Euphoria | Que horas estreia o episódio 4 da 3ª temporada e o que esperar dos próximos capítulos?

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A terceira temporada de Euphoria continua avançando com uma narrativa mais densa e consequências cada vez mais diretas para seus personagens. Criada por Sam Levinson, a série retornou em abril de 2026 na HBO, com lançamento simultâneo na HBO Max. Após um terceiro episódio marcado por violência, reviravoltas e decisões arriscadas, o próximo capítulo chega cercado de expectativa.

Que horas estreia o episódio 4?

O episódio 4 será exibido neste domingo, às 21h no horário do leste dos Estados Unidos pela HBO. No Brasil, o lançamento ocorre às 22h (horário de Brasília), com disponibilização simultânea no catálogo da HBO Max. O modelo semanal mantém o ritmo da temporada e amplia a repercussão de cada capítulo.

Quem está no elenco da temporada?

A nova temporada mantém o núcleo principal que consolidou a identidade da série. Zendaya (Duna, Homem-Aranha: Sem Volta para Casa) retorna como Rue Bennett, agora lidando com consequências mais profundas de suas escolhas. Ao seu lado, Hunter Schafer (Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes) interpreta Jules Vaughn, que inicia uma nova fase fora de sua cidade de origem.

O elenco também inclui Jacob Elordi (Saltburn, A Barraca do Beijo) como Nate Jacobs, Sydney Sweeney (The White Lotus, Reality) como Cassie Howard, além de Alexa Demie, Maude Apatow, Eric Dane e Dominic Fike, que seguem com histórias interligadas e cada vez mais complexas.

O que aconteceu no episódio 3?

O terceiro episódio expandiu o universo da temporada ao dividir a narrativa entre diferentes núcleos. Jules inicia sua vida em Nova York estudando artes e passa a viver com uma colega que a introduz em um estilo de vida arriscado, levando-a a se envolver com homens ricos em troca de dinheiro. Essa mudança marca uma ruptura importante na trajetória da personagem.

Ao mesmo tempo, o casamento de Nate e Cassie, apresentado como um momento de estabilidade, rapidamente se transforma em um colapso público. A invasão de um credor expõe problemas financeiros graves e desmonta a imagem de controle construída por Nate. A situação se agrava fora da cerimônia, quando o confronto continua em casa e termina com um ato de violência extrema que altera o futuro do personagem.

Paralelamente, Rue se envolve em um plano de vingança ligado ao universo do tráfico, ampliando o risco ao seu redor e aproximando ainda mais a personagem de consequências legais e pessoais. O episódio encerra com uma escalada de tensão que impacta todos os núcleos.

O que esperar do episódio 4?

O novo capítulo de Euphoria deve explorar diretamente os desdobramentos dos acontecimentos recentes. Nate passa a lidar com as consequências físicas e psicológicas do ataque, enquanto Cassie enfrenta a ruptura da realidade que sustentava seu relacionamento.

Rue tende a seguir em um caminho instável, com decisões que podem aprofundar ainda mais sua relação com o perigo. Já Jules deve ter sua nova vida explorada com mais detalhes, especialmente diante das escolhas que começa a fazer fora de seu ambiente original.

Como foi a produção da nova temporada?

O desenvolvimento da terceira temporada começou ainda em 2022, mas enfrentou sucessivos adiamentos. As filmagens só começaram em fevereiro de 2025, após ajustes de agenda e reorganização do cronograma.

Mesmo com o intervalo maior entre as temporadas, a produção manteve sua proposta estética e narrativa, com episódios que combinam linguagem visual marcante e abordagem direta de temas sensíveis.

Teaser de Mortal Kombat 2 incendeia fãs e antecipa o início do torneio mais brutal do cinema

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Esdras Barbosa
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Bastaram poucos segundos de imagens para que a internet voltasse a falar sobre fatalidades, rivalidades ancestrais e o destino da Terra. O aguardado Mortal Kombat 2 ganhou seu primeiro teaser oficial e, como era de se esperar, o vídeo rapidamente incendiou as redes sociais. Atmosfera sombria, cortes rápidos e a promessa de confrontos ainda mais intensos são apenas o começo do que parece ser um capítulo mais ousado da franquia inspirada no clássico dos videogames criado por Ed Boon e John Tobias.

 
 
 
 
 
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Além da prévia recém-divulgada, foi anunciado que o trailer completo será lançado no dia 25 de fevereiro, durante a IGN Fan Fest. A escolha do evento não é por acaso. A IGN Fan Fest se consolidou como vitrine para grandes anúncios do entretenimento geek, e a presença de Mortal Kombat 2 na programação reforça o peso que o estúdio deposita na continuação.

Dirigido novamente por Simon McQuoid e com roteiro assinado por Jeremy Slater, o longa é a sequência direta de Mortal Kombat (2021) e representa o quarto filme da franquia nos cinemas. Se o primeiro longa funcionou como uma apresentação do universo e das motivações centrais do conflito entre Earthrealm e Outworld, a sequência promete mergulhar de vez no torneio que dá nome à saga.

O teaser deixa essa sensação no ar. Não entrega demais, mas sugere muito. O clima é de tensão crescente, como se os personagens estivessem à beira de algo inevitável. A fotografia mais carregada e os vislumbres de novos rostos indicam que a ameaça está longe de ter sido contida. Para quem sentiu falta do torneio oficial no filme anterior, a nova prévia parece indicar que agora não há mais volta: a competição mortal está prestes a começar.

Grande parte do elenco retorna para continuar essa jornada. Lewis Tan assume novamente o papel de Cole Young, personagem criado especialmente para o reboot cinematográfico. Jessica McNamee volta como Sonya Blade, Tadanobu Asano retorna como Raiden e Mehcad Brooks segue como Jax. Ludi Lin reprisa Liu Kang, Chin Han continua como o manipulador Shang Tsung, Joe Taslim retorna como Bi-Han e Hiroyuki Sanada mais uma vez veste o manto de Scorpion. Damon Herriman também está de volta ao universo brutal da franquia.

Entre as adições mais comentadas está Karl Urban, que assume o papel de Johnny Cage. A presença do personagem era praticamente uma exigência dos fãs desde 2021. No primeiro filme, Cage foi apenas sugerido na cena final, quando Cole parte em busca do astro de Hollywood. Agora, sua inclusão oficial levanta uma série de expectativas. Johnny Cage é conhecido por seu ego inflado, seu humor provocador e sua habilidade surpreendente em combate. Integrar uma personalidade tão explosiva a uma trama já carregada de figuras fortes é um desafio criativo que pode render momentos memoráveis.

O elenco ainda ganha reforços com Tati Gabrielle, Adeline Rudolph, Martyn Ford, Desmond Chiam, Ana Thu Nguyen e CJ. Bloomfield. A ampliação do time indica que novos lutadores clássicos devem surgir, expandindo o leque de confrontos e aprofundando a mitologia que sempre foi um dos pilares do jogo.

O caminho até essa sequência começou logo após o lançamento do filme de 2021. Apesar das opiniões divididas da crítica, o longa conquistou uma base fiel de fãs e demonstrou potencial comercial, especialmente considerando o contexto de pandemia e o lançamento simultâneo nos cinemas e no streaming. O produtor Todd Garner, o então roteirista Greg Russo e o diretor Simon McQuoid passaram a discutir o futuro da franquia ainda nos bastidores do primeiro lançamento.

Greg Russo chegou a comentar que enxergava o reboot como uma trilogia estruturada em três atos bem definidos: o primeiro filme funcionaria como prólogo, o segundo se passaria durante o torneio e o terceiro mostraria as consequências diretas da competição. Essa ideia alimentou a expectativa de que a continuação finalmente colocaria o torneio Mortal Kombat no centro da narrativa.

Simon McQuoid também falou abertamente sobre decisões criativas do longa anterior. Segundo ele, Johnny Cage não foi incluído inicialmente porque sua personalidade marcante poderia desequilibrar o filme, que já precisava apresentar vários personagens e explicar as regras daquele universo. O diretor demonstrou interesse em explorar figuras como Cage e Kitana em capítulos futuros, além de ampliar a presença feminina na história.

Em 2022, a Warner Bros. Pictures confirmou oficialmente que a sequência estava em desenvolvimento, com Jeremy Slater assumindo o roteiro. Slater declarou que queria abraçar a estranheza inerente à franquia, tornando o novo filme imprevisível e disposto a surpreender até mesmo os fãs mais antigos. Ele também afirmou que a equipe estava atenta tanto aos elogios quanto às críticas feitas ao primeiro longa, buscando evoluir em ritmo, estrutura e desenvolvimento de personagens.

As filmagens tiveram início em 22 de junho de 2023, no Village Roadshow Studios, em Gold Coast, na Austrália. A escolha mantém a identidade visual estabelecida anteriormente, mas com a promessa de uma escala maior. Stephen F. Windon assumiu a direção de fotografia, contribuindo para um visual que deve equilibrar realismo, fantasia e a brutalidade estilizada característica da saga.

O processo de produção, porém, não foi linear. Em julho de 2023, as gravações foram interrompidas devido à greve da SAG-AFTRA, que impactou diversas produções em Hollywood. A paralisação gerou atrasos e incertezas, mas as filmagens foram retomadas em meados de novembro, após o fim da greve. A conclusão oficial aconteceu no final de janeiro de 2024, abrindo caminho para a fase de pós-produção e efeitos visuais.

Outro detalhe que chama atenção é o contrato de Joe Taslim. O ator revelou que assinou para quatro filmes relacionados a Mortal Kombat, caso o estúdio decida expandir a franquia. A informação reforça que há planos de longo prazo, possivelmente incluindo derivados focados em personagens específicos, como já foi discutido nos bastidores.

Saiba qual filme vai passar na Sessão da Tarde 27/09/2023

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A programação da Sessão da Tarde da TV Globo promete uma tarde emocionante e cheia de entretenimento nesta quarta-feira, 27/09/2023. Prepare-se para se envolver na exibição do filme Jogada Certa, que foi lançado em 2010 e ainda conquista o coração do público com sua história envolvente. Este longa-metragem, repleto de talentos de renome, conta com atuações brilhantes de Queen Latifah, Common e Paula Patton, sendo habilmente dirigido por Just Wright, e é distribuído pela prestigiosa 20th Century Fox.

A trama deste filme nos leva a acompanhar a jornada de Leslie Wright, uma fisioterapeuta dedicada que finalmente consegue realizar seu sonho ao conquistar o emprego dos sonhos: trabalhar com o astro do basquetebol, Scott McKnight. Tudo parece perfeito em sua carreira até que Leslie se vê mergulhando em um território inexplorado: ela está se apaixonando por Scott. No entanto, Scott está alheio aos sentimentos de Leslie e concentra sua atenção em Morgan, a amiga de Leslie, que almeja ser a esposa de um jogador de basquete de sucesso. Scott e Morgan acabam se casando, mas um acidente devastador nas quadras ameaça prejudicar permanentemente a carreira brilhante do jogador.

Conforme Leslie ajuda Scott em seu processo de recuperação, uma conexão especial começa a se desenvolver entre eles. Leslie, com seu charme genuíno e cuidado inabalável, deixa uma impressão profunda no coração do jogador de basquete. À medida que passam mais tempo juntos, surge uma amizade calorosa e cúmplice, que começa a evoluir para algo mais profundo. Leslie se encontra apaixonada por Scott, um homem que, a princípio, parecia inalcançável.

Entretanto, a trama se complica quando Morgan (interpretada por Paula Patton), a deslumbrante e egocêntrica namorada de Scott, entra em cena. Morgan é uma celebridade obcecada pela fama, contrastando fortemente com a personalidade genuína e despretensiosa de Leslie. A partir desse ponto, o filme desenrola uma narrativa cativante, enquanto Leslie e Morgan competem pelo coração de Scott.

Jogada Certa é muito mais do que uma típica comédia romântica. Aborda temas de autoestima, confiança e a ideia de que, às vezes, o amor verdadeiro pode surgir onde menos esperamos. Além disso, o filme destaca a importância da amizade e das escolhas pessoais na jornada da vida. A inclusão do basquete como pano de fundo traz uma dimensão esportiva à história, adicionando uma camada extra de emoção e paixão.

Curiosidades do filme Jogada Certa

A Versatilidade de Queen Latifah: Queen Latifah, conhecida por seu talento multifacetado como atriz, cantora e rapper, desempenhou um papel crucial na criação do filme. Sua presença no filme não apenas trouxe autenticidade ao personagem Leslie Wright, mas também ressaltou sua habilidade de transitar entre diferentes formas de arte.

Treinamento Intenso de Common: Common, que interpretou Scott McKnight, o jogador de basquete, mergulhou profundamente em seu papel. Para parecer convincente como um atleta profissional da NBA, ele submeteu-se a um treinamento rigoroso de basquete, trabalhando com treinadores experientes. Essa dedicação ao papel foi essencial para a credibilidade do filme.

Estrelas da NBA em Participações Especiais: O filme apresentou algumas das maiores estrelas da NBA em participações especiais. Dwight Howard, Dwyane Wade e Rashard Lewis fizeram aparições como eles mesmos em cenas de jogo. Isso adicionou uma camada autêntica ao filme, permitindo que os espectadores se sentissem imersos no mundo do basquete profissional.

Cenas de Jogos da NBA Reais: Algumas das cenas de jogos da NBA foram realmente filmadas durante partidas reais da liga. Isso não apenas proporcionou uma autenticidade visual impressionante, mas também deu aos atores a oportunidade de interagir com a atmosfera real de um jogo de basquete da NBA.

Paula Patton na Antagonista: Paula Patton, mais conhecida por papéis simpáticos, desempenhou o papel da vilã Morgan. Sua atuação convincente como a rival egocêntrica de Leslie Wright mostrou sua versatilidade como atriz, demonstrando que ela poderia interpretar uma variedade de papéis com sucesso.

Mensagem de Autoestima: “Jogada Certa” transmite uma mensagem poderosa sobre autoestima e autoaceitação. A personagem de Queen Latifah, Leslie Wright, é um exemplo inspirador de alguém que valoriza a si mesma, independentemente de pressões externas. O filme destaca a importância de confiar em sua própria identidade e acreditar em seu valor.

Trilha Sonora Cativante: A trilha sonora do filme desempenha um papel importante em acentuar as emoções da história. As músicas escolhidas adicionam profundidade às cenas românticas e emocionais, criando uma atmosfera envolvente que conecta ainda mais o público à trama.

Que horas vai passar o filme Jogada Certa?

Este filme nos reserva uma história repleta de emoção, romance e reviravoltas inesperadas, cativando-nos do início ao fim. Portanto, não se esqueça de ajustar sua programação e sintonizar na Sessão da Tarde, que vai ao ar de segunda a sexta, a partir das 15h30, logo após a novela “Chocolate com Pimenta”. Não perca a oportunidade de desfrutar de um grande filme que certamente tornará sua tarde muito mais emocionante e memorável!

Five Nights at Freddy’s 3 contrata roteirista de It e Annabelle e inicia uma nova fase da franquia nos cinemas

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A equipe criativa de Five Nights at Freddy’s 3 começou a tomar forma. A Blumhouse Productions e a Atomic Monster contrataram Gary Dauberman para escrever o roteiro do próximo filme inspirado na série de jogos criada por Scott Cawthon. O nome do roteirista não é uma novidade para quem acompanha o cinema de terror: ele participou de algumas das franquias de maior sucesso comercial do gênero nos últimos anos e chega ao projeto em um momento importante para a adaptação. As informações são da Variety.

Dauberman assinou os roteiros de Annabelle, Annabelle 2: A Criação do Mal, A Freira e A Freira 2, além de It: A Coisa e It: Capítulo Dois, adaptações da obra de Stephen King que ultrapassaram a marca de US$ 1 bilhão em arrecadação somadas. Ele também dirigiu Annabelle 3: De Volta para Casa e a recente adaptação de Os Vampiros de Salem, consolidando uma trajetória ligada ao terror sobrenatural.

A escolha do roteirista acontece depois de dois filmes que confirmaram a força comercial da marca nos cinemas. Lançado em 2023, o primeiro longa-metragem custou cerca de US$ 20 milhões e arrecadou US$ 297,1 milhões em todo o mundo. O desempenho transformou a produção na maior bilheteria da história da Blumhouse, superando títulos tradicionais do estúdio e garantindo a continuidade da franquia.

Dirigido por Emma Tammi, o primeiro longa adaptou o universo criado por Scott Cawthon sem reproduzir exatamente a narrativa dos jogos. A história acompanha Mike Schmidt, personagem de Josh Hutcherson (Jogos Vorazes, The Beekeeper), um homem em dificuldades financeiras que aceita trabalhar como vigia noturno da antiga Freddy Fazbear’s Pizza para manter a guarda da irmã mais nova. Aos poucos, ele descobre que os mascotes animatrônicos escondem um passado ligado ao desaparecimento de crianças e aos crimes cometidos por William Afton, interpretado por Matthew Lillard (Pânico, Scooby-Doo).

O elenco também reúne Elizabeth Lail (Você), Piper Rubio (Holly & Ivy) e Mary Stuart Masterson (Tomates Verdes Fritos). Embora a recepção da crítica tenha sido bastante dividida, a resposta do público foi suficiente para transformar o filme em um dos maiores sucessos comerciais do terror em 2023.

A sequência, lançada em dezembro de 2025, manteve Emma Tammi na direção e trouxe de volta Josh Hutcherson, Elizabeth Lail, Piper Rubio e Matthew Lillard. Inspirado principalmente nos acontecimentos do segundo jogo da franquia, o longa ampliou a mitologia da Freddy Fazbear’s Pizza e encerrou sua passagem pelos cinemas com aproximadamente US$ 111 milhões em bilheteria mundial. O resultado ficou abaixo do primeiro filme, mas confirmou que a série ainda possui espaço para novos capítulos.

Criada por Scott Cawthon em 2014, Five Nights at Freddy’s nasceu como um jogo independente para PC e rapidamente se tornou um fenômeno. O conceito era simples: sobreviver ao turno da madrugada monitorando câmeras de segurança enquanto animatrônicos aparentemente inofensivos percorriam os corredores de uma pizzaria abandonada. Com o passar dos anos, a franquia deixou de ser apenas uma sequência de jogos de terror. Livros, graphic novels e diferentes spin-offs expandiram a cronologia, que passou a ser construída por meio de documentos, minijogos e detalhes escondidos, incentivando uma comunidade que passou anos conectando pistas para entender a história completa.

É justamente esse aspecto que torna a escolha de Gary Dauberman relevante. Grande parte de sua carreira foi construída adaptando propriedades já conhecidas pelo público, equilibrando respeito ao material original com narrativas acessíveis para quem não conhece aquelas histórias. Esse perfil pode ajudar o terceiro filme a encontrar um ponto de equilíbrio entre a extensa mitologia criada por Scott Cawthon e uma trama que funcione de forma independente nos cinemas.

Dica no Viki | “Assassinos de Corações” entrega romance perigoso e segredos em série envolvente

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Imagina só: você recebe uma missão secreta, precisa se infiltrar em uma hamburgueria suspeita, e quem aparece por trás do balcão é justamente aquele alguém com quem você teve uma noite inesquecível. Não dá pra dizer que a vida de Kant é monótona.

Essa é a premissa eletrizante — e deliciosamente caótica — de “Assassinos de Corações”, nova série tailandesa disponível no Viki que mistura romance, suspense e muitas reviravoltas. Mas mais do que uma história de investigação, essa produção mergulha fundo em emoções cruas, desejos não resolvidos e dilemas que fazem qualquer coração bater mais forte… ou se perder completamente.

Entre tatuagens, hambúrgueres e segredos

Kant (interpretado pelo carismático First Kanaphan Puitrakul) é tatuador e vive uma rotina aparentemente tranquila — até receber um pedido nada comum: ajudar a polícia se infiltrando em uma hamburgueria administrada por dois irmãos suspeitos de envolvimento em crimes graves.

Só que a missão toma um rumo totalmente inesperado quando Kant descobre que Bison (Khaotung Thanawat Ratanakitpaisan), o irmão mais novo e igualmente enigmático, é alguém que ele conhece muito bem. Uma noite do passado, cheia de química e promessas não ditas, agora volta à tona no pior (ou melhor?) momento possível.

Na tentativa de arrancar informações, Kant decide usar o charme e seduzir Bison, mas tudo se complica com a presença constante de Fadel (Joong Archen Aydin), o irmão mais velho e super protetor, que parece disposto a tudo para manter Bison longe de qualquer ameaça — inclusive Kant.

Amor e tensão no ar (e na chapa)

É aí que entra em cena Style (Dunk Natachai Boonprasert), o melhor amigo de Kant. Ele não só tem o dom de mexer com motores, como também com o coração de Fadel — com quem tem um passado cheio de faíscas mal resolvidas. A ideia? Usar Style para distrair Fadel. Mas o plano, claro, não sai tão simples quanto parece.

A cada episódio, alianças se formam e se desfazem, sentimentos se confundem e o perigo se aproxima. O que parecia só mais uma missão, se transforma em um tabuleiro emocional onde ninguém joga limpo — e onde o coração pode ser a peça mais frágil de todas.

Mais do que BL: é sobre dilemas reais em um mundo fora do comum

Assassinos de Corações entrega muito mais do que os fãs de BL (boys love) estão acostumados. Sim, tem química, olhares intensos, tensão sexual e momentos de cortar a respiração — mas também tem profundidade emocional, temas delicados, e personagens que estão longe de serem estereótipos.

Eles amam, erram, protegem, se arrependem. São irmãos, amigos, amantes e suspeitos ao mesmo tempo. O passado de cada um pesa, e o futuro parece sempre por um fio. A série te faz rir num episódio e chorar no outro — tudo com uma direção refinada de Jojo Tichakorn Phukhaotong, que sabe exatamente quando acelerar e quando deixar o silêncio falar por si.

Elenco que entrega alma, suor e intensidade

A escolha do elenco é um verdadeiro presente para quem acompanha a nova geração do BL tailandês. First Kanaphan Puitrakul (de The Shipper e Not Me) interpreta Kant com sensibilidade e entrega emocional genuína, equilibrando carisma com vulnerabilidade. Ao seu lado, Khaotung Thanawat Ratanakitpaisan (conhecido por The Eclipse e Moonlight Chicken) dá vida a Bison, um personagem enigmático e intenso, com um passado cheio de camadas.

Joong Archen Aydin (de Star and Sky: Sky in Your Heart e Hidden Agenda) assume o papel de Fadel, o irmão mais velho, com uma presença marcante e protetora, trazendo força e emoção à trama. Já Dunk Natachai Boonprasert (visto em Vice Versa e Our Skyy 2) interpreta Style com charme, leveza e um toque de rebeldia, equilibrando tensão e humor nos momentos certos.

Completam o elenco Pepper Phanuroj Chalermkijporntavee (de Bad Buddy) e JJ Chayakorn Jutamas (de The Warp Effect), que contribuem com nuances e ritmo à história. A direção é assinada por Jojo Tichakorn Phukhaotong (responsável por obras como 3 Will Be Free e Friend Zone), conhecido por sua capacidade de combinar estética arrojada com profundidade emocional.

Todos sob a batuta criativa de Jojo Tichakorn, que já tem no currículo outras joias do gênero e prova mais uma vez que sabe conduzir tramas ousadas com sensibilidade e identidade visual marcante.

Vale a pena assistir?

Sim — e não só pela estética caprichada ou pelos atores que já são queridinhos da fanbase BL. Assassinos de Corações vale pela narrativa provocante, pela forma como brinca com temas como desejo, lealdade, culpa e redenção. Vale pela coragem de explorar os sentimentos masculinos com delicadeza e intensidade. E, claro, pelo combo irresistível de suspense e romance.

Onde assistir?

📺 Assassinos de Corações
📍 Disponível no Viki

O fim está chegando! Netflix revela trailer da parte final de Cem Anos de Solidão e mostra o destino de Macondo

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Depois de adaptar uma das obras mais importantes da literatura latino-americana, a Netflix está pronta para encerrar a história da família Buendía. A plataforma divulgou nesta sexta-feira (17) o trailer da segunda e última parte de Cem Anos de Solidão, que estreia em 5 de agosto.

As novas imagens mostram que Macondo já não é mais a mesma. A cidade muda com a chegada do progresso, as relações entre os integrantes da família ficam cada vez mais tensas e acontecimentos do passado continuam influenciando o destino das novas gerações. O trailer também antecipa que a antiga maldição dos Buendía finalmente chegará ao seu desfecho.

A série adapta o romance publicado por Gabriel García Márquez em 1967 e acompanha diferentes gerações da família desde a fundação de Macondo. Ao longo da história, a narrativa mistura acontecimentos históricos, conflitos familiares e elementos do realismo mágico, característica que transformou o livro em um dos maiores clássicos da literatura mundial.

Produzida inteiramente na Colômbia, a série foi gravada em regiões como La Guajira, Magdalena, Cesar, Cundinamarca e Tolima. Para recriar Macondo, a equipe construiu diferentes versões da cidade, permitindo mostrar sua transformação conforme as décadas passam e a história avança.

O elenco reúne Diego Vásquez e Marco Antonio González Ospina como José Arcadio Buendía em diferentes fases da vida, além de Marleyda Soto e Susana Morales Cañas interpretando Úrsula Iguarán. Também participam Claudio Cataño, Moreno Borja, Viña Machado, Janer Villarreal, Laura Grueso, Loren Sofía Paz e Jairo Camargo.

Desde a estreia, em dezembro de 2024, Cem Anos de Solidão conquistou reconhecimento dentro e fora da América Latina. A produção venceu três categorias no Prêmio Platino 2025, incluindo Melhor Minissérie ou Telessérie, e também recebeu indicações ao Emmy Internacional e ao Prêmios Produ.

A segunda parte de Cem Anos de Solidão chega à Netflix em 5 de agosto e coloca um ponto final na trajetória dos Buendía. Para quem acompanhou os primeiros episódios ou conhece o livro de Gabriel García Márquez, o novo capítulo promete responder como o destino da família e de Macondo sempre esteve ligado desde o começo da história.

A.Mar – Leia o resumo semanal da novela entre os dias 28 a 31 de outubro (SBT)

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Confira o resumo da novela A.Mar (capítulo 016) desta quarta-feira, 29 de outubro –
Fabián finalmente abre seu coração para Estrella, pedindo que aceite seus sentimentos e selando o momento com um beijo terno e inesperado. A intimidade do instante, porém, é interrompida pela chegada repentina de Érika, que humilha Estrella, chamando-a de tola por se envolver com o homem que ela ama. Abalada, Estrella tenta se afastar, enquanto Rosalba consola Érika, aconselhando-a a lutar pelo que deseja, mesmo que isso exija esforço ou sacrifício. Dividida entre a lealdade à amiga e a paixão por Fabián, Estrella confessa que não quer traí-la, mas ele suplica para que ela não desperdice a oportunidade que o destino lhes oferece. A tensão entre desejo e lealdade deixa os corações à flor da pele, prenunciando conflitos e decisões difíceis.

Capítulo 018 – Quinta-feira, 30 de outubro
Consumida pela culpa, Estrella implora a Fabián que a esqueça, reafirmando que não pode se apaixonar pelo mesmo homem que Érika ama, e anuncia que deixará a cidade em breve. Enquanto isso, Sergio revela a Juanjo que, para reivindicar sua herança, precisará se casar com a mãe de sua suposta filha. Determinado a resolver tudo, Sergio procura Estrella exigindo provas de que Azul é realmente sua filha. Ela, porém, o expulsa de casa, declarando que não quer saber do dinheiro nem da arrogância dele. Logo depois, Azul confronta Sergio, acusando-o de ter pago para que sua mãe abortasse; ele tenta se justificar, alegando que na época não estava preparado para ser pai. A situação deixa todos envolvidos em um turbilhão de emoções, segredos e ressentimentos.

Capítulo 019 – Sexta-feira, 31 de outubro
Sergio tenta consertar o carro de Fabián e oferecer dinheiro pelos danos causados, mas sua postura arrogante o coloca em nova confusão. Fabián compartilha o ocorrido com Estrella, que decide revelar a verdade: Sergio é o pai de sua filha, Azul. A revelação abala profundamente Fabián, que tenta confortá-la diante do turbilhão de emoções. Enquanto isso, Brisa sofre ao saber que Gabriel cancelou o casamento, convencida de que Marina é a culpada. Em meio à dor e à culpa, Estrella procura Érika para pedir perdão, confessando que começou a sentir algo por Fabián, mas garantindo que jamais teve a intenção de feri-la. A trama se aprofunda em conflitos de coração, lealdade e segredos que ameaçam transformar todos os relacionamentos.

Amor Perfeito 09/05/2023: Resumo da novela de terça-feira

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Resumo da novela Amor Perfeito de terça-eira, 09/05/2023. A exibição da trama está prevista para acontecer às 18h, na Globo.

Segundo informa o resumo, Padre Donato está bastante preocupado com a reação de Marcelino após a saída de Marê. Ele sabe que o jovem é muito ligado à freira e que pode ficar bastante abalado com a notícia. Donato sabe que terá que ter muita paciência e sabedoria para ajudar Marcelino a superar essa fase difícil. Enquanto isso, Cândida não consegue resistir à tentação de manipular Luís para que ele volte ao seminário. Ela sabe que o jovem tem uma forte vocação religiosa, mas teme que ele esteja sendo influenciado pelas más companhias. Por isso, Cândida está usando todas as suas artimanhas para convencer Luís a seguir o caminho certo. Enquanto isso, Sílvio está se metendo em problemas cada vez maiores. A mando de Gilda, ele suborna Albuquerque para que as investigações sobre a depredação da loja de Wanda sejam suspensas.

Sílvio sabe que está agindo de forma ilegal, mas não se importa com as consequências. Por outro lado, Verônica está conseguindo convencer Anselmo a conceder um empréstimo financeiro a Antônio. Ela sabe que essa ajuda é fundamental para que Antônio possa realizar seus sonhos e alcançar seus objetivos. Enquanto isso, Orlando decide chamar Marê para morar com ele. Ele sabe que a freira está passando por um momento difícil e quer ajudá-la da melhor forma possível. Mas Sônia fica bastante preocupada com essa decisão e teme que Marê possa se machucar ainda mais. Wanda decide contratar Frei João para reformar sua loja. Sílvio fica bastante surpreso com essa decisão, mas não sabe que Frei João é um velho conhecido de Frei Severo, que não aprova a atitude de Wanda. Frei Severo decide revelar a Marcelino que Marê está deixando a Irmandade. Ele sabe que essa notícia será difícil para o jovem, mas acredita que é importante que ele saiba a verdade. Frei Severo sabe que precisará ser forte para ajudar Marcelino a superar essa fase difícil.

O resumo da novela Amor Perfeito é de total responsabilidade da emissora, de modo que o Almanaque Geek se isenta de possíveis mudanças na exibição.

Saiba qual filme vai passar na Sessão da Tarde 14/09/2023

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Na tarde desta quinta-feira, 14/09/2023, prepare-se para uma emocionante sessão de cinema com o filme Nunca Te Esquecerei na Sessão da Tarde. Esta obra cinematográfica, originalmente intitulada “Head Full Of Honey”, é uma comovente jornada que narra a história de Amadeus, um viúvo que enfrenta o desafio devastador do Alzheimer, uma doença que lhe rouba progressivamente suas preciosas lembranças. Conforme a enfermidade avança, ele decide empreender uma jornada única e emocionante ao lado de sua neta, Matilda.

A trama se concentra em Amadeus, brilhantemente interpretado por Nick Nolte, um homem idoso que lida com a devastadora doença de Alzheimer. Para ele, suas preciosas lembranças estão desaparecendo gradualmente, o que o leva a viver em um estado constante de confusão e desorientação. A atuação magistral de Nolte coloca o espectador no centro da luta de Amadeus contra a perda de sua identidade, deixando uma impressão profunda e comovente.

Saiba os filmes da Sessão da Tarde 11/09/2023 a 15/09/2023

Matilda, interpretada por Sophie Lane Nolte, é a neta amorosa e compassiva que decide acompanhar seu avô em uma jornada extraordinária. Juntos, eles embarcam em uma viagem significativa a Veneza, na Itália, um lugar especial onde Amadeus conheceu e se apaixonou por sua esposa décadas atrás. O objetivo dessa viagem é resgatar e preservar as memórias de Amadeus, mesmo quando ele mal pode lembrar seu próprio nome.

A cidade de Veneza serve como um pano de fundo encantador para a história, com suas paisagens deslumbrantes e canais pitorescos. A cinematografia do filme captura a beleza da cidade e a transforma em um elemento vital da narrativa, adicionando uma dimensão visual cativante à experiência.

“Nunca Te Esquecerei” é um filme que toca profundamente o público, explorando temas como a importância das memórias e a força dos laços familiares. A história destaca como o amor e o cuidado de Matilda por seu avô são essenciais para Amadeus enfrentar sua jornada com dignidade e coragem, mesmo diante das adversidades.

A direção de Til Schweiger conduz a narrativa de forma sensível, equilibrando os momentos emocionais com toques de humor e leveza. O filme nos lembra que, mesmo quando a mente falha, o espírito humano pode encontrar maneiras surpreendentes de se conectar e relembrar momentos especiais.

Esta viagem leva avô e neta até Veneza, na Itália, um lugar especial onde Amadeus conheceu sua amada esposa no passado. Juntos, eles buscam reconectar-se com as memórias que estão lentamente se apagando e criar novas lembranças que serão eternas em seus corações.

No elenco, destacam-se talentosos atores como Emily Mortimer, Eric Roberts, Jacqueline Bisset, Matt Dillon, Nick Nolte e Sophie Lane, que dão vida a personagens cativantes e emocionantes. A direção de Til Schweiger proporciona ao público uma experiência cinematográfica tocante e inesquecível, conduzindo a narrativa com sensibilidade e maestria.

Que horoas vai passar a Sessão da Tarde?

Não perca esta oportunidade de se emocionar e refletir sobre o poder das memórias e dos laços familiares. A Sessão da Tarde apresenta “Nunca Te Esquecerei” no horário de Brasília, a partir das 15h20, após a novela Mulheres de Areia, trazendo uma história que celebra o amor e a importância de recordar quem somos e de onde viemos. Aproveite e mergulhe nessa bela jornada entre passado e presente, repleta de emoções e aprendizados. Prepare-se para uma experiência cinematográfica que tocará profundamente o seu coração.

Saiba qual filme vai passar no Cine Aventura 26/08/2023

Publicado por
Esdras Barbosa
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Foto: Reprodução/ Internet

Neste sábado, 26 de agosto de 2023, prepare-se para uma tarde repleta de cores vibrantes e emoções contagiantes, pois o Cine Aventura traz até você uma experiência única com a exibição de Emoji: O Filme. Essa encantadora animação, lançada originalmente em 2017, promete transportar os espectadores para um universo cheio de aventuras dentro do mundo dos emojis, onde a diversão e as emoções se misturam em cada cena. Esteja pronto às 15h00 para uma sessão que certamente aquecerá seu coração e estimulará seus sorrisos, logo após o programa Balanço Geral – Edição de Sábado. Esta é a ocasião perfeita para reunir toda a família e desfrutar de uma tarde repleta de entretenimento e diversão.

Emoji: O Filme leva os espectadores para Textopolis, uma cidade mágica localizada dentro de um smartphone, onde os emojis ganham vida e expressam suas emoções únicas. No entanto, temos Gene, dublado por T.J. Miller, um emoji que é capaz de exibir uma ampla gama de emoções. Ao embarcar em uma jornada para ser como os outros emojis “normais”, Gene se une a personagens adoráveis, como o hilário Hi-5, dublado por James Corden, e a destemida hacker Jailbreak, interpretada por Anna Faris. Juntos, eles enfrentam desafios e vivem aventuras emocionantes por meio dos aplicativos do celular, em uma busca para solucionar o problema de Gene.

Emoji: O Filme é muito mais do que uma animação, é uma mistura inteligente de humor, ação e mensagens importantes sobre autoaceitação e a valorização da diversidade. Com um elenco talentoso de dubladores e uma animação visualmente deslumbrante, a película tem tudo para cativar tanto as crianças quanto os adultos, transportando-os para uma jornada divertida pelo universo dos emojis.

Curiosidades sobre Emoji: O Filme

Gênese do Roteiro: A inspiração para “Emoji: O Filme” surgiu da observação do impacto que os emojis exercem na comunicação moderna. Os roteiristas Tony Leondis e Eric Siegel exploraram a ideia de contar uma história dentro de um smartphone, dando vida aos emojis e suas emoções. Através dessa abordagem criativa, eles conceberam uma trama emocionante que cativa a imaginação do público.

Detalhes de Textopolis: A cidade de Textopolis, onde os emojis residem, foi meticulosamente elaborada, com cada edifício e cenário projetado para representar diferentes aplicativos, como o edifício do Facebook e a torre do Instagram. Esses detalhes contribuem para tornar o mundo dos emojis ainda mais imersivo e divertido, envolvendo os espectadores com uma variedade de referências e surpresas.

Participações Especiais de Emojis Reconhecíveis: Durante o filme, é possível identificar a aparição de emojis famosos em momentos especiais, como o icônico emoji Poop, que se tornou um dos favoritos dos espectadores. Essas participações especiais adicionam familiaridade e diversão, estabelecendo uma conexão entre o público e a história.

Estética e Cores Vibrantes: A equipe de produção se empenhou para criar uma estética visual repleta de cores vibrantes e brilhantes em “Emoji: O Filme”. Essa escolha estética visa transmitir a energia e a diversão associadas aos emojis, tornando a animação visualmente atrativa e encantadora. Cada cena é um festival de cores, proporcionando aos espectadores uma experiência visualmente deslumbrante.

Referências à Cultura Pop: Emoji: O Filme está repleto de referências à cultura pop, com momentos em que os emojis fazem paródias de filmes, músicas e tendências contemporâneas. Essas referências acrescentam camadas de humor e tornam a animação ainda mais divertida para um público que aprecia as nuances da cultura pop.

A Importância da Dublagem: A escolha dos dubladores desempenha um papel essencial em dar vida aos personagens animados. No caso de Emoji: O Filme, um elenco de dublagem criteriosamente selecionado confere personalidade e carisma aos emojis. As vozes de talentosos atores como T.J. Miller, James Corden, Anna Faris e Patrick Stewart conferem singularidade aos personagens principais, acrescentando um toque especial à animação e ajudando o público a se identificar com as emoções e personalidades das personagens.

Impacto Cultural: Apesar de ter recebido avaliações diversas por parte dos críticos de cinema, Emoji: O Filme teve um impacto cultural notável. A animação amplificou ainda mais o uso dos emojis na comunicação cotidiana e suscitou debates sobre a importância da expressão emocional na era digital. Além disso, proporcionou momentos de diversão e entretenimento para espectadores de todas as idades, consolidando-se como um marco na cultura pop contemporânea.

Saiba o horário de exibição do Cine Aventura

A exibição de Emoji: O Filme no Cine Aventura, neste sábado, dia 26 de agosto, às 15h00, é uma ocasião imperdível para desfrutar de uma tarde agradável e descontraída em família. Reserve esse horário na sua agenda, providencie a pipoca e acomode-se confortavelmente no sofá, deixando-se envolver pela magia desse universo repleto de emoções. Uma tarde repleta de diversão e sorrisos está ao seu alcance. Não perca essa oportunidade de desfrutar de um momento especial de entretenimento!

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