulher excepcional e merece ser amada, talvez ele possa superar Esmeralda nos braços dela. Jacira informa a Mercedes que Esmeralda está grávida de gêmeos. O diretor do presídio apresenta o advogado Osório a Silencioso, que o encarrega de encontrar sua filha. Damião diz a sua mãe que foi uma bênção encontrar-se com Fernando Santa Cruz. Finalmente, Silencioso é libertado e Damião o aguarda do lado de fora. Augusto alerta Lorena de que o momento que tanto temiam chegou. Paulo revela a Henry que não consegue esquecer Esmeralda. O momento do parto de Esmeralda se aproxima, e o médico informa que será necessário uma cesariana. Ela pede ao médico que não a faça dormir, pois teme não acordar. O médico a tranquiliza, e uma enfermeira anuncia que ela deu à luz a um menino e uma menina. Esmeralda sente que sua vida agora tem um propósito. Esmeralda conta a Jacira que nomeará seus filhos Paulo e Jacira, em homenagem a eles. Jacira vai até a casa de Lorena para informá-la de que ela agora é avó. Lorena a manda embora e ameaça fazê-lo pessoalmente. Jacira, irritada, dá um tapa em Lorena e diz que ela a repugna. Esmeralda, feliz, amamenta seus bebês. Lorena reclama com Augusto sobre a agressão de Jacira. Ele responde que não deveriam permitir que qualquer um entre em sua casa. Jacira aconselha Mercedes a fazer Esmeralda esquecer Paulo. Augusto informa a Paulo que Esmeralda está grávida e que sua gravidez é evidente. Paulo suspeita que os bebês sejam de outro homem. Augusto aconselha seu filho a esquecer Esmeralda, pois é evidente que ela nunca o amou. Jacira tenta persuadir Domênico a emprestar dinheiro para comprar coisas para os bebês de Esmeralda. Domênico responde que dará tudo o que Esmeralda quiser, mas em troca ela deve se casar com ele.
Resumo da novela A Gatade terça-feira, 31/10/2023 –
Jacira acusa Domênico de ser uma pessoa má que não entende que há coisas que o dinheiro não pode comprar. Silencioso se comove ao conhecer a situação de Esmeralda e oferece dinheiro a Damião para ajudá-la. Esmeralda se emociona ao saber que seu casamento foi anulado e que é como se nunca tivesse se casado. Ela decide que não colocará o sobrenome de Paulo em seus filhos. Damião conta a Silencioso o quanto Esmeralda está grata a ele e seu desejo de conhecê-lo. Silencioso diz que tudo acontecerá no momento certo. Damião diz a sua mãe que eles vão morar na mansão de Silencioso, mas Mercedes prefere um lugar que seja deles, em vez de depender da generosidade de alguém. Paulo fica doente e com febre. Silencioso mostra a Damião a mansão que pretende comprar. Mariano informa a Lorena que seus vizinhos se mudaram, e os novos moradores parecem ser muito ricos. Ela se surpreende ao descobrir que o novo vizinho será Silencioso. Silencioso diz a Mercedes que enquanto estava na prisão, não precisava de nada, mas agora que está livre, deseja vingança e só confia nela e em Damião. Mercedes aceita morar na mansão de Silencioso. Paulo está no hospital com pneumonia e alucina com a presença de Esmeralda. Dona Rita entrega a Esmeralda os pertences de sua mãe, incluindo uma fotografia. Esmeralda pergunta se seu pai está vivo, e Rita diz que acredita que ele está morto. Damião e Mercedes dizem a Esmeralda que vão deixar o bairro. Damião assegura que isso não significa que ele a abandonará. Garrancho usa Inês para atrair homens e roubá-los depois. Paulo agradece a Mônica por visitá-lo enquanto ele está doente. Dona Rita tenta convencer Esmeralda a se casar com Domênico, mas ela resiste e afirma que nunca se casará com ele. Silencioso diz a Damião que eles precisam descobrir o paradeiro do homem que o enviou para a prisão. Esmeralda, triste, tenta encontrar uma maneira de conseguir dinheiro para comprar leite para seus bebês.
Resumo da novela A Gatade quarta-feira, 01/11/2023 –
Dona Rita pressiona Esmeralda para se casar com Domênico, argumentando que isso resolveria sua situação. Esmeralda resiste e afirma que encontrará uma solução por conta própria, sem depender de nenhum homem. Rita se irrita ao ver Inês recebendo presentes e pergunta de onde ela tirou dinheiro. Inês revela que os presentes foram dados por Garrancho. Paulo procura Esmeralda na casa de Rita para esclarecer o mal-entendido. Domênico mente para Paulo, afirmando que ele e Esmeralda tiveram um filho. Dona Rita confirma a mentira. Paulo, furioso, exige que eles digam a Esmeralda que ela nunca valeu a pena. Paulo encontra Esmeralda e, quando ela se aproxima, ele a rejeita sem ouvir suas explicações. Omar entrega uma carta de Centavinho a Virgínia, que a lê para ela. Esmeralda conta a Jacira que Paulo a procurou, mas não quis ouvir o que ela tinha a dizer. Jacira pede a Esmeralda que o esqueça. Augusto fica sabendo que Esmeralda está grávida e fica preocupado. Ele acredita que os bebês não são de Paulo. Silencioso oferece ajuda a Esmeralda e a convida para morar em sua casa. Esmeralda decide permanecer onde está. Dona Rita, hipócrita, pede desculpas a Esmeralda por todos os maus-tratos que lhe infligiu. Esmeralda fica confusa com a atitude de Rita. Silencioso ameaça Augusto por tudo o que fez a Esmeralda e diz que não permitirá que ele manche a honra dela. Augusto suspeita que Esmeralda e Fernando sejam amantes. Silencioso afirma que não deixará Augusto difamar o nome de Esmeralda e lamenta que seus filhos tenham o sangue dos ‘Martinez Negrete’.
Resumo da novela A Gatade quinta-feira, 02/11/2023 –
Virginia compartilha com Paulo a aflição de Esmeralda por ele. Ela sugere que ele a procure, pois as informações sobre ela podem ser falsas. Lorena pede a Augusto para intervir e impedir que Paulo busque Esmeralda. Augusto menciona que Rita está cooperando. Augusto alerta Lorena sobre as evidências que Fernando está reunindo contra ele e como isso pode destruí-lo. Damião revela a Esmeralda que “O Silencioso” a convidou para jantar em sua casa e que Augusto Negrete foi responsável por sua prisão por vários anos. Paulo parte para a cabana de Dona Rita em busca de Esmeralda. Domênico informa a Paulo que ele e Esmeralda tiveram um bebê. Dona Rita confirma a mentira. Paulo, furioso, pede a ambos que digam a Esmeralda que ela nunca valeu a pena. Paulo encontra Esmeralda, mas se afasta sem ouvi-la quando ela corre em sua direção. Omar entrega a Virginia uma carta de Centavinho e lê o conteúdo para ela. Esmeralda revela a Jacira que Paulo a procurou, mas recusou ouvi-la. Jacira aconselha Esmeralda a esquecê-lo. Augusto descobre que o advogado Osório está coletando provas contra ele e expressa preferir morrer a ser preso. Paulo compartilha com Mariano o que aconteceu quando procurou Esmeralda e afirma que passou a desprezá-la. Mariano responde que Paulo foi ingênuo e mereceu a traição de Esmeralda. Paulo decide se casar com Mônica. Esmeralda vê Paulo, acusa-o de covardia e de tê-la enganado. Paulo alega que ela não é digna e que Mônica é sua namorada. “O Silencioso” propõe a Esmeralda ajudá-la a se vingar de Paulo e sua família, mas ela teria que morar em sua casa. Esmeralda concorda em ver Paulo humilhado. Virginia e Centavinho começam a namorar. Esmeralda diz a Jacira que não aceitará viver com “O Silencioso” porque Mercedes e Damião já dependem dele.
Resumo da novela A Gata de sexta-feira, 03/11/2023 –
“O Silencioso” assegura a Esmeralda que sua oferta é sincera e que ele deseja ser como um pai para ela. No entanto, Esmeralda recusa a oportunidade de se vingar de Paulo, confiando que Deus fará justiça. Lorena pede a Mariano que ofereça dinheiro a Esmeralda. Mônica expressa a Paulo seu desejo de se casar na igreja. Esmeralda rejeita a ajuda financeira de Mariano, afirmando que a única coisa que seus filhos precisam é de seu pai. Mariano insiste que Paulo não tem nada a ver com as crianças. Esmeralda renega a família “Martinez Negrete”. Paulo acredita na honradez de seu pai e aspira a ser como ele. O advogado Osório comunica a “O Silencioso” seu plano de acusar Augusto Martinez Negrete de fraude, falsificação e roubo. “O Silencioso” pede a Damião que revele tudo o que sabe sobre Rita e Esmeralda, mas Damião tem informações limitadas, apenas que Rita mencionou que a mãe de Esmeralda era uma cantora. “O Silencioso” exige que Rita revele a identidade dos pais de Esmeralda, e Rita confirma que a mãe de Esmeralda era uma cantora chamada Fernando Santa Cruz. Mariano informa à sua mãe que Esmeralda recusou o dinheiro e que as crianças se parecem muito com Paulo. Lorena suspeita que Mariano está apaixonado por Esmeralda. “O Silencioso” adverte Rita que, a partir de agora, ela deve obedecer a ele, insinuando que ela explorava Esmeralda. “O Silencioso” suborna Rita para que ninguém mais saiba que Esmeralda é sua filha, já que ele deseja conquistar o carinho dela. “O Silencioso” revela a Esmeralda que era o melhor amigo de seu pai e oferece a ela um lar em sua casa. No entanto, Esmeralda opta por permanecer onde está. Dona Rita, hipócrita, pede desculpas a Esmeralda pelos maus-tratos passados, deixando Esmeralda perplexa. “O Silencioso” ameaça Augusto por prejudicar Esmeralda. Augusto suspeita que Esmeralda e Fernando são amantes, mas “O Silencioso” se recusa a permitir que a honra de Esmeralda seja manchada e lamenta que seus filhos tenham o sangue dos “Martinez Negrete”.
O resumo semanal da novela A Gata é de total responsabilidade da emissora, de modo que o Almanaque Geek se isenta de possíveis mudanças na exibição.
No próximo domingo, dia 12/11/2023, a Rede Globo traz para os telespectadores mais uma emocionante atração na Temperatura Máxima. Prepare-se para mergulhar no universo cinematográfico de “MIB: Homens de Preto – Internacional“, uma produção que chegou aos cinemas há três anos e conta com um elenco estelar encabeçado pelos talentosos Chris Hemsworth e Tessa Thompson. A constelação de astros inclui ainda nomes de peso como Rebecca Ferguson, Emma Thompson, Liam Neeson, Rafe Spall e Larry Bourgeois, prometendo uma experiência cinematográfica repleta de talento e entretenimento.
Sob a habilidosa direção de F. Gary Gray, a exibição deste espetáculo está marcada para começar por volta das 12h15, horário de Brasília, no bloco consagrado da Temperatura Máxima. Inspirado na bem-sucedida franquia Men in Black, o filme se desenrola no mesmo fascinante universo deixado pelo último capítulo estrelado por Tommy Lee Jones e Will Smith. A trama se desenvolve nas movimentadas ruas de Londres, após os eventos do último filme da icônica dupla, introduzindo uma nova agência MIB na cidade, descoberta pela perspicaz jovem Molly.
A narrativa ganha vida quando Molly, interpretada por Tessa Thompson, recebe a oportunidade única de unir-se à agência, adotando o nome de Agente M. Sua parceria com o carismático Agente H, interpretado por Chris Hemsworth, dá início a uma emocionante jornada global para investigar uma série de misteriosos ataques alienígenas. Juntos, eles enfrentarão desafios intergalácticos e trarão à tona segredos que transcendem as fronteiras do nosso planeta.
Com cenas filmadas nas pitorescas paisagens de Londres, “MIB: Homens de Preto – Internacional” estreou nos cinemas em 11 de junho de 2019. No entanto, apesar do potencial evidente, o filme não atingiu as expectativas nas bilheterias. Com um orçamento estimado entre US$ 94 milhões e US$ 110 milhões, a arrecadação ficou aquém, totalizando pouco menos de US$ 254 milhões durante sua exibição. Uma cifra notavelmente inferior se comparada ao terceiro filme da franquia, que acumulou impressionantes US$ 623 milhões em 2012.
Além dos desafios financeiros, “MIB: Homens de Preto – Internacional” também enfrentou divergências críticas. No Rotten Tomatoes, obteve uma aprovação de aproximadamente 68% dos usuários, refletindo uma média de 6,1 pontos em uma escala de 10. Na CinemaScore, que atribui notas de A+ a F, a produção recebeu um B+. O crítico Rene Rodriguez, do The Miami Herald, concedeu ao filme apenas uma estrela, em uma escala de quatro possíveis.
Curiosidades do filme MIB: Homens de Preto – Internacional
“MIB: Homens de Preto – Internacional” é um filme de ficção científica lançado em 2019, que trouxe uma abordagem refrescante à icônica franquia. Sob a direção de F. Gary Gray, o longa apresenta uma nova dupla de agentes, interpretados por Chris Hemsworth e Tessa Thompson, substituindo as presenças marcantes de Will Smith e Tommy Lee Jones. Esta mudança não apenas injetou novos elementos na narrativa, mas também abriu espaço para explorar territórios internacionais, escapando do cenário urbano de Nova York, que caracterizava os filmes anteriores.
Uma curiosidade notável é a reunião da dupla Hemsworth e Thompson, que previamente compartilharam a tela em “Thor: Ragnarok” (2017), parte do Universo Cinematográfico Marvel. A química entre os dois atores, já evidente em seus papéis anteriores, acrescentou uma dinâmica única ao contexto dos Homens de Preto.
O filme não deixa de homenagear suas raízes, apresentando sutilmente várias referências aos capítulos anteriores da saga. Easter eggs e ligações com personagens e eventos passados oferecem uma experiência nostálgica aos fãs dedicados da franquia.
Outra faceta interessante é a participação especial de Emma Thompson, que retorna ao papel da Agente O, liderando a filial britânica da organização. Sua presença contribui para a continuidade e integração da narrativa, conectando este filme com “Homens de Preto 3” (2012).
O diretor F. Gary Gray, conhecido por seu trabalho em filmes de ação e comédia, adiciona sua própria marca ao universo MIB, trazendo sua experiência de sucessos anteriores, como “Straight Outta Compton” (2015) e “Velozes e Furiosos 8” (2017). Seu estilo de direção complementa a natureza global da trama, já que os personagens viajam por várias partes do mundo.
Um destaque significativo é o desenvolvimento internacional da história. Ao explorar diferentes locais ao redor do mundo, o filme expande o escopo da organização dos Homens de Preto, oferecendo uma visão mais abrangente do universo alienígena. Isso não só proporciona uma mudança refrescante, mas também enriquece a mitologia da franquia.
Além disso, o filme mantém a tradição da série ao apresentar uma variedade de criaturas alienígenas com designs únicos e imaginativos. O trabalho da equipe de efeitos visuais é evidente na criação de um elenco diversificado de personagens extraterrestres, adicionando um toque visual cativante à narrativa.
Essas curiosidades fornecem uma visão mais profunda de como “MIB: Homens de Preto – Internacional” se destaca como uma adição notável à franquia, equilibrando elementos familiares com novas abordagens narrativas e visuais.
Que horas vai passar a Temperatura Máxima?
Não perca a oportunidade de vivenciar essa emocionante jornada intergaláctica. Sintonize na TV Globo às 12h30, logo após o Esporte Espetacular, e embarque nessa aventura repleta de ação, mistério e talento cinematográfico na Temperatura Máxima.
Nesta sexta-feira, 2 de maio de 2025, o Tela de Sucessos do SBT traz uma exibição imperdível para os amantes do bom cinema: o clássico “O Poderoso Chefão – Parte III”, de Francis Ford Coppola. Esse é o terceiro e último capítulo da famosa trilogia que retratou a trajetória da família Corleone, trazendo drama, poder, traição e redenção, em um filme repleto de emoção e tensão. Uma oportunidade única para relembrar o legado dessa obra-prima do cinema mundial, que completou mais de três décadas desde seu lançamento.
Sinopse
O filme, que estreou originalmente em 1990, se passa em 1979, em uma Nova York marcada pela decadência da poderosa família Corleone. Michael Corleone (interpretado por Al Pacino), agora um homem mais velho, doente e assombrado por seu passado, tenta de todas as formas redimir-se dos erros cometidos ao longo de sua vida. Em uma tentativa de limpar o nome da família, ele realiza uma generosa doação de US$ 100 milhões à Igreja, recebendo em troca o título de Ordem de San Sebastian, uma das honrarias mais prestigiadas concedidas pela Igreja Católica.
No entanto, mesmo buscando se afastar do mundo do crime, Michael acaba se vendo novamente no centro de uma disputa por poder. Durante a comemoração de sua honraria, ele reencontra seu sobrinho Vincenzo “Vinnie” Mancini (interpretado por Andy Garcia), que deseja seguir os passos de Michael no mundo dos negócios da família. O encontro, no entanto, toma rumos inesperados e violentos, quando Joey Zasa (Joe Mantegna), um poderoso mafioso, entra em cena, desafiante da autoridade de Michael. Uma briga entre as duas facções logo se transforma em uma verdadeira guerra, onde alianças são testadas e traições começam a surgir.
Paralelamente, Michael é pressionado por um arcebispo da Igreja, que pede sua ajuda para salvar a Igreja de um colapso financeiro, oferecendo a ele a chance de obter o controle de uma enorme corporação europeia, a Immobiliare. A proposta parece ideal, mas ela acaba trazendo consigo uma série de complicações, uma vez que muitos membros do clero se opõem à presença de Michael, devido ao seu passado sombrio e seus laços com o crime organizado.
Com uma trama envolvente e cheia de reviravoltas, O Poderoso Chefão – Parte III é, sem dúvida, uma obra que busca finalizar a história da família Corleone de maneira impactante, abordando temas como o legado, a redenção e a inevitabilidade do destino.
Curiosidades e Legado
Embora muitos considerem que o terceiro filme da série não tenha alcançado o mesmo nível de aclamação crítica dos dois primeiros, ele segue sendo uma parte essencial do legado da franquia, completando de forma brilhante o arco de Michael Corleone. O filme foi indicado a sete prêmios Oscar, incluindo Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Ator Coadjuvante para Andy Garcia.
Um fato interessante é que Sofia Coppola, filha do diretor Francis Ford Coppola, participou do filme como Mary Corleone, a filha de Michael. A participação de Sofia foi inicialmente controversa, mas com o tempo a atriz recebeu elogios pela sua performance em um dos papéis centrais da trama.
Além disso, em 2020, o próprio Coppola lançou uma versão revisada do filme, intitulada Mario Puzo’s The Godfather, Coda: The Death of Michael Corleone, oferecendo uma nova leitura para o desfecho da história.
Onde Assistir
Além da exibição no SBT, o filme “O Poderoso Chefão 3” pode ser encontrado para aluguel digital na plataforma Prime Video, a partir de R$ 11,90, permitindo que os fãs revisitem essa obra cinematográfica ou a descubram pela primeira vez.
Não perca a chance de reviver este épico do cinema mundial. Uma oportunidade para mergulhar de volta na história da família Corleone e viver, mais uma vez, as complexas emoções de Michael, Vinnie e os outros personagens que marcaram a história da telona.
Essa exibição no Tela de Sucessos é para quem gosta de grandes filmes e não quer perder a chance de revisitar uma das trilogias mais importantes de todos os tempos. Sábado à noite, o Tela de Sucessos tem um encontro com o drama e o poder de uma das famílias mais marcantes da história do cinema.
Tem coisas que são tão brasileiras quanto arroz com feijão, futebol no fim de semana e o cheiro do café da tarde. Uma delas é ligar a TV no domingo e dar de cara com o sorriso de Celso Portiolli, a plateia animada, aquela trilha sonora inconfundível e a certeza de que, por algumas horas, a gente vai esquecer dos boletos e se divertir de verdade.
Neste domingo, 3 de agosto de 2025, o Domingo Legal vem com gosto de infância, de festa de família, de lembranças boas que resistem ao tempo. E o melhor: vai reunir no palco três artistas que ajudaram a escrever a trilha sonora de muita gente — Beto Barbosa, Sula Miranda e Markinhos Moura. Um trio que talvez nem precise de apresentações formais. Basta ouvir os primeiros acordes que a memória faz o resto.
Mas não é só de nostalgia que vai viver o programa. Tem disputa no “Passa ou Repassa”, mansão misteriosa pra desvendar, prêmios de cair o queixo e, claro, tortadas. Muitas tortadas. Porque domingo que é domingo tem que ter bagunça também.
Beto, Sula e Markinhos: três nomes, uma viagem no tempo
É difícil pensar nos anos 80 e 90 sem lembrar da lambada de Beto Barbosa. “Adocica” tocava em toda esquina, em todo rádio de carro, em toda festinha de aniversário. E agora, ele volta ao palco do SBT para reviver essa energia — não só cantando, mas encarando tortas e desafios no quadro “Passa ou Repassa”.
Ao lado dele, a delicadeza firme de Sula Miranda, a eterna Rainha dos Caminhoneiros. Aquela que, com sua voz doce e presença forte, falou diretamente com um Brasil das estradas, das cartas de amor e dos amores de longe. Sula é dessas artistas que carregam verdade no olhar — e quando canta, faz a gente lembrar que a música também pode abraçar.
Fechando o trio, Markinhos Moura, dono de uma das vozes mais marcantes da sua época. Um artista que traz emoção em cada nota e que tem lugar garantido no coração de quem viveu os tempos de ouro da música romântica brasileira.
“Passa ou Repassa”: a disputa entre gerações que a gente ama ver
O clássico está de volta — e em ótima forma. No Passa ou Repassa deste domingo, o time amarelo vai ser formado por Beto, Sula e Markinhos. Do outro lado, o time azul terá a dupla sertaneja Kaique & Felipe e a influenciadora digital Victória Villarim.
É a batalha perfeita entre gerações, ritmos e estilos. De um lado, artistas que atravessaram décadas. Do outro, nomes da nova música e da internet. No meio disso tudo, Celso Portiolli pronto pra jogar torta pra cima e rir com todo mundo.
E aqui está a mágica: o jogo não é só sobre perguntas e respostas. É sobre rir do próprio tropeço, se sujar de chantilly e, acima de tudo, lembrar que se divertir também é coisa séria.
Quem mora aqui? A volta do quadro mais curioso da TV
Sabe aquela curiosidade que dá quando a gente vê uma mansão enorme no Instagram e pensa “de quem será essa casa?” Pois é, o quadro “De Quem É Essa Mansão?” transforma essa fofoca inocente em entretenimento de primeira.
Neste domingo, Portiolli não estará sozinho nessa investigação cômica. Ele vai contar com a ajuda de Fala Silva (Pedro Manso) e Mileyde (Marlei Cevada), dois personagens que já viraram queridinhos do público. Com o humor característico dos dois, a busca pelo dono (ou dona) da residência de luxo vai render boas risadas e palpites malucos.
Emoção com prêmio grande? Pode apostar
Se tem uma parte do Domingo Legal que faz a gente prender a respiração é quando alguém está prestes a mudar de vida. Os quadros “Quem Arrisca Ganha Mais” e “Até Onde Você Chega?” colocam participantes comuns diante de decisões difíceis, desafios que exigem coragem e, claro, a chance de levar prêmios de até 100 mil reais — ou até mais.
Por que assistir?
Porque às vezes tudo o que a gente precisa é de um pouco de leveza. Porque ver um ídolo antigo cantando ao vivo faz a gente lembrar de quem éramos quando ouvíamos aquela música. Porque rir de uma tortada no rosto é libertador. Porque acompanhar alguém tentando mudar de vida na televisão nos dá esperança de que as coisas podem, sim, melhorar.
Nesta segunda, 11 de agosto, a Sessão da Tarde traz para você uma aventura envolvente e cheia de magia com a exibição de Branca de Neve e o Caçador (2012). Diferente da tradicional história de princesa e encantos, este filme oferece uma releitura épica e sombria do clássico conto de fadas, apresentando uma Branca de Neve mais forte, uma rainha implacável e batalhas que prometem prender a atenção do público do começo ao fim.
Nesta versão, a princesa interpretada por Kristen Stewart é muito mais do que uma donzela em perigo. Crescida sob a sombra da tirania da rainha Ravenna, ela descobre sua força interior para liderar uma revolução contra a maldade que domina seu reino. Com um olhar determinado e uma espada na mão, Branca de Neve se transforma em uma verdadeira guerreira. Ao seu lado, o Caçador Eric, vivido por Chris Hemsworth, traz uma presença marcante: inicialmente um inimigo, torna-se aliado fundamental na luta pela liberdade.
A vilã deste conto é uma figura poderosa e fascinante, vivida com maestria por Charlize Theron. Sua obsessão por juventude e poder a torna temível, mas também humana em sua fragilidade. A atuação da atriz sul-africana adiciona camadas à personagem, que não é apenas cruel, mas também complexa, motivada pelo medo da perda e pela busca incessante pela beleza eterna.
Na terça, 12 de agosto, prepare o coração para se emocionar com Marley & Eu (2008), uma comédia dramática que celebra a relação única entre humanos e seus animais de estimação. O filme conta a história de Marley, um labrador bagunceiro que conquista a família Grogan e transforma suas vidas com muita diversão e amor.
Desde filhote, Marley demonstra uma energia inesgotável e uma personalidade que foge ao comum. Suas travessuras e desobedecimentos são motivo de risadas, mas também de lições sobre paciência e companheirismo. O cão que não cabe em si mesmo é interpretado por vários labradores, trazendo realismo e autenticidade para a tela.
O casal John e Jenny Grogan, vivido por Owen Wilson e Jennifer Aniston, enfrenta os desafios do casamento, carreira e paternidade com a ajuda de Marley. A trajetória da família é mostrada com humor e sensibilidade, passando pelas alegrias, dificuldades e inevitáveis despedidas.
Filmado em locações reais e com uma trilha sonora envolvente, o filme consegue equilibrar momentos de comédia com cenas emocionantes. Além dos protagonistas, o elenco conta com participações especiais que enriquecem a narrativa, fazendo do longa uma experiência calorosa e inesquecível.
Na quarta, 13 de agosto, a Globo apresenta Um Tio Quase Perfeito 2 (2021), uma comédia brasileira leve e divertida que mostra as trapalhadas de Tony, o tio mais atrapalhado e querido da família, que precisa lidar com a chegada de um novo personagem que ameaça seu posto junto aos sobrinhos.
Marcus Majella retorna ao papel do tio Tony, que agora enfrenta um rival inesperado: Beto, namorado da irmã Ângela, interpretado por Danton Mello. A disputa pela atenção dos sobrinhos rende cenas engraçadas e situações cheias de criatividade e humor inocente.
Apesar das confusões, o filme fala sobre aceitação e união familiar. Tony e Beto, mesmo em lados opostos, mostram que o que realmente importa é o afeto e o cuidado com as crianças.
Com direção de Pedro Antônio Paes, o filme conta ainda com Letícia Isnard e Ana Lúcia Torre, além de um elenco infantil cheio de energia. A produção foi reconhecida no cinema brasileiro e emocionou o público com sua mensagem positiva.
Na quinta, 14 de agosto, a TV Globo exibe Superação: O Milagre da Fé (2019), um drama baseado em fatos reais que acompanha a luta de uma família pela vida do jovem John, que após um grave acidente é dado como morto, mas cuja mãe se recusa a perder a esperança.
Joyce, interpretada por Chrissy Metz, é o coração da história, cuja força espiritual move toda a trama. Com o apoio do marido Brian (Josh Lucas) e do pastor Jason (Topher Grace), ela batalha contra a ciência e o tempo para acreditar no milagre.
Dirigido por Roxann Dawson, o filme evita exageros melodramáticos e foca nas emoções reais de uma família unida pela fé. A história foi baseada no livro escrito por Joyce Smith e trouxe uma mensagem poderosa de superação.
Na sexta, 16 de agosto, a emissora traz muita adrenalina e tensão com o filme Velocidade Máxima (1994), um clássico do cinema de ação que marcou gerações e continua eletrizando o público com sua trama eletrizante e sequências inesquecíveis.
A história começa simples, mas rapidamente se transforma em um desafio extremo: um ônibus comum, com dezenas de passageiros inocentes, se torna uma armadilha mortal. Um psicopata terrorista instala uma bomba que explodirá se o veículo diminuir a velocidade abaixo de 80 km/h. A missão para evitar o desastre fica nas mãos do policial Jack Traven (Keanu Reeves), que precisa agir rápido para salvar vidas e impedir que a tragédia aconteça.
Quando o motorista do ônibus sofre um acidente, a passageira Annie (Sandra Bullock) não hesita e assume o volante, mesmo sem experiência, em uma demonstração de coragem e determinação. A química entre Keanu Reeves e Sandra Bullock acrescenta emoção e dinamismo às cenas de ação, tornando o filme mais do que um simples thriller.
Dennis Hopper interpreta o psicopata Howard Payne, cuja frieza e inteligência aumentam o suspense. Cada momento do filme mantém o espectador na ponta da cadeira, enquanto o relógio corre e o ônibus avança a toda velocidade por ruas movimentadas e pontes perigosas.
Um dos destaques técnicos de “Velocidade Máxima” é sua trilha sonora e os efeitos sonoros, que foram reconhecidos com o Oscar da Academia na categoria de Melhor Som e Efeitos Sonoros. O ruído dos pneus derrapando, o motor acelerado e a tensão nas ruas da cidade são parte fundamental para criar a atmosfera eletrizante que define o filme.
Além de Keanu Reeves, Sandra Bullock e Dennis Hopper, o elenco conta com Jeff Daniels, Joe Morton e Alan Ruck, todos contribuindo para a construção de uma narrativa rápida, intensa e cheia de surpresas. A dublagem brasileira, com vozes de Márcio Simões, Manolo Rey, Sheila Dorfman, entre outros, também ajuda a manter a emoção e naturalidade dos personagens para o público nacional.
