A emocionante jornada espiritual iniciada em Nosso Lar ganhará um novo e promissor capítulo. A Disney confirmou, na última sexta-feira (4), que Fábio Assunção e Carol Castro serão os protagonistas de Nosso Lar 3: Vida Eterna. O anúncio veio através de um vídeo especial divulgado nas redes sociais da produtora, celebrando o início das gravações do novo longa.
🎬 Filmagens começam neste domingo no Rio com direção de Wagner de Assis
Sob a batuta do diretor e roteirista Wagner de Assis, que comandou os dois filmes anteriores (Nosso Lar e Nosso Lar 2: Os Mensageiros), as filmagens de Vida Eterna começam neste domingo (6), no Rio de Janeiro. A produção é da Cinética Filmes, com coprodução e distribuição da Star Original Productions.
O terceiro longa da franquia é uma adaptação do livro Obreiros da Vida Eterna, ditado pelo espírito André Luiz e psicografado por Chico Xavier — uma das obras mais conhecidas e profundas da literatura espírita.
✨ Uma missão de amor, recomeços e perdão
Na nova história, acompanhamos a trajetória dos personagens Zenóbia (Carol Castro) e Domênico (Fábio Assunção), dois espíritos dedicados a missões de socorro espiritual. Unidos por um laço antigo e por sentimentos que atravessaram encarnações, os dois embarcam em uma missão cheia de desafios, amparando almas em sofrimento e oferecendo uma nova chance àqueles que desejam recomeçar.
Os protagonistas foram impedidos de viver um amor na juventude por conta de uma decisão do pai de Zenóbia. Anos depois, seus caminhos se reencontram em outro plano, onde a compaixão e o trabalho pelo próximo se tornam os pilares de suas jornadas.
👥 Elenco repleto de nomes conhecidos e novos rostos
O elenco de Nosso Lar 3: Vida Eterna reúne veteranos e novos talentos do cinema e da TV brasileira. Além de Fábio Assunção (Sob Pressão, A Magia de Aruna) e Carol Castro (Irmão do Jorel, Mulheres Apaixonadas), o filme conta com Othon Bastos (O Pagador de Promessas, Assalto ao Banco Central), Renato Prieto (Nosso Lar, Kardec), Anna Kutner (A Diarista, Se Eu Fosse Você), Dandara Albuquerque (Nosso Lar 2: Os Mensageiros, A Força do Querer), Caio Scot (Pureza, Sessão de Terapia), Gerson Barreto (Malhação: Toda Forma de Amar, Aruanas), Vandré Silveira (Império, O Doutrinador), Alex Brasil (A Vida Invisível, Desalma), Gustavo Pace (Sintonia, Brother), Cadu Libonati (Nos Tempos do Imperador, Vai na Fé), Rod Carvalho (Amor Perfeito, Segunda Chamada), Talita Castro (Sob Pressão, Onde Está Meu Coração), Alle Franco (Filhas de Eva, Psi), Will Anderson (Impuros, Dom), Márcio Vito (A Noite Amarela, O Banquete), Cynthia Aparecida (Nosso Lar 2, Falas Negras), Helga Nemetik (Salve-se Quem Puder, A Força do Querer), Manu Duarte (Malhação: Vidas Brasileiras, Mãe Só Há Uma), Renata Tobelem (Bom Dia, Verônica, Carcereiros), Beatriz Alcântara (Desalma, Sessão de Terapia) e Antônio Zeni (O Auto da Boa Mentira, O Vendedor de Sonhos). A diversidade de experiências dos atores reforça a proposta do longa de unir emoção, espiritualidade e profundidade dramática em mais um capítulo da consagrada franquia.
A produção também promete apresentar novos personagens espirituais, que terão papel essencial nas questões de perdão, escolhas do passado e transformação.
🌍 Franquia de sucesso retorna com mais maturidade e profundidade
Nosso Lar, lançado em 2010, e Nosso Lar 2: Os Mensageiros, em 2023, emocionaram o público ao retratar com sensibilidade os bastidores do plano espiritual. Vida Eterna surge como a continuação natural dessa trajetória, com foco em temas como reconciliação, amor incondicional, missões espirituais e a complexidade das relações que transcendem a vida física.
A nova produção ainda não tem data de estreia confirmada, mas já é aguardada com ansiedade por fãs da doutrina espírita, admiradores do cinema nacional e todos que buscam histórias que toquem a alma.
Gilead não ficou no passado. O universo de The Handmaid’s Tale ganha um novo capítulo com Os Testamentos: Das Filhas de Gilead, que já está disponível no Disney+. A proposta aqui não é simplesmente revisitar a história anterior, mas mostrar o que aconteceu depois, quando aquela realidade já está mais consolidada e, ao mesmo tempo, cheia de rachaduras.
Baseada no livro de Margaret Atwood, a série parte de um ponto interessante. Ela continua o que já foi construído, mas troca o foco. Em vez de acompanhar personagens que já conhecemos bem, abre espaço para novas histórias, novos conflitos e, principalmente, novas perspectivas sobre o mesmo regime.
A trama acompanha duas jovens que vivem lados bem diferentes de Gilead. Agnes cresceu dentro do sistema e aprendeu, desde cedo, a seguir regras rígidas sem questionar. Já Daisy vem de fora, o que muda completamente a forma como ela enxerga aquele mundo.
Quando as duas passam a dividir o mesmo espaço, a história começa a ganhar outra camada. Não é só sobre sobreviver ou se adaptar. É sobre entender o que está por trás de tudo aquilo e o que pode ser feito a partir disso.
Grande parte da narrativa se desenrola em uma escola voltada para a formação de futuras esposas. À primeira vista, pode parecer apenas um ambiente disciplinado, mas aos poucos fica claro que o controle ali é muito mais profundo. A série usa esse cenário para mostrar como o sistema se perpetua, moldando comportamento, pensamento e até expectativas de vida.
Quem está no elenco?
O elenco mistura rostos novos com conexões diretas com a série original. Chase Infiniti assume o papel de Agnes, enquanto Lucy Halliday vive Daisy, trazendo essa dualidade que sustenta a trama.
Um dos retornos mais importantes é o de Ann Dowd (The Handmaid’s Tale, Hereditário), novamente como Tia Lydia. A personagem continua sendo uma peça-chave dentro de Gilead, e sua presença ajuda a manter a ligação direta com a história anterior.
Também estão no elenco Rowan Blanchard (Girl Meets World), Mattea Conforti (Power) e Amy Seimetz (The Girlfriend Experience), além de outros nomes que ajudam a dar forma a esse novo momento da história.
Como a série foi desenvolvida?
Nos bastidores, a série começou a tomar forma quando Bruce Miller decidiu focar diretamente na adaptação do livro. Ele deixou a condução principal de The Handmaid’s Tale para se dedicar a esse novo projeto, o que já mostra o peso que a produção tem dentro desse universo.
O sinal verde veio do Hulu, que apostou na expansão da história. A direção dos primeiros episódios ficou com Mike Barker, enquanto a produção executiva reúne nomes que já conhecem bem esse mundo.
Entre eles está Elisabeth Moss (Mad Men), que aqui atua por trás das câmeras. A participação dela ajuda a manter uma certa continuidade no tom e na identidade da franquia.
É preciso assistir The Handmaid’s Tale antes?
Não é obrigatório, mas faz diferença. Os Testamentos funciona por conta própria, principalmente porque apresenta novos personagens e uma nova fase da história. Dá para acompanhar sem ter visto tudo antes.
Por outro lado, quem já conhece The Handmaid’s Tale percebe detalhes que passam batido para novos espectadores. Referências, decisões e até o peso de algumas situações ganham outra dimensão quando você já sabe o que aconteceu antes.
O que esperar da série?
A série não tenta repetir o que já foi feito. Em vez disso, ela amplia o olhar sobre Gilead, mostrando como o sistema continua funcionando e como ele afeta quem nasceu dentro dele.
O foco aqui está nas escolhas, nas dúvidas e nas pequenas rupturas que começam a aparecer. Não é uma história sobre grandes revoluções logo de cara, mas sobre movimentos que começam de dentro, muitas vezes de forma silenciosa.
Abaixo, confira o resumo da envolvente trama que está por vir em A Terra Prometida, para a semana que compreende os dias 09/04/2024 a 19/04/2024. Prepare-se para mergulhar nas emocionantes reviravoltas que aguardam os telespectadores fiéis da Record TV, com transmissão marcada para as 15h30.
A Terra Prometida: Resumo da semana 09 de abril a 12 de abril de 2024
Resumo da novela A Terra Prometidade terça-feira, 09/04/2024 –
Bogotai observa Finéias com malícia, Racal demonstra interesse por Mara, e Zareg expressa gratidão pela hospitalidade hebreia. Bogotai se aproxima de Finéias, Raabe agradece a Orias por um aviso, e Bogotai se une à família de Calebe. Orias reencontra Milah, Salmon questiona Jéssica sobre o leproso, e Racal faz sua apresentação a Mara. Zareg é acolhido por Isaque e Pedael, enquanto Haniel exige organização dos filhos. Noemi sugere um possível romance entre Acsa e Otniel, e Jéssica compartilha suas preocupações sobre Salmon com Mara. Zaqueu faz acusações contra Tobias por sabotagem.
Resumo da novela A Terra Prometidade quarta-feira, 10/04/2024 –
Na alvorada daquela manhã, Aiúde finalmente reuniu coragem para confrontar Mara, trazendo à tona o desconforto que a consumia desde o encontro entre ela e Jéssica. Enquanto isso, nos confins do acampamento, Samara e Léia expressaram seu descontentamento crescente em relação aos forasteiros que agora habitavam entre eles, sentindo-se ameaçadas pela presença desconhecida. Enquanto Jéssica desfrutava da companhia de Iru, seus gestos inocentes despertavam um ciúme ardente em Léia, que não hesitou em questionar Quemuel sobre os verdadeiros sentimentos de Yana. Por outro lado, Josué encontrou coragem para expressar seus sentimentos por Aruna, enquanto Racal e Bogotai eram calorosamente recebidos por Eleazar e Finéias, indicando uma potencial aliança entre eles. Durante um passeio casual, Léia confundiu uma mulher desconhecida com Adara, desencadeando uma série de emoções e memórias antigas. Enquanto isso, Mireu e Lina envolveram-se em uma discussão acalorada sobre Úrsula, revelando tensões ocultas. Enquanto Adonizedeque consultava suas prisioneiras, Laís buscava perdão junto à família de Calebe, e Zareg expressava sua gratidão pela hospitalidade de Pedael. Elias tratava Jéssica com cortesia, enquanto Milah buscava proteção divina em meio às crescentes incertezas. No entanto, Bogotai planejava vingança contra Finéias, com Zareg advertindo sobre a necessidade de cautela. Enquanto um mensageiro de Gibeão procurava por Zareg, Mireu relatava atividades suspeitas entre os nobres na taberna de Ula, levando Adonizedeque a decidir por uma investigação. Enquanto isso, Josué e Aruna compartilhavam um jantar na tenda de Quemuel, despertando ciúmes ardentes em Samara, que observava a cena com olhos invejosos.
Resumo da novela A Terra Prometidade quinta-feira, 11/04/2024 –
Raabe levanta a hipótese de que Mara poderia estar por trás do ataque do leproso, enquanto nos bastidores, Samara urde um plano para prejudicar Aruna. Úrsula expressa sua desconfiança em relação a Zareg, enquanto ele, disfarçado junto com Racal e Bogotai, finge desfrutar da companhia dos hebreus. Adonizedeque dá instruções a Mireu para seguir os passos de Zareg, enquanto Ula se recusa a fornecer informações sobre os nobres. Léia fica atormentada por um pesadelo, encontrando conforto nos braços de Quemuel, que expressa seu amor e consolo. Aruna agradece os conselhos de Yana, enquanto Eleazar debate com Bogotai sobre Finéias. Samara conspira com Tobias contra Yana, enquanto Adonizedeque recebe Hoão, rei de Hebrom, e Jafiá, monarca de Laquis, para planejar a destruição dos hebreus. Zareg simula cortesia na presença de Josué, enquanto Racal flerta com Mara, aprofundando as tramas em jogo. Adonizedeque, Hoão e Jafiá firmam uma aliança para concretizar seus planos sombrios. Elias demonstra interesse por Laís, enquanto Léia aconselha Samara a esquecer Aruna, alimentando assim a teia de intriga e traição que se desenrola no meio deles.
Resumo da novela A Terra Prometida de sexta-feira, 12/04/2024 –
Adonizedeque planeja destruir o Exército de Israel junto com Abul. Otniel presencia Bogotai conversando com Acsa e o convida para se juntar aos treinamentos. Raabe solicita a presença de Salmon para lidar com Mara. Samara critica a postura de Léia em relação a Quemuel. Adonizedeque decide ir disfarçado à taberna com outros reis após ouvir falar de Ula. Bogotai intensifica o treinamento de Otniel, causando preocupações em Zaqueu sobre sua abordagem. Adonizedeque corteja Ula, enquanto Hoão e Jafiá reconhecem sua realeza. Orias cuida de Milah, enquanto Raabe e Salmon confrontam Mara sobre o ataque do leproso. Raabe começa a se sentir mal e anuncia o início do trabalho de parto, enquanto Salmon busca Darda para auxiliar Raabe durante o parto difícil, com assistência de Chaia e Yana.
A Terra Prometida: Resumo da semana 15 de abril a 19 de abril de 2024
Resumo da novela A Terra Prometidade segunda-feira, 15/04/2024 –
Zaqueu relata o incidente durante o treinamento para Josué e Calebe, expressando sua preocupação com a agressividade de Bogotai, que quase feriu Otniel. Josué instrui Zaqueu a manter um olhar atento sobre o estrangeiro. Aruna chega com a notícia de que o bebê de Raabe e Salmon está prestes a nascer. Mireu e Adonizedeque ficam surpresos ao ver os reis reconhecendo Ula como rainha. Lina afirma que não há dúvidas sobre a realeza de Ula. Adonizedeque ordena ao general que prepare o palácio para receber a rainha e suas histórias, e ele gentilmente beija a mão de Ula, despertando ciúmes em Mireu. Josué e Aruna chegam à tenda de Salmon, onde Raabe está em trabalho de parto. Aruna e Yana encorajam Raabe, enquanto Darda e Chaia tentam ajudar no parto. Quando o bebê não nasce e Raabe começa a desmaiar, ela clama por ajuda a Deus. Salmon, apoiado por Josué, emociona-se ao ouvir o choro do bebê. O guerreiro nomeia seu filho de Boaz. Enquanto isso, Orias cuida de Milah, e um leproso alerta sobre a saúde debilitada de Orebe. Em uma conversa com Léia, Samara sugere a eliminação de Yana, mas Léia proíbe qualquer ação contra a mãe de Aruna. Haniel permanece em seu banho prolongado, enquanto Léia confessa a Samara seu passado de tentativa de assassinato contra Yana, pensando que ela estava morta, mas sentindo alívio ao vê-la viva novamente. Samara sugere que Léia pode considerá-la “morta”, deixando-a chocada. Salmon e Raabe compartilham com orgulho seu filho com Aruna e Josué, que expressa suas esperanças de que o menino cresça como um homem corajoso. Mireu, entristecido, compreende por que Ula nunca lhe deu uma chance e lamenta que Adonizedeque tenha se encantado por ela. Orias perdoa Orebe, enquanto Jéssica fica abatida ao saber do nascimento do filho de Salmon e Raabe. Por fim, Josué confronta Zareg sobre a conduta de Bogotai no treinamento, enquanto Iru consola Jéssica com uma expressão de afeto.
Resumo da novela A Terra Prometidade terça-feira, 16/04/2024 –
Pedael aconselha Elias a agir com decisão em relação a Laís. Mireu descobre que Zareg e os nobres partiram para Gilgal. Acsa admira Otniel, enquanto Maquir pede desculpas a Rune, que permanece desconfiado. Iru anuncia que trará uma convidada para o jantar. Samara confabula com Tobias sobre os planos de eliminar Yana naquela noite. Eles concordam, com Tobias expressando sua necessidade de ajuda para se vingar de Zaqueu, e se abraçam, revelando sua cumplicidade. Rune e Livana discutem a atitude de Maquir, enquanto Elias tenta beijar Laís e acaba recebendo um tapa. Samara observa Laís chegar nervosa na cozinha coletiva e se oferece para preparar um chá. Iru convida Jéssica para jantar em sua tenda, mas fica constrangido com os mimos excessivos de seus familiares. Samara finge tropeçar e acaba derramando água fervente em Laís, desculpando-se e oferecendo ajuda de Darda. A curandeira socorre Laís, deixando Yana sozinha na tenda, enquanto Acsa se diverte com o constrangimento de seu irmão. Mireu identifica Zareg, Racal e Bogotai infiltrados entre os hebreus. Jogli nota a presença do cananeu e alerta os outros, mas Mireu consegue escapar. Tobias entra sorrateiramente na tenda de Darda para assassinar Yana, mas é interrompido por Léia, que fica chocada ao vê-lo tentando cometer o crime. Yana fica desacordada após o incidente. Laís agradece a Darda por seus cuidados, e Yana acorda, reconhecendo que Léia salvou sua vida. Tobias informa Samara sobre a chegada de Léia durante o incidente. Enquanto isso, Salmon e Raabe cuidam de seu filho Boaz, e na caverna dos leprosos, Milah lamenta a morte de Orebe. Acompanhada por Léia, Yana relata o ataque a Josué e Aruna. Léia expressa sua decepção com seus filhos, enquanto Aruna conforta Yana. Ula compartilha com Lina suas reflexões sobre os reis, considerando-os simples homens. Por fim, Adonizedeque discute com Abul sobre seu interesse em Ula.
Resumo da novela A Terra Prometidade quarta-feira, 17/04/2024 –
Josué questiona Zareg sobre sua possível ligação com o ataque sofrido por Yana, porém o impostor nega veementemente qualquer envolvimento no incidente. Enquanto isso, Jogli procura o líder de Israel para informar sobre a presença de um cananeu observando o acampamento. Finéias aproveita para explicar detalhadamente a Bogotai sobre o tabernáculo, embora este último apenas finja interesse na conversa. De volta ao palácio, Mireu retorna e alerta sobre a presença de Zareg infiltrado em Gilgal, deixando Adonizedeque se sentindo traído. Racal expressa seu interesse em Mara, enquanto Zareg adverte sobre os perigos de se envolver com a hebreia. Elias confronta Pedael por ter dado conselhos ruins, enquanto Ruth revela estar grávida novamente de Boã. Adonizedeque, furioso com a traição, ordena que Mireu entregue um recado escrito a Josué em um papiro. Antes de partir de Jerusalém, Mireu declara seu amor por Ula. Elias busca reconciliação com Laís e Adonizedeque manda trazer Ula ao palácio, onde a convida para se vestir como uma rainha. Enquanto isso, Jéssica tenta conversar com Mara, que lamenta a falta de coragem da outra e a chama de fraca. Ula aparece deslumbrante na sala do trono, onde Adonizedeque a admira e pede que ela conte uma de suas histórias. Racal tenta flertar com Mara, mas esta exige respeito. Josué interroga Zareg sobre sua jornada até o acampamento, enquanto Mireu chega a Gilgal. Orias ora a Deus por ajuda para Milah, cujas manchas na pele milagrosamente desaparecem, trazendo emoção aos presentes. Adonizedeque e os nobres apreciam as histórias de Ula e o rei a convida a retornar sempre que chamada. Mais tarde, Adonizedeque confronta suas prisioneiras, apenas para ser revelado como completamente louco quando os cadáveres delas vestidos aparecem, chocando a todos com sua insanidade.
Resumo da novela A Terra Prometidade quinta-feira, 18/04/2024 –
Enquanto Josué conversa com Zareg e Racal em sua tenda, é surpreendido pela chegada repentina de Salmon e Mireu. O oficial de Jerusalém se apresenta, trazendo consigo um recado crucial de Adonizedeque. Mireu, por sua vez, informa a Josué que está portando uma mensagem do rei. Exigindo a presença de Zareg e Bogotai, o oficial anuncia o teor importante da comunicação. Enquanto isso, Orias expressa sua gratidão a Deus pelo milagre, despedindo-se dos leprosos. Adonizedeque, por outro lado, conversa com as caveiras de sua mãe e esposa, enquanto Úrsula insiste em vê-las, sendo repreendida pelo rei. Josué faz uma descoberta surpreendente: Zareg é, na verdade, o rei de Gibeão. Enquanto isso, Ula compartilha com Lina sua indiferença em relação à realeza. Sob a ordem de Josué, os intrusos são presos, e ele anuncia que convocará os outros líderes hebreus. Salmon menciona que ainda falta encontrar um gibeonita. Racal procura ajuda na tenda de Mara, mas é confrontado por Aiúde. Levado até Josué, o líder ordena a execução dos três. Jéssica promete ajudar Elias a conquistar Laís, enquanto Zareg lembra a Josué do juramento dos hebreus em proteger suas vidas, o que impede sua execução. Mireu retorna a Jerusalém e relata seu encontro com o líder de Israel, mencionando a bela esposa de Josué, Aruna, e alertando Adonizedeque sobre seu possível ponto fraco. Raabe se emociona ao saber da cura de Milah por Deus. Josué decide que os intrusos se tornarão servos do povo hebreu, designando Racal para servir à família de Aiúde, Zareg para servir a Calebe, e Bogotai para servir a Finéias. Milah, emocionada, apresenta o bebê Boaz a Eleazar, enquanto Josué compartilha o milagre com todos os hebreus e discute sobre o Senhor com Aruna. Racal se apresenta a Mara como seu servo, enquanto Laís e Iru jantam na tenda de Elias.
Resumo da novela A Terra Prometida de sexta-feira, 19/04/2024 –
Noemi compartilha com Aruna a importância de estarem sempre vigilantes. Josué anuncia que Racal servirá à família de Aiúde, Zareg será destinado a Calebe, e Bogotai prestará serviços a Finéias. Milah se emociona ao ver o bebê Boaz e ela e Orias se apresentam a Eleazar. Josué compartilha o milagre com todos os hebreus e discute sobre a fé com Aruna. Racal se apresenta a Mara como seu servo, enquanto Laís e Iru compartilham uma refeição na tenda de Elias. Mara avisa que Racal terá muito trabalho pela frente. Jéssica e Elias agradecem a visita de Iru e Laís, enquanto Mara flagra Racal venerando estatuetas de deuses cananeus. Racal suplica para Mara não denunciá-lo, oferecendo-se para realizar seus desejos. Adonizedeque instrui Mireu a chamar Ula até o palácio, mas ela se recusa a acompanhá-lo. Racal se gaba de ser um grande feiticeiro e promete ajudar Mara a acabar com o casamento de sua filha, desde que ela aceite ser sua discípula e prove seu poder. Josué planeja pedir ajuda a Raabe para ensinar aos gibeonitas lições de fé. Racal oferece sua assistência para transformar Mara em uma feiticeira, enquanto Bogotai implora a Finéias que continue confiando nele. Jéssica pede a Iru que fique mais tempo em sua tenda. Elias planeja um encontro futuro com Laís, que concorda. Finéias discute os costumes hebreus com Bogotai. Adonizedeque fica frustrado com a recusa de Ula e envia Abul para tentar convencê-la, oferecendo-lhe uma grande quantidade de ouro na taberna. Enquanto isso, Iru e Jéssica se beijam e são surpreendidos por Elias. Ula é recebida por Adonizedeque no palácio, onde ele a convida a contar mais uma de suas histórias.
A responsabilidade pela elaboração e divulgação do resumo semanal da novela “A Terra Prometida” recai integralmente sobre a emissora, ficando o Almanaque Geek isento de qualquer responsabilidade por eventuais alterações na programação ou conteúdo exibido.
Se o seu domingo anda meio sem graça, Celso Portiolli tem a receita certa: misture umas boas risadas, adicione famosos prontos pra levar torta na cara, salpique uns desafios malucos valendo uma bolada e finalize com uma pitada de invasão a mansões luxuosas. Resultado? Um Domingo Legal daqueles que viram assunto até na segunda-feira.
E já anota aí: é neste domingo, 13 de julho, a partir das 11h15, no SBT.
🍰 Passa ou Repassa – torta, grito e pagode
Celso solta o grito de guerra e o jogo começa pegando fogo. De um lado, o time azul com a influenciadora Moranguinho e os sertanejos Danilo & Davi, que prometem não só encarar o quiz, mas também levantar a plateia com seus hits.
Do outro, o time amarelo vem afiado com o cantor Naldo Benny, a atriz Carol Bresolin e o influenciador Marcelo Mesquita. Eles vêm com tudo — e com sede de… torta na cara alheia. Porque no Passa ou Repassa, o conhecimento importa, mas o reflexo salva.
🏰 De Quem é Essa Mansão? – luxo, mistério e zoeira com GPS
Esqueça o “Lar Doce Lar”. Aqui, o trio formado por Celso, Pedro Manso (Fala Silva) e Marlei Cevada (Mileide) entra nas casas mais chiques do Brasil como quem invade o camarim do Oscar: com câmera na mão, bom humor na bagagem e aquele jeitinho maroto de tirar o mistério do ar.
A missão é simples (mentira, não é): descobrir quem é o dono da mansão. A graça? Está em tudo: nos palpites errados, nos detalhes extravagantes e nas reações hilárias do trio mais intrometido (e amado) da televisão.
💰 Quem Arrisca Ganha Mais – vale tudo (menos desistir)
Tem gente que joga pra ganhar e tem gente que joga pra mudar de vida. No Quem Arrisca Ganha Mais, duas duplas encaram provas tensas e decisões que fazem suar as mãos — tudo por um prêmio que pode chegar a 100 mil reais.
Vale apostar alto? Vale. Mas também vale respirar fundo, pensar rápido e torcer pra sorte estar de bom humor.
💥 Até Onde Você Chega? – coragem vale ouro (ou melhor, milhão)
Esse é o quadro que separa os ousados dos muito ousados. Com provas que parecem ter saído de um reality show radical e prêmios que piscam os olhos de qualquer um, os participantes enfrentam o desafio da vida por um lugar ao sol — e até 1 milhão de reais no bolso.
Aqui, não tem roteiro: cada passo pode ser o último… ou o primeiro de uma nova vida.
🌟 Domingo com cara de festa, programa com alma de auditório
O Domingo Legal deste dia 13 não entrega só entretenimento — entrega uma tarde inteira de barulho bom: aquele que mistura família rindo no sofá, torcida gritando com a TV e a clássica pergunta: “será que essa casa é do Neymar?”
Com Celso Portiolli no comando, é certeza: você vai rir, torcer, se surpreender e, quem sabe, se inspirar. Afinal, num programa em que qualquer um pode virar milionário, tudo pode acontecer.
O universo de Five Nights at Freddy’s está prestes a ganhar um novo capítulo — e, desta vez, mergulhar ainda mais fundo nas sombras que cercam a Freddy Fazbear’s Pizza. Um vídeo recém-divulgado pela Universal traz declarações da diretora Emma Tammi e dos atores Josh Hutcherson, Elizabeth Lail e McKenna Grace. Nele, a equipe comenta a importância da Marionete, personagem que há anos intriga jogadores e alimenta teorias sobre o passado sombrio do restaurante.
Nos depoimentos, Emma Tammi descreve A Marionete como uma presença silenciosa, carregada de dor e propósito — sentimentos que, segundo ela, definem grande parte da atmosfera do longa. Josh Hutcherson reforça essa visão ao afirmar que a criatura “não é apenas uma ameaça; ela tem motivações poderosas e uma história que precisa ser contada”.
Essa perspectiva aponta para um caminho mais emocional do que o primeiro filme explorou. Na franquia dos games, The Puppet sempre foi símbolo de um passado trágico: é a guardiã das crianças mortas, a ponte entre o horror visível e os traumas que moldaram o local onde tudo acontece.
McKenna Grace, recém-chegada à produção, vai além: diz que sempre enxergou algo “estranhamente humano” na personagem. A fala ecoa o sentimento de boa parte do público, que vê na Marionete uma mistura de dor, proteção e solidão — sentimentos que ganham nova expressão no longa.
Um caminho que Scott Cawthon já imaginava
A ideia de transformar o segundo jogo da franquia em filme não é recente. Desde 2018, Scott Cawthon comentava que isso só aconteceria se o primeiro longa encontrasse seu público — e encontrou. O sucesso de 2023 ultrapassou expectativas de bilheteria e mobilizou uma legião de fãs, garantindo terreno seguro para a continuação.
Agora, Cawthon volta a trabalhar lado a lado com Emma Tammi no roteiro. A presença dele ajuda a amarrar os elementos do universo original com a visão cinematográfica da diretora, criando uma continuidade mais sólida e coerente.
E, pela primeira vez, o cinema deve mostrar a origem verdadeira da pizzaria, um tema que sempre circulou entre teorias, fóruns e vídeos de fãs. O novo filme finalmente abre essas portas.
O retorno de Abby — e a busca por respostas
A trama se passa um ano após os eventos anteriores. Abby Schmidt, interpretada novamente por Piper Rubio, tenta lidar com as cicatrizes emocionais deixadas pelo que viveu. Ao fugir de casa para reencontrar seus antigos “amigos” animatrônicos, desencadeia uma série de acontecimentos que levam ao passado oculto da pizzaria.
Elizabeth Lail, que vive Vanessa, destaca essa relação afetiva entre Abby e os animatrônicos como elemento central da narrativa. “É uma conexão que só uma criança traumatizada conseguiria criar”, comenta no vídeo. Essa sensibilidade traz um aspecto mais íntimo à sequência, que promete equilibrar sustos com desenvolvimento emocional.
Produção mais ousada e visualmente intensa
Enquanto o primeiro filme apostou em um clima mais contido, a continuação quer expandir cenários, ampliar o escopo visual e aprofundar sensações. As filmagens foram realizadas em Nova Orleans e regiões vizinhas — cenários que ajudam a compor a estética decadente, misteriosa e carregada de simbolismos que o roteiro pede.
O diretor de fotografia Lyn Moncrief retorna para criar uma atmosfera que mistura luzes industriais, corredores claustrofóbicos e ambientes onde cada sombra parece esconder um segredo. Emma Tammi comentou que a intenção é “fazer o público sentir que está caminhando ao lado dos personagens”, levando a experiência de imersão a outro nível.
Matthew Lillard, que dá vida ao perturbador William Afton, confirmou durante a New York Comic-Con que as gravações começaram no fim de outubro de 2024. O cronograma seguiu até fevereiro de 2025, reforçando o cuidado técnico envolvido — especialmente no trabalho com animatrônicos, que continuam sendo um dos grandes diferenciais da franquia.
Elenco em sintonia — e novos rostos que aumentam a tensão
Josh Hutcherson (de “Jogos Vorazes”, “Ultraman: Rising”, “The Beekeeper”) volta ao papel de Mike Schmidt com uma carga emocional maior. Seu personagem agora precisa lidar não só com o trauma, mas com a responsabilidade de proteger Abby de um mal que se expande além do que acreditava saber.
Elizabeth Lail (conhecida por “You”, “Once Upon a Time”, “Gossip Girl” 2021) retoma Vanessa com mais camadas e um senso crescente de conflito interno. Já entre os novos nomes, McKenna Grace (vista em “Annabelle 3”, “A Maldição da Residência Hill”, “Capitã Marvel”) e Skeet Ulrich (de “Pânico”, “Riverdale”, “Jericho**) chamam atenção: ela, por sua capacidade de entregar vulnerabilidade e intensidade; ele, pela energia enigmática que costuma imprimir em personagens sombrios.
Wayne Knight (de “Jurassic Park”, “Seinfeld”) e Teo Briones (de “Chucky”, “Ratched”) completam o elenco, reforçando a ideia de que Five Nights at Freddy’s 2 não pretende apenas repetir fórmulas, mas aprofundar sua mitologia.
Você se lembra da primeira vez em que ouviu falar de Katniss Everdeen? Talvez tenha sido em um trailer com arco e flecha, talvez no silêncio da sala de cinema ao som de “The Hanging Tree”, ou então nas páginas do livro, com uma garota de trança saindo de casa para enfrentar o impossível. Aquela personagem que não queria ser heroína, mas acabou inspirando uma revolução — dentro e fora da ficção.
Pois é. Katniss está voltando. Mas não do jeito que você imagina.
Do futebol ao palco: conheça a nova intérprete da protagonista que mudou tudo
Mia Carragher tem 20 e poucos anos, sotaque britânico e uma história de vida bem diferente da de Katniss. Filha do ex-jogador do Liverpool Jamie Carragher, ela cresceu cercada de holofotes — mas por outros motivos. O sobrenome, conhecido nos gramados, agora ganha destaque nos palcos. Mia acaba de ser escolhida para viver Katniss Everdeen na adaptação teatral “The Hunger Games on Stage”, que estreia em outubro, em Londres.
A peça será encenada no Troubadour Canary Wharf Theatre, um dos espaços mais modernos da capital britânica, com direito a efeitos especiais de última geração, som 360° e, claro, muito fogo.
Para muitos fãs, é uma escolha surpreendente. Mia tem pouca experiência em atuação — seu principal trabalho até agora foram dois episódios da série britânica The Gathering. Mas talvez seja justamente isso que dê um charme à escolha. Afinal, Katniss também não foi treinada para ser símbolo de nada. Ela apenas sobreviveu. E talvez Mia também vá nos conquistar assim: com verdade.
“Eu sei que tem muita gente com grandes expectativas… e isso assusta”, disse Mia em uma entrevista recente. “Mas estou disposta a mergulhar nessa personagem que representa tanta coisa para tantas pessoas. Ela não é só uma heroína. Ela é uma cicatriz viva.”
É uma fala forte. E verdadeira.
Enquanto isso, do outro lado do oceano… as câmeras começam a rodar novamente em Panem
Se nos palcos Katniss volta ao início de sua trajetória, nas telas voltamos ainda mais no tempo. Começaram neste mês, nos Estados Unidos, as gravações de “Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita”, o novo filme da franquia. Uma prequela da trilogia original, a produção é baseada no livro homônimo lançado este ano por Suzanne Collins — autora que não cansa de revisitar Panem com olhos cada vez mais críticos.
O filme, que chega aos cinemas em novembro de 2026, será dirigido por Francis Lawrence (o mesmo de Em Chamas e A Esperança) e tem no elenco nomes que prometem — e muito: Joseph Zada como o jovem Haymitch Abernathy, Whitney Peak, Mckenna Grace, Maya Hawke, Jesse Plemons, Elle Fanning, Kieran Culkin, e até o lendário Ralph Fiennes, como o Presidente Snow.
Sim, esse mesmo Snow que transformou os Jogos numa ferramenta de controle, aqui aparece em uma fase anterior — ainda consolidando seu poder, ainda aprendendo a manipular.
O Massacre Quaternário: onde a esperança foi rasgada
“Amanhecer na Colheita” se passa durante o 50º Jogos Vorazes, também conhecido pelos fãs como o Massacre Quaternário — uma versão ainda mais cruel do torneio, com o dobro de tributos enviados à arena. Para quem já viu Katniss enfrentar horrores no campo de batalha, prepare-se: o trauma de Haymitch pode ser ainda mais brutal.
Neste filme, vamos acompanhar a origem do cansaço nos olhos daquele mentor beberrão, que carregava nas costas um passado que ele nunca revelou por inteiro. Agora, vamos ver o que ele enfrentou — e o que perdeu.
Haymitch, aqui, é jovem, corajoso, impetuoso. E o mundo ainda está cheio de gente que acredita no sistema, que obedece às regras. Mas o Massacre vai mudar tudo. Para sempre.
Um elenco jovem, potente e promissor
Se “Jogos Vorazes” sempre foi sobre juventude forçada a crescer cedo demais, o novo elenco faz jus a esse legado. É um time diverso, com nomes que já brilharam (e ainda vão brilhar) muito:
O elenco do novo filme é um verdadeiro mosaico de talentos da nova geração e nomes já consagrados, reunidos para dar vida a um capítulo sombrio da história de Panem. Joseph Zada, conhecido por seu trabalho intenso em The Last Border (2023), assume o papel de Haymitch Abernathy em sua juventude, enfrentando seus primeiros traumas na arena. Ao seu lado, a promissora Whitney Peak (Gossip Girl, Hocus Pocus 2) interpreta Lenore Dove Baird, uma tributo com espírito inquieto. Mckenna Grace (A Maldição da Residência Hill, Ghostbusters: Mais Além) vive a sensível e corajosa Maysilee Donner, enquanto Jesse Plemons (Ataque dos Cães, Black Mirror) dá profundidade ao jovem Plutarch Heavensbee, já envolvido nos bastidores do poder. Completam o elenco a carismática Maya Hawke (Stranger Things, Rua do Medo), o versátil Kelvin Harrison Jr. (Elvis, Waves), a veterana Lili Taylor (Invocação do Mal, Six Feet Under), o irreverente Kieran Culkin (Succession), o promissor Ben Wang (American Born Chinese), e os consagrados Elle Fanning (The Great, Malévola) como uma jovem Effie Trinket, e Ralph Fiennes (O Menu, Harry Potter) no papel do astuto Presidente Snow. Uma reunião de nomes que, juntos, prometem incendiar novamente a tela com drama, tensão e humanidade.
Suzanne Collins e a eterna ferida chamada Panem
A escritora já deixou claro, em diversas entrevistas, que Panem é uma metáfora — sempre foi. E se o primeiro livro falava sobre guerra e trauma, Amanhecer na Colheita aprofunda o desconforto: fala de memória, de manipulação, de um sistema que se reinventa para permanecer cruel. Em tempos em que o autoritarismo se esconde sob novas máscaras, Collins nos lembra: a distopia está sempre à espreita.
E o que isso tudo significa para os fãs?
Significa que não estamos prontos para deixar Panem.
Mesmo depois de tantos anos, algo naquele mundo ainda fala com a gente. A injustiça, a opressão, a coragem silenciosa, o medo, a força de quem não pediu para lutar, mas lutou assim mesmo. Seja nos olhos firmes de Mia no palco ou no suor do jovem Haymitch na arena, essa história ainda pulsa. E ainda machuca.
Mas também inspira. Porque “Jogos Vorazes” nunca foi apenas sobre lutar. Foi sobre resistir. Sobre dizer “não”. Sobre desafiar o que parecia imutável.
Resumo da novela A Infância de Romeu e Julieta de 29/08/2023, terça-feira. A exibição está prevista para acontecer às 21h, no SBT.
No capítulo da novela A Infância de Romeu e Julieta, diante da escassez de alternativas, Fausto, o diretor da peça para a Festa da Árvore, encontra-se num dilema. Ele, finalmente, cede à insistência de Vitor e Bassânio, aceitando-os como parte do elenco. Enquanto eles garantem seus papéis, os bastidores se desenrolam em complexas relações pessoais. Por outro lado, Patrick, com a intenção de passar um momento agradável, decide levar seu primo Diego para um almoço em um restaurante. Entretanto, um detalhe surpreendente vem à tona: Julieta, para a surpresa de Patrick, já conhecia o jovem. O que era para ser um encontro tranquilo se transforma em uma fonte de inseguranças, gerando ciúmes e questionamentos no coração de Patrick. Enquanto a trama se desdobra, Dimitri, Ellen, Ian e Nath mergulham nas aventuras do Mundo da Imaginação. Porém, seu caminho é interceptado por um enigma que se manifesta no enigmático Homem Sucata. Enfrentar esse desafio implica em superar obstáculos tanto internos quanto externos, levando o grupo a uma jornada de autodescoberta e superação. Paralelamente, Diego, em meio a seus próprios anseios, manifesta sua intenção de integrar o elenco da Festa da Árvore, adicionando mais um fio à trama. A dinâmica familiar também está em jogo quando Hélio toma a iniciativa de reviver um antigo ritual, o “Jogo da Bandeira”, lançando um desafio à família Monteiro. Nesse contexto lúdico, as relações familiares se entrelaçam em uma competição divertida e repleta de emoção. Entretanto, um incidente inesperado ocorre quando Diego, inadvertidamente, deixa seu skate escapar e atinge Romeu, criando uma situação tensa. Alex, o irmão de Romeu, confronta Diego diante do incidente, aumentando a tensão e desencadeando um conflito que promete se aprofundar.
Ainda em A Infância de Romeu e Julieta, enquanto isso, uma equipe jornalística direciona seu foco aos preparativos para a Festa da Árvore. A família Campos, ciente da importância do evento para o bairro, aceita conceder uma entrevista para compartilhar sua perspectiva sobre a celebração. No entanto, Vitor, atento às nuances, alerta Fausto sobre a relação entre Bassânio e Pórcia, levantando preocupações e incertezas sobre o que o futuro reserva. Enquanto os eventos se desenrolam, a vida amorosa também está em destaque. Téo, demonstrando um comportamento indiferente, deixa tanto Julieta quanto Lívia perplexas ao ignorá-las. Fica evidente que ele ainda não superou o término do relacionamento anterior, gerando uma aura de melancolia e ressentimento. Por outro lado, Nando, em um gesto de reconciliação, busca meios de se desculpar com Romeu. Sua pesquisa online culmina em um buquê de flores, simbolizando sua intenção de reparar os laços familiares e emocionais. A novela mergulha nas complexidades das relações interpessoais, apresentando uma teia de emoções, dilemas e desafios. À medida que os personagens enfrentam suas próprias jornadas individuais, suas vidas se entrelaçam de maneira intrigante, resultando em uma trama repleta de reviravoltas e revelações surpreendentes.
O resumo da novela A Infância de Romeu e Julieta é de total responsabilidade da emissora, de modo que o Almanaque Geek se isenta de possíveis mudanças na exibição.
O Domingo Maior de hoje, 21 de dezembro, traz à programação da TV Globo um dos filmes de ação mais emblemáticos da história do cinema. Lançado em 1988, “Duro de Matar” será exibido em rede nacional e promete prender a atenção do público com uma trama intensa, marcada por suspense, ação contínua e um protagonista que se tornou símbolo do gênero.
Estrelado por Bruce Willis, o longa acompanha a história de John McClane, um detetive da polícia de Nova York que viaja a Los Angeles na tentativa de passar o Natal ao lado da esposa, Holly Gennaro, interpretada por Bonnie Bedelia. Ela trabalha em uma grande empresa japonesa instalada em um moderno arranha-céu da cidade. O que deveria ser apenas uma visita familiar se transforma em um pesadelo quando o prédio é invadido por um grupo de criminosos altamente organizados durante uma festa corporativa. (Via AdoroCinema)
Preso dentro do edifício e praticamente sem recursos, McClane se vê obrigado a agir sozinho para enfrentar os invasores e tentar salvar os reféns, incluindo sua própria esposa. Descalço, ferido e em clara desvantagem numérica, o policial usa inteligência, improviso e coragem para atrapalhar os planos do grupo, liderado pelo carismático e calculista Hans Gruber, papel que marcou a carreira de Alan Rickman.
A tensão do filme se constrói a partir do isolamento do protagonista e da sensação constante de perigo. Diferente de outros heróis de ação da época, John McClane não é apresentado como alguém invencível. Ele sente dor, comete erros e demonstra medo, características que ajudaram o personagem a se conectar com o público e a redefinir o arquétipo do herói no cinema de ação dos anos 1980.
Além de Bruce Willis e Alan Rickman, o elenco conta ainda com Bonnie Bedelia, Alexander Godunov, Reginald VelJohnson e Paul Gleason, que ajudam a dar profundidade à trama e sustentação emocional à narrativa. A química entre os personagens e os diálogos bem construídos contribuem para o ritmo ágil do filme, que mantém a tensão do início ao fim.
O longa-metragem foi dirigido por John McTiernan, cineasta que se tornaria referência no gênero após também comandar produções como “Predador” e “Caçada ao Outubro Vermelho”. Sua direção é marcada por cenas de ação bem coreografadas, uso eficiente dos espaços fechados e uma narrativa que equilibra momentos de suspense com explosões e confrontos intensos.
O filme é baseado no romance “Nothing Lasts Forever”, lançado em 1979 pelo escritor Roderick Thorp. A adaptação para o cinema modernizou a história e ampliou seu alcance, transformando-a em um sucesso de bilheteria e crítica. Com o passar dos anos, “Duro de Matar” deixou de ser apenas um filme de ação para se tornar um verdadeiro fenômeno cultural, frequentemente associado às exibições de fim de ano na televisão.
Para quem quiser assistir além da exibição na TV aberta, “Duro de Matar” também está disponível no catálogo do Disney+, por meio de assinatura. A presença do filme no streaming reforça sua relevância contínua e permite que novas gerações conheçam a obra ou que fãs revisitem um dos títulos mais marcantes do cinema de ação.
A VR Editora acaba de lançar no Brasil As aventuras do Gato-Endiabrado, spin-off da popular série infantil Caos Total, que conquistou uma legião de jovens leitores com sua mistura de humor, ação e personagens inesquecíveis. Escrito e ilustrado pelo autor sul-africano Ralph Lazar, o novo título traz para o centro da narrativa um felino nada convencional — com duas caudas, pouco autocontrole e um talento meio duvidoso para o crime — que promete arrancar gargalhadas e confundir seus adversários com planos mirabolantes e situações totalmente imprevisíveis.
O Gato-Endiabrado se autodenomina o maior vilão do mundo, mas quem acompanha suas peripécias sabe que o máximo que ele consegue é ser um anti-herói atrapalhado. Entre cochilos estratégicos e uma dieta nada convencional à base de sorvete de sardinha, o felino tem uma rotina agitada: rouba, cria invenções que quase sempre saem do controle e participa de competições nada comuns — como a Batalha das Melancias — contra seu arqui-inimigo, o engenhoso e sempre astuto Cara-de-Coelho.
A publicação traz duas histórias principais que misturam ação, confusão e um humor afiado. Na primeira, intitulada O pato sumido, o Gato-Endiabrado planeja o roubo da obra de arte mais famosa do mundo, O Azul de Patileno. Tudo parecia sob controle, até que o infame Cara-de-Coelho, junto com os irmãos Charcocovilquistão, também decidem meter as mãos no quadro roubado, deixando o felino numa enrascada. No meio dessa confusão toda, o excêntrico curador da Pinacoteca Nacional, acompanhado de suas três baratas de estimação, aparece para tentar recuperar a preciosidade perdida — em uma aventura recheada de reviravoltas e personagens inusitados.
Já na segunda história, o humor e a competição são levados a outro nível na disputa da Batalha das Melancias. O prêmio? Suprimento vitalício de suco grátis — algo que nenhum dos competidores quer perder. Diante do desafio, o Gato-Endiabrado aposta em uma poção mágica para fazer sua melancia crescer rapidamente, enquanto Cara-de-Coelho responde com uma melancia mecânica cheia de truques. A rivalidade entre eles escala até um ponto explosivo — literalmente —, com um final surpreendente que vai prender a atenção dos pequenos do começo ao fim.
O charme do livro está nas ilustrações divertidas e nos diálogos cheios de sarcasmo e irreverência, que fazem de As aventuras do Gato-Endiabrado uma leitura leve, engraçada e perfeita para crianças que adoram anti-heróis atrapalhados, mas com corações grandes e que sempre acabam conquistando a torcida.
Para quem ainda não conhece, este spin-off pode ser lido de forma independente, sem necessidade de ter lido os títulos anteriores de Caos Total. É uma porta de entrada ideal para jovens leitores que querem mergulhar no universo caótico e cômico criado por Ralph Lazar — um mundo onde a diversão está garantida, os planos saem pela culatra e a aventura está sempre à espreita.
O universo cinematográfico da Marvel está prestes a atingir um novo patamar de grandiosidade com Vingadores: Doomsday. O filme, que ainda está em pós-produção, já provoca frisson entre os fãs. Com o primeiro trailer previsto para o próximo mês, pequenas informações de bastidores já revelam o tamanho da ambição da produção: cenas épicas, batalhas de proporções quase míticas e momentos emocionais que prometem marcar a história do MCU. As informações são do Omelete.
Namor e a tsunami devastadora
Um dos detalhes mais impressionantes veio do insider James Mack, conhecido por vazamentos precisos sobre filmes da Marvel. Ele revelou que em testes de efeitos 3D, Namor, interpretado por Tenoch Huerta, aparece provocando uma tsunami colossal. A sequência mostra o herói lutando em meio a águas violentas, cercado por um polvo gigante e pelo exército Talokanil. Entre os soldados, destaca-se a guerreira Andromeda e um misterioso combatente com nadadeiras. A cena promete ser uma mistura de ação, estratégia militar e espetáculo visual, deixando claro que Namor será uma força imparável neste filme.
Vingadores: Doomsday não é apenas mais um filme de super-heróis: é um ponto de convergência de diferentes eras do MCU. Dirigido pelos irmãos Russo, com roteiro de Michael Waldron e Stephen McFeely, o longa reúne personagens de histórias distintas, criando dinâmicas inéditas. Além dos Vingadores clássicos, vemos Wakandanos, Quarteto Fantástico, Novos Vingadores e X-Men lado a lado, confrontando o vilão Doutor Destino, vivido por Robert Downey Jr. O resultado é um elenco gigante e interações inesperadas que prometem momentos de tensão, humor e emoção.
O filme traz nomes que carregam décadas de narrativa do MCU e da cultura pop: Chris Hemsworth, Anthony Mackie, Sebastian Stan, Letitia Wright, Florence Pugh, Paul Rudd e muitos outros. Cada personagem é cuidadosamente inserido na trama, garantindo que mesmo em um grupo tão grande, todos tenham sua relevância. Tenoch Huerta, como Namor, traz intensidade e uma aura de realeza e perigo. E o retorno de Robert Downey Jr. como Doutor Destino adiciona camadas de complexidade e peso dramático à narrativa.
O caminho até Doomsday não foi simples. O filme passou por mudanças significativas, incluindo troca de direção e ajustes no roteiro. Inicialmente, os projetos da Fase Seis incluíam The Kang Dynasty e Secret Wars, mas problemas legais com Jonathan Majors, que interpretaria Kang, alteraram os planos. A Marvel precisou reconfigurar a trama e retornar aos irmãos Russo, garantindo consistência e força narrativa para este ponto culminante do MCU.
Filmagens e cenários de tirar o fôlego
As filmagens aconteceram entre abril e setembro de 2025, em locações na Inglaterra e no Bahrein. Cenários submersos, efeitos climáticos e batalhas coreografadas de forma precisa foram desenvolvidos para transmitir uma sensação real de perigo e urgência. A cena da tsunami de Namor, por exemplo, não é apenas ação: é uma demonstração do impacto que o personagem exerce sobre seu mundo e sobre os outros heróis. Pequenos detalhes, como expressões faciais e interações com o exército Talokanil, mostram que a Marvel investiu em um realismo emocional aliado à grandiosidade visual.
Trama e alianças inesperadas
Embora a Marvel mantenha a trama sob sigilo, já é evidente que o filme explorará alianças inesperadas e tensões internas entre os personagens. Wakandanos, X-Men e Quarteto Fantástico lutam lado a lado, mas suas diferenças e histórias prévias certamente criarão conflitos dramáticos. Essa combinação de heróis veteranos com recém-introduzidos permite ao público acompanhar não só batalhas externas, mas também o crescimento emocional de cada personagem.
Quando o filme chega aos cinemas?
Vingadores: Doomsday chega aos cinemas dos Estados Unidos em 18 de dezembro de 2026. A sequência, Vingadores: Secret Wars, tem lançamento marcado para 17 de dezembro de 2027. Juntas, as duas produções prometem fechar a Saga do Multiverso, conectando pontas soltas e trazendo desfechos inesperados para personagens antigos e novos.
