Saiba qual filme vai passar no Cinemaço 17/09/2023

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Prepare-se para uma noite de tirar o fôlego e repleta de adrenalina, pois o Cinemaço apresentará o filme Os Mercenários 3, uma emocionante e explosiva sequência da franquia, neste domingo, 17/09/2023. Comandados pelo lendário Sylvester Stallone, um elenco repleto de astros de ação levará os telespectadores a uma jornada cheia de ação, tiroteios e aventura de tirar o chapéu.

Cinemaço de hoje, 17/09/2023, exibe Os Mercenários 3

Nesta última e empolgante aventura, Barney Ross (interpretado por Sylvester Stallone) assume a liderança de sua equipe de mercenários em um confronto épico contra um inimigo de seu passado, Conrad Stonebanks (interpretado por Mel Gibson). Stonebanks, que um dia foi um dos co-fundadores dos Mercenários, se transformou em um impiedoso traficante de armas. Ele simulou sua própria morte após ser traído e alvo de um ataque por parte de Barney, seu antigo companheiro de equipe. Agora, com um desejo ardente de vingança, Stonebanks ameaça destruir os Mercenários de uma vez por todas.

Para fazer frente a essa ameaça mortal, Barney Ross, junto com seu parceiro de confiança, Lee Christmas (interpretado por Jason Statham), e os outros membros veteranos da equipe, decidem buscar ajuda na chamada “nova geração” de profissionais. Este grupo de jovens é conhecido por sua agilidade, força e especialização em tecnologia de ponta. Juntos, eles embarcam em uma missão desafiadora para deter os planos maquiavélicos de Stonebanks e salvar o futuro dos Mercenários.

Com um elenco recheado de astros de ação de renome, incluindo nomes como Arnold Schwarzenegger, Dolph Lundgren, Terry Crews, Jet Li, Antonio Banderas, Wesley Snipes, Harrison Ford e muitos outros, “Os Mercenários 3” promete entregar cenas de ação de tirar o fôlego e momentos de suspense eletrizantes. O filme, dirigido por Patrick Hughes, é uma produção conjunta americana e francesa que se encaixa perfeitamente no gênero de ação e aventura. Com uma trama repleta de reviravoltas, lealdades testadas e confrontos épicos, “Os Mercenários 3” mantém os espectadores grudados na tela do começo ao fim.

Curiosidades do filme Os Mercenários 3

O filme “Os Mercenários 3” é um verdadeiro tesouro de curiosidades que adicionam um toque extra de emoção à sua produção e lançamento. Aqui estão algumas delas:

  1. Um ELENCO de Astros de Ação: Este filme é notável por reunir algumas das maiores estrelas de ação da história do cinema. Além dos nomes famosos como Sylvester Stallone, Jason Statham e Arnold Schwarzenegger, o elenco incluiu Dolph Lundgren, Terry Crews, Jet Li, Antonio Banderas, Wesley Snipes, Harrison Ford e Mel Gibson, tornando-o um desfile impressionante de lendas do gênero.
  2. Lesão de Stallone: Durante as filmagens, Sylvester Stallone sofreu uma lesão no pescoço durante uma cena de luta com o personagem Stonebanks, interpretado por Mel Gibson. Essa lesão exigiu cirurgia e obrigou Stallone a usar um colar cervical durante a produção. No entanto, sua determinação o levou a continuar trabalhando no filme.
  3. O Retorno de Wesley Snipes: “Os Mercenários 3” marcou o retorno de Wesley Snipes às telas de cinema após um período de prisão por evasão fiscal. Ele foi condenado em 2008 e passou três anos na prisão antes de ser solto em 2013, quando se juntou ao elenco deste filme.
  4. Presença Feminina: Embora a franquia “Os Mercenários” seja conhecida por seu elenco predominantemente masculino, o terceiro filme trouxe a lutadora de MMA Ronda Rousey para adicionar uma pitada de feminilidade à equipe de mercenários. Rousey interpretou Luna, uma personagem durona e altamente habilidosa.
  5. Cenas Espetaculares e Explosivas: O filme está repleto de cenas de ação espetaculares e explosões incríveis. Para garantir a autenticidade dessas cenas, a produção utilizou uma grande quantidade de explosivos reais, resultando em algumas das sequências mais emocionantes do filme.
  6. Homenagem a Bruce Lee: O personagem de Jet Li, Yin Yang, faz uma homenagem ao lendário lutador e ator Bruce Lee. Seu nome, Yin Yang, representa equilíbrio e dualidade, temas que eram frequentes nas obras de Bruce Lee.
  7. Diretor Estreante: “Os Mercenários 3” foi dirigido por Patrick Hughes, que tinha pouca experiência anterior na direção de grandes produções de Hollywood. No entanto, ele conseguiu conduzir o filme de forma eficaz e entregou as cenas de ação que os fãs da franquia esperavam.
  8. Locações Internacionais: Embora grande parte da trama ocorra em um país fictício das Arábias, algumas cenas foram filmadas em locações reais na Bulgária e na França, adicionando autenticidade às cenas internacionais do filme.

Que horas vai passar Os Mercenários 3 no Cinemaço?

A exibição de “Os Mercenários 3” no Cinemaço está programada para as 02h10, imediatamente após o término do filme “The Town”, na TV Globo. Este é um convite imperdível para os amantes do cinema de ação se envolverem em um mundo de emoção e entretenimento, repleto de explosões espetaculares, lutas memoráveis e heróis destemidos. Portanto, prepare-se para uma noite eletrizante e mergulhe na ação com “Os Mercenários 3” no Cinemaço da TV Globo. Esta é uma oportunidade única para vivenciar um espetáculo cinematográfico que manterá você grudado na cadeira até o último segundo. Não perca esta dose de adrenalina e emoção neste domingo!

Veja qual filme vai passar na Sessão da Tarde desta sexta, 20 de março, na TV Globo

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Tooth Fairy (2010) Directed by Michael Lembeck Shown: Dwayne Johnson

A Sessão da Tarde exibe nesta sexta-feira, 20 de março de 2026, o filme O Fada do Dente (Tooth Fairy), comédia familiar estrelada por Dwayne Johnson. Lançado em 2010, o longa combina elementos de fantasia e humor para contar uma história centrada em transformação pessoal, responsabilidade e amadurecimento.

Na trama, Derek Thompson é um jogador profissional de hóquei conhecido por sua postura agressiva dentro das quadras. O apelido “Fada do Dente” não surge por acaso: ele é temido por seus adversários justamente por provocar lesões frequentes, especialmente a perda de dentes durante as partidas. Fora do esporte, Derek mantém uma postura igualmente rígida, demonstrando pouca sensibilidade ao lidar com outras pessoas — sobretudo com crianças.

O ponto de virada da narrativa ocorre quando o personagem interfere diretamente na imaginação de uma menina ao negar a existência da fada do dente. A atitude desencadeia uma consequência inesperada: Derek é condenado a cumprir uma espécie de “pena” no universo mágico, sendo obrigado a atuar como uma verdadeira fada do dente por um período determinado.

A partir desse momento, o protagonista é inserido em uma realidade completamente diferente da que conhece. Equipado com asas, ferramentas incomuns e uma série de regras a seguir, ele passa a enfrentar situações que exigem delicadeza, atenção e empatia — características que contrastam com seu comportamento inicial. O choque entre esses dois universos funciona como motor da narrativa, criando situações cômicas enquanto conduz o personagem a um processo gradual de mudança.

Ao longo da história, Derek passa a compreender o impacto de suas atitudes, especialmente no que diz respeito à influência sobre o imaginário infantil. A experiência no mundo mágico se transforma em um aprendizado sobre responsabilidade emocional, levando-o a rever suas escolhas e a reconstruir sua relação com aqueles ao seu redor.

O elenco do filme reúne nomes conhecidos do público. Além de Dwayne Johnson no papel principal, participam Ashley Judd, Julie Andrews e Stephen Merchant, que contribuem para o desenvolvimento da narrativa e para o equilíbrio entre humor e fantasia. A direção é de Michael Lembeck, que conduz o longa com foco no público familiar e em uma linguagem acessível.

Produzido pela Walden Media e distribuído pela 20th Century Fox, o filme foi rodado majoritariamente em Vancouver, no Canadá. As cenas de hóquei foram gravadas em arenas reais, o que contribui para dar autenticidade às sequências esportivas.

A trilha sonora, composta por George S. Clinton, foi gravada com uma orquestra completa, reforçando o caráter leve e lúdico da produção. O resultado é uma ambientação que dialoga diretamente com o público infantil, ao mesmo tempo em que mantém elementos capazes de entreter espectadores de diferentes idades.

Em termos de desempenho comercial, O Fada do Dente apresentou resultados expressivos. Mesmo com recepção negativa da crítica especializada à época do lançamento, o longa conseguiu atrair o público e superar a marca de 100 milhões de dólares em bilheteria mundial. O desempenho consolidou o filme como um produto de forte apelo popular, especialmente no segmento de entretenimento familiar.

A exibição na Sessão da Tarde reforça essa vocação. Tradicional na programação da TV aberta brasileira, a faixa é conhecida por reunir títulos acessíveis, com narrativas diretas e temáticas universais. Nesse contexto, o filme se encaixa ao propor uma história de transformação pessoal construída a partir de uma situação fantástica, mas com consequências que dialogam com a realidade.

Ao abordar temas como empatia, responsabilidade e amadurecimento, o longa segue uma estrutura narrativa recorrente no cinema voltado ao público familiar. O protagonista, inicialmente resistente à mudança, é colocado em uma situação fora de sua zona de conforto, o que o leva a reavaliar suas atitudes e a desenvolver uma nova perspectiva sobre o mundo ao seu redor.

Jackass: O Último é o Melhor chega ao Brasil nesta semana: Veja onde assistir e o que esperar do último filme

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Quem acompanhou Jackass desde a época da MTV já sabe que a franquia nunca precisou de uma história complicada para funcionar. Bastava Johnny Knoxville, Steve-O e companhia terem uma ideia ruim e uma câmera por perto. Agora, esse ciclo chega ao fim no cinema com Jackass: O Último é o Melhor, que estreia no Brasil nesta quarta-feira, 12 de agosto.

O lançamento por aqui será direto nas plataformas digitais de compra e aluguel, sem passagem inicial pelos cinemas brasileiros. O valor depende do serviço escolhido. O filme tem aproximadamente 92 minutos e reúne integrantes da formação original e nomes que chegaram ao grupo nos últimos anos.

Onde assistir Jackass 5 no Brasil?

A partir de 12 de agosto de 2026, Jackass: O Último é o Melhor poderá ser alugado ou comprado digitalmente. Isso significa que o filme não chega inicialmente como parte do catálogo de uma plataforma de assinatura.

Para quem prefere alugar, vale conferir o preço cobrado por cada loja digital antes de escolher onde assistir. Na compra, o título fica associado à biblioteca da plataforma, conforme as regras de cada serviço.

Outro detalhe importante: não é preciso esperar uma estreia em streaming por assinatura para assistir ao filme. O lançamento digital é a primeira janela prevista para o Brasil.

O novo filme é uma sequência ou uma coletânea?

É um pouco dos dois, mas não segue o formato tradicional de uma continuação.

Jackass: O Último é o Melhor combina cenas inéditas, acrobacias antigas, pegadinhas, esquetes e entrevistas realizadas com o elenco. A produção revisita materiais de praticamente toda a trajetória cinematográfica da franquia.

A montagem recupera cenas de Jackass: O Filme (2002), Jackass Número Dois (2006), Jackass 3D (2010), Vovô Sem Vergonha (2013) e Jackass Para Sempre (2022). Também há imagens anteriores à própria estreia da série na MTV.

Isso faz diferença para quem está chegando agora. O filme não exige que o espectador tenha assistido a todos os capítulos anteriores, já que as cenas não dependem de uma história contínua. Quem conhece a franquia, porém, vai reconhecer várias referências ao longo da produção.

Tem material novo ou é só nostalgia?

As cenas antigas ocupam uma parte importante do longa, mas existem gravações inéditas feitas em 2026.

Uma delas coloca Steve-O em um exame de próstata realizado por um robô chamado Larry. Poopies participa de outra brincadeira na qual tenta atravessar uma trave de equilíbrio enquanto recebe choques na região íntima.

Wee Man, Dave England, Danger Ehren e Dark Shark também entram em uma espécie de sala de fuga. A sequência transforma o conceito de escape room em uma série de desafios físicos.

As gravações novas foram feitas em Los Angeles e Santa Clarita, na Califórnia, no fim de fevereiro. A equipe voltou a filmar em abril, em Simi Valley, para registrar a sequência final.

Spike Jonze, produtor do longa, dirigiu a abertura e o encerramento.

Quem está no elenco de Jackass 5?

O núcleo original continua presente. Johnny Knoxville, Steve-O, Chris Pontius, Jason “Wee Man” Acuña, Preston Lacy, Dave England e Danger Ehren retornam para o último filme.

A equipe também conta com Poopies, Zach Holmes, Jasper Dolphin e Rachel Wolfson, integrantes que ganharam espaço a partir de Jackass Para Sempre. Dark Shark, pai de Jasper, também participa da produção.

Bam Margera aparece em imagens de arquivo. O material inclui cenas que não haviam sido utilizadas anteriormente, recuperando um período específico da história da franquia.

É preciso assistir aos filmes anteriores?

Não. Esse talvez seja um dos pontos mais simples para quem está pensando em assistir ao novo longa.

Como o filme é formado por cenas independentes, entrevistas e material de diferentes produções, não existe uma trama que dependa de acontecimentos anteriores. Você pode começar por Jackass: O Último é o Melhor sem conhecer a série inteira.

A diferença está nas referências. Quem já assistiu aos filmes antigos terá mais facilidade para reconhecer as acrobacias recuperadas e entender por que determinadas cenas foram escolhidas para fazer parte da retrospectiva.

Quem nunca teve contato com Jackass também precisa saber o tipo de humor que encontrará. A produção mantém a combinação de pegadinhas, acidentes, dor física, nudez, linguagem pesada e situações constrangedoras que acompanha a franquia desde a televisão.

Por que esse é considerado o último filme?

O longa foi anunciado como o quinto e último filme principal de Jackass. A estrutura escolhida para a produção combina com essa proposta: recuperar momentos de diferentes fases e reunir novamente boa parte do elenco.

A conclusão também faz referência ao passado. Na sequência final, os integrantes aparecem em um enorme carrinho de supermercado que passa por explosões e atravessa uma placa com a palavra “Fim” antes de descer uma ladeira e explodir.

A produção ainda guarda uma cena pós-créditos. Dave England aparece retomando uma brincadeira envolvendo um batente de porta, conhecida por quem acompanhou a série original.

Como Jackass virou uma franquia de cinema?

Antes de chegar às salas de cinema, Jackass era uma série da MTV. O programa estreou em 2000 e reuniu Johnny Knoxville, Jeff Tremaine, Spike Jonze e um grupo de performers dispostos a transformar pegadinhas e testes físicos em episódios de televisão.

O primeiro filme saiu em 2002. Depois vieram Jackass Número Dois e Jackass 3D. A franquia ainda ganhou Vovô Sem Vergonha, derivado centrado no personagem de Knoxville.

Em 2022, Jackass Para Sempre reuniu novamente parte do elenco original e introduziu nomes mais novos ao grupo. O longa serviu como um retorno aos cinemas depois de um intervalo de mais de uma década desde Jackass 3D.

O novo filme aproveita esse histórico de uma maneira diferente. Em vez de tentar prolongar a franquia com uma nova história, reúne registros antigos e material recente em uma espécie de fechamento de ciclo.

Vale assistir mesmo sem conhecer a franquia?

Se a ideia é encontrar uma comédia convencional, com começo, meio e fim, Jackass: O Último é o Melhor provavelmente não é a melhor escolha. O filme depende do humor físico e de situações que funcionam justamente pela reação dos participantes ao que está acontecendo.

Para quem já acompanha o grupo, a quantidade de cenas recuperadas dá ao longa um caráter de retrospectiva. Para quem chegou à franquia nos últimos anos, as imagens antigas ajudam a entender como o formato mudou desde a estreia na MTV.

Mega Sonho 31/05/2025 – Marcelo de Carvalho recebe a modelo e influenciadora Fernanda Lacerda e o cantor Eric Land

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O clima vai ser de festa e competição no “Mega Sonho” deste sábado (31), a partir das 23h10, na RedeTV!. Sob o comando do carismático Marcelo de Carvalho, o game show promete uma noite daquelas, com muitos desafios, boas risadas e uma dupla de convidados que não vai passar despercebida: a modelo e influenciadora Fernanda Lacerda e o cantor Eric Land.

Conhecida nacionalmente pela personagem “Mendigata”, Fernanda mergulha de cabeça na brincadeira e arranca gargalhadas logo de cara. Durante a divertida prova “Bomba”, em que os participantes precisam responder perguntas rápidas com o cronômetro explodindo a pressão, a influenciadora se depara com a pergunta: “Quantos dedões temos em um pé?”. Sem pestanejar, solta: “Cinco!”. A plateia vai ao delírio, e Fernanda, aos risos, percebe o deslize: “Um! Um só!”. O momento se transforma em um dos pontos altos do episódio, mostrando que errar também faz parte da diversão.

Enquanto isso, Eric Land — um dos nomes mais quentes da nova geração do forró — chega animando o palco com o hit “Na Imaginação”, parceria com MC Livinho. E ele não brilha só no microfone, não! O cantor encara as provas com empolgação e mostra que também tem jogo de cintura e rapidez mental. No “Desafio do Milhão”, fase mais esperada do programa, ele surpreende ao mandar bem demais nas mímicas. Palavras como “namoro”, “bezerro”, “fivela” e “bêbado” ganham forma com gestos hilários que arrancam aplausos da plateia e elogios de Marcelo.

O “Mega Sonho” é aquele tipo de programa que mistura competição, celebridades, conhecimento e muita diversão. A cada semana, seis participantes disputam em etapas eliminatórias até que um deles chegue ao “Desafio do Milhão”, onde pode faturar um prêmio milionário. Tudo isso com a participação especial de artistas convidados que entram no jogo para animar ainda mais o público.

Então já sabe: neste sábado à noite, o compromisso é com a RedeTV!. Prepare-se para rir, torcer e se emocionar com Fernanda Lacerda, Eric Land e os competidores que encaram o desafio com tudo!

Cine Clube 03/07/2024 exibe (Des)Encontro Perfeito

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Nesta quarta-feira, dia 03 de julho, prepare-se para uma noite memorável se você é um amante das encantadoras comédias românticas britânicas. O Cine Clube da Band traz uma exibição especial de “(Des)Encontro Perfeito”, um filme lançado em 2015 que promete capturar seu coração em uma cativante duração de 1 hora e 23 minutos. Esta obra cinematográfica é recomendada para espectadores a partir dos 12 anos de idade.

Sob a direção habilidosa de James Biddle, o longa-metragem segue a jornada de Nancy, interpretada por Lake Bell, uma mulher de 34 anos que se vê às voltas com desafios amorosos. Durante uma visita a Londres para celebrar o aniversário de casamento de seus pais, Nancy se enreda em um mal-entendido inesperado com Jack, papel desempenhado por Rory Kinnear. Confundida por Jack com sua aguardada acompanhante de um encontro às cegas, Nancy, ao invés de esclarecer o equívoco, decide assumir a identidade da mulher esperada. O que se segue é uma noite repleta de surpresas e reviravoltas hilárias.

Não deixe escapar a chance de se encantar com “(Des)Encontro Perfeito” durante esta sessão especial do Cine Clube da Band. Uma história que mescla amor, risos e uma pitada irresistível de confusão está pronta para conquistar você. Prepare-se para se apaixonar e se divertir nesta emocionante jornada cinematográfica.

Quanto ao horário da exibição, o filme começa às 23h, na tela da Band. A entrada é gratuita, então traga seus amigos e familiares para uma noite de pura diversão e romance. Venha e deixe-se envolver pela magia deste filme que promete aquecer corações e arrancar gargalhadas.

Eles Vão Te Matar | Estreia fraca do terror de luxo gera alerta na bilheteria da Warner Bros.

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O novo longa-metragem de terror da Warner Bros., lançado pela New Line, “Eles Vão Te Matar”, estreou nos cinemas norte-americanos no último fim de semana, mas teve um desempenho muito aquém do esperado. A produção arrecadou apenas US$ 5 milhões nos Estados Unidos, ocupando a terceira posição nas bilheterias, atrás de lançamentos mais consolidados. Globalmente, o filme não ultrapassou a marca de US$ 9 milhões, um resultado que está longe das projeções iniciais de US$ 20 milhões em arrecadação internacional.

Com um orçamento estimado entre US$ 20 milhões e US$ 40 milhões, o filme precisará de desempenho consistente nas próximas semanas ou do apoio de plataformas de streaming para evitar prejuízos significativos. A situação ganha relevância quando analisada junto ao início de 2026 para a Warner Bros., que já enfrentou o desempenho decepcionante de “A Noiva!”, releitura steampunk de A Noiva de Frankenstein.

Dirigido com foco em suspense e terror psicológico, o filme acompanha Asia Reaves (Zazie Beetz), uma ex-presidiária que se infiltra no The Virgil, um prédio de luxo em Nova York, assumindo o papel de nova governanta. O edifício, aparentemente sofisticado e habitado por membros da elite, esconde uma comunidade marcada por mistérios e desaparecimentos.

O roteiro se inicia com Asia e sua irmã, Maria, tentando escapar de um pai abusivo. Asia acaba presa após atirar no pai, enquanto Maria permanece sob sua custódia. Dez anos depois, Asia retorna ao mundo exterior e aceita o emprego no Virgil, sem saber que está prestes a confrontar um culto macabro e habitantes com segredos sombrios.

O longa mistura sequências de horror gráfico com cenas de ação, incluindo fugas pelos dutos de ventilação, confrontos diretos com invasores mascarados e batalhas contra cultistas imortais. A tensão aumenta quando Asia descobre que o prédio é um templo dedicado a Satanás, onde os moradores atingem a imortalidade por meio de sacrifícios humanos.

Além de Zazie Beetz, o elenco conta com Myha’la, Paterson Joseph, Tom Felton, Heather Graham e Patricia Arquette, atores que contribuem para dar densidade aos personagens. Segundo críticos, embora o elenco seja competente, a narrativa não consegue explorar completamente o potencial emocional da protagonista e de sua irmã, limitando a identificação do público.

A relação entre Asia e Maria é central para a história, oferecendo tensão moral e emocional em meio ao terror sobrenatural. Maria, que inicialmente parece indefesa, revela-se estrategista, enquanto Asia demonstra coragem e habilidade impressionantes, tornando-se a força motriz da trama.

Críticos destacaram que, apesar da estética e das sequências de ação, o filme não consegue se diferenciar significativamente de outros lançamentos de terror recentes. Em especial, o uso de símbolos perturbadores, como a cabeça decepada de um porco usada pelo culto, foi citado como um recurso visual impactante, mas que não substitui a necessidade de conexão emocional com os protagonistas.

Bilheteria abaixo das expectativas

As projeções iniciais indicavam que “Eles Vão Te Matar” poderia arrecadar cerca de US$ 10 milhões no mercado doméstico em seu fim de semana de estreia. O desempenho final, de US$ 5 milhões, representa apenas metade dessa expectativa. Analistas apontam que a saturação de filmes de terror e a competição com outros lançamentos podem ter limitado o público interessado.

Globalmente, a arrecadação de US$ 9 milhões também está abaixo da projeção de US$ 20 milhões, o que coloca pressão sobre a Warner Bros. para buscar outras fontes de receita, como streaming, vendas digitais e mercados internacionais menos competitivos.

Um início de ano preocupante para a Warner Bros.

O desempenho de “Eles Vão Te Matar” reforça um padrão preocupante para o estúdio. Depois do fracasso de “A Noiva!”, a Warner Bros. precisa avaliar cuidadosamente os investimentos em filmes de gênero, especialmente aqueles de terror, que historicamente apresentam alta volatilidade em bilheteria.

Fontes do setor afirmam que, embora o terror tenha potencial para grandes retornos com orçamento relativamente baixo, a execução da narrativa e a identificação do público são cruciais. Filmes que não conseguem gerar empatia ou engajamento correm maior risco de arrecadação abaixo do esperado.

Twinless | Dylan O’Brien e James Sweeney estrelam drama LGBTQIA+ polêmico e intenso que conquistou Sundance 2025

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Algumas histórias não se contentam em apenas entreter — elas chegam para cutucar feridas, provocar conversas e deixar uma marca duradoura na audiência. Twinless, novo drama LGBTQIA+ protagonizado por Dylan O’Brien e James Sweeney, é uma dessas obras. Com estreia marcada para 5 de setembro nos cinemas dos Estados Unidos, o filme já chega cercado de expectativa, elogios e polêmicas, após ter se tornado um dos títulos mais comentados do Festival de Cinema de Sundance 2025.

Dirigido, roteirizado e coestrelado por James Sweeney, o longa mergulha nas zonas cinzentas da intimidade humana, onde luto, atração e segredos perigosos se misturam. Mas o que torna o filme tão diferente de outras produções do gênero não é apenas o tema — é a forma como ele encara a dor sem filtros e expõe o desejo sem concessões.

No coração da trama está Roman (Dylan O’Brien), um jovem que vê seu mundo desmoronar após a morte trágica de seu irmão gêmeo, Rocky — também interpretado por O’Brien, em um trabalho que exige entrega física e emocional para diferenciar duas personalidades tão próximas e, ao mesmo tempo, tão distintas. O acidente que tira a vida de Rocky é descrito como “bizarro”, e desde os primeiros minutos o público sente que há algo mais nessa história do que um simples infortúnio.

Buscando apoio para lidar com a perda, Roman se junta a um grupo de suporte para pessoas que, como ele, perderam seus gêmeos. É lá que conhece Dennis (James Sweeney), um jovem de humor ácido, intelecto afiado e comportamento ambíguo. Entre os dois, nasce uma conexão imediata — mas não necessariamente saudável. O que começa como uma relação de cumplicidade vai ganhando contornos de obsessão, sedução e, possivelmente, manipulação.

O roteiro não se preocupa em traçar linhas claras entre o que é amor, desejo ou dependência emocional. Em vez disso, convida o público a navegar junto com os personagens em um território desconfortável, onde vulnerabilidade e perigo caminham lado a lado.

Do herói adolescente ao drama adulto

Para muitos, Dylan O’Brien ainda é o rosto do carismático Stiles de Teen Wolf ou do determinado Thomas na trilogia Maze Runner. Mas quem acompanha sua trajetória percebe que o ator vem buscando papéis cada vez mais maduros e arriscados.

Em Twinless, O’Brien se afasta de qualquer resquício de zona de conforto. Ao interpretar tanto Roman quanto Rocky, ele explora contrastes sutis: um é reservado, contido e introspectivo; o outro, extrovertido e imprevisível. A dualidade exige um trabalho corporal preciso, mudanças de postura e até de ritmo de fala para que o público acredite estar diante de dois indivíduos reais.

Além disso, o ator encara cenas de intimidade explícita com coragem e entrega raramente vistas em astros de sua geração. Essa ousadia não passou despercebida: em Sundance, O’Brien recebeu o prêmio de Melhor Atuação, consolidando o filme como um marco em sua carreira.James Sweeney: criando e vivendo Dennis

James Sweeney não é apenas o parceiro de cena de O’Brien — ele é o cérebro por trás de Twinless. Assinando roteiro e direção, o cineasta e ator já havia conquistado a crítica com Almas Gêmeas (Straight Up), mas aqui mergulha em um território mais sombrio e sensual.

Dennis, seu personagem, é uma figura magnética, daquelas que você não sabe se quer abraçar ou manter à distância. Ele é espirituoso e sedutor, mas também carrega uma inquietante aura de segredos. Sweeney constrói esse perfil com delicadeza, nunca deixando claro quais são as verdadeiras intenções do personagem, o que alimenta o suspense até o final.

Em entrevistas, o diretor afirmou que seu objetivo era “explorar o que acontece quando a atração e o trauma se entrelaçam, criando um tipo de ligação que pode ser tanto cura quanto veneno”.

Um elenco que reforça o peso dramático

O elenco do drama areúne nomes que transitam entre o cinema independente e produções de grande apelo popular, criando uma mistura de experiências e estilos que se complementam. Dylan O’Brien (Maze Runner, Teen Wolf, Amor(es) Verdadeiro(s)) assume o duplo desafio de viver Roman e Rocky, explorando nuances sutis entre os dois irmãos. James Sweeney (Almas Gêmeas) interpreta Dennis com uma presença enigmática e magnética, enquanto Aisling Franciosi (O Pintassilgo, The Nightingale) surge como Marcie, amiga próxima de Rocky que guarda mais informações do que aparenta.

Lauren Graham (Gilmore Girls, Parenthood) entrega uma atuação contida, mas emocionalmente potente como a mãe dos gêmeos. Já Tasha Smith (Empire, Why Did I Get Married?) traz força e franqueza à conselheira Charlotte, enquanto Chris Perfetti (Abbott Elementary), François Arnaud (Os Bórgias), Susan Park (Fargo, Snowpiercer) e Cree Cicchino (Mr. Iglesias, That ’90s Show) completam o conjunto, enriquecendo o drama com participações marcantes.

Filmado com intimidade e melancolia

Rodado em Portland, Oregon, durante o segundo semestre de 2024, o longa-metragem se beneficia do clima úmido e das paisagens cinzentas da cidade. Ruas vazias, luzes frias e interiores claustrofóbicos compõem um cenário que reflete o estado emocional dos personagens. O uso da câmera é propositalmente íntimo: muitos enquadramentos fechados nos rostos, respirando junto com os atores, capturam cada hesitação, cada olhar e cada silêncio desconfortável. É um filme que, visualmente, não grita — ele sussurra e deixa o desconforto crescer aos poucos.

O que “Twinless” representa no cinema LGBTQIA+

O cinema queer já percorreu um longo caminho — de personagens marginalizados a protagonistas complexos que não precisam servir como exemplos perfeitos. O longa é herdeiro dessa evolução, recusando-se a oferecer uma história “limpa” ou moralmente reconfortante.

Aqui, o amor não é necessariamente redentor. Ele pode ser confuso, contraditório e até perigoso. Ao colocar dois homens no centro de uma relação carregada de desejo e desconfiança, o filme desafia a ideia de que a representatividade LGBTQIA+ precisa vir sempre embrulhada em mensagens positivas. Essa abordagem, no entanto, não é gratuita. Ela questiona até que ponto estamos preparados para ver histórias queer tão imperfeitas quanto as heterossexuais, sem que isso seja usado como justificativa para preconceito.

Prêmios e caminho até as salas de cinema

Além do prêmio de Melhor Atuação para O’Brien, o filme levou para casa o Prêmio do Público na Competição Dramática dos Estados Unidos em Sundance — um feito significativo para um filme independente com conteúdo tão ousado. A distribuidora Republic Pictures prepara a campanha de lançamento nos EUA para setembro, mirando não apenas o público LGBTQIA+, mas também cinéfilos que buscam dramas intensos e autorais. No Brasil, ainda não há data confirmada, mas o burburinho crescente nas redes sociais indica que a estreia por aqui é questão de tempo.

A Gata: Resumo da novela 06/11/2023 a 10/11/2023

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Abaixo, confira o resumo semanal da novela A Gata entre os dias 06/11/2023 a 10/11/2023. A exibição da trama está prevista para acontecer a partir das 15h30, na tela do SBT.

A Gata: Resumo da semana 06 de outubro a 10 de novembro de 2023

Resumo da novela A Gata de segunda-feira, 06/11/2023 –

Mercedes tenta persuadir Esmeralda a aceitar a ajuda do Silencioso, tratando-o como se fosse seu pai. Paulo oficializa seu compromisso com Mônica, embora esteja visivelmente triste. Esmeralda toma a decisão de viver com o Silencioso, deixando sua antiga vida para trás. Jacira nota a semelhança entre a mãe de Esmeralda e Perla. Paulo confessa a Lorena que seu casamento com Mônica será uma farsa, uma tentativa de fazer Esmeralda sentir ciúmes. Damião e Mercedes acompanham Esmeralda em uma transformação de visual. Esmeralda distribui presentes para as pessoas com as quais conviveu e decide trabalhar como secretária. O Silencioso sugere a Esmeralda que tenha uma professora particular para concluir seus estudos do ensino médio. Mariano se surpreende ao ver Esmeralda transformada e elegantemente vestida. Mercedes suspeita que o Silencioso possa estar interessado romanticamente em Esmeralda. Esmeralda sente falta de Jacira, mas o destino a leva a considerar uma oferta de Silencioso para viver junto com ele e Mercedes. Mercedes se opõe, insinuando que o Silencioso possa ter segundas intenções, mas Esmeralda o defende. Perla, em um estado febril, delira e menciona que Esmeralda é sua filha. Jacira compartilha com Dona Rita a notícia de que Esmeralda está vivendo bem, mas teme que o Silencioso se apaixone por ela. Rita revela que ele é o pai de Esmeralda. Paulo começa a ter dúvidas sobre seu casamento com Mônica.

Resumo da novela A Gata de terça-feira, 07/11/2023 –

Um confronto violento ocorre quando Silencioso agride Paulo, levando Mônica a questionar seu relacionamento com ele. Lorena pede a Mônica que não tome uma decisão precipitada. Mônica procura Paulo para entender seus sentimentos por Esmeralda. Paulo admite que ainda a ama, mas está tentando superar esse amor. Mônica pede que adiantem o casamento, mas Paulo reluta. Silencioso pede a Damião para entregar a carta de Lorena a Esmeralda, que tenta aconselhá-la sobre o verdadeiro caráter de Paulo. Dona Rita pede a ajuda de Esmeralda para convencer Inês a abandonar o caminho errado. Inês rejeita o conselho de Esmeralda e persiste em seu caminho. Inês compartilha com Garrancho a crença de que Esmeralda é rica e planeja roubá-la. Lorena tenta persuadir o Silencioso de que Esmeralda está enganando Paulo, tentando fazê-lo assumir a paternidade de filhos que não são dele. Silencioso defende Esmeralda, sugerindo que Lorena visite as crianças para comprovar sua verdadeira descendência. Lorena informa a Augusto sobre o novo vizinho, que ela suspeita ser Fernando Santa Cruz (o Silencioso), embora ele negue. O advogado Osório apresenta provas a Silencioso de que sua esposa não está morta. Lorena incentiva Paulo a cancelar o casamento, alegando que o Silencioso ama Esmeralda e planeja se casar com ela. Silencioso aconselha Esmeralda a vestir-se elegantemente e se misturar no círculo social dos “Martinez Negrete”.

Resumo da novela A Gata de quarta-feira, 08/11/2023 –

Silencioso revela a Esmeralda que fará Paulo e todos os que a humilharam implorarem por perdão. Esmeralda menciona o casamento de Paulo, mas o Silencioso a tranquiliza, afirmando que isso não acontecerá. Paulo procura Mariano para saber se Esmeralda realmente vai se casar com o Silencioso. Mariano repreende Paulo por confiar nos outros em vez de conversar diretamente com Esmeralda. Esmeralda dedica-se a seus estudos e continua se transformando em uma mulher educada e refinada. Mercedes começa a suspeitar das intenções do Silencioso em relação a Esmeralda. Esmeralda sente falta de Jacira. O Silencioso a convida para viver com ele e Mercedes, mas Mercedes se opõe e critica Jacira. Esmeralda a defende. Dona Rita incentiva Maria a pedir esmola. Augusto recebe uma carta do advogado Osório e descobre informações sobre os bens que deve devolver a Fernando Santa Cruz. Lorena conta a Augusto sobre sua suspeita de que o novo vizinho seja Fernando Santa Cruz. Esmeralda e Virginia têm uma conversa, e Virginia revela seus ciúmes de Paulo, aconselhando Esmeralda a lutar pelo homem que ama. Augusto é confrontado por Fernando Santa Cruz, que o acusa de tê-lo prejudicado durante vinte anos. Perla escapa, acreditando que isso a ajudará a recuperar sua filha. Augusto confabula com Lorena sobre o problema de Fernando Santa Cruz e a surpreende ao mostrar-lhe uma fotografia de sua esposa, Branca, em seu computador.

Resumo da novela A Gata de quinta-feira, 09/11/2023 –

Paulo pede a Omar que entregue uma carta a Esmeralda expressando seu desejo de tê-la de volta. Esmeralda fica triste quando Perla desaparece, e Damião tenta consolá-la, assegurando que a encontrarão. Perla sobe em um ônibus, mas é forçada a descer por um passageiro. O motorista pede que Perla desça, deixando-a em uma situação difícil. Jacira entrega a carta de Paulo a Esmeralda, que fica furiosa ao lê-la. O Silencioso revela a Esmeralda que ela se encontrará com Paulo e agirá de acordo com suas instruções. Paulo pede a Mariano que lhe dê informações sobre Esmeralda, pois ela concordou em encontrá-lo. Damião relata ao Silencioso que o amor de Esmeralda por Paulo supera seu desejo de vingança. O Silencioso reconhece que Esmeralda e Paulo ainda se amam. Augusto é chamado por seu advogado, Osório, para discutir os bens que deve devolver a Fernando Santa Cruz e o informa sobre a possível batalha judicial que está por vir. O advogado Osório relata ao Silencioso que Augusto está apreensivo. Esmeralda pede a Paulo que seja a última vez que se encontram, a menos que ele termine seu relacionamento com Mônica. Paulo afirma seu amor por Esmeralda e enfrenta a difícil decisão de terminar com Mônica.

Resumo da novela A Gata de sexta-feira, 10/11/2023 –

Mariano questiona sua mãe, que está chorando. Lorena conta que Augusto enfrenta um grave problema, pois o protetor de Esmeralda está tentando desacreditá-lo. Mariano aconselha a mãe a não se preocupar, já que Augusto é uma pessoa respeitável, que enche a família de orgulho. Mariano e Paulo discutem, com Mariano tentando convencer o irmão a esquecer Esmeralda. Paulo confessa seu amor por Esmeralda e afirma que está disposto a renunciar à família se for preciso. Lorena ouve a conversa e fica furiosa, chegando a agredir Paulo. Augusto aponta uma arma para si mesmo, mas Virginia aparece a tempo de evitar um possível suicídio. Virginia expressa seu amor por Augusto, que agradece seu apoio. Garrancho continua usando Inês em seus crimes. Esmeralda encontra Perla em uma igreja. Esmeralda se preocupa com o estado de Perla e aceita a oferta de Dona Rita e Maria para cuidar dela. Esmeralda diz a Paulo que essa será a última vez que se verão se ele não terminar seu relacionamento com Mônica. Paulo responde a Mariano que Esmeralda já não é a mesma garota de antes, agora é refinada e tem tudo o que deseja. Ele percebe o interesse de Mariano por Esmeralda e questiona se ele tem sentimentos por ela. Mariano nega, afirmando que apenas a cumprimentou. Esmeralda revela ao Silencioso que não deseja mais seguir com o plano contra Paulo. Ele a convence de que é necessário para recuperar o pai de seus filhos. Virginia aconselha Mariano a lutar por sua felicidade e a de Paulo, pois sua família está se destruindo. Lorena tenta convencer Paulo a se manter fiel à família, mas ele reafirma seu amor por Esmeralda e está disposto a abrir mão de tudo por ela.

A Gata: Resumo da semana 13 de outubro a 17 de novembro de 2023

Resumo da novela A Gata de segunda-feira, 13/11/2023 –

Esmeralda revela ao Silencioso seu amor por Paulo e decide não mais sair com ele. Ela suspeita que Silencioso a usa para concretizar sua vingança. Silencioso assegura que deseja vingar-se, mas jamais magoaria Esmeralda. Lorena informa a Mônica sobre a intenção de Paulo de romper o compromisso e a aconselha a não atender o telefone se ele ligar. Dona Rita promete ajudar Perla a se recuperar, começando por aceitar que o que ela segura nos braços é uma boneca, não sua filha. Paulo liga para Esmeralda negando a ruptura do compromisso com Mônica. Esmeralda lamenta a falta de comprometimento de Paulo. Uma discussão se desencadeia entre Esmeralda e Paulo, quando ele faz comentários negativos sobre seus filhos. Esmeralda decide não continuar com o plano de Silencioso, o que Mercedes apoia. Mercedes comunica a Damião sua intenção de retornar para casa, o que a preocupa. Damião adverte Silencioso que, se ele não disser a verdade para sua mãe, irá embora com ela. Lorena sugere a Eugenia que antecipem o casamento de Paulo e Mônica, ideia que Eugênia rejeita. Silencioso finalmente confessa a Mercedes que Esmeralda é sua filha, deixando-a surpresa e pedindo perdão por seus julgamentos anteriores. Ela incentiva Silencioso a revelar a verdade a Esmeralda, acreditando que isso a faria feliz. Silencioso promete fazer isso quando for o momento certo e em alta voz. Mariano aconselha Paulo a se preparar para enfrentar o pai de Esmeralda. Paulo declara seu amor por Esmeralda e sua determinação em lutar por ela.

Resumo da novela A Gata de terça-feira, 14/11/2023 –

Mariano revela a Paulo que o protetor de Esmeralda passou muitos anos na prisão e foi condenado por Augusto. Ele busca vingança, e a única maneira de evitá-la é Paulo se casar com Mônica. Paulo se recusa a se casar com Mônica, pois não a ama. Roberto e Eugenia tentam convencer Mônica a não casar com Paulo devido aos problemas de seus pais. Mônica concorda em cancelar o casamento se Paulo desistir da relação. Mariano sente culpa por encorajar Paulo a se casar com Mônica. Esmeralda implora a Silencioso que impeça o casamento de Paulo e Mônica. Silencioso pede a confiança de Esmeralda. Jacira acusa Paulo de covardia, alegando que ele só se casa com Mônica por interesse financeiro e que não merece o amor de Esmeralda. Dona Rita discute com Inês. Silencioso pede a Dona Rita que não revele o que sabe a Esmeralda. Augusto entrega um cheque a Paulo e o encoraja a casar-se com a herdeira rica. Paulo recusa o dinheiro e promete construir sua própria fortuna. Dona Rita pressente sua morte e revela a Esmeralda que recebeu dinheiro de Augusto para separá-la de Paulo, além de mencionar cartas que Paulo escreveu, mas que ela nunca recebeu, pois eram endereçadas a Augusto. Esmeralda perdoa Dona Rita e aconselha Paulo a confiar nela em vez de acreditar em terceiros. Garrancho e sua gangue continuam usando Inês para cometer roubos. Jacira confessa a Paulo que tem algo importante para dizer a ele, algo que o ajudará a tomar uma decisão sobre seu casamento com Mônica.

Resumo da novela A Gata de quarta-feira, 15/11/2023 –

Augusto reclama com Lorena sobre o tratamento arrogante do pai de Mônica. Eles acreditam que o casamento de Paulo com Mônica é a única salvação para sua família, mas a hesitação de Paulo os preocupa. Mônica, desolada, pergunta a Paulo se ele pretende cancelar o casamento, e ele responde que está confuso e deseja falar com Esmeralda antes de decidir. Paulo revela a Esmeralda que Dona Rita confessou em um vídeo que os gêmeos são seus filhos.

Resumo da novela A Gata de quinta-feira, 16/11/2023 –

Esmeralda acusa Paulo de precisar de provas em vídeo de uma mulher à beira da morte para acreditar nela, e repreende sua falta de confiança. Silencioso faz uma proposta a Augusto para cancelar o casamento de Paulo e Mônica em troca do perdão de suas queixas. Augusto percebe o valor de Esmeralda em sua vida e se recusa a cancelar o casamento, decidindo enfrentar o Silencioso. Paulo procura Esmeralda em sua casa, mas não a encontra. Ele e Damião brigam, e Esmeralda chega para separá-los. Lorena sugere que Augusto aceite a oferta do Silencioso, mas ele acredita que isso apenas o perseguiria para sempre. Inês pede ajuda a Esmeralda para sair da delegacia, onde está sendo injustamente acusada de roubo. Ela também informa a Esmeralda sobre a condição de Dona Rita no hospital. Esmeralda pede a um advogado chamado Osório que ajude Inês, mas ela já tem um advogado cuidando de seu caso. Inês promete a Esmeralda que vai se comportar melhor no futuro.

Resumo da novela A Gata de sexta-feira, 17/11/2023 –

Inês visita sua avó, Dona Rita, e pede perdão por suas ações passadas. Dona Rita aceita o perdão e enfatiza a importância de estarem juntas. Augusto reclama com Lorena sobre a maneira como seus amigos o tratam. Mariano aconselha Paulo a mudar de atitude e fazer um esforço para amar Mônica. Paulo responde que só pode vê-la como uma irmã e sente que está indo para seu próprio funeral. Jacira revela a Paulo que Esmeralda nunca teve outro homem além dele. Lorena fica surpresa ao descobrir que Esmeralda é filha do Silencioso. Jacira aconselha Esmeralda a parar de derramar lágrimas por Paulo, que está determinado a se casar com Mônica. Esmeralda diz a Silencioso que cancelar o casamento entre Paulo e Mônica era uma tarefa difícil. Paulo confessa a Mariano que gostaria que Esmeralda estivesse presente em seu casamento com Mônica. Mariano pede a Paulo que deixe Esmeralda em paz, pois ela já sofreu bastante. Paulo sugere que Mariano fique com Esmeralda, insinuando que ele pode estar apaixonado por ela.

O resumo semanal da novela A Gata é de total responsabilidade da emissora, de modo que o Almanaque Geek se isenta de possíveis mudanças na exibição.

Sensacional 11/07/2024 Manoel Soares revela detalhes de trabalhar com Fátima Bernardes

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Na próxima quinta-feira, dia 11/07/2024, às 22h30, o programa Sensacional da RedeTV! traz uma edição imperdível com uma entrevista especial conduzida por Daniela Albuquerque, que recebe o renomado jornalista Manoel Soares. Com uma trajetória de mais de duas décadas na televisão, Manoel compartilha momentos inesquecíveis de sua carreira, destacando os três anos em que trabalhou ao lado de Fátima Bernardes. Embora tenha vivido muitos momentos marcantes em frente às câmeras com Fátima, Manoel ressalta que foram as interações nos bastidores que realmente deixaram um impacto duradouro. “Ela me obrigou a enfrentar meu machismo de uma maneira muito séria, gentil e corajosa”, revela ele, relembrando o período em que atuava como repórter em 2017. Cinco anos depois, Manoel realizou seu sonho de se tornar apresentador do mesmo programa.

Manoel detalha um dos conselhos mais significativos que recebeu de Fátima Bernardes: “Ela me impediu de cometer talvez a maior burrada do meu casamento. Eu e Dinorá esperávamos nosso primeiro filho biológico e eu planejava casar durante o parto, como uma surpresa. Estava tudo organizado, mas Fátima perguntou: ‘Você tem certeza? Melhor não.’”

Ele recorda as palavras sábias da apresentadora: “‘Quando estamos tendo um filho, não estamos no nosso melhor momento. Seria melhor depois, naquela hora ela provavelmente estará sedada, não saberá o que está acontecendo, estará dolorida. Ela não viverá nenhuma das duas emoções.’ Ela disse algo muito impactante: ‘Não é sobre você, esse momento é dela’.”

O jornalista também reflete sobre sua saída da emissora em 2023, após um ano no comando do programa. “Foi repentina, mas hoje entendo como necessária. Fechei um ciclo e fechar ciclos dói”, confessa. Pai de Ezequiel, de 4 anos, e Izael, de 3 anos, ambos autistas, Manoel compartilha um momento tocante com o filho mais velho, que o ajudou nessa transição profissional. “Meu filho não tinha fala funcional, ele falava palavras soltas como ‘luz’ e ‘cadeira’. Um dia, quando cheguei em casa ainda me reorganizando, ele subiu no quarto e disse: ‘Senta, papai’. Ali entendi que um novo ciclo estava começando”, narra Manoel, que também é pai de outros quatro filhos, dois de um relacionamento anterior e dois enteados, que considera “filhos do coração”.

Além da conversa emocionante com Manoel Soares, o “Sensacional” desta semana também contará com a presença da cantora Sula Miranda, da modelo Tati Minerato, da atriz Mayara Magri e do jornalista Bruno Tálamo. Juntos, eles participarão de um bate-papo descontraído sobre cuidados com os cabelos. O especialista em transplante capilar, Anderson Bruno, estará presente para esclarecer as dúvidas do público e dos convidados sobre o tema.

Não perca, nesta quinta-feira, dia 11, às 22h30, o programa “Sensacional” na RedeTV! Prepare-se para uma noite especial com entrevistas completas e reveladoras. Os convidados desta semana irão compartilhar suas histórias, experiências e segredos em um bate-papo imperdível. Sintonize e aproveite cada momento dessa produção que promete emocionar e informar.

Solo Leveling: Karma | Novo jogo expande o universo da franquia e ganha previsão de lançamento

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Foto: Reprodução/ Internet

Os fãs de Solo Leveling mal terminaram de digerir as emoções da segunda temporada do anime, Arise from the Shadow, quando uma nova notícia caiu como uma magia épica: vem aí Solo Leveling: Karma. Mas atenção — não é uma terceira temporada. Trata-se de um novo jogo ambientado no universo da série, que promete mergulhar ainda mais fundo nas sombras que moldaram o mundo dos caçadores.

Previsto para 2026, o jogo será lançado para computadores e dispositivos móveis, trazendo uma história inédita que se passa entre os eventos da narrativa original e os acontecimentos de Solo Leveling: Ragnarok — a aguardada sequência que deve expandir o legado de Sung Jinwoo. As informações são do Omelete.

Ou seja, estamos falando de um hiato de 27 anos entre as duas séries — e é exatamente nesse espaço de tempo que os jogadores vão se aventurar em Karma.

Uma ponte entre eras

Solo Leveling: Karma promete funcionar como uma espécie de elo entre a era do lendário Sung Jinwoo e o futuro sombrio que virá em Ragnarok. O game vai explorar as consequências do poder que Jinwoo acumulou, e como o equilíbrio do mundo dos caçadores foi afetado após seus atos.

Ainda não há muitos detalhes sobre a trama, mas especula-se que o jogador poderá controlar novos personagens que vivem à sombra do herói original — guerreiros, magos e caçadores tentando sobreviver em um mundo que ainda sente os ecos do “Jogador Solitário”.

No trailer divulgado, é possível ver visuais impressionantes, batalhas rápidas e um sistema de progressão que parece ter sido inspirado diretamente no conceito central do universo de Solo Leveling: subir de nível, evoluir e desafiar os próprios limites.

Do webtoon ao império multimídia

O sucesso de Solo Leveling é um daqueles fenômenos que mostram a força da cultura pop coreana no mundo. Criado por Chugong, a obra nasceu como uma web novel publicada na plataforma KakaoPage em 2016. Rapidamente ganhou versão em webtoon (HQ digital) ilustrada por Jang Sung-Rak, mais conhecido como Dubu, da Redice Studio — o artista que ajudou a dar rosto e identidade visual à saga, mas que faleceu em 2022, deixando um legado reverenciado por fãs no mundo todo.

A série em quadrinhos terminou em 2021 com 179 capítulos, e continua sendo um dos títulos mais lidos e influentes da Ásia. Em 2024, a A-1 Pictures, estúdio responsável por sucessos como Sword Art Online e Kaguya-sama: Love is War, levou Solo Leveling para as telas em uma adaptação animada — e foi um estouro.

A primeira temporada foi exibida de janeiro a março de 2024 e se tornou um dos animes mais comentados do ano. A segunda, Arise from the Shadow, chegou em janeiro de 2025, elevando o nível da produção e aprofundando o desenvolvimento emocional de Jinwoo.

Agora, com o anúncio de Karma, a franquia parece seguir o caminho natural dos grandes universos narrativos: expandir-se além das telas, entrando no território dos games e preparando terreno para o que vem a seguir.

O que esperar do jogo?

Desenvolvido pela Netmarble, gigante dos jogos mobile que já trabalhou em títulos como Seven Knights e Ni no Kuni: Cross Worlds, Karma promete misturar ação em tempo real, elementos de RPG e narrativa cinematográfica.

A proposta é entregar uma experiência dinâmica, com sistemas de combate personalizáveis e missões que exploram as consequências morais das ações do jogador — daí o nome “Karma”. Cada decisão poderá impactar o destino dos personagens e do mundo à sua volta.

E, claro, não faltará o que todo fã espera: chefões absurdamente poderosos, gráficos sombrios e estilizados, e aquela trilha sonora épica que faz cada batalha parecer o fim (ou o começo) de uma era.

Entenda o legado de Sung Jinwoo

Mesmo que Karma se passe após os eventos de Jinwoo, o protagonista continua sendo a alma da franquia. É o seu mito que paira sobre cada novo caçador que tenta deixar a própria marca.

A história de Jinwoo começou de forma modesta: ele era o “caçador mais fraco do mundo”, enfrentando monstros em masmorras apenas para sobreviver. Mas, após ser escolhido por um misterioso “Sistema”, sua vida mudou completamente — ele passou a ter a habilidade única de subir de nível indefinidamente, quebrando todas as regras conhecidas.

A jornada de Jinwoo foi marcada por solidão, sacrifício e poder absoluto, temas que continuam ecoando em Karma. Afinal, o preço de ser um deus entre humanos sempre foi alto demais — e agora o jogo promete explorar as consequências desse desequilíbrio.

Atualmente, o anime está disponível no catálogo da Crunchyroll, com legendas em português e dublagem para quem prefere acompanhar a saga de Sung Jinwoo em sua própria língua. Já os fãs que desejam mergulhar na versão original em quadrinhos podem encontrar o mangá publicado pela editora Panini, que traz edições caprichadas e com excelente qualidade de impressão.