Cine Aventura 09/09/2023 Hotel Transilvânia 2

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Na tarde deste sábado, 09/09/2023, os telespectadores têm um motivo especial para sintonizar na Record, pois o Cine Aventura está preparando uma atração imperdível: a divertida animação “Hotel Transilvânia 2”. Esta é uma oportunidade única de mergulhar em um mundo cheio de humor e aventura, adequado para pessoas de todas as idades.

Sob a direção de Genndy Tartakovsky e distribuído pela renomada Sony Pictures, “Hotel Transilvânia 2” é a tão esperada sequência do adorado filme de animação “Hotel Transilvânia”. Esta obra-prima conta com um elenco de dublagem incrivelmente talentoso, incluindo nomes como Adam Sandler, Andy Samberg, Selena Gomez, Kevin James, Steve Buscemi e David Spade, que dão vida aos personagens de forma brilhante.

A história nos leva de volta ao famoso Hotel Transilvânia, onde a vampira Mavis e o humano Jonathan agora são casados e têm sua própria família. Drácula, pai de Mavis, oferece um emprego a Jonathan no hotel, com a intenção de mantê-los por perto, especialmente após Mavis anunciar que está grávida. Drácula fica radiante com a notícia e tem grandes esperanças de que seu neto seja um verdadeiro vampiro. Ele está constantemente à procura de sinais que indiquem que isso possa acontecer.

Entretanto, à medida que o pequeno Dennis se aproxima do seu quinto aniversário, tudo parece apontar para o fato de que ele é apenas um humano comum, o que deixa Drácula preocupado. Determinado a descobrir se Dennis tem alguma característica vampírica, Drácula se envolve em situações hilárias e imprevisíveis.

“Hotel Transilvânia 2” é uma animação que transborda diversão, amor e mensagens profundas sobre aceitação e valorização da família. Com sua animação visualmente encantadora e diálogos engraçados, o filme conquista o coração do público de todas as idades. Adam Sandler e o talentoso elenco de dubladores dão vida aos personagens com maestria, trazendo personalidade e humor às suas interpretações.

Além de ser uma produção de entretenimento de alto nível, “Hotel Transilvânia 2” também possui algumas curiosidades fascinantes. Este filme foi um verdadeiro sucesso nas bilheteiras, arrecadando mais de 470 milhões de dólares em todo o mundo, tornando-se um dos filmes de animação mais lucrativos de sua época. Adam Sandler, além de emprestar sua voz ao personagem Drácula, teve um papel importante na criação do roteiro e atuou como produtor executivo do filme. A direção ficou a cargo do renomado Genndy Tartakovsky, conhecido por seu trabalho em séries de sucesso como “As Meninas Superpoderosas” e “Samurai Jack”. O filme também presta homenagem aos icônicos monstros do cinema, como Drácula, Frankenstein, Múmia e Lobisomem.

“Hotel Transilvânia 2” é mais do que uma simples animação; é uma experiência cinematográfica que toca corações e arranca gargalhadas. Então, prepare-se para uma tarde de diversão e emoções enquanto assiste a esta incrível aventura no Cine Aventura da Record. Descubra se Dennis herdará ou não as características vampirescas em uma história encantadora, repleta de surpresas e lições valiosas sobre aceitação e amor familiar.

Horário de exibição do Cine Aventura:

Não perca a chance de se divertir e dar boas gargalhadas com a exibição de “Hotel Transilvânia 2” no Cine Aventura da Record, marcada para o dia 09 de setembro de 2023. Prepare-se para acompanhar as emocionantes aventuras do Hotel Transilvânia e descobrir se Dennis realmente herdará as características vampirescas. Esta história encantadora está repleta de surpresas e diversão para toda a família. Portanto, não deixe de sintonizar e aproveitar este momento de entretenimento garantido.

Sessão da Tarde desta sexta (15/08) exibe Velocidade Máxima, o clássico da ação dos anos 90

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Nesta sexta-feira, 15 de agosto, a Sessão da Tarde da TV Globo traz aos telespectadores um verdadeiro marco do cinema de ação dos anos 90: Velocidade Máxima (Speed). Lançado em 1994, o filme não apenas consolidou Keanu Reeves e Sandra Bullock como protagonistas de ação, mas também elevou os padrões de tensão, efeitos especiais e narrativa cinematográfica em Hollywood. Com uma trama eletrizante, personagens cativantes e cenas que desafiam os limites da gravidade, Velocidade Máxima continua sendo uma experiência envolvente, mesmo décadas após seu lançamento.

Dirigido por Jan de Bont, que fazia sua estreia na direção de longas-metragens após uma carreira consolidada como diretor de fotografia, o filme conta a história do policial Jack Traven (Keanu Reeves), que precisa impedir um desastre iminente: um ônibus urbano carregado de passageiros equipado com uma bomba, que explode caso sua velocidade caia abaixo de 80 km/h. Ao lado de Jack, surge Annie Porter (Sandra Bullock), uma passageira corajosa que assume o volante após o motorista ser ferido, transformando-se em co-protagonista em uma jornada repleta de suspense e heroísmo.

Uma história que prende o espectador

O grande diferencial do filme é a forma como constrói a tensão. Cada segundo importa: desacelerar significa risco de morte instantâneo, e a ameaça do terrorista Howard Payne (Dennis Hopper) se faz sentir em cada curva e reta da cidade de Los Angeles. A narrativa combina a ação vertiginosa dentro do ônibus com a estratégia policial externa, liderada pelo tenente Mac McMahon (Jeff Daniels), criando um ritmo ininterrupto que mantém o espectador atento do início ao fim.

O filme também equilibra ação e humanidade. Jack não é apenas um policial habilidoso, mas um personagem com sensibilidade, empatia e capacidade de improviso. Annie, por sua vez, representa a coragem do cidadão comum diante do perigo, mostrando que heroísmo nem sempre está ligado a uniformes ou treinamento especializado. Essa dinâmica entre protagonistas cria uma conexão emocional com o público, tornando as sequências de tensão ainda mais impactantes.

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Personagens e atuações memoráveis

O sucesso do filme também se deve ao talento do elenco. Keanu Reeves entrega um Jack Traven convincente, que combina agilidade física, raciocínio rápido e presença emocional, permitindo ao público torcer por ele a cada desafio. Sandra Bullock, como Annie, não é apenas uma coadjuvante: ela se destaca em uma performance que equilibra coragem, vulnerabilidade e humor sutil, tornando suas cenas com Jack ainda mais memoráveis.

Dennis Hopper, no papel de Howard Payne, é outro destaque. Sua interpretação de um terrorista calculista, frio e imprevisível confere ao filme a tensão necessária para que cada ameaça pareça real. Com olhares ameaçadores, gestos minuciosos e uma presença intimidadora, Hopper transforma Payne em um vilão inesquecível, que é tão inteligente quanto perigoso.

O restante do elenco, incluindo Joe Morton, Alan Ruck e Jeff Daniels, complementa a trama com personagens secundários sólidos, que ajudam a criar um ambiente mais verossímil e envolvente. No Brasil, a dublagem realizada por Márcio Simões, Manolo Rey e Sheila Dorfman contribuiu para tornar a narrativa acessível e emocionante para o público nacional, sem perder nuances da interpretação original.

Efeitos visuais e técnicos que marcaram época

Mesmo passadas quase três décadas, Velocidade Máxima mantém seu impacto visual. Jan de Bont trouxe para a direção uma expertise em fotografia que se traduz em sequências de ação impecáveis, incluindo perseguições de ônibus e saltos arriscados sobre rodovias interrompidas. As cenas foram planejadas com precisão e muitas vezes envolviam efeitos práticos, garantindo realismo e tensão contínua.

A trilha sonora pulsante e a mixagem de som, premiadas com Oscars, também desempenham papel fundamental na experiência do espectador. Cada ronco de motor, explosão ou freada em falso é amplificado de forma a aumentar a sensação de perigo iminente, tornando impossível desviar o olhar da tela. Esses elementos técnicos não só impressionaram a crítica na época, mas continuam a influenciar produções modernas de ação e suspense.

Sucesso comercial e legado

Quando estreou, o filme arrecadou US$ 350,4 milhões mundialmente, um feito notável considerando o orçamento de apenas US$ 30 milhões. O filme também conquistou dois Oscars, em categorias técnicas, consolidando sua importância no cinema e garantindo que fosse lembrado não apenas pelo público, mas também pela indústria cinematográfica.

O sucesso do filme gerou uma sequência, Speed 2: Cruise Control, lançada em 1997. Apesar de trazer de volta Sandra Bullock, a continuação não alcançou a mesma aclamação crítica ou comercial, sendo amplamente criticada por perder a tensão e o dinamismo do original. Ainda assim, o longa-metragem permanece como referência obrigatória para filmes de ação, especialmente aqueles que exploram tensão em ambientes confinados.

Momentos icônicos que marcaram o cinema

Algumas cenas do filme se tornaram emblemáticas e permanecem na memória do público:

O ônibus que não pode reduzir a velocidade: O conceito de uma bomba que explode se o veículo desacelera tornou a narrativa imediatamente envolvente e inovadora para a época.

Annie ao volante: A decisão de uma passageira assumir o ônibus adicionou uma dimensão emocional e heróica à trama, mostrando coragem e protagonismo feminino.

O salto sobre a estrada interrompida: Um dos momentos mais memoráveis do cinema de ação, combinando planejamento meticuloso e execução arriscada.

Confronto final no trem do metrô: A sequência culminante onde Jack e Annie enfrentam Howard Payne, demonstrando criatividade, coragem e tensão máxima.

Resumo A Infância de Romeu e Julieta 21/11/2023 terça-feira

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Resumo da novela A Infância de Romeu e Julieta de 21/11/2023, terça-feira. A exibição está prevista para acontecer às 21h, no SBT.

No capítulo da novela A Infância de Romeu e Julieta, Leandro concorda com a proposta do acampamento, mas instrui Enzo a cuidar e garantir a segurança de seus netos. Alex busca orientação de Karen sobre Lívia; Karen mente, aconselhando Alex a rejeitar Lívia, na esperança de que assim ela o persiga. Glaucia observa Vera saindo bem arrumada do Monter Mercado e suspeita de traição no relacionamento com Bernardo. Um homem misterioso questiona Mariana sobre o número de funcionários no Armazém, paga a conta e parte. No Boulevard Verona, Basílio ordena que Muke e Trapaça distraiam o segurança enquanto ele realiza um roubo em plena luz do dia em uma joalheria. Telma compartilha com Karen e Lívia suas dificuldades financeiras, explicando que só pode enviar uma delas para o acampamento.

Ainda no capítulo de A Infância de Romeu e Julieta, Mauro autoriza Alex a participar do acampamento; Ian expressa o desejo de acompanhá-lo para colocar suas habilidades de escoteiro em prática. Glaucia, em conversa com Bernardo, insinua que Vera está traindo o casamento com o irmão. Mariana percebe que está sendo seguida pelo homem misterioso e busca ajuda na academia de Mauro. Vitor solicita um aumento a Glaucia e a chantageia com um segredo. Basílio instrui a gangue Pedalzera a pegar alimentos no Monter Mercado. Romeu, Julieta, Nando e Lívia investigam a barraca de Bassânio em busca de evidências para inocentar o amigo. Mariana, finalmente corajosa, confronta o homem misterioso.

O resumo da novela A Infância de Romeu e Julieta é de total responsabilidade da emissora, de modo que o Almanaque Geek se isenta de possíveis mudanças na exibição.

Besouro Azul pode aparecer na 2ª temporada de Pacificador – James Gunn deixa fãs em expectativa sobre futuro do herói no DCU

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Em uma entrevista recente ao IMDb, James Gunn, diretor conhecido por sua visão inovadora do universo DC, deixou escapar uma declaração que fez o coração dos fãs acelerar: Besouro Azul, um dos heróis mais icônicos dos quadrinhos, pode aparecer nos próximos episódios da série Pacificador, protagonizada por John Cena. Embora Gunn não tenha confirmado oficialmente a presença do personagem, seu comentário enigmático – “sabe, não vou dizer que você não está com sorte” – gerou uma onda imediata de especulações e entusiasmo nas redes sociais.

O comentário, breve e misterioso, deixou claro que a possibilidade existe, mesmo que ainda não seja oficial. A simples menção ao personagem reacendeu a curiosidade sobre como Jaime Reyes, a versão mais recente do Besouro Azul, poderia interagir com o universo da série, conhecido por misturar humor ácido, cenas de ação exageradas e dilemas morais complexos.

Para quem acompanha o DCU, a ideia de integrar Besouro Azul à narrativa de Pacificador é empolgante. O personagem, interpretado no cinema por Xolo Maridueña no filme solo de 2023, já conquistou público e crítica, mesmo que a bilheteria não tenha sido expressiva. A aprovação de 78% no Rotten Tomatoes mostra que, apesar de números modestos, o filme conseguiu transmitir a essência heroica do personagem e agradar aos fãs. Bruna Marquezine, como interesse romântico de Jaime, trouxe profundidade emocional e autenticidade à história, reforçando a dimensão humana do herói.

Durante a entrevista, Gunn também explicou a posição peculiar de Pacificador dentro do novo universo compartilhado da DC. “Pacificador sempre esteve em uma posição meio estranha. As pessoas dizem que ele fazia parte do DCEU, mas não era bem assim. Ele fazia parte desse ‘universo intermediário’ da DC, numa época em que ninguém realmente garantia que tudo estivesse conectado, e havia planos para reescrever tudo com The Flash”, afirmou.

O diretor ressaltou ainda a liberdade criativa que essa posição proporcionou: “Naquela época, podíamos fazer basicamente o que quiséssemos, e tivemos aquele final ousado, que eu adorei, foi uma das minhas coisas favoritas de toda a temporada, mas que simplesmente não se encaixava no novo DCU. O Pacificador quase não precisa de mudanças para se encaixar no DCU, o mesmo vale para o Besouro Azul. Eles se encaixam naturalmente, só precisamos ajustar alguns pontos no cânone.”

A simples perspectiva de ver Besouro Azul em Pacificador abre inúmeras possibilidades narrativas. Além da ação e do humor característicos da série, a presença de Jaime Reyes poderia permitir momentos de camaradagem, conflito e até desenvolvimento emocional para personagens já estabelecidos. Considerando o histórico de Gunn em equilibrar tom e intensidade, é fácil imaginar o herói jovem sendo introduzido de maneira orgânica, conectando eventos do filme solo de 2023 com o universo televisivo do DCU.

Quem é Besouro Azul?

Para entender a relevância de sua possível aparição, é preciso conhecer a trajetória do personagem. Besouro Azul é o nome de três heróis que apareceram em quadrinhos desde 1939, sendo criado inicialmente pela Fox Feature Syndicate. Ao longo de décadas, passou por diferentes editoras, incluindo Charlton Comics e, posteriormente, DC Comics, consolidando-se como um dos personagens mais adaptáveis do universo de super-heróis.

Versão da Fox: Dan Garrett

O Besouro Azul original, Dan Garrett, era filho de um policial assassinado. Ele ganhou poderes por meio de uma vitamina especial e vestia um traje à prova de balas, inspirado no Fantasma de Lee Falk. Garrett combinava coragem, força física e senso de justiça, estabelecendo as bases para futuras encarnações.

Versão da Charlton Comics: Ted Kord

Em 1954, a Charlton Comics adquiriu os direitos do personagem, introduzindo Ted Kord como nova identidade do Besouro Azul. Kord não possuía superpoderes, mas sua inteligência e habilidades técnicas se destacavam, e ele contava com uma nave em forma de besouro, que se tornaria sua marca registrada. Essa versão enfatizou estratégia, engenhosidade e heroísmo sem poderes sobrenaturais.

Versão da DC Comics

A versão mais recente e a que chegou ao cinema em 2023 é Jaime Reyes. Ele encontra o escaravelho místico Kaji Dha, que se liga à sua coluna e gera uma armadura de alta tecnologia, capaz de manifestar armas, asas para voo, escudos e habilidades que vão desde disparos de energia até interações com objetos extradimensionais. A armadura possui autonomia parcial, permitindo ao escaravelho agir independentemente em situações de perigo, incluindo o “Modo Infiltrador”, mais agressivo e poderoso.

Essa dinâmica entre humano e tecnologia é um dos elementos mais fascinantes do personagem, oferecendo não apenas ação, mas dilemas morais e crescimento pessoal. Jaime deve aprender a equilibrar o uso do poder com responsabilidade, tornando-se um herói complexo e interessante para narrativas de TV e cinema.

Besouro Azul no contexto do DCU

A integração de Besouro Azul ao DCU é estratégica e significativa. Gunn reconhece que Jaime Reyes se encaixa naturalmente no universo compartilhado, assim como Pacificador, sem a necessidade de ajustes drásticos. A possibilidade de incluir o herói em uma série já consolidada é uma oportunidade de expandir o universo DC na televisão, explorando interações com outros personagens e introduzindo conceitos de heroísmo jovem de forma orgânica.

Além disso, a presença de Jaime poderia atrair novos públicos para Pacificador, especialmente fãs que acompanham o personagem nas HQs ou que se encantaram com sua versão cinematográfica. A relação entre o herói e John Cena na série poderia criar momentos de humor, ação e reflexão, fortalecendo tanto a narrativa quanto o vínculo com o público.

Corujão 26/12/2023 TV Globo apresenta O Palestrante

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Nesta terça-feira, dia 26/12/2023, permita-se vivenciar momentos de pura diversão e risadas ao dedicar um precioso período para apreciar uma comédia inesquecível no Corujão. Não perca a oportunidade de assistir ao filme “O Palestrante” e mergulhar em um universo de entretenimento descontraído.

“O Palestrante” apresenta uma trama envolvente centrada em um homem em busca de significado em sua vida, que se vê involuntariamente confundido com um renomado palestrante motivacional de maneira inusitada. Ao assumir inadvertidamente a identidade do inspirador palestrante, ele embarca em uma jornada repleta de situações cômicas, enquanto tenta desvendar sua própria razão de existir.

Com um elenco verdadeiramente estelar, que conta com a presença cativante de Dani Calabresa (conhecida por suas performances brilhantes em programas de comédia como “Zorra Total” e “CQC”), o humor afiado de Fábio Porchat (reconhecido por suas participações em produções memoráveis como “Porta dos Fundos” e “Meu Passado Me Condena”) e a versatilidade de Letícia Lima (destacando-se em trabalhos notáveis como “Vai que Cola” e “Tudo pela Audiência”), esta produção brasileira promete levar o público a uma jornada inesquecível de risos e entretenimento.

Sob a habilidosa direção de Marcelo Antunez, um mestre na condução de projetos cinematográficos notáveis, esta obra tem todos os ingredientes para se destacar como uma experiência única no cenário da comédia brasileira. Antunez, que já dirigiu sucessos como “O Auto da Compadecida” e “Até que a Sorte nos Separe”, traz consigo um currículo respeitável e uma visão artística que promete elevar o nível deste novo projeto.

Horário de exibição do Corujão

Aproveite ao máximo a chance de se entreter e desfrutar de momentos hilariantes com esta história envolvente. Sintonize no Corujão imediatamente após mais uma edição do Comédia na Madruga, assegurando uma noite repleta de risadas e humor que você não pode perder! Prepare-se para uma experiência divertida que vai cativar sua atenção e garantir ótimos momentos de descontração.

“Ascensão e Queda dos Faraós” | Nova série do History2 mergulha na vida e no legado dos faraós egípcios

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Você já se perguntou o que tornava um faraó tão temido e reverenciado no Antigo Egito? Como esses líderes eram capazes de inspirar devoção quase divina enquanto governavam com mão firme um império milenar? A partir do dia 6 de agosto, às 22h, o canal History2 convida os curiosos, os apaixonados por história e os caçadores de mitos a embarcar numa viagem épica com a estreia da série “Ascensão e Queda dos Faraós” (Pharaohs: Rise and Fall). Em seis episódios, a produção resgata mais de três mil anos de história — e não economiza em intriga, glória, conquistas e colapsos.

Deuses na Terra ou mestres da propaganda?

Muito antes dos presidentes, imperadores ou reis modernos, havia os faraós. E para o povo egípcio, eles não eram apenas líderes: eram divindades vivas. Essa aura de sacralidade não era por acaso — fazia parte de uma engrenagem política e simbólica que os mantinha no topo por gerações. A obra vai além da superfície das pirâmides e dos sarcófagos dourados. A série investiga como esses governantes usavam templos, monumentos e até arte em pedra para afirmar sua autoridade e se manterem no imaginário coletivo como figuras quase eternas.

E por trás de cada estátua colosal ou mural colorido, havia uma estratégia bem pensada. Como explica um dos especialistas da série, as construções monumentais — que hoje encantam turistas e estudiosos — tinham um papel claro: reforçar a imagem do faraó como alguém inquestionável, conectado diretamente aos deuses. Mais do que fé, era política em alto estilo.

Do primeiro unificador à última rainha

A série começa com Narmer, o primeiro faraó documentado da história egípcia, por volta de 3150 a.C. Foi ele quem teria unificado o Alto e o Baixo Egito — um feito que, na época, representava mais do que controle territorial: era o nascimento de uma nova era. Mas como manter um reino unido pela força? A resposta pode estar em um dos primeiros registros de propaganda já criados pela humanidade: a famosa Paleta de Narmer, um artefato que mostra o faraó literalmente esmagando seus inimigos. Uma imagem poderosa, feita para espalhar temor e respeito.

E assim segue a jornada da série, atravessando os séculos com outras figuras marcantes, como Ramsés II, que deixou como legado monumentos que desafiam o tempo, e chegando até Cleópatra VII — a mulher cuja história ainda hoje divide historiadores entre a lenda e a realidade. Ela foi a última faraó do Egito, e sua queda marcou o fim de uma civilização que, por mais de três mil anos, moldou a ideia de poder absoluto.

Uma história contada com novos olhos

O grande mérito da série é trazer uma abordagem contemporânea a um tema milenar. A série reúne egiptólogos renomados, historiadores e arqueólogos que, com paixão e conhecimento, reconstroem o quebra-cabeça das dinastias egípcias. O foco não está apenas nos feitos — mas também nos erros, nos conflitos internos, nas traições palacianas e nas escolhas políticas que, muitas vezes, aceleraram a ruína de impérios inteiros.

E o melhor: tudo é apresentado com ritmo envolvente, imagens impactantes e reconstituições visuais de tirar o fôlego. É quase como caminhar pelas margens do Nilo há milhares de anos, observando o esplendor dos templos e o burburinho dos mercados enquanto o faraó passa em sua carruagem dourada.

Uma jornada pelo tempo e pelo poder

Mais do que um documentário histórico, Ascensão e Queda dos Faraós é um convite à reflexão sobre como o poder funciona — ontem e hoje. Por que algumas lideranças duram séculos e outras desmoronam rapidamente? Como a imagem de um líder pode ser usada como ferramenta de domínio? E o que resta, no fim das contas, quando a glória passa?

A série não oferece respostas fáceis, mas provoca o espectador a pensar. E faz isso com narrativa cativante, misturando o fascínio do passado com perguntas que ainda ecoam no presente. Se você gosta de história, política, psicologia do poder ou simplesmente quer entender por que até hoje somos hipnotizados pelas pirâmides, essa série é pra você.

Domingo Espetacular (29/3) exibe entrevista com Thais Carla, debate obesidade, golpe do estacionamento fake e preservação de ursos polares

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No Domingo Espetacular de hoje, 29 de março, os telespectadores poderão acompanhar uma edição recheada de temas impactantes e atuais. A programação vai exibir a entrevista com Thais Carla, que fala sobre obesidade, autoestima e a busca por equilíbrio entre saúde e amor-próprio. O programa também mostrará casos recentes de feminicídios, investigará a morte de duas crianças em Praia Grande, discutirá os efeitos da energia eólica sobre a saúde humana, alertará para o golpe do estacionamento fake em São Paulo e acompanhará o trabalho de preservação dos ursos polares no arquipélago de Svalbard, próximo ao Polo Norte. As informações são da Record TV.

A primeira reportagem da noite vai trazer o debate sobre obesidade, saúde e autoestima, com destaque para o movimento Corpo Positivo, que prega a valorização do próprio corpo independentemente do peso. O tema voltou à pauta após influenciadoras destacarem que, embora a aceitação corporal seja essencial, o excesso de peso pode trazer consequências sérias para a saúde.

A apresentadora Carolina Ferraz vai entrevistar artistas e influenciadoras que vivem o desafio de conciliar amor-próprio com cuidados com a saúde e pressões estéticas. Entre as convidadas está a bailarina e atriz Thais Carla (dança e televisão brasileira), que chegou a pesar cerca de 200 kg e se tornou uma das principais vozes do movimento no Brasil. Desde o ano passado, ela busca acompanhamento profissional para emagrecer e ressignificar sua relação com o corpo.

Thais vai relatar que a obesidade surgiu na adolescência, mas que o apoio da família foi essencial para que pudesse construir sua carreira como bailarina. Ela contará sobre os desafios de ser compreendida pelos outros: “Nunca me entenderam de fato. Eu só queria ser uma mulher feliz, uma mulher que conquistou a própria vida, para além do peso”. A influenciadora vai celebrar a perda de 85 kg e falar sobre a meta de eliminar mais 25 kg com o apoio de cirurgias. “Fiz uma história e agora vou reescrever outra, um novo capítulo. Acho que está tudo bem tentar”, afirma.

Especialistas também participarão da reportagem, explicando os riscos da obesidade para o organismo e reforçando a importância de equilibrar amor-próprio, cuidados médicos e alimentação saudável. O programa abordará ainda como o ambiente digital polarizado influencia a percepção de beleza e bem-estar, especialmente entre os jovens.

O programa também vai abordar casos recentes de feminicídio, destacando padrões de violência e abuso de poder. A repórter Ingrid Griebel investigará os assassinatos de Dayse Barbosa, comandante da Guarda Municipal de Vitória, e da empresária Flávia Barros, de 38 anos.

Dayse teria sido morta pelo policial rodoviário federal Diego Oliveira de Souza dentro de sua casa, enquanto Flávia foi assassinada por Tiago Sóstenes, policial penal, também em sua residência. Ambos os casos envolvem homens em posições de autoridade, mostrando que aqueles treinados para proteger podem se tornar ameaças letais. A reportagem vai analisar sinais que precedem feminicídios, incluindo violência psicológica, ciúmes e agressões físicas, e reforçar a importância de políticas preventivas e conscientização social.

Outra reportagem vai investigar a morte de Pedro Henrique, de 6 anos, e Henry Miguel, de 4, primos encontrados mortos dentro de um carro abandonado em Praia Grande, São Paulo. A repórter Fernanda Burger detalhará os bastidores da investigação que busca esclarecer se a tragédia foi resultado de acidente ou ação criminosa. A matéria promete mostrar os desafios das autoridades em casos envolvendo crianças, além do impacto emocional sobre familiares e vizinhos.

O programa também exibirá uma reportagem especial de Ari Peixoto sobre os efeitos da energia eólica em pessoas que vivem próximas a parques de turbinas. Moradores relatarão problemas de saúde associados ao ruído constante e aos infrassons das pás, incluindo insônia, ansiedade, depressão, tontura, dores de cabeça e perda auditiva. Estudos apresentados vão destacar casos de síndrome da turbina e doenças vibroacústicas, que ocorrem devido à exposição prolongada a sons de baixa frequência. A reportagem deve levantar debate sobre a necessidade de conciliar a geração de energia limpa com a proteção da saúde das comunidades locais.

O programa também abordará o golpe do estacionamento falso, que tem afetado motoristas em São Paulo. Criminosos montam estacionamentos temporários durante eventos, cobram valores e desaparecem com os veículos. Em um dos casos, os falsos manobristas cobraram R$ 75 de cada vítima e sumiram com todos os carros. O repórter André Azeredo mostrará como o golpe funciona e alertará os telespectadores para a necessidade de atenção redobrada em situações aparentemente seguras.

Encerrando a edição, o repórter Raul Dias Filho vai mostrar o trabalho de preservação dos ursos polares no arquipélago de Svalbard, Noruega, próximo ao Polo Norte. A reportagem vai destacar que o derretimento do gelo marinho reduz áreas de caça e aumenta o risco de fome, afetando a reprodução e a sobrevivência da espécie. Especialistas vão alertar que, apesar de sinais recentes de resiliência, a situação permanece vulnerável, reforçando a necessidade de políticas ambientais eficazes.

Supergirl | Warner Bros. Pictures lança trailer e pôster da heroína que vai dominar o universo DC nos cinemas

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A Warner Bros. Pictures finalmente revelou o trailer e o pôster oficiais de Supergirl, um dos filmes mais aguardados do ano. Com estreia marcada para 25 de junho no Brasil, o longa promete trazer uma nova dimensão à heroína kryptoniana, combinando ação, aventura intergaláctica e drama emocional em uma produção que já desperta expectativas entre fãs antigos e novos da DC.

No centro da narrativa está Kara Zor-El, interpretada por Milly Alcock (A Casa do Dragão), que aos 23 anos encara não apenas o peso da destruição de seu planeta natal, Krypton, mas também os desafios de crescer e se tornar uma heroína capaz de enfrentar ameaças cósmicas. O filme explora a trajetória de Kara desde sua dor pessoal até sua busca por justiça e vingança, criando um arco dramático que promete surpreender o público.

Sob a direção de Craig Gillespie, conhecido por seu trabalho em filmes que equilibram intensidade emocional e ação, Supergirl apresenta uma narrativa que mistura o épico e o íntimo, mostrando uma personagem forte, porém vulnerável, em constante evolução.

Um elenco que eleva a história

Além de Alcock, o longa traz Jason Momoa (Um Filme Minecraft) como o anti-herói Lobo, acrescentando energia e carisma ao filme. David Krumholtz e Emily Beecham interpretam os pais de Kara, Zor-El e Alura In-Ze, oferecendo momentos de profundidade familiar que equilibram as cenas de ação.

Outro destaque é o cão superpoderoso Krypto, fiel companheiro de Kara, que traz leveza e humor, contribuindo para a humanização da heroína e aproximando o público de sua jornada pessoal. A presença de personagens secundários, como Ruthye Marye Knoll, acrescenta ainda mais camadas à narrativa, tornando a história rica e multifacetada.

Da HQ para o cinema: fidelidade e inovação

O filme é baseado na minissérie Supergirl: Mulher do Amanhã, escrita por Tom King e ilustrada pela quadrinista brasileira Bilquis Evely, reconhecida por sua indicação ao Eisner Awards. A produção procura manter a essência da obra original, ao mesmo tempo que atualiza a heroína para o público contemporâneo. O trailer já mostra Kara enfrentando desafios épicos em cenários intergalácticos, equilibrando cenas de combate com momentos de introspecção emocional.

Um projeto que passou por desafios e transformações

O desenvolvimento do filme é longo e cheio de reviravoltas. Originalmente pensado em 2018 como parte do DCEU, o projeto passou por mudanças de direção, atrasos devido à pandemia e até reformulações internas com a chegada de James Gunn e Peter Safran como líderes da DC Studios em 2022. A partir daí, o filme ganhou nova perspectiva, tornando-se parte do novo Universo DC (DCU), com a proposta de explorar histórias mais maduras e complexas das heroínas e heróis do estúdio.

Milly Alcock foi escolhida para o papel principal em janeiro de 2024, e as filmagens ocorreram entre janeiro e maio de 2025 em Londres, Escócia e nos estúdios Warner Bros. Leavesden. Gunn descreveu o filme como “um épico de ficção científica” que apresenta Kara Zor-El de maneira mais intensa e realista do que qualquer adaptação anterior.

Expectativas e o futuro da DC nos cinemas

Com sua estreia se aproximando, o longa-metragem se posiciona como um marco para a nova fase do DCU. Além de consolidar Kara Zor-El como uma das principais protagonistas da franquia, o filme cria pontes para futuras histórias e possíveis spin-offs, ampliando o universo cinematográfico da DC de maneira estratégica e envolvente.

A torre de Rapunzel já está de pé! Bastidores do live-action de Enrolados revelam primeiro grande cenário do filme

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Depois de um longo período sem novidades concretas, o live-action de Enrolados deu um passo importante. Uma imagem divulgada dos bastidores revelou a construção da torre onde Rapunzel passa boa parte da história, indicando que a produção entrou em uma nova etapa de filmagens.

O cenário está sendo erguido nos estúdios Ciudad de la Luz, em Alicante, na Espanha, onde a Disney concentra parte das gravações. A informação foi confirmada pelo presidente da Generalitat Valenciana, Juanfran Pérez Llorca, que destacou a presença da superprodução no complexo cinematográfico espanhol.

Poucos elementos da animação são tão reconhecíveis quanto essa torre. É nela que Rapunzel cresce completamente isolada do mundo depois de ser sequestrada ainda bebê pela bruxa Gothel, que descobre que os cabelos dourados da princesa carregam os poderes de uma flor mágica capaz de restaurar a juventude. Para continuar usando essa habilidade, Gothel mantém a menina escondida durante dezoito anos, alimentando a mentira de que tudo o que existe além da floresta representa uma ameaça.

A rotina da jovem muda quando o ladrão Flynn Rider, chamado de José Bezerra na versão brasileira, invade a torre tentando escapar da guarda real. Rapunzel aproveita a oportunidade para deixar o lugar pela primeira vez e convence o criminoso a levá-la até o reino, onde pretende descobrir a origem das lanternas que iluminam o céu todos os anos no dia do seu aniversário.

Ao longo da viagem, a princesa começa a entender sua verdadeira história, enquanto Flynn abandona a postura egoísta que construiu durante anos de fugas e golpes. O relacionamento entre os dois cresce de forma natural, sem deixar de lado o humor que transformou Enrolados em um dos títulos mais queridos da Disney na última década.

A nova versão será protagonizada pela atriz australiana Teagan Croft, conhecida pela série Titãs. Aos 21 anos, ela assume um dos papéis mais populares do catálogo do estúdio. Ao seu lado estará Milo Manheim, destaque da franquia Zombies, que interpretará Flynn Rider.

Nos bastidores, a direção está nas mãos de Michael Gracey, responsável por O Rei do Show. O roteiro foi escrito por Jennifer Kaytin Robinson, que participou de Thor: Amor e Trovão e dirigiu Justiceiras. A produção é assinada por Kristin Burr, que também trabalhou em Cruella.

A adaptação faz parte da sequência de releituras em live-action desenvolvidas pela Disney nos últimos anos, mas chega cercada por uma responsabilidade diferente. Enrolados continua sendo uma das animações mais populares do estúdio entre quem cresceu nos anos 2010, muito por causa do equilíbrio entre humor, aventura e romance.

Lançado originalmente em 2010, o filme arrecadou mais de US$ 590 milhões nas bilheterias mundiais e recebeu indicação ao Oscar pela canção I See the Light. Desde então, Rapunzel e Flynn passaram a ocupar um espaço permanente entre os personagens mais lembrados da Disney.

Resumo da novela A.Mar de hoje (9) – Fabián ameaça Gertrudis e Estrella enfrenta desafios na família

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No capítulo da novela A.Mar que vai ao ar hoje, 9 de outubro, Fabián implora a Gertrudis que esqueça o passado e permita que ele permaneça perto da filha; caso contrário, ameaça denunciá-la, lembrando que Yazmín quase morreu sob seus cuidados, aumentando a tensão entre os dois.

Enquanto isso, Estrella informa à família que o crédito bancário foi negado, revelando que eles precisarão dedicar ainda mais tempo e esforço aos negócios na praia para se manterem. Determinada, Estrella decide se tornar a primeira mulher pescadora da região, comprometendo-se a sustentar a família e a pagar cada centavo devido a Fabián, mostrando coragem e resiliência diante das adversidades.

Iker visita Marina no hospital para entregar um desenho que fez para ela, mas descobre que a jovem terá alta em breve e pede ao pai que cuide dela, demonstrando carinho e preocupação pelo bem-estar da amiga.

O que vai rolar nos próximos capítulos de A.Mar?

Estrella anuncia aos empregados de seu pai que se tornará capitã, mas eles imediatamente se recusam a aceitar uma mulher como líder, gerando resistência e tensão na equipe. Paralelamente, Gertrudis faz Yazmín acreditar que Fabián recuperou a custódia legal da menina, mas manipula a filha para que seja ela quem enfrente o pai, aumentando o conflito familiar.

Determinada, Estrella se prepara para ir pescar, mas ao tentar mover o barco, cai, e Tiburón aproveita a situação para zombar dela, garantindo que acredita que ela não tem forças para o trabalho. Estrella descobre que Érika está intervindo em seus problemas com Fabián e pede que ela se mantenha fora de seu caminho, mas Érika silenciosamente promete não descansar até ver Estrella fora da cidade.

Fabián culpa Estrella pelo corte das redes de pesca e decide levar toda a carga para si. Furiosa, Estrella impede o ato e, em um gesto de protesto, esvazia uma das caixas em cima dele. Quando descobre que Tiburón foi o verdadeiro responsável pelo dano, ela alerta Fabián que ele não sabe contra que tipo de “tubarão” acabou de se meter. Perla se emociona ao lembrar da maldade de Tiburón no passado, enquanto Fabián demonstra preocupação com a responsabilidade de Estrella e sua família sobre a pesca. Ela, no entanto, o confronta, dizendo que ele deveria se preocupar mais com seus empregados, já que colocou um traidor em sua tripulação.

Enquanto isso, Yazmín pede a Fabián que agradeça a Érika por convencê-la a morar com ele e confessa que está apaixonada, mas teme que ele destrua sua vida como fez com a dela e com sua mãe. Fabián reclama da interferência de Érika nos assuntos da filha, garantindo que não a perdoará por atrapalhar seus planos. Perla, por sua vez, reclama com Brisa por não ajudá-la na pescaria, e Estrella tenta acalmar as irmãs, pedindo que cada uma faça sua parte. Finalmente, Perla ganha coragem e reafirma a Fabián que foi Tiburón quem rasgou as redes de pesca, desmascarando o verdadeiro culpado.

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